Grégory Lemarchal -  французский певец. (13 мая 1983, Ла-Тронш, Франция — 30 апреля 2007, Париж, Франция).

*

Грегори Лемаршаль... я щёлкал телеканалы, пока один из них меня не остановил. Когда передача окончилась, пересел к монитору компьютера. Руки – точно отключённые от головы – сами набирали слова; я писал статью. О нём. О Грегори  Лемаршале, парне из Франции, который...

*

Слово «мужество» Грегори заменил словом «сила». Жизнь послала ему страшное испытание – муковисцидоз, неизлечимую болезнь легких. Она принуждала его всякий день бороться за каждый новый вздох. Он жил, и он любил жизнь, как может любить её лишь тот, кто точно знает, что скоро умрёт. В этой любви Грегори находил силу, с этой любовью он пел. Его невероятный талант покорил всю франкоговорящую Европу, он сумел тронуть сердца миллионов, он стоял на одной ступени с теми, кто являл собой гордость и славу французской музыки. Да, легкие Грегори едва работали, но его удивительный голос, диапазоном в 4 октавы, был чудом, которое Бог даровал ему, и он доказал себе и людям - если хочешь, то и можешь.

Почти с девяностопроцентным показателем Грегори Лемаршаль стал победителем французской Фабрики Звезд и любимцем всей страны: Грегори не пел - он проживал свои песни. Все его синглы и клипы мгновенно становились хитами. Грегори завоевал титул «Открытие года» на вручении премии NRJ Music Awards. Четыре выступления в легендарной «Олимпии», турне по всей Франции и Бельгии: аншлаги, аншлаги, аншлаги...

Последний его альбом La voix d’un ange, выпущенный уже посмертно, многие месяцы продолжал находиться на вершинах чартов. Грегори был больше чем певец – он дарил людям тепло, свет и надежду. За 23 года он успел сделать столько, сколько кому-то не сделать и за целую жизнь. Его талант и жизнелюбие навсегда останутся в сердцах тех, кто хотя бы однажды видел взгляд и улыбку этого человека, слышал голос Грегори. Для одних он вечно будет Маленьким Принцем французской музыки, для других – голосом Ангела.

*

... когда я писал о Грегори, со мной была вот какая мысль: и даже год спустя, как он ушёл от нас, на его электронный почтовый ящик продолжали идти и идти письма со всего света. Мешками! Ему писали, потому что он знал истинную цену жизни и вернул из небытия, может, миллионы уставших, отчаявшихся жить людей. Живому человеку писали! ГРЕГОРИ ЛЕМАРШАЛЮ. И я уверен - пишут до сих пор.

Сэр Elton John. Настоящее имя Reginald Kenneth Dwight. Родился 25 марта 1947 года. Британский певец, композитор и пианист. Рыцарь-бакалавр и кавалер ордена Британской империи. Элтон Джон оказал заметное влияние на развитие популярной музыки. На протяжении своей почти 40-летней карьеры он продал более 250 миллионов пластинок. 54 его сингла входили в британский Топ-40. В списке величайших исполнителей, по версии журнала Rolling Stone, музыкант занимает 49-е место. Элтон Джон — один из самых коммерчески успешных исполнителей 1970-х годов: семь его альбомов занимали первые места в Billboard 200. 23 сингла входили в американский Топ-40. 16 попадали в первую десятку и 6 поднимались на первое место. Один из них, «Candle in the Wind» (версия, посвященная Принцессе Диане), разошёлся 37-миллионным тиражом.

Элтон Джон известен также как общественный деятель. В частности, на поприще начатой им в конце 1980-х борьбы против эпидемии СПИДа. Музыкант, введённый в Зал славы рок-н-ролла в 1994 году, до сих пор остается одним из самых успешных поп-исполнителей Великобритании.

Что касается сэра Элтона Джона (если не ошибаюсь), в каких-либо музыкальных группах он замечен не был. А если и засветился где, то так давно, что и говорить теперь о сём нечего. То бишь, солист прирождённый. Жаль лишь, никак не удаётся мне показать досточтимого сэра, кавалера Британской империи и прочая в его знаменитых на весь мир очках. Эти? Ну разве ж это очки? Так, одно название. Хотя... А чего тянуть, случая дожидаться? Да вон они, очки тогда ещё молодого музыканта. Однако...

