-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в BatashN

 -Я - фотограф

Балет для танцовщика без ноги и балерины без руки.

Дневник

Понедельник, 14 Апреля 2008 г. 00:54 + в цитатник
Это видео повергло меня в шок! И в то же время заставило задуматься об условностях в нашем сознании, о стремлении к невозможному, о жажде жизни.

Рубрики:  хореография, балет, танцы/Балет
видео

Метки:  

Тед Шон - - американский танцовщик, хореограф, педагог

Воскресенье, 06 Апреля 2008 г. 01:53 + в цитатник
Это цитата сообщения Leonsija [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Движенье словно ритуал... (Тед Шон)








Движенье словно ритуал
Окутало все тело зыбкой,
И словно пламенной улыбкой
Вдруг одарил тебя Господь.

За единение с душой
Такой красивой и большой,
Что помогла тебе творить,
Понять, что же такое танец.

Уменье двигаться,
А может что-то большее
Чего не видит глаз?
Души прекрасные порывы,

Которые ты хочешь передать
И показать движеньем тела,
Под музыку небесной красоты
Какая ты, какой твой мир…

Шон (Шоун) (Shawn) Тед (наст. имя и фам. Эдвин Майерс, Myers) (1891-1972) - американский танцовщик, хореограф, педагог. Один из основоположников танца "модерн". В 1915 создал (со своей женой и партнершей Р. Сен-Дени) школу и труппу "Денишон", из которой вышли видные американские хореографы и исполнители. Впоследствии выступал с собственной мужской труппой. В 1941-72 (с перерывами) руководитель танцевального фестиваля в Джейкобс-Пиллоу (Массачусетс).


 


Так скупо повествует нам об этом танцовщике энциклопедия... Всего несколько строчек о жизни того, кого принято сейчас читать одним из основоположников "танца-модерн". Для "модерн-танца" характерна свобода, удивительная пластика, возможность выразить практически любые человеческие эмоции, и возвышенная гармония. Особую роль играет в этом танцевальном направлении импровизация. Американская пара Руфь Сен-Дени и Тед Шоун первыми начали поиск в области современного танца. В школе «Денишоун», они ставили представления на ацтекские, индийские, египетские, испанские и восточные темы; их танец был одушевлен религиозным трепетом. Школа «Денишоун» породила американское направление танца модерн и воспитала таких лидеров этого направления, как Грэхем, Хамфри и Вейдман. Они довели технику "модерн-танца" до совершенства, а в дальнейшем происходило его развитие. В Америке и в Европе "модерн-танец" занимает одно из первых мест, в России же танец - это в основном классическая хореография.


Читаем дальше...
Рубрики:  хореография, балет, танцы

Метки:  

Феерия танца... В продолжение темы ...

Суббота, 05 Апреля 2008 г. 23:23 + в цитатник
Это цитата сообщения Leonsija [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Будем знакомы, Leonsija. Спасибо за этот пост, он удивительным образом перекликается с моим сообщением о художнике Юлии Задворной.

Феерия латинских танцев, танго, фламенко может легко захватить воображение зрителя. Художники тоже к этому неравнодушны и на полотнах пытаются воспроизвести движение и ритмы танца. Один из таких художников - Флетчер Сибторп (Fletcher Sibthorp). Он родился и живет в Хертфордшире (1967 г.р.), Англия, окончил университет в 1989 году, и начал делать свою карьеру в качестве художника. Его исследования фламенко и латинских танцев легли в основу многих его картин, которые передают всю энергию и своеобразность этих танцевальных ритмов. В своих картинах художник часто пользуется эспериментальными методами, используя смолу, цветное стекло и различные пленки. Мастерски используя игру света и тени, он легко передает экспрессию танца и чувств. Слушаем музыку и погружаемся в атмосферу танца фламенко.

Прослушать запись Скачать файл



El Chal Amorillo


Станцуй мне фламенко, танцовщица с юга,
Мятежной волною огня
В мелодии ветра, что с уст шестиструнных,
Пленит созерцаньем меня.

Блесни на подмосткам звездой чернокудрой,
Вьюном в ритмах ходких змеясь,
Опутав в изгибах слепящей фигуры
Зеницы взволнованных глаз.

Испанскою страстью затми стынь грядущих
Времен, без улыбки твоей,
Когда я оставив сей берег цветущий,
Уйду с чередой кораблей.

В сердечную память, на долгие годы,
Что нашу приязнь разлучают,
Станцуй мне фламенко, прощальным аккордом,
У гавани скрытой печали


Джон Ричардс


Читаем дальше...
Рубрики:  театрально-музыкальное
танцы в живописи

Метки:  

Юлия Задворная. Художник-стилист.

