Великолепие божественного танца в фотографиях

Балет, балет, балет...Пожалуй один из самых прекрасных и изящных видов искусства, который только придумал человек. Красота, как известно, требует жертв, а потому балет окутан множеством мифов о почти казарменной дисциплине, а о невероятной работоспособности хрупких балерин слагают легенды. Гордая осанка, вытянутые тонкие шеи, вывернутые стопы — преданные танцу, балерины кажутся людьми с другой планеты. И они действительно другие. Балет, без преувеличения, требует мужества, терпения и полной самоотдачи, и только тогда на сцене может появится белый лебедь, и наши сердца затрепещут от созерцания этой безумной красоты движений. AdMe.ru представляет вашему вниманию коллекцию фотографий разных авторов, которым удалось запечатлеть великое таинство балета.

Фотограф Jacques Moatti.
>>>>>>>>>>>>>>>>>>>

Танцует Марина Кондратьева

Сегодня в день ее рождения не могу не сказать о ней. Мне очень нравится эта балерина! Когда я еще ее не знала, не слышала голоса, она казалась мне такой загадочной))
Очень люблю вариацию из Гран па Обера в ее исполнении - оно незабываемо, их па де де с Лагуновым из "Пламени Парижа" (Гавот), а еще Жизель.. Жизель Кондратьевой кажется мне бесплотной. Вот она выходит и вроде бы ты видишь человека, и какие-то недостатки техники, но в то же время есть ощущение что это просто форма, платье, дух, что человеческого тела с мясом и кровью там нет... Не знаю почему)) Муза в "Паганини" - наверное это лучшая исполнительница в том балете...
И в то же время Марина Викторовна исполняла и такие партии как Фригия, Анна Каренина.
Этот фильм я публикую потому что в нем есть как раз большинство моих любимых отрывков, записей. Это советский фильм "Балерина Марина Кондратьева", замечательно снятый. Эффекты очень трогательные, особенно с Жизелью, когда она плавно взлетает на фоне лица Альберта (В. Ковтун).. Приятного просмотра тем, кому интересно!

Магия Танца / Грига О.

Как и обещала, продолжаю баловаться "негативами" :))Ольга ГРИГА / Olga GRIGA

_Магия Танца_

Тарантелла в классической музыке.

А, собственно, что такое тарантелла? - Сорт итальянского сыра? - Нет , сорт сыра, с похожим названием, называется моцарелла. Хотя, кто ответил, что тарантелла - сорт итальянского сыра, ошибся только наполовину. Ведь и тарантелла и моцарелла родом из одного места - из Италии.
Итак,  тарантелла (tarantella) - парный итальянский народный танец, чаще всего исполняется в сопровождении гитары, тамбурина (бубнов) и кастаньет. Особенно распространен в Неаполе  (Tarantella Napoletana) и на Сицилии. Танец  можно характеризовать, как живой, страстный танец света, где партнеры делают быстрые шаги, как бы кокетничая и передразнивая друг друга. Обычно танец исполняется одной парой. реже - двумя. Музыкальный размер - 6/8, реже 3/8.

Если попробовать продолжить анализировать слово "тарантелла", можно легко обранаружить, что оно сильно похоже на другое слово - тарантул, и в этом действительно заложен определенный смысл. Оказывается, в 15-16 веках, считалось, что тарантелла - единственное средство от тарантизма, безумия, вызываемого укусом тарантула. Для борьбы с этой болезнью были созданы специальные оркестры, под игру которых танцевали больные тарантизмом. Танцы тарантеллы носили импровизационный характер и продолжались по несколько часов.

Если быть более точными, название  тарантелла произошло, не от слова тарантул. Слова  "тарантелла" и "тарантул" произошли от городка в южной Италии под названием "Таранто". Но, учитывая, что у всех этих слов один корень, можно говорить, что название танца тарантелла произошло от слова "тарантул".

Со временем тарантелла стала обычным танцем, никак не связанным с тарантизмом, хотя свет и страсть по-прежнему наполняют танец. Более того, самые известные композиторы-классики часто обращались к тарантелле, включая ее в свои произведения. Среди них - Ф. Шопен, Ф.Лист, К.М. Вебер, П.И. Чайковский, Ф.Мендельсон, Ф.Шуберт, К. Дебюсси, С.Рахманинов и многие другие. Расширенный список композиторов, которые обращались к тарантелле, можно посмотреть тут. Список, как видите, огромный.  Любой список не может считаться полным, уверен, он будет пополняться.
О тарантелле в классической музыке можно писать кандидатские и докторские диссертации, я же хочу только пояснить, что такое тарантелла, представив несколько примеров тарантеллы из моей музыкальной коллекции.

Пожалуй, наиболее популярной среди слушателей является тарантелла "Танец" Дж. Россини.

Читать далее...

Густав Малер и Ролан Пети. "Гибель розы"

 

«Адажиетто» -  мелодия, известная сегодня всему миру, потрясающая по красоте, завораживающая музыка, музыкальное чудо... Она появилась на свет, когда композитор переживал глубокое чувство, счастье встреч,  волнения, грёзы и видения...  Вскочив однажды ранним утром с постели, он ринулся к фортепиано и, ухватив быстро исчезающую мелодию, отыграл её, а затем записал в нотный альбом. Это была вспышка, озарение, соединение его чувств с чудом красоты.

В декабре 1901 года только что написанное Adagietto было послано Малером его будущей жене Альме Шиндлер – причем без всякого сопроводительного текста, без самой короткой записки. По свидетельству голландского дирижера Виллема Менгельберга, Альма мгновенно поняла, что перед нею признание в любви...

Впоследствии Малер инструментировал и аранжировал эту мелодию для симфонического оркестра, и она вошла под названием «Адажиетто» в состав его Пятой симфонии.

В  1972 году, француз Ролан Пети, руководитель и хореограф известного в мире Марсельского балета, поставил одноактный балет «Гибель розы» на музыку «Адажиетто» Густава Малера, сюжет которого был взят из стихотворения «Больная роза», английского поэта Уильяма Блейка (1757 – 1827) . Здесь роза – олицетворение красоты, а «… червь, реющий в бездне» - это образ Дьявола.

 

В Adagietto мольба о любви и боль неизбежного  страдания слились неразделимо – создавая двойственность этого единственного в своем роде послания Малера к слушателю и позволяя каждому, кто соприкасается с этой музыкой, услышать в ней эхо своих невидимых миру горестей и блаженств. 

Мариус Иванович Петипа ( Marius Petipa )

Читать далее...

Морис Равель: балет "Дафнис и Хлоя"(фрагменты)

 

7 марта 1875- 28 декабря 1937

Тангейзер: Разговор о замечательном французском композиторе Морисе Равеле,конечно же,не должен ограничиваться упоминанием только одного его произведения....балета "Дафнис и Хлоя".Но сегодня я подготовил страничку не в главной "классической" рубрике,а в балетной...Но несколько слов о явлении Равеля стоило бы сказать.Его относят к т.н "модернисткому" направлению в музыке.Он был учеником знаменитого композитора Г.Форе.Очень часто М.Р сравнивают с его соотечественником Дебюсси под этикеткой импрессионизма.Даже при поиске картинок,мне часто вместе с Равелем выбрасывались и портреты Клода Дебюсси. Балет "Дафнис и Хлоя" можно считать вершиной предвоенного творчества Равеля...Чудесная,спокойная и,конечно же,импрессионная музыка рисует картины известной греческой истории о двух влюбленных...Послушаем фрагменты этого произведения.Я подобрал не только балетные номера.Мне понравились иллюстрации Марка Шагала и отдельно от балета взятая сюита N2...До встречи...

Читать далее...

ВЕЧНЫЙ ЛЕБЕДЬ АННА ПАВЛОВА


12 февраля 1881 года родилась Анна Павлова, русская артистка балета, одна из величайших балерин XX века.

«Она не танцевала – а просто летала по воздуху» – так сто лет назад петербургская газета «Слово» написала о величайшей балерине прошлого века Анне Павловой. Она прославила русский балет по всему миру, превратившись в легенду еще при жизни. Каждое выступление балерины, каждый ее танец пробуждал в душах зрителей целый мир мыслей, эмоций – и радостных, и горестных, но всегда поэтичных и возвышенных.
Имя Анны Павловой до сих пор обладает огромной притягательной силой. Окруженная ореолом слухов, сплетен и недомолвок, недолгая стезя внезапно скончавшейся в 1931 году в Гааге русской балерины до сих пор будоражит умы и заставляет искать ответы на разные вопросы.
Что гнало ее по свету? Что заставляло ее отправляться в бесконечные турне? Выходить на сцену больной, на грани обморока? Наверное, не деньги. Это было бы слишком просто.
Вечная неуспокоенность таланта? Предчувствие безвременного конца? Казалось, она все время куда-то спешила, боялась чего-то не успеть, не высказать, не дотанцевать, не смея взглянуть в лицо неумолимо приближающейся старости…
Читать далее