Я могу как угодно изощряться по поводу очков Элтона Джона. Тем не менее, я же отчетливо и осознаю: будь вся популярная музыка такой, какой сэр Джон её делает, никому бы и в голову не пришло отзываться о поп-музыке с известным пренебрежением.  

Как-то я обещал показать сэра Элтона... ну, тогда он ещё не был при регалиях, а был странновато выглядящим, вызывающе одевающимся, носящим невероятные очки, а стало быть, комплексующим молодым человеком. Потом уже Элтон Джон стал рыцарем и мог позволить себе быть каким угодно. Так что и на видео Элтонов Джонов два – тогдашний и нынешний. Один с «Crocodile Rock», другой – с «Something About The Way You Look».

Песня «Crocodile Rock» была записана в июне 1972 во Франции как первый сингл с выходящего в 1973 году нового альбома Элтона Джона Don’t Shoot Me I’m Only the Piano Player. Сингл стал 1-ым хитом №1 в США для Элтона Джона, достигнув вершины чарта 3 февраля 1973 года и оставаясь там 3 недели.

Песня «Something about the Way You Look» написана Элтоном Джоном в 1997 году и посвящена памяти Джанни Версаче.

В Великобритании было продано более 4864600 экземпляров, что делает песню самым продаваемым синглом за всю историю Великобритании. В течение пяти недель он занимал верхнюю строчку британского хит-парада. В США песня провела 14 недель №1 в Billboard Hot 100.

Taco Ockerse. Родился 21 июля 1955 года. Нидерландский певец и артист индонезийского происхождения, более известный под сценическим псевдонимом «Taco», начал карьеру в Германии.

*

В 1981 году Taco написал первый настоящий хит –  «Puttin 'On The Ritz». Сингл стал особенно популярен в США в конце лета 1983 года, достигнув первой строчки (4 сентября 1983-го) на Billboard Hot 100. В Америке было реализовано более одного миллиона копий. Только на топ-40 шлягер Taco провёл восемь недель, причём, как в 83-м, так и 84-м годах. Тако гастролирует по Европе, а песня "Puttin 'On The Ritz" возглавляет чарты в Швеции и Новой Зеландии. Сингл вошел в Топ-5 в ряде стран, включая Норвегию, Австрию и Канаду. Альбом Тако – After Eight, был выпущен в более чем 40 странах. В Норвегии он поднялся на 4 место, в Канаде – на 5, в Австрии и Новой Зеландии – на 1, в США – на 23, в Германии – на 11. Альбом певца получил «золотой» статус.

Второй сингл Taco – "Поющие под дождем", имел лишь умеренный успех: № 49 в Германии, № 46 в Канаде и № 98 в Великобритании. Следующий альбом Taco «Посмотрим правде в глаза» был записан в 1984 году. Дома, в Германии, ему удалось попасть в топ-100, в Канаде (в аналогичном чарте) достичь 92 места.

Taco продолжает записывать, концентрируясь в основном на немецком рынке. Записывает как классические произведения (альбом Swing (1985), навеянный настроениями Гленна Миллера), так и популярную музыку (альбом Taco (1987).

В 1989 году Тако какое-то время пробует силы в современной танцевальной музыке, выпустив пару синглов - "Touch" и "Your Lover", а также в качестве соул-певца. В период с 1989 по 1996 год Taco интенсивно проявляет себя как актёр: от телевизионных ролей в Friedrichstadt Palast и Das Erbe der Guldenburgs до главной роли в фильме «Karniggels». Он также появился в качестве "Чико" на театральной сцене.

В настоящее время Тако проживает в Германии, выступая со своей группой.

*

На 11 марта 2011 на канале RTL (Германия) эфире программы «The Ultimate Chartshow» он выступил с "Puttin 'On The Ritz" – самой успешной своей песней.

Glenn Medeiros. (24 июня 1970 года, Гавайи). Американский певец. Обрёл статус звезды, будучи ещё подростком.

*

Гленн Алан Медейрос начал музыкальную карьеру в возрасте 10 лет, когда помогал отцу развлекать гостей на родном острове Кауаи. В 1987 году, в возрасте 17 лет, Медейрос выиграл местный конкурс талантов, исполнив кавер-версию песни Джорджа Бенсона «Nothing's Gonna Change My Love for You». Представитель радио KZZP (Фениксе, штат Аризона) услышал песню и, возвращаясь обратно, взял запись с собой. Вскоре песня стала национальным хитом. Позже – хитом мировым. Она достигла № 12 на Billboard Hot 100, а в 88-м, в течение четырех недель, была номером один в Великобритании на Singles Chart.

