Пейзажи Инны Мелёшиной Художник Мелёшина Инна Анатольевна родилась в 1970 году в Свердловске. Рисует с детства, Масло осваивала самостоятельно. По первому образованию педагог. Занималась художественной росписью подносов, работала художником-оформителем. Затем около 1,5 лет училась в Академии искусств и художественных ремёсел (г. Екатеринбург), где живопись преподавал А. И. Бурлаков. Последние 15 лет — свободный художник, пишет картины маслом на холсте. Работы автора находятся в частных коллекциях в России и за рубежом: в Италии, Швеции, США, Китае, Казахстане и др. странах. Постоянный участник коллективных выставок в НВЦ и весьма успешный коммерческий художник. Помню запахи спелого сада И парного вечер молока. Не забыт летний вкус винограда - Так и тянется к гроздьям рука… Я деревню запомнил вживую: Просыпалась ни свет ни заря. Жизнь в заботах вела трудовую И рожала добром ей земля… По утрам крик стоял петушиный, Из печных труб валил синий дым. Деревенская чудо картина. Пахло степью и хлебом печным… Пахло дождичком, мятою летом, Даже нравился марева зной. Столько радуги, зелени, света. И всё это, всё было со мной… (Copyright: Владимир Григорьевич Арсентьев,) Я оглянулся посмотреть... Хорошо быть самой-самой И без видимых причин Отмечать ежеминутно Преклонение мужчин! Банька Хорошо быть королевой, Королевой красоты, Принимать как дань восторга Комплименты и цветы! Хорошо быть романтичной, Словно розовый рассвет, Ощущая, что на свете Никого милее нет! Обаятельной и нежной, Мудрой, ветреной, смешной, Хорошо быть королевой, И при этом быть собой! из инета Над рекой Ромашковый луг Детство Родные просторы Ветер в поле Цветы на фоне неба Уральский пейзаж Одуванчики цветут Васильковая поляна Там, за горизонтом Полевые цветы на фоне неба Утро туманное На реке. Лето Цветочная поляна Ветреный день Пруд На речке Летом в деревне Летний пруд Закат на озере Альпийский прострел Раздолье Вольная воля  Закат над рекой Там, за туманами Осенняя аллея Тихий уголок Дорога на станцию Вечерний свет Весна в деревне Дорога на дачу Летом в парке Теплый день, в парке Летний день" Зимний пейзаж Зима в деревне Ранняя весна

Серия сообщений "Живопись-3,Питер+г.России,":

Часть 1 - Творчество художника Юрия Вячеславовича Мартюшева
Часть 2 - "ОСЕНИ ПРОЩАЛЬНАЯ СЛЕЗА".../Работы художника Чиканов Владимир Германович...
...
Часть 40 - Прекрасные работы российской художницы!
Часть 41 - ХУДОЖНИК ВЛАДИМИР ВОЛОСОВ.
Часть 42 - Пейзажи Инны Мелёшиной

Художница Панасюк Наталья Владимировна . Россия Панасюк Наталья Владимировна: художница хранит в тайне свой возраст и подробности личной жизни. Окончила Рязанское Художественное Училище им.Г.К.Вагнера и Московский Государственный Университет Культуры и Искусств, работала преподавателем в ДШИ, в детской студии, в художественных мастерских. Сейчас свободный художник. Картины находятся в России и за рубежом.

Серия сообщений "Живопись Пенза,Рязань,и другие,":

Часть 1 - ВРЕМЕНА ГОДА В ТВОРЧЕСТВЕ ХУДОЖНИЦЫ ВИКТОРИИ ЛЕВИНОЙ
Часть 2 - Изображение природы - смысл творчества. Художница Виктория Лёвина.
...
Часть 44 - Деревенская живопись...Любовь Журавлёва...
Часть 45 - ДАЧНАЯ ИДИЛЛИЯ в картинах художницы Любови Журавлевой
Часть 46 - Художница Панасюк Наталья Владимировна.Россия.
Часть 47 - Художник Чуприна Ирина

Шумят сосновые леса, И сосны стройные, литые,
Как будто стрелы золотые. Уходят смело в небеса.
Шумят сосновые леса, Как будто шепчут, что когда-то
Скользили по морям фрегаты, Бриз надувал их паруса.
Их нес с собою бег волны, А строили их из сосны!
Шорыгина Т.

ВременаГодаПейзажное здесь


Сергей Владимирович Балабушкин (Россия, 1969)

ПейзажноЛетнеЛесное (часть-2)



В лес вхожу, как в храм зелёный,
А в душе - благоговенье;
Там меня встречают строго
Величавые деревья.

По ковру из трав зелёных,
По подушкам мха, иголок,
Мягко - бережно ступаю:
Тут ложбинка, там - пригорок

Вот берёзки и осинки,
Торопливой стайкой сжались;
А под ними, как картинки,
Напоказ, грибы сбежались.

Подосиновиков - войско,
В шляпах светло - рыжеватых.
Сыроежки и маслята -
Демонстрировали шляпы!

Очищаю шляпы нежно
От травинок и иголок.
Чувство радости - безбрежно,
Средь осин, берёзок, ёлок!

По ложбинкам, по пригоркам,
Мягкой тропