В Париже пройдет праздник в честь 85-летия Майи Плисецкой

Исполнилось 90 лет выдающейся шведской балерине Эллен Раш/Ellen Rasch.
Пра-пра-правнучка Кутузова, учившаяся в Париже у Ольги Преображенской, «Мадам Егоровой» и Матильды Кшесинской, прима-балерина Шведского Королевского театра оперы и балета, она вписала свое имя не только в историю балета, но и в историю кино. В 1952 году она снялась в первом цветном художественном шведском фильме «Жар-птица» в главной роли балерины.

«Стоило ей появиться на сцене, как зал замирал в восторге. Казалось, ей было подвластно всё - и классические балетные роли, и самый авангардный танец. Она не только неподражаемая балерина, она еще и превосходная актриса. Работать с ней мечтали все», - писал об Эллен Раш французский балетмейстер Пьер Лакотт.
В историю шведского балета Эллен Раш вошла как легендарная Жизель, неповторимая Одетта-Одиллия в «Лебедином озере» и фантастическая Жар-Птица.
(Материал Елены Нордстрём)

Незабываемая встреча с Шаляпиным.
О том, как встретилась Эллен Раш с Шаляпиным. Открыть статью:
http://www.russkie.org/index.php?module=fullitem&id=7223

Из книги М.Бежара: читать далее..

Статьи:
http://news.yandex.ru/yandsearch?cl4url=www.rian.r...F281594707.html&cat=17&lang=ru

Любопытно, что фотография в этом сообщении - фото со спектакля-концерта театра "Летучая мышь" под названием "Великая иллюзия".
Мюзикл «Отверженные» празднует свое 25-летие
Читать дальше...

Госархиву России — главному федеральному хранилищу — исполняется 90 лет. В выставочном зале архива сегодня открывается юбилейная экспозиция. На ней представлена только малая часть того, что скрыто в длинных коридорах.

Пройдя по их лабиринту, корреспондент НТВ Илья Бухтуев прикоснулся к документам эпохи.

Без проводника в помещениях Госархива легко заблудиться, а уж тем более разобраться, где тут что. Стеллажи до потолка, а на них — коробки с цифрами да буквами. Ярлык «ОЦ» означает, что в папке находится особо ценный документ.

Марина Сидорова, начальник выставочного отдела государственного архива РФ: «У нас в архиве 6,5 миллионов дел. Все они распределены по определенным фондам. Вот сейчас мы видим фонд Совету народных комиссаров. Сейчас откроем какую-нибудь одну из коробочек этого фонда за 18 год».

Считается, что идеальная температура для хранения документов — 16 градусов, но вот сегодня датчик показывает 23. Главная проблема Госархива — нехватка помещений. Хранилище, разумеется, постоянно пополняется, и ведь не только за счет бумаги.

Основные поставщики Госархива — высшие органы власти: администрация разных уровней, Верховный суд, прокуратура и так далее. Они обязаны присылать сюда стенограммы заседаний, отчеты, приказы.


Софья Сомонова: 40 лет службы в Госархиве — находка для шпиона. Сколько за это время секретных документов через ее руки прошло, она давно бросила вести счет.

Софья Сомонова, заведующая архивохранилищем высших органов государственной власти: «То, что составляет государственную тайну, я и сейчас вам не расскажу. Существует правило сохранения государственной тайны. Я давала определенную подписку в свое время, и я понимаю, что у меня есть ответственность за то, что я рассказала или не рассказала. И если это может навредить личности или в каком-то плане государству».


К юбилею Госархив подготовил выставку «23 тайны российской истории». Тайн истории здесь, конечно, могут открыть значительно больше, но выставочный зал слишком тесен.




http://www.vesti-moscow.ru/rnews.html?id=31122&cid=15

В Париже в честь 70-летия Владимира Васильева пройдет торжественный вечер.

В честь 70-летия «Лучшего танцовщика мира» Владимира Васильева 25 мая в Павильоне Габриэль в Париже пройдет торжественный вечер, который устраивает Фонд Премии имени Людвига Нобеля. Программа вечера Васильева, который носит название «Монолог», разнообразна. Чествовать Васильева будут звезды мирового балета, знаменитые танцовщики, хореографы, выдающиеся деятели культуры и искусства Франции и России. Им будет адресована обширная культурная программа. Помимо балета гости вечера смогут посмотреть выставку живописи Васильева, на которой будет представлено около 30 работ. На вечере также будет показана выставка французских фотографов Анри Лартинга и Франсетт Левье, специально к событию будет выпущен фотоальбом «Признание в любви». Первым городом, поздравившим юбиляра, стал Нью-Йорк, где состоялся гала-концерт в его честь. Теперь чествовать мастера будет Париж – культурный центр Европы.

Статья о Камерном хоре Московской Консерватории, с которым я уже давно и много сотрудничаю. Когда мне впервые предложили поставить танец для хора консерватории, я сильно удивилась. Немного поразмышляв, решила попробовать. Мне показалось интересным в минимуме движений попытаться отразить содержание музыки. Эксперимент, как мне кажется, оказался удачным, и вот я уже больше 10 лет с удовольствием работаю с этим коллективом в качестве режиссера по пластике. Поэтому юбилей Камерного Хора - это и мой юбилей. Мне приятно, что их успех - это отчасти и мой успех тоже!

К 15-летию Хора Бориса Тевлина.

С 3 по 29 мая в залах Московской консерватории пройдёт фестиваль, посвящённый 15-летию Камерного хора Московской консерватории, художественный руководитель — Борис Тевлин, - одного из коллективов, являющихся «визитной карточкой» консерватории. Серия концертов фестиваля продемонстрирует не только мастерство самого коллектива, но и достижения бывших воспитанников Камерного хора, а также выпускников по классу хорового дирижирования Бориса Тевлина. Среди участников фестиваля — Академический Большой хор РГМЦ, Государственный академический русский хор имени А.В. Свешникова, Камерный хор «Классика» Международного фонда единства православных народов, Московский Мужской Еврейский Хор «Хасидская Капелла», Хоровой ансамбль Московского театра «Новая опера им. Е.В. Колобова», Камерный хор «Лад», Хор студентов Московской консерватории и другие.

Фестиваль открывается 3 мая в Рахманиновском зале концертом «Музыкальное приношение Камерному хору Московской консерватории».

В рамках фестиваля пройдет научная конференция, посвященная 15-летию Камерного хора (5 мая, Конференц-зал, начало в 10.00). А центральным событием станет юбилейный гала-концерт в Большом зале Московской консерватории 10 мая, где вместе с Камерным хором на сцену выйдут российские и зарубежные музыканты — постоянные партнёры коллектива: лауреаты международных конкурсов Никита Борисоглебский (скрипка), Борис Андрианов (виолончель), Екатерина Мечетина (фортепиано), народный артист России, солист ГАБТ Александр Науменко (бас).
Источник: http://www.muzcentrum.ru/news/2010/05/item3388.html

На фотографии я с Камерным хором Московской Консерватории и Б.Тевлиным.

Не было времени сегодня делать пост об этом великом танцовщике. Но все-таки не могу пройти мимо такого события.
Всю неделю показывали фильм, где Владимир Васильев рассказывал о своих педагогах, коллегах, о балете Большого театра. Уникальные кадры, много новой интересной информации, ностальгия о том безвозвратно прошедшем времени, когда мы гордились нашим балетом и говорили: "...В области балета впереди планеты всей..."
Не перестаю восхищаться талантом, мастерством, красотой Владимира Васильева!
Очень хочется скачать где-нибудь этот фильм.

Интервью с В.В.: http://www.mk.ru/culture/interview/2010/04/18/4705...ovek-bolshogo-teatra-foto.html

В этот день телеканал «Культура» показывает программу «Острова» (в 15:50) и спектакль МХАТ им. М. Горького «Иванов» (в 17:05).

С именем Иннокентия Смоктуновского связана целая эпоха в истории театра и кино. Он был не только одним из самых выдающихся актеров своего времени, но и его камертоном. Индивидуальность Смоктуновского, неповторимая органика, не выносящая фальши и пафоса, обостренный актерский слух позволили актеру создать удивительно глубокие образы — князь Мышкин, Гамлет, Юрий Деточкин, Илья Куликов, царь Федор, Иванов, Иудушка Головлев, Чайковский, Моцарт... Излюбленный герой Смоктуновского — подчас беззащитный и даже смешной, но при этом бесконечно чистый и глубокий, остро мыслящий и чувствующий человек. Одни признавали Смоктуновского бесспорным гением, другие же считали юродивым. Но и поклонники его таланта, и те, кого раздражала его «нездешность», сходились в одном — равных Смоктуновскому нет.

В программе «Острова» (28 марта, 15:50) о гении Иннокентия Смоктуновского размышляют Михаил Ромм (хроника), Алла Демидова, Эльдар Рязанов, Сергей Соловьев, Донатас Банионис. Тексты из книг Смоктуновского «Время добрых надежд» и «Быть» читает Борис Плотников. http://www.tvkultura.ru/news.html?id=435252

Кстати, со мной на параллельном курсе училась дочь И.Смоктуновского - Маша Смоктуновская. По окончании хореографического училища она начала работать в Большом театре. Маша обладала неординарными актерскими способностями. Жаль, что она решила делать карьеру именно в балете, а не в кино и драм. театре. В настоящее время Маша - сотрудник музея МХАТ. Интервью с дочерью И.Смоктуновского Марией:

Мария Смоктуновская: Отец обожал маму, он был счастливым человеком

Ссылка: http://rg.ru/2005/03/28/smoktunovsky.html

Смоктуновский с дочерью Машей(фото)подаренное Садальскому Станиславу (Автор/прислал: Пшенова):

559 просмотров

К 100-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ КОНСТАНТИНА СЕРГЕЕВА. "Уроки жизни" К 100-ЛЕТИЮ СО ДНЯ РОЖДЕНИЯ КОНСТАНТИНА СЕРГЕЕВА. "Уроки жизни" Константин Сергеев – великий танцовщик, который более 30 лет с блеском исполнял ведущие партии на сцене Театра имени Кирова, один из хранителей классического балетного наследия, главный партнер Галины Улановой. Их дуэт в «Ромео и Джульетте», в «Лебедином озере» стал легендой мирового балета. Сергеев оставил яркий след и как педагог, и как балетмейстер-постановщик – достаточно вспомнить «Золушку», «Тропою грома», «Гамлет». В эфире 4 марта 2010 года. «Бывают явления, которые вызывают восторг современников, своего поколения, а потом уходят. А бывают явления, которые остаются, и давно уже сыграны последние спектакли, но образ актера живет и является мерилом подлинного искусства. Таков Константин Сергеев… - отзывался о знаменитом танцовщике, «прекрасном принце» русского балета, Ираклий Андроников. - Когда произносят имя Сергеева, у меня, прежде всего, возникает ассоциация с «Лебединым озером». Он пленял необыкновенной поэтичностью образа, необычайной мягкостью, плавностью всех линия, необыкновенной завершенностью каждого движения, каждого жеста…». 5 марта 1910 года родился Константин Михайлович Сергеев - артист балета, балетмейстер, педагог, народный артист СССР. К 100-летию со дня его рождения телеканал «Культура» показывает программу «Уроки жизни» (4 марта, начало в 18:25). Принимают участие Н. Дудинская, И. Колпакова, Г. Комлева, Н. Макарова, А. Белинский, Б. Брегвадзе, Б. Бланков, Б. Ларионов. Он пришел в балетный класс, когда ему было уже 14 лет. Однако педагоги сразу пришли к единому мнению – это самородок. Мальчику прочили блестящее будущее и не ошиблись. Карьера началась в труппе Иосифа Кшесинского. В 1928 году появились первые афиши с именем нового солиста – восемнадцатилетнего Константина Сергеева. Затем была великолепная карьера премьера Мариинского (тогда Кировского) театра. Именно Сергеев был тем самым Ромео, к которому бежала Джульетта - Уланова. Их дуэт считается одним из лучших в истории русского балета. В послевоенный период, когда Уланова перешла в Большой театр, на сцене появилась прекрасная пара Сергеев - Дудинская. Это пример счастливого и творческого, и человеческого союза (Наталья Дудинская была супругой Сергеева). В 1950 – 1960 годы Сергеев был главным балетмейстером Театра имени Кирова, где поставил несколько балетов и возобновил в новых редакциях старые спектакли. Наталья Дудинская: «Сохранение наследия, бережный подход к лучшему из оставленного великими мастерами прошлого и на этой основе поиски нового, развивающего, обогащающего их славные традиции - таково кредо Сергеева». Сергеев сделал новые редакции "Раймонды", "Лебединого озера" и "Спящей красавицы" с большим тактом и пиететом к своему великому предшественнику Мариусу Петипа. Открыть статью: http://www.tvkultura.ru/news.html?id=32274 Из интервью Н. Дудинской: читать далее..

Актер Владимир Зельдин: Если человек сходит с дистанции раньше времени, значит, он не подготовился к марафону".

С Владимиром Зельдиным я познакомилась в театре-кабаре "Летучая мышь". Он был на одном из наших капустников. Меня поразило, с каким вниманием он смотрел представление, как живо реагировал на шутки, радуясь как ребенок.
Владимир Михайлович - Интеллигент с большой буквы, великий профессионал, потрясающий актер, уникальный человек с большим добрым сердцем!
Актеры нашего театра (театра "Летучая мышь") пришли поздравлять В.Зельдина с 80-летним юбилеем. В тот вечер было очень много известных людей, зал был полон, все поздравляли юбиляря. Владимир Михайлович держался великолепно! Настроение всех было приподнято-радостным. В конце бенефиса В.Зельдин поблагодарил всех за поздравления. "Возможно, это мой последний юбилей", - сказал он тогда. В зале наступила тишина. Сжалось сердце от таких слов!
С тех пор прошло 15 лет. Я счастлива, что пророчество не сбылось!



10 февраля народному артисту СССР Владимиру Зельдину исполняется 95 лет, 65 из которых он провел на сцене Театра Российской армии. К юбилею Владимира Михайловича театр покажет новый спектакль-посвящение "Танцы с учителем" - ремейк легендарного "Учителя танцев", в котором мэтр вновь исполнит главную роль. Покорив не только сотни женских сердец, но, кажется, и само время, всенародно любимый Альдемаро предстанет перед зрителем в новом облике: Зельдин сыграет и станцует самого себя.
Корреспондент "Недели" Анастасия Яковлева побеседовала с артистом накануне премьеры.
Читать интервью: http://www.inedelya.ru/interviews/article9858

Владимир Зельдин: «От смерти меня спас пастух». Читать интервью: http://gazeta.aif.ru/online/aif/1267/51_01

"Мадам Нет" будет переиздана
Светлана Наборщикова

Друзья, поклонники и ученики "Катюши" - Екатерины Максимовой отметили ее день рождения. 1 февраля великой балерине исполнился бы 71 год.

Свое 70-летие она отмечала торжественнее, чем предыдущие даты. Собрала друзей в огромном атриуме "Стасика" и сказала, что счастлива видеть людей, которых в наше замотанное время видит реже, чем хотелось бы. Как будто попрощалась. А ясным апрельским утром пришла весть: Максимова скоропостижно скончалась от сердечного приступа... Те, кто год назад поздравлял ее с юбилеем, собрались в уютном Доме национальностей. В фойе развернули выставку фотографий - щелыковские дни Екатерины Максимовой. Лучше отдыха, чем в костромском Щелыкове, для нее не было. В соседнем зале - опять-таки щелыковские пейзажи мужа и партнера Владимира Васильева. Он, кстати, на предложение почтить память жены вставанием дал понять, что не нужно ни скорби, ни пафоса: "Сегодня день рождения Кати. Она дарила нам радость. Будем радоваться...".


У самого Владимира Викторовича впереди творческие хлопоты. Готовится к переизданию автобиографическая книга Максимовой "Мадам Нет". Набирает обороты подготовка к собственному юбилею - 18 апреля замечательному танцовщику и хореографу исполнится 70 лет. Первое из праздничных мероприятий - гала-концерт в нью-йоркском Сити-центре с участием звезд Ковент-Гардена, Парижской оперы, Американского театра балета, Нью-Йорк Сити балета, Большого и Мариинского театров состоится 27 марта. Пока же Васильев занят постановкой юбилейного вечера Владимира Зельдина - старейшего поклонника великой пары "Катя и Володя". Народный артист, который 10 февраля отметит 95-летие, станет героем бенефисного вечера "Танцы с учителем" в Театре Российской армии.

Репортаж с репетиции "Танцев с учителем" читайте в ближайших номерах "Известий".
Адрес статьи: http://www.izvestia.ru/culture/article3138099/

Петр Антонович Пестов. Жизнь, посвященная классическому балету.