В том жег оду Медейрос записал сингл «Un Roman d'amitié (Friend You Give Me a Reason)». Затем был успешный дуэт во Франции с Эльзой Лунгини. В 90-м (также в дуэте) Гленн и Бобби Браун записали «She Ain't WorthIt». В США песня возглавила чарт Billboard Hot 100, а в Великобритании заняла 12-ю строчку. Были и другие дуэты: с Реем Паркером-младшим – «All I'm MissingIs You» (1991), и Томасом Андерсом – "Standing Alone" (1992). Дуэты удачные, поскольку оба сингла засветились в верхних рядах хит-парадов стран Европы, обеих Америк и Австралии.

*

По завершению карьеры певца, Медейрос проявил себя и как композитор (на нынешний день), сочинивший более двухсот песен. Сегодня Гленн Алан Медейрос хозяин отеля на Гавайях, занимающийся не только бизнесом, но и благотворительностью. 

Папа Римский Иоанн Павел II говорил, что советские мультики – всем мультикам мультики, потому как свет и тепло они несут. Что верно, то верно – обожаю мультфильмы советской поры. Что же касается вокальных партий в них, то никого, кроме Олега Онуфриева, вот так вот сразу, сходу назвать не могу. Там же, на этом, всё загнивающем и загнивающем Западе, похоже, и нет уж звезды мирового ранга, которая не подарила бы свой голос какому-либо тамошнему мультипликационному фильму.  

Вот и сэр Джон не устоял – «Король Лев» озвучил.

Dionne Warwick. Американская поп-певица. Пора особой её популярности пришлась на 60-е годы. Лауреат пяти «Грэмми».

*

С шести лет Дайон пела госпел в составе семейной группы The Gospelaires, в которую также входили её сестра Ди Ди Уорвик и тётя Сисси Хьюстон — мать Уитни Хьюстон. При записи знаменитых песен Бена Кинга «Spanish Harlem» и «Stand by Me» семейное трио выступило в роли бэк-вокалисток.

Песни, исполняемые Уорвик, приносили ей неизменный успех в чартах продаж (в Billboard Hot 100 отметились 56 песен Дайон) и стабильный урожай статуэток «Грэмми». Её визитной карточкой стала композиция «Walk On By», записанная в конце 1963 года и с тех пор ставшая одной из самых перепеваемых песен десятилетия.

В 1982-м, на закате эпохи диско, Уорвик записывает танцевальный хит «Heartbreaker» с всё ещё популярными в то время Bee Gees. В 1985 году Бёрт Бакарак предложил ей присоединиться к благотворительному проекту записи его песни «That’s What Friends Are For», в котором помимо неё приняли участие Стиви Уандер, Элтон Джон и Глэдис Найт.

Эта запись стала последним суперхитом Уорвик и принесла в её копилку пятую «Грэмми».

Как известно, Россия – страна праздничная, весёлая: то цирк уедет, клоунов оставив, то Новый год год длится. Ну, вы в курсе. Не будем же терять развесёлого настроя и послушаем Wham! Кто это? Щас расскажу...

Wham! — дуэт Джорджа Майкла и Эндрю Риджли, имевший огромный успех в середине 1980-х годов. За всего лишь два года (1984-86) семь синглов этого коллектива побывали на первом месте британских поп-чартов.

В мае 84-го Wham! выпустили зажигательный сингл «Wake Me Up Before You Go Go». То был их первый подлинный суперхит: он достиг первого места как в Великобритании, так и в США.

1984 год вообще стал самым удачным в истории коллектива. В июле они выпустили синглом задушевную балладу «Careless Whisper», которая стала крупнейшим хитом лета и побывала на вершине практически всех поп-чартов мира. Эту песню сольно исполнил Джордж Майкл, хотя написана она была совместно с Риджли. В октябре Wham! вернулись на первое место в Европе с бесшабашным синглом «Freedom». На Рождество вышел благотворительный сингл с композициями «Everything She Wants» и «Last Christmas», а в апреле 85-го Wham! стали первыми западными суперзвездами, которые выступили с гастролями в коммунистическом Китае.

Летом 1986 года было объявлено о распаде дуэта Wham! Прощальный концерт состоялся на стадионе «Уэмбли» в Лондоне, а в июне вышел их последний совместный сингл — «The Edge of Heaven». 

The Cranberries (Клюквы). Ирландская рок-группа, образованная в 1989 году и добившаяся мировой известности в 1990-х. Яркий и сильный вокал Долорес О’Риордан, мелодичный рок с легкими национальными влияниями, «открытый» гитарный драйв, проникновенная лирика (песни о любви несчастной и счастливой, песни на серьёзные, такие, как межнациональные конфликты темы, наркотики, экологические проблемы, совращение малолетних, жадность, жестокость людей, зависть, ложь, семья, смерть).

The Cranberries — уникальное сочетание песен о любви, грозных обличений и прекрасных мелодий.

Era — музыкальный проект, основанный в 1997 году французским композитором и мультиинструменталистом (клавишные, гитара) Эриком Леви (Éric Jacques Levisalles). Настоящее имя — Эрик-Жак Левисаль.

*

Era исполняет музыку в стиле New Age, в стилистике, схожей с проектами Enigma и Gregorian. Ряд треков (The wind), выполнены в стилистике трип-хопа. В композициях Era часто используется традиция григорианских хоралов. Песнопения исполняются на псевдо-латыни (искусственный язык-звукопись) и на английском языке. По утверждению Эрика Леви, тематика песен первого альбома связана с его восприятием традиций катаров или альбигойцев — сторонников средневековой французской ереси XIII века. Лирические тексты на английском не имеют отношения к мистике.

В видеоклипах и концертных шоу исторический контекст подчёркивается благодаря использованию средневековой атрибутики. Постоянной участницей клипов является чилийская танцовщица, балерина, актриса Ирен Бустаманте.

*

Дебютный альбом был записан при участии известного ударника Честера Томпсона, участника концертного состава группы Genesis и хора под управлением Ги Протеро, звучавшего на альбомах Вангелиса и Рика Вэйкмана. Звучание «живого» хора на всех альбомах — одно из главных отличий проекта Era от звучания Enigma, где ставка сделана на использование семплов.

В конце 90-х песня «Ameno» (1997) имела успех в европейских радио-чартах.

Официальных альбомов Era шесть– Era, Era II, The Mass, Reborn, Classics иClassics II.

*

Ранее под композиции группы Фёдор Емельяненко выходил в ринг боёв М-1.

Итак, продолжаем открывать новые имена.

*

Oscar Benton. Американский певец (если так можно выразиться, европейского происхождения: как ни старался, а какого он роду-премени, увы, не узнал). Начиная с 1967 года, имя Оскара Бентона основательно закрепилось на блюз сцене стран Бенилюкса. Закончив обучение игре на мандолине и скрипке, Оскар Бентон в тот самый год сформировал группу Oscar Benton Blues Band. В 68-м коллектив выпустил дебютный альбом Feel So Good. В 74-м Оскар Бентон покидает группу и начинает сотрудничать с певицей Моникой Вершур (Monica Verschoor). С ней Оскар выпустил несколько коммерчески ориентированных синглов, которые стали его первыми хитами. Но настоящим прорывом сольной карьеры Оскара Бентона явился год 1981-й, когда Алэн Делон использовал песню Оскара «Bensonhurst Blues», в фильме «За шкуру полицейского». Характерный вокал Оскара Бентона создал особую атмосферу фильма… И результатом стал заслуженный взлет песни на первые места в хит парадах многих стран.

А вот и слова этого блюза, блюза сердечной боли и печали...

Но я знаю, что в душе у тебя живет эта бруклинская хандра.

И эти твои особые сигареты, которыми ты меня угощаешь.

И притворное беспокойство о моей семье.

И фотографии на твоём столе –

всё это сплошная туфта, от которой тошнит,

- это они не знают о твоей хандре.

Тебя до сих пор смущает акцент твоей бабки.

Ты даже стесняешься французов,

которых когда-то знал.

Ты живешь в постоянном страхе,

что кто-то узнает, кто ты есть на самом деле,

и выведет тебя на чистую воду.

Мне-то хорошо известно,

что в тебе живет эта самая хандра.

