Невероятно)))

Слон рисует себя с цветочком))) просто невероятно))) видео  - 8,29 минут)))

СМОТРЕТЬ ВИДЕО

Художник Zhou Zhongyao - 1 (в лунном сиянии...)

Художник Zhou Zhongyao - 1 (в лунном сиянии...)

Над вишней в цвету

Спряталась за облака

Скромница луна.

Мацуо Басё

+13

Владимир Донатович Орловский


(1842, Киев — 1914, Италия) — русско-украинский художник-пейзажист.

Начальное художественное образование получил во Второй киевской гимназии у И. М. Сошенко. Позже брал уроки в Петербурге и у Т. Г. Шевченко. Писал масляными красками ещё до поступления в 1861 в Академию художеств, где стал делать быстрые успехи, так что в 1863 г. уже получил большую серебряную медаль. Потом писал этюды в Крыму, Киевской губернии и Финляндии.
Картины художника очень разнообразны как по природе (от Финляндии до Крыма), так и по содержанию (пасмурный день, зимняя лунная ночь, закат солнца, осенний разлив и т. д.). Он писал болота, заросшие пруды, также как луга и нивы, берёзовые и грабовые леса, придавая им романтизированный облик, играя со светом; но его специальность — преимущественно открытые виды, а не внутренность леса.
Много писал для аристократии Москвы и Петербурга, для царской фамилии, был популярен наравне с И. К. Айвазовским, в его творчестве видно влияние А. И. Куинджи.

Выросшая в пышных лесах Восточного Техаса , Джо Анна Арнетт знала, что она будет художником. Она окончила Университет в Техасе , получив степень бакалавра изобразительных искусств , затем переехала в Нью-Йорк и в конечном итоге стала старшим директором искусства для молодых и Rubicam рекламы, работающих на таких счетах, как Merrill Lynch и журнала People. В Нью-Йорк , Она продолжила свое обучение в области изобразительного искусства в Студенческой Лиге. В 1984 году переехал в Арнетт Санта-Фе , Нью-Мексико , что является базой для ее жизни, искусства и путешествий.
На протяжении более 15 лет, она проводит со студентами семинары по всем Соединенным Штатам, а также Канады, Италии, Франции, Англии, Ирландии и Гватемалы. Арнетт пишет картины с любовью и благоговением перед Творцом оригинала.

Красой восточной поражая...И грациозна, и прелестна! Zhao Guojing & Wang Meifang.

КИТАЙСКАЯ МУЗЫКА - И пусть мысли улетают в небо

Китаянка.

Упали, расплетаясь, косы
На плечи и почти закрыли
Глаза, что чуточку раскосы,
Вы б их увидев, не забыли.

Нежней шелков, ночей чернее
Те волосы, и солнца блик
В них заигрался, не сумея
Из блеска вырваться, на миг.

Красой восточной поражая,
В стране родившись Поднебесной,
Как статуэтка дорогая,
И грациозна, и прелестна!...

Читать далее...

Фламандский художник Paul Bril (1554-1626).

Пауль Бриль(нидер. Paul Bril; 1556, Антверпен — 7 октября 1626, Рим) —    южнонидерландский (фламандский) художник. Учился у художника Дамиана Оортельмана, в 1582 г. переехал в Рим к своему брату Матеусу Брилю и продолжал обучение у него. Пауль Бриль писал пейзажи — фрески и маслом. В отличие от своих предшественников Бриль стремился к единству освещения на своих картинах и тем самым значительно развил искусство пейзажа под влиянием итальянских мастеров. Цветовая гамма его картин, в основном, осталась по-голландски холодной с преобладанием голубых и зелёных оттенков. Пауль Бриль писал картины на религиозные темы, пейзажи, в том числе морские, батальные сцены, аллегории, которые в настоящее время находятся в различных музеях Европы. Бриль также занимался гравюрой.Пауль Бриль оказал влияние на творчество многих художников Рима: Адама Эльсхаймера, Корнелиса ван Пуленбурга и Бартоломеуса Бреенберга.Мастер фресковой и станковой живописи,  Бриль сыграл важную роль в развитии европейского  пейзажа.Согласно Карелю ван Мандеру,  около 1575г.  он отправляется в Рим,  где в 1582г. поступает в Академию св. Луки. Вместе  со своим старшим братом Матиасом он  работает  над  росписями нескольких залов в Ватикане,  а затем в живописно-орнаментальной фламандской  манере расписывает люнеты сводов ризницы капеллы Паулины в ц.Санта-Мария      Маджоре.     Около 1599-1600гг.,  вдохновленный простотой и величием работ Джироламо Муциано, он создает фрески в ц. СантаЧечилия и в римских палаццо (например,  палаццо Роспильози). Затем, под влиянием кропотливого реализма Эльсхеймера, Бриль вновь меняет свой стиль и  почти  полностью  посвящает себя станковой живописи  и  интересуется римским  пейзажем.  Его <Виды Рима> (1600,  Ауге-бург,  музей;  Брауншвейг, музей герцога Антона-Ульриха; Дрезден,  Картинная  гал.;  Шпейер, музей)  свидетельствуют о Бриле как об  основателе  римского   пейзажа, жанра,  долгое время не выходившего из моды. Этот новый стиль Бриля находит  свое развитие во фреске <Мученичество св. Климента> (1602, Ватикан)  и особенно в картинах <Виды порта> (1611 ?,  Милан,  пинакотека Амброзиана;  Брюссель,  Кор.  музей изящных искусств). Однако такие работы,  как  <Горный  пейзаж> (1608, Дрезден,  Картинная гал.), <Рыбаки> (1624,  Париж, Лувр), <Пейзаж с водопадом> (1626,  Ганновер,  музей), показывают,  что  Бриль  не забыл и  фламандскую  традицию  -   изобилие листвы или воды на первом плане выдают в этих произведениях северного мастера.  Концепция  пейзажа Бриля, декоративного, но всегда живописного и гармоничного, делает его предшественником классических пейзажистов  -  Пуссена  или Клода Лоррена, образцом  для  которых  был  ученик Бриля, Агостино Тасси. Стиль Бриля, в отличие от манеры Гиллиса ван Конинкслоо и других северных художников,  провозвестников барокко,  был подхвачен  многими  последователями художника,  среди  которых  следует упомянуть Мартина Рейкарта, Виллема ван Ньюландта,  Балтазара  Лауверса и,  в какой-то степени, Жака Фу-кьера. Значительное собрание пейзажей Бриля находится в Лувре. 