ПЕСТОВ Пётр Антонович (р. 28.12.1929, с. Шагурово Челябинской обл.), артист, педагог. Заслуженный артист РСФСР (1973). Засл. деят. искусств Рос. Федерации (1994). По окончании Пермского хореогр. училища (педагоги Д. Ф. Гушаева, С. М. Тулубьева, К. Н. Гейденрейх) в 1953-58 в Пермском, затем Новосибирском театрах. Партии: Божок («Красный мак»), Голубая птица. Кот («Спящая красавица»), Шут, па де труа («Лебединое озеро»). После окончания в 1963 отд. педагогов-балетмейстеров ГИТИСа (педагог Н. И. Тарасов) преподаватель МХУ (с 1964). Один из ведущих педагогов мужского танца. Пед. метод П. соединил традиции, характерные как для петерб., так и моск. школы. Его учеников (А. Ю. Богатырёв, А. А. Лазарев, В. М. Гордеев, А. Н. Ветров, В. В. Анисимов, В. А. Малахов, Н. Г. Фёдоров) отличает стабильность техники, выносливость, строгая манера сценич. поведения,уверенность и пластич. чистота исполнения классического танца.
(Источник: Русский балет. Энциклопедия. БРЭ, "Согласие", 1997) читать далее..

Юрий Посохов.
Родился в Луганске (Украина). В 1982 г. по окончании Московского хореографического училища, где занимался у Петра Антоновича Пестова, был принят в балетную труппу Большого театра. В течение 10 лет танцевал главные роли в классических и современных балетах.
В 1992 г. подписал контракт с Королевским Датским балетом, а с 1994 является премьером труппы «Балет Сан-Франциско» в Америке. В 1999 г. организовал гастроли части ее танцовщиков по России - турне прошло под названием “Балет без границ”. С конца 1990-х активно работает как хореограф. Ставит балеты для труппы в Сан-Франциско и других американских театров, а также для Большого театра в Москве и балетной труппы театра им. Палиашвили в Тбилиси.
Читать интервью:
http://www.russian-bazaar.com/article.aspx?ArticleID=14529

Интервью Н.Цискаридзе - солиста Большого театра, ученика П.Пестова: http://viperson.ru/wind.php?ID=451567&soch=1

Интервью худрука балета Большого театра Юрия Бурлака, ученика П.Пестова: http://www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=863049&print=true

Интервью с другими учениками П.Пестова: http://www.russian-bazaar.com/article.aspx?ArticleID=14663

Статья "Балетный мир чествует русского педагога".
http://rus.ruvr.ru/2009/04/24/955393.html

Фотографии "Главные балеты" Г.Улановой. смотреть далее..

Балет «Ромео и Джульетта» отмечает юбилей!
Его называют великим, и ему 70!

Балет «Ромео и Джульетта» отмечает юбилей. В 1940-м на сцене Мариинского театра - тогда Кировского – состоялась его премьера. И уже тогда знаменитый спектакль в хореографии Леонида Лавровского на музыку Сергея Прокофьева был внесен в список главных балетов мировой сцены, наравне с «Лебединым», «Спящей красавицей» и «Щелкунчиком». В партии Джульетты блистали прекрасные балерины, но поистине звездной она стала для легендарной Галины Улановой, которая в 1946 году была признана лучшей исполнительницей партии Джульетты. Об истории великого балета и его репертуарной судьбе – «Новости культуры».
http://www.tvkultura.ru/news.html?id=410286&cid=178

http://news.yandex.ru/yandsearch?cl4url=www.russ.r...SHest-mifov-o-Dyagileve&cat=17

К юбилею вспомнила про свои посты о балете "Ромео и Джульетта".
Часть 1-я: четыре великих балерины, четыре русские танцовщицы, признанные лучшими во всем мире, прославившие русский балет, и воплотившие образ Джульетты на балетной сцене, биографии, видеосюжеты. Ссылка: http://www.liveinternet.ru/users/batashn/post73498311/

Часть 2-я: о двух исполнительницах партии Джульетты в постановке Макмиллана.
Две разные судьбы, два разных характера, два разных периода в истории балета и два таких разных образа - Марго Фонтейн и Алессандра Ферри. Ссылка: http://www.liveinternet.ru/users/batashn/post75200647/