*

Для понимания общего смысла: Бенсонхёрст – квартал в Бруклине, где компактно проживают эмигранты из стран Западной Европы (за исключением Англии).

Тут вот Крис Ри. Завалялся чего-то. А ему ли валятся, не правда ли?..

Vaya Con Dios (по-испански «Ступай с Богом») — бельгийская блюз-роковая группа, основанная в 1986 году. Команда получила международное признание с песнями «Just a Friend of Mine», «What’s a Woman?», «Nah Neh Nah», «Don’t Cry for Louie», «Puerto Rico», «Heading for a Fall», «Johnny», «Don’t Break My Heart». В 2010-м году песня «Neh Nah Nah» была перезаписана с дуэтом из Германии Milk&Sugar.

*

Продали более 7 миллионов альбомов и более 3 миллионов синглов.

Композитор Франк Дюваль родился в 1940 году, в Берлине, Германия. Учился на актёра и танцора, но также осваивал вокальное мастерство.

В шестидесятых Франк Дюваль начинает сочинять собственную музыку. В 1977 году состоялась его дебютная работа для немецкого телевизионного сериала «Tatort».

В семидесятых Франк Дюваль был загружен работой композитора, но все же находил в себе силы для сольного творчества, которое явилось миру на его дебютном альбоме Die Schönsten Melodien Aus Derrick und der Alte, выпущенном в 1979 году лейблом «Teldec».

В течение восьмидесятых Франк Дюваль продолжал записываться для «Teldec», а также записал несколько звуковых дорожек для различных кинолент.

Франк Дюваль не единожды пребывал в немецких чартах с композициями «Ways» (1983), «Lovers Will Survive» (1986) и «When You Were Mine» (1987).

*

Композиция «Touch my soul» написана Дювалем в 1989 году.

Laura Branigan (Лора Брэниган; 3 июля 1957 — 26 августа 2004) — американская певица, родом из Нью-Йорка, танцевальные хиты которой царили в радиоэфире Германии и других стран континентальной Европы в течение всех 1980-х годов.

Будущая «королева евродиско» начинала карьеру, выступая в мюзиклах. В 1970-е годы работала бэк-вокалисткой Леонарда Коэна. Начало сольной карьеры было сопряжено с судебными разбирательствами, однако к 1982 году эти неприятности остались в прошлом, и Брэниган выпустила дебютный альбом танцевальной музыки. Песня «Gloria» достигла в Billboard Hot 100 второго места и была номинирована на «Грэмми», а в Германии вообще стала самым крупным хитом года, положив начало эпохе евродиско.

Если популярность Брэниган в США носила мимолётный характер, на европейском рынке ей удалось закрепиться в качестве одной из самых успешных исполнительниц десятилетия. Её визитной карточкой стал дискохит «Self Control» с одноимённого альбома 1984 года. Музыка и сценический образ Брэниган послужили образцом для многих европейских проектов тех лет, в том числе для советского ансамбля «Мираж».

*

Скончалась в возрасте 47 лет от разрыва аневризмы головного мозга.

Когда я искал Криса Кельми и компанию с песней «Замыкая круг», то искал, помня о «We Are The World». Я помнил, что наши музыканты, подобно музыкантам американским, разложили композицию на голоса и что и те, и другие звучали замечательно. Потому буквально рыл под собою землю, чтобы отыскать обе вещи, и показать их, нет, не в сравнении, мол, оцените, кто лучше, но оцените – как здорово-то! Правда, из моей памяти начисто выветрились названия обоих синглов, и это печальное обстоятельство делало поиск практически безнадёжным. Однако мне повезло – «Кто ищет, тот обрящет», – и Крис, и «компания», и «Замыкая круг» оказались в моем распоряжении. Как я и ожидал, песня прошла на ура (по количеству цитирований едва ли не лидер), и вот – «We Are The World». Я уж и забыл об этой записи, да она, что называется, сама пришла. Чему я, разумеется, рад. Рад предъявить её всем вам, хотя «всем вам», пожалуй, сильно сказано, поскольку ВСЕ МЫ – я да ты, да мы с тобой: пользователь портала «Liveinternet» Сергей_Бурдыкин (стараниями администрации) просто и без затей отрезан от окружающего мира, о нём, его постах не знает никто, кроме тех, кто составляет круг друзей. И здесь, в ситуации сей, важно вот что: ДРУЗЬЯ (ежели и впрямь друзья) ОСТАНУТСЯ ДРУЗЬЯМИ, несмотря ни на что. И пусть мала наша рать, ради вас я по-прежнему делаю и буду делать, что делал всегда. ДРУЗЯ же...