Дневник

Среда, 02 Апреля 2008 г. 02:21 + в цитатник
Попав на сайт Юлии Задворной, я была поражена ее манере и умению передать экспрессию танца.
 (345x699, 135Kb)
Серия картин, посвященная латиноамериканским танцам выполнена в особой авторской технике на холсте и написана маслом в несколько слоев, что создает эффект «фактурного полотна». Специфика техники подчеркивает высокую энергетику и подвижность картин. Глубина красок и цветовые решения показывают палитру внутреннего мира автора. Яркие цвета, движение, игра света, уникальная «мазковая» стилистика передает удивительный эффект латиноамериканских танцев.

"Названия, под которыми идет цикл этих работ, «Historia de un amor». Слова были взяты из песни Хулио Иглесиаса «История одной любви». Кто слушал его песни, поймет, что я имела в виду. Чувства в танце на грани, я попыталась в цвете передать всю глубину эмоций, испытываемую людьми, которые с помощью танца выражают свои чувства. Любовь, ревность и, конечно, страсть."

Одна из песен Хулио Иглесиаса Historia de amor derroche
Прослушать запись Скачать файл

К сожалению возможности ли.ру не позволяют вставить в пост (большая по объему) песню, про которую пишет Юля.

Краткая биография.
Окончила Московский Государственный Текстильный Университет им. А.Н. Косыгина по специальности художник-стилист. В настоящее время работает художником-декоратором в дизайн-студии «Магнолия» (Москва).
В 2001-2003г. принимала участие в выставках от МОСХА. Ряд картин из серии «Кошки» (2000г.), «Солнечные зайчики» (2003г.) находятся в частных коллекциях России, Европы и США.
Работы из цикла «Советский автопром» (2007-2008 гг.) находятся в частной коллекции Д.Ю. Октябрьского и в его музее «Моторы Октября».

"Мои картины выполнены с помощью фактуры, которая, в сущности, представляет собой символ. Эта фактура - словно шрамы на холсте. Само полотно холста - белое и гладкое, оно безукоризненно без изъяна. Шрамы фактуры нарушают гармонию, заставляя зрителя задуматься. Шрамы - это символ страдания и боли, которую не хотят видеть люди. И даже на полотнах, на которых изображены такие безукоризненные произведения искусства, как автомобили. Фактура проявляется и вносит трагичность в среду прекрасного, потому что не существует идеала без изъяна. Мне бы хотелось, чтобы люди думали не только о себе, но и о нашей стране, о её прошлом. О той сильной и великой стране - Советском Союзе, в котором были созданы ЗИСы, ЗИМы, Победы... Думали о том, что нужно гордиться своей страной, говорить о ней с гордостью. Следующая серия картин, над которой я работаю посвящена автомобилям и людям прошлого, настоящего и будущего."
 (553x600, 119Kb)

смотреть далее..
Рубрики:  театрально-музыкальное
разное
Фото,картины, картинки
танцы в живописи

Метки:  

Михаил Барышников (фантазия на тему Высоцкого )

Среда, 26 Марта 2008 г. 01:08 + в цитатник
Это цитата сообщения TALIYA [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

Михаил Барышников (фантазия на тему Высоцкого ) - это один из лучших номеров Барышникова. И пожалуй, единственная удачная постановка на музыку и пение В.Высоцкого.




Baryshnikov in White Nights 1985
Рубрики:  хореография, балет, танцы/Балет
видео

Метки:  

Жизель русского балета Наталья Бессмертнова

Дневник

Вторник, 19 Февраля 2008 г. 13:09 + в цитатник
Бессм (320x240, 16Kb)

Наталья Бессмертнова родилась 19 июля 1941 года в Москве. После окончания Московского хореографического училища в 1961 году она сразу начала работать в Большом театре, на сцене которого добилась невероятных успехов, став ведущей артисткой большого русского балета. Бессмертновой восхищались в Советском Союзе и за рубежом. Она была любимой балериной Леонида Брежнева и служила эталоном мастерства нескольким поколениям танцовщиков во всем мире.

Балерина Наталья Бессмертнова обладала особой музыкальностью. "Она всегда отличалась яркой индивидуальностью, – говорил в интервью телеканалу "Культура" ее партнер Михаил Лавровский. – В ней есть надлом, как бывает у людей, которых судьба отмечает знаком избранности, и это ее удивительное качество особенно ярко проявилось в образе Жизели. По масштабу дарования ей подвластно все: и лирика, и трагедия".

И действительно, ее партию в балете "Жизель" считают одной из лучших работ балерины. Именно в своем романтическом репертуаре Бессмертнова проявила особенную чувственность и трогательность.