Далее...

Вот здесь вы можете увидеть более 1.500 сканов  хромолитографий и поздравительных открыток Louis Prang & Company, находящихся в хранении Бостонской публичной библиотеки.

Луи Пранг (1824-1909), немецкий иммигрант, очень успешный издатель, владелец крупнейшей в Бостоне типографии конца девятнадцатого века. Его компания производила репродукции популярных произведений живописи на почтовых карточках очень высокого по тем временам качества методом хромолитографии.
О Луи Пранг подробнее...


Arturo Moradei (1840-1901) «La Primavera» 1874


Gustave Doyen (b. 1837) «Happy Childhood» 1861-1897 (approximate)


Sophie Anderson (1823-1903) «The Last Tribute of Love» 1875

далее...

Волшебная живопись Майкла Паркеса (Michael Parkes)

Творчество Майкла Паркеса (Michael Parkes), американского художника, принадлежавшего к поклению хиппи, принято называть феерическим, волшебным и необычным миром, в котором царит особенная атмосфера, и вне времени и пространства живут мифические животные и прочие существа. И это неудивительно, ведь Паркеса вдохновляет восточная философия, которой он проникся, путешествуя по Индии в поисках одному ему известных ответов и истин.
Увенчались ли успехом длительные поиски просветления, и все ли ответы нашел маэстро, - неизвестно. Предельно ясно одно, - после индийских странствий и изучения философских доктрин Востока и Запада, восприятие окружающего мира у Паркеса существенно изменилось.

Читать далее...

Подводный мир - удивительный и яркий!

Подводный мир - особый мир таинства и провокации, восхищения и опасности, страха и очарования! В глубинах моря и океана хранятся непостижимые для людей тайны, но благодаря современной технике, фотографы и дайверы обогатили наши представления о подводных жителях, показав их жизнь и повадки, предпочтения и красивую окраску. Коралловый краб, скаты, медузы, рыбки, осьминоги, черепахи - знакомьтесь с жителями подводного мира!

 

А вы знаете, что...

 

В Тихом океане живет рыба-свеча, тело которой накапливает настолько много жировых отложений, что если в нее вставить обыкновенный фитиль, а затем его поджечь, то рыба будет плавно и долго гореть.

 

Самой крупной стаей рыбы является стая сельдей, состоящая в общей сложности из 3-х миллиардов особей! Эти факты исследователей впечатляют!

 

У рыб тоже есть долгожители! Это китовая акула, продолжительность жизни которой составляет около 70 лет. А крупные американские раки живут около 50 лет.

 

Рыбы могут развивать действительно большую скорость: рыба парусник плавает со скоростью 109 км/ч,  рыба ваха -  77км/ч, мерлин - 92 км/ч.

 

Рыба-еж похожа на ежика. Когда она надувается, то превращается в шар, усыпанный острыми иголками.

 

by lilly

ПОДВОДНЫЙ МИР

Качественные игрушки лего всегда были для детей этапом развития логики и мышления. Ведь благодаря конструкторам лего дети учатся строить, а не разрушать, мыслить, а не прятаться за спину, восхищаться, а не делать зло. Сказочные герои-кумиры любимых мультфильмов, а также игрушки в виде машин, техники или целых городов, помогут ребенку постичь удивительный мир под названием Жизнь! В магазине FORKID вы найдете конструкторы лего в ассортименте.