Ну да пусть себе.

Слушаем...

Ten Sharp – дуэт двух голландских музыкальных волшебников: вокалиста Марселя Каптейна (Marcel Kapteijn) и клавишника Нильса Хермеса (Niels Hermes). Когда в 1991-м году появился на свет восхитительно утонченный, потрясающе красивый и удивительно мощный по звуку маленький шедевр «You», песня мгновенно стала настолько популярна, что на целые два года затмила все баллады о любви.

Композиция стремительно взлетела на самую вершину музыкального Олимпа и продержалась там весьма достойное время, покорив сердца и души миллионов слушателей как в Европе, так и далеко за ее пределами. Песня побывала в первых рядах всех мыслимых хит-парадов (к примеру, в Великобритании – 10 место) и стала едва ли не гимном влюблённых. Не скажу, был ли пронзён стрелой Амура вначале 90-х, но «You» запомнил как нечто яркое, западающее в душу. Запомнил настолько, что и двадцать лет спустя узнал композицию с первого аккорда.

*

К слову: Under The Water-Line (на котором сингл «You» представлен 1-м треком) – дебютный альбом Ten Sharp. Тираж реализованных записей превысил 16 миллионов копий (мультиплатина). Полагаю, эти миллионы говорят о том, что песня вошла в золотой фонд баллад о любви.

Sam Brown (Сэм, Саманта Браун) — английская певица, автор текстов песен. Дочь известного британского исполнителя рок-н-ролла Джо Брауна и певицы Вики Браун.

*

Отличительная манера исполнения Сэм Браун – экспрессия и способность легко смешивать различные музыкальные стили. Наиболее известна её песня «Stop!» (сингл 1988 года). В том же году она выпустила одноимённый альбом (реализовано более 2 миллионов копий). Во второй альбом April Moon (Апрельская луна, 1990) вошли хиты «With A Little Love» и «Kissing Gate», показавшие рост вокального и поэтического дарования Браун.

Сэм говорила, что с тех самых пор, как к ней пришёл сценический успех, понятие «звезда», интерес быть ею отошли на второй план; она предпочитала создавать музыку под себя и своих слушателей.

Третий альбом Сэм Браун – 43 Minutes (мрачная, глубоко личная работа, написанная в то время, когда её мать умирала от рака). A&M Records, лейбл Браун в то время, был несколько разочарован альбомом и хотел добавить туда несколько потенциальных хитов, но Браун воспротивилась сему намерению, выкупила мастер-диски и издала 43 Minutes очень небольшим тиражом.

Сегодня альбом – объект охоты коллекционеров.

В 1997 году Сэм выпустила...

А впрочем, вот её дискография:

Stop! (1988) Великобритания #4 («золотой» — 100,000 экз.), April Moon (1990) Великобритания #38 («серебряный» — 60,000 экз.), 43 Minutes (1993), Box (1997), Reboot (2000), Ukulele and Voice (2005), The Very Best of Sam Brown (2006), Of The Moment (2007).

Помимо сольной, певица сделала успешную карьеру в качестве бэк-вокалистки, а также объединяясь с другими музыкантами. То, что Сэм Браун работала с такими командами, как Pink Floyd и Deep Purple, – факт говорящий.

*

Сэм Браун посещала Россию три раза, в том числе с небольшим туром по Сибири в 1997 и 2008 годах.

Сегодня я проснулся с чувством большой, прямо-таки неизбывной вины: до сих пор не рассказать об Игги, Игги Попе — это... Ладно. Сейчас восполню пробел; быть может, заглажу вину.

Итак...

*

Iggy Pop (Настоящее имя James Newell Osterberg, Jr. — Джеймс Ньюэл Остерберг, младший; 21 апреля 1947) — американский рок-вокалист, один из зачинателей и гуру альтернативного рока. Его величают «крестным отцом» панк-рока и гранжа. В 2009 году авторитетный британский журнал «Classic Rock» удостоил Игги Попа званием «Живая легенда».

