Люсия Сарто, современная итальянская художница, родилась в 1950 году, в провинции Удине. Когда ей едва исполнилось одиннадцать, она была удостоена первой премии на региональном конкурсе в местной школе живописи города Триест. Несколько позже Сарто начала учиться ремеслу художника в Венеции и Турине, известных центрах итальянской художественной и культурной жизни, там она изучала работы художников писавших в стиле романтический реализм, таких как Де Ниттис и Палицци Гиданти, их творчество оказало решающее влияние на работу Люсии.
Джовани Парлато (Giovanni Parlato) талантливый итальянский,художник, родился в городе Вико Экуенсе на полуострове Сорренто 22 февраля 1957 года. Учился сначала в художественном институте Сорренто, а затем оттачивал свои знания в Академии изобразительных искусств в Неаполе. Его живопись изначально можно было классифицировать как художественный авангард, ближе к сфере абстракции, но сегодня Джовани постарался дистанцировался от этого стиля.
Лилия Мазуркевич родилась в Белоруси, в 1966 году, училась, с 1984 по 87 годы, в Киевском художественном училище искусств и дизайна, Украина, затем, с 1998 по 99 годы, в школе искусств City & Guilds, Лондон. С тех пор, Лилия провела бесчисленное количество персональных выставок по всему миру, сегодня она признана одним из выдающихся современных художников в мире изобразительного искусства. Ее неповторимый, гипер-реалистичный стиль предлагает любопытному зрителю окунуться в мир интриги и воображения, часто включающий невероятно тонкие "прожилки" юмора и не имеющий себе равных по сложности.
Лучио Амитрано (Amitrano Lucio), один из самых известных художников в мире современного итальянского изобразительного искусства, родился в 1950 году, в Неаполе. Сегодня Лучио живет на острове Капри и работает в студии, располагающейся в собственной вилле.
"Giuseppe Muscio предлагает нам не фотографическую точность, ледяную копию на сетчатке глаза, а наоборот, своего рода, поэтическую супер-реальность, облагороженную своим мастерством. “Человечество, - как пишет один поэт -не может вынести слишком много реальности за один раз”, Мушо это знает, и потому, следуя собственным представлениям о реализме, старается все же не отклоняться от требований моды и рынка. Он создал своеобразный стилистический способ изменений действительности. Иногда его живопись пересекает некую черту и превращается из реализма в сюрреализм." - Доменико Монтальто, Арт-Критик
"Оригинальность картины, которая, позже, проецируется в реальное пространство жилого помещения сочетается с яркой цветовой гаммой, которая придает, создаваемым мною, формам большую динамику." Работы Данило Мартини показывают значительное техническое мастерство, выразительность геометрических фигур хорошо заметна, а удачное сочетание используемых цветов, позволяет ему достигать максимальной спонтанности картины. С легкой руки Данилы, дизайн становится продолжением свободного выражения идей, высказанных человеческим телом. Художник создает футуристические изображения, которые становятся визуальным воплощением графического образного мышления.
Известная американская художница Тува Пейдж Стивенс (Tuva Page Stephens) начала изучать изобразительное искусство в возрасте 15 лет, в художественной школе Миннеаполиса, Миннесота, затем окончила университет Теннесси со степенью бакалавра в среднем образовании на английском и искусства. Но не остановилась на этом, прослушала полный курс акварельной живописи и изучала изобразительное искусство со многими популярными в Америке, художниками-акварелистами: Мэри Уайт, Мэри Энн Бэквис, Джоном Салминеном, Чэн-Хи Чи, Жаном Грасторфом, Джорджем Джеймсом, Фрэнком Уэббом, Джеральдом Броммером, Джуди Беттс, Логин Маккракен и Тони Коучем.
Родившийся в 1964, в живописном портовом городе Влор, Албания, современный албанский художник Джозеф Коут, появился свет для того, чтобы разделить с миром свое уникальное видение. Коут погрузился в искусство еще будучи ребенком, атмосфера вокруг него постоянно направляла молодого художника, живущего в столице коммерческой промышленности страны и окруженного очарованием Старого Света. Это было прекрасным фоном для развития таланта Коута.
Даниэль Ричард (Danielle Richard) живет и работает в Квебеке (Канада). Очень рано заинтересовалась миром изобразительного искусства. Достигнув подросткового возраста, девушка уже знала, чем будет заниматься в будущем. Увлечение Даниэль свойствами света делает ее работы чудесными! Каждая из ее выставок встречается публикой теплотой и энтузиазмом.
Саньтяго Карбонелл современный эквадорский художник, родился в 1960 году в городе Кито, эмигрировал в Мексику в 1986 году, чуть позже получил испанское гражданство, но до сих пор живет в Мексике. Изучал живопись в Барселоне и был участником группы молодых художников, объединенных движением Информализм.