Помещичья Россия барона Николая Врангеля

"В области разрушения у русских не было соперников... Так в грандиозном пожаре умерло все, что существовало два века... мы в новой пустыне видим лишь оазисы прошлого... Едешь по бесконечным дорогам, едешь по бедным обнищавшим деревням и с ужасом и тоской видишь разруху, страшную разруху на каждом шагу... Боже мой, какая страшная перемена произошла!.."  - строки написанные не сегодня, и даже не в середине ХХ века. Это крик души русского интеллигента, искусствоведа, поэта, "рыцаря искусства", как называл его А.Бенуа, слова человека открывшего для широкой общественности таких художников как Д.Левицкий, В.Боровиковский, О.Кипренский, слова барона Николая Николаевича Врангеля, младшего брата легендарного барона Петра Врангеля, предводителя Белого движения.  Имя Николая Врангеля почти забыто и только в наши дни постепенно возвращается на свое заслуженное место. 

Поленов В.Д. Бабушкин сад 1878
(Государственная Третьяковская галерея)

Николая Николаевича Врангеля можно назвать подвижником, человеком, который стремился сохранить русскую культуру. Так в 1902 году он предпринял большую поездку по России с целью описания памятников усадебной культуры. Тех самых "дворянских гнезд", на которых держался весь уклад русской жизни. На тот момент в России было порядка 140 тысяч усадеб, но и тогда уже они постепенно приходили в запустение, утрачивались бесценные образцы русской архитектуры, паркового и приусадебного хозяйства. Вот от того и появились в 1910 году  те самые горестные строки, что приведены в самом начале. Итогом поездки стало исследование-эссе "Помещичья Россия". Позволю себе привести здесь небольшой отрывок из этой работы, проиллюстрировав его картинами русских художников на тему русских усадеб. Как актуально звучит все это, знал бы барон Николай Врангель, что великое разрушение культурных ценностей России продолжалось, продолжается и... будет продолжаться, увы.

Читаем дальше...

Michael Gorban – выпускник Кишиневской Высшей художественной школы, Львовской Академии художеств.
Его картины – это парус между художественным опытом эпохи возрождения и 19-21 веков.
Творчество Michael Gorban не ограничено пространством действительности, его воображение, опираясь на личный опыт и детские воспоминания о России, открывает перед нами широкие дуги изображений с индивидуальным, субъективных смыслов.
Они построены из художественного языка хорошо разбирающегося в тайнах академической живописи и со знанием, как сделать впечатляющим их использование.
Michael Gorban создает серию картин благодаря таким темам, как стулья, окна, музыку и так далее.
Его активная деятельность порождает пять персональных выставок в год, выставленных в основном в США и Японии. Живет и работает в Израиле.



Смотреть далее >>>

Андрей Выстропов (Andrej Vystropov ). Поэт краски и линии

Над Волгоградом снежное декабрьское небо.
Волга скована льдами, 26 декабря 1961 года.....
В одном из рабочих районов города-героя
громким криком известил о своем рождении Андрей Выстропов.

Тогда в семье Выстроповых и представить никто не мог,
что на свет появился будущий художник.
Рисовать Андрей начал в пятнадцать лет.
Но, как человек неугомонный и увлеченный,
жизни без мольберта и красок уже не представлял.

 

Преодолевая

В семнадцать он поступает на художественно-графический факультет педагогического института им.Герцена в Ленинграде. Проучившись там три года, Андрей решается представить ученому совету Академии художеств 30 своих картин, и тут его ждал первый успех. Выстропов был принят без экзаменов на второй курс Академии живописи, ваяния и зодчества им. Репина. Такое случилось впервые за все время существования Императорской академии. На третьем курсе он поступил в мастерскую профессора Е.Е.Моисеенко. В Питере за годы учебы он серьезно изучил технику старых итальянских мастеров, копируя работы великих художников в Эрмитаже.

 

Слепой дождь

Андрей Выстропов художник своеобразного таланта,
богатой фантазии, поэт краски и линии
своим неповторимым творчеством
открыл яркую страницу в истории русской живописи.

************

blue_peacock





Jessie Arms
Botke
American painter, illustrator & printmaker
born 1883- died 1971

________________






blue_peacock


peacocks

БРАУНФЕЛЬС - Braunfels, Лан, Германия
Замок расположен в в регионе Таунус, к северу от Франкфурта-на-Майне, в одноименном городке в долине реки Лан.Замок основан в первой половине 13 в. как форпост графов Сольмс против графов Нассау.

ДАЛЕЕ>

Автор: Luke Shepard
Место: Париж, Франция
Камера: Nikon D90
Музыка: 'Intro' by The XX
Рекомендую посмотреть потрясающе красивое "Видео о Нью-Йорке" от студии Stimul и "Облачный Сан-Франциско" от Саймона Кристена.