*

«Я играл в группе The Iguanas и стал Игги, потому что в музыкальной лавке, где я подрабатывал, был босс-садист. Желая унизить меня, он говорил: "Игги, принеси-ка мне кофе без кофеина". Он доводил меня до белого каления! Ведь тогда крутых ребят называли Таб или Рок. Я же имел кличку "Игги", и её знал весь город. Представляете? А как-то мы играли на разогреве у Blood, Sweat & Tears. За вечер заработали, кажется, баксов пятьдесят, зато обзавелись множеством новых поклонников, и "Michigan Daily" напечатала о нас статью, в которой автор называл меня Игги. Бля! О нас пишут в прессе, а меня зовут Игги. Но что я мог сделать? Я знал же цену пиару! Вот и приделал к кличке "Поп", стал Игги Поп, и мне потребовалось тридцать лет, чтобы превратить это имя в то, чего хотел я»

*

В конце 60-х — начале 70-х Игги Поп был солистом рок-группы The Stooges, значительно повлиявшей на развитие зарождающихся хард-рока и панк-рока. The Stooges стали известными (скандально известными), благодаря концертным выступлениям. В ходе них, солист Игги (традиционно выступавший с обнаженным торсом) калечил себя, оскорблял зрителей, раздевался и прыгал со сцены в толпу (первым использовал «stage dive»). The Stooges семь раз претендовали на включение в Зал славы рок-н-ролла, и все семь раз благополучно пролетали мимо него. И только 15 марта 2010 года они — наконец-то! — были введены туда.

*

Популярность Игги не раз менялась на протяжении всей его последующей сольной карьеры. Альбом Попа The Idiot оказал большое влияние на становление пост-панка, электроники и индастриала. Игги Поп упоминается в песне R.E.M. «I Took Your Name» и композиции Red Hot Chili Peppers, «Coffee Shop». Курт Кобейн называл себя поклонником The Stooges. Британские панк-рок группы Тhe She Devils и Die Pretty выпустили совместную композицию, названную «Dance Like Iggy/Summertime». Даже одна из популярных групп бывшей Югославии — Azra, записала песню, названную «IggyPop». Джеймс О’Барр, автор и художник комикса «Ворон», использовал анатомию тела Игги Попа и его внешний вид в работе над главным персонажем. Актёр...

*

Здесь я, пожалуй, остановлюсь. Да. Поскольку перечислять всех тех, кого Игги (так или иначе) вдохновил на те или иные свершения, не счесть и до скончания дней. Назову наиболее известные песни нашего героя — «Lust for Life», «I’m Bored», «Real Wild Child», «The Passenger» и «Candy» (она засветилась в Топ-40 американского чарта). Добавлю: биографический фильм о жизни и карьере Игги «The Passenger» находится в разработке. Не забуду и то, что Игги Поп общепризнан как один из самых динамичных исполнителей всех времен.

А! А ещё он снимается в кино (странно было б, кабы не снимался).

В заключение приведу интервью, которое гуру панк-рока и гранжа дал каналу CBC в далёком 77-м.

*

Игги отчего-то возмутил термин «панк», то и дело употребляемый интервьюером, и Поп, Крёстный отец панка, разразился гневной тирадой: «Я скажу Вам о панк-роке: панк-рок — слово, используемое дилетантами и, мм... и, мм... бессердечными манипуляторами, о музыке..., которая принимает энергию тела, сердца и души молодых людей, которые находят то, что они чувствуют в этой музыке и отдают ей всё, что они имеют. А этот..., этот термин — он основан на презрении; этот термин основан на моде, стиле, элитарности, сатанизме и всём том, что является гнилым в рок-н-ролле. Я не знаю Джонни Роттена..., но я уверен, я уверен, что он вкладывает море крови и пота в то, что он делает, как это делал Зигмунд Фрейд.

Слушайте, музыка, которая вам кажется кучей странных дрянных звуков... на самом деле... блестящая музыка гения... меня. И эта музыка настолько сильна, что находится вне моего контроля. И, ах..., когда я нахожусь во власти этого, я не чувствую удовольствия и я не чувствую боли — ни физически, ни морально. Вы понимаете, что я говорю? Вы когда-нибудь, чувствовали что-нибудь подобное? Когда Вы просто... когда Вы просто не могли ничего чувствовать и не хотели. Вы знаете, каково это? Вы понимаете, что я говорю, сэр?..»