У Натальи Бессмертновой была счастливая артистическая судьба. Мало кому, даже из самых выдающихся танцовщиц, довелось исполнить почти все главные партии классических балетов. Бессмертнова была женой и музой талантливого балетмейстера Юрия Григоровича, она танцевала во многих его постановках: "Каменный цветок" (Катерина), "Легенда о любви" (Ширин), "Спартак" (Фригия), "Ромео и Джульетта" (Джульетта), "Иван Грозный" (Анастасия), "Золотой век" (Рита). В ее репертуаре были такие шедевры классического наследия, как "Жизель", "Лебединое озеро", "Щелкунчик", "Спящая красавица", "Раймонда" и "Дон-Кихот". Партнерами знаменитой балерины были Михаил Лавровский, Александр Лавренюк, Юрий Богатырев, Юрий Владимиров, Александр Годунов и Марис Лиепа.

"Танец Бессмертновой захватывает, завораживает. Если бы Наталия Бессмертнова жила во времена Петрарки, о ней слагали бы сонеты", - говорил танцовщик Михаил Лавровский.

Творчеству Натальи Бессмертновой посвящен телефильм "Жизнь в танце". Балерина снялась в картине "Секрет успеха", в экранизации балетов "Жизель" и "Шопениана", в кинофильмах-балетах "Грозный век" и "Спартак". Она стала главной героиней документального фильма американского режиссера Джона Вернона The Bolshoi Ballet: Romeo and Juliet и фильма The Ultimate Swan Lake (США). В 2006 году в честь юбилея артистки канал "Культура" выпустил программу "Героини Натальи Бессмертновой".

Балерина Наталья Бессмертнова удостоена звания Народная артистка СССР, является лауреатом Ленинской премии и Государственной премии СССР, премии Анны Павловой Парижской академии танца и лауреатом многих международных конкурсов.

Когда же научатся бороться с этой ужасной болезнью?! Столько ушло замечательных людей из-за нее!
Рубрики:  хореография, балет, танцы/Балет

Метки:  

Прощание с Дм. Брянцевым

Дневник

Понедельник, 04 Февраля 2008 г. 18:58 + в цитатник
 (300x208, 15Kb)
http://www.mk.ru/blogs/MK/2008/02/04/culture/337008/
В понедельник состоялось отпевание, а потом и прощание в родном театре. Он двадцать лет отдал Музыкальному театру Станиславского и Немировича-Данченко. Но новое, тщательно отреставрированное здание, о котором мечтал и которого добивался много лет так и не увидел. Бесчисленные цветы ему принесли на сцену… уже ко гробу.

— Мне очень трудно говорить, призналась «МК» Екатерина Максимова, с трудом сдерживая слезы. — Трудно поверить в его смерть, а привыкнуть еще труднее. Работа с ним обогатила мою жизнь. Дмитрий был полон энергии, всяческих задумок. Он не знал, что такое усталость. Бывало, на репетиции я ему говорила. «Все, больше сил нет». Он на меня удивленно смотрел и не понимал о чем это я.

В своей хореографии Брянцев сочетал и классику, и новаторские приемы. На язык танца он одинаково органично переводил и, казалось бы, совсем не балетную драматургию. На его счету «Оптимистическая трагедия», «Укрощение строптивой», «Суламифь». А фильмы-балеты с Екатериной Максимовой «Галатея» и «Старое танго» до сих пор вызывают оживленное восхищение зрителей. На них учится молодежь.

— В Диме был размах эпохи Возрождения, — добавил режиссер и худрук оперы Александр Титель. Он чутко интересовался всем, что затрагивало искусство. Но балету он был предан безгранично. Остановить его удалось только темной экстраординарной силе.

— А ведь когда-то много лет назад, вот на этом самом месте, где сейчас микрофон, был столик за которым я вел Димин юбилей, — рассказал «МК» Александр Ширвиндт. — Тогда, тут, по задумке Брянцева бил фонтан вина… Как будто это все было вчера.

— Прости нас! И до встречи, — дрогнувшим голосом добавил Ширвиндт.

А на сцену все несли, и несли цветы, венки. Зрительный зал был полон народу, в котором под покровом полутьмы слышались приглушенные всхлипывания.