Современный индийский художник Субрата Гангопадхай родился в 1959 году в Калькутте, Индия. Окончил колледж искусств и ремесел в Калькутте в 1980 году с дипломом первого класса в живописи. Субрата имеет навыки виртуозного художника, навыки, которые он оттачивал во время работы в качестве ведущего художника коллектива "Ananda Bazar Group". Жизненная сила, исходящая от его картин, делает их особенными, наделяет качествами, которые сделали их популярными у зрителей и вызвали множество отзывов критиков, в подавляющем большинстве положительных. Художник считается одним из ведущих мастеров живописи Индии, пишущих в современной реалистической манере. Его известности способствовали особенное художественное видение, ощущение движения (внешнего и внутреннего) и яркая цветовая палитра.
Современный художник Ромел де ла Торре (Romel De La Torre) родился в 1963 году, в городе Себу, Филиппины в семье художников, интерес к живописи у будущего художника начал проявляться еще в раннем возрасте. При полном понимании и поддержке родителей он начал делать зарисовки мира вокруг него. Вскоре его труды были замечены, он стал получать награды и признание со стороны художников, судивших школьные соревнования, а в 10 лет, после получения медали за одну из своих картин, появился на телевидении.
Майкл Уэлан (Michael Whelan) - знаменитый американский фэнтези художник. Занимается профессиональным иллюстрированием книг фантастического жанра. Является обладателем большого количества наград и премий, самыми важными из которых являются премии в области научной фантастики «Хьюго».
Edwin Austin Abbey - американский художник. Родился в 1852 году в Филадельфии - умер в 1911 году. Учился в академии изящных искусств Пенсильвании. В 1898 году был признан членом Королевской академии искусств Великобритании. В 1878 году уехал из Америки в Лондон и продолжал творить в Англии. Именно поэтому британцы называют его английским художником, ведь большую часть своих работ он написал именно здесь. Художнику повезло ибо он жил и творил в так называемый "Золотой Век иллюстрации", когда этот жанр необыкновенно процветал и породил многих замечательных и талантливых художников. Edwin Austin Abbey стал одним из его ярчайших представителей.
Цифровой художник Джордж Пэтсоурас живет в Лонг-Айленд-Сити, Нью-йорк. Джордж начал рисовать очень рано. В детстве цветные карандаши и мелки были его лучшими друзьями. Чуть позже он потратил много времени, изучая произведения мастеров прошлого. По словам автора, он многое узнал о цвете и тоне кожи. В настоящее время все его творчество ограничено компьютером с Adobe Photoshop. Но, судя по рисункам, ему этого хватает.
Филип Пирлштейн родился в Питтсбурге, штат Пенсильвания. Учился в Технологическом институте Карнеги и в Нью-Йоркском университете, получил степень магистра истории искусств. Филипп художник, график и акварелист. Он рисует человеческие фигуры, в основном женщин. Безликие, обнаженные, спиной или лицом, все его персонажи, не смотря на полную естественность, кажутся вылепленными из глины. Реалистичные детали лиц и тел тесно связаны с абстрактными деталями композиции и это вызывает двоякое отношение к его картинам. Яркость цвета или наоборот бледность, определяют настроение, передаваемое зрителю. Пирлштейна считают американским художником-реалистом.
Художник Крис Льюис получил образование в Университете искусств в Филадельфии, после чего переехал в Лос-Анджелес, где живет и работает по сей день. Его почитание старых мастеров видно в изображении человеческой фигуры, которую он использует в качестве символа для неких скрытых историй, эмоций и прописных истин. Картины Льюиса - ответ на возможность совмещения традиционной портретной живописи и современной поп-культуры, сочетания искусства с современным содержанием.
Листон родился в штате Юта, Америка, в 1965 году. Свое художественное образование он начал еще в юном возрасте, когда смотрел как мать рисовала пейзажи Юты. Позже он продолжил обучение в Университете штата, однако большую часть своих знаний он получил в студии скульптора Edward J. Fraughton. Работы Брайса представлены в галереях по всей стране, каждый год он участвует во многих национальных и международных выставках.
Талантливый, современный художник Бенито Черна Леон родился в Перу 4 апреля 1960 года. Как художник он самоучка, все знания о рисовании по крупицам собирал из книг о живописи, бесед с художниками и, конечно, детально изучая картины мастеров живописи в музеях и картинных галереях. Плюс кое-что почерпнул, посещая высшее курсы реставрации и консервации произведений искусства.
Марк Кросс (Mark Cross) родился в Окленде, Новая Зеландия в 1955 году. Начал интересоваться искусством в подростковом возрасте, но специально рисованию нигде не обучался, добившись всего самостоятельно. В 23 года он вместе с семьей переехал на один из полинезийских островов, в деревню своей будущей жены. Сегодня Марк Кросс считается одним из ведущих современных художников-реалистов южной части Тихого океана.