— Он тоже из Санкт—Петербурга, — вспоминает взволнованный Анатолий Иксанов, гендиректор Большого театра. Думал, что как только мы приедем в Москву потеряем друг друга. Я только начал свою работу в Большом театре, так первый кто мне позвонил был Дима. Он сказал, мол "не волнуйся я тут поблизости, на Дмитровке. Звони, если что помогу, чем смогу".
Рубрики:  хореография, балет, танцы/Балет
разное
новости

Метки:  

Отпевание Дмитрия Александровича Брянцева

Дневник

Суббота, 02 Февраля 2008 г. 12:01 + в цитатник
Брянцев (158x118, 6Kb)
На следующей неделе состоится отпевание и похороны балетмейстера Дмитрия Брянцева. Балетмейстера Дмитрия Брянцева похоронят в понедельник на Троекуровском кладбище. Прощание с выдающимся хореографом, возглавлявшим балет Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко около 20 лет, состоится в театре, - сообщил генеральный директор театра Владимир Урин.Урин также сообщил, что уже найдены обвиняемые в убийстве, которые дали признательные показания. Сейчас идет следствие, после чего состоится суд.
Вот информация, опубликованная 31 марта 2005 г.:
В Праге обнаружен труп главного балетмейстера Театра Станиславского и Немировича-Данченко Дмитрия Брянцева, сообщает "Эхо Москвы". Балетмейстер пропал в июне прошлого года, после того как выехал в Прагу с большой суммой денег
Как сообщает "МК", труп Брянцева был обнаружен в брошенной в лесу машине. В убийстве подозревается партнер Брянцева по гостиничному бизнесу, на встречу с которым он приехал. В российском посольстве в Чехии никаких данных о том, что Брянцев найден, нет
По некоторым данным, в убийстве Брянцева подозревается его партнер по гостиничному бизнесу. Именно ему он должен был передать крупную сумму денег

В Праге обнаружен труп главного балетмейстера Театра Станиславского и Немировича-Данченко Дмитрия Брянцева, сообщает "Эхо Москвы". Балетмейстер пропал в июне прошлого года, после того как выехал в Прагу с большой суммой денег.

В конце июня Брянцев уехал в Чехию и не вернулся. С 25 июня творческий коллектив Музыкального театра ушел на летние каникулы. В тот же день художественный руководитель балетной группы театра Дмитрий Брянцев вылетел в Прагу. Вернуться он должен был через пять дней. О цели поездки никто ничего не знал.

30 июня, как было заранее оговорено, руководство театра отправило в Шереметьево служебный автомобиль. Водитель встретил рейс, на котором должен был прилететь Брянцев, однако его среди пассажиров не оказалось. Без предупреждения Брянцев не мог остаться в Праге, поскольку сразу после возвращения должен был начать репетиции нового балета. 8 июля он планировал отправиться с семьей на отдых в Турцию.

Руководство театра и родственники Брянцева забили тревогу и в тот же день сообщили о его исчезновении в российское посольство в Праге и чешскую полицию. В Чехии Дмитрий Брянцев был объявлен в национальный розыск.

Как сообщает "МК", труп Брянцева был обнаружен в брошенной в лесу машине. По некоторым данным, в убийстве подозревается партнер Брянцева по гостиничному бизнесу, на встречу с которым он приехал. Именно ему он должен был передать крупную сумму денег. В российском посольстве в Чехии никаких данных о том, что Брянцев найден, нет.

Дмитрий Брянцев

Дмитрий Брянцев родился в 1947 году в Ленинграде. Артист, балетмейстер. Народный артист РСФСР с 1989 года.

По окончании ЛХУ в 1966-1977 годах - солист хореографического концертного ансамбля "Молодой балет". В 1977 году окончил балетмейстерский факультет ГИТИСа.

Известность ему принесли работы на "Лентелефильме" с участием Екатерины Максимовой: оригинальные телебалеты "Галатея" и "Старое танго" Когана, в которых он заявил о себе как о хореографе комедийного плана. Среди других известных работ Брянцева - "Саломея" и "Суламифь", а также "Призрачный бал" на музыку Шопена.

Наиболее значительная работа - спектакль "Оптимистическая трагедия", говорится в статье энциклопедии "Русский балет". Для его творчества были характерны самостоятельность художественного мышления, богатая хореографическая фантазия, широкий жанровый диапазон: от трагедии до комедии, от многоактного спектакля до балетной миниатюры, от стилизации старинного классического танца до остросовременной пластики.
Рубрики:  хореография, балет, танцы/Балет
новости

Метки:  

Галина Уланова

Четверг, 10 Января 2008 г. 01:16 + в цитатник
Это цитата сообщения alwdis [Прочитать целиком + В свой цитатник или сообщество!]

День в истории: Уланова!

Она была дважды Героем Социалистического Труда, но этот громоздкий титул совершенно не сочетается с ее обликом. 8 января 1910 года родилась Галина Уланова, великая балерина. Невозможно объяснить словами, в чем была уникальность ее таланта; лишь вспоминается строка Пушкина: “Всё тихо, просто было в ней”. Не обладая ни харАктерным танцем, ни звездной техничностью, она танцевала так естественно, как птица умеет летать…

Рубрики:  хореография, балет, танцы/Балет

Метки:  

 Страницы: 25 ..
.. 3 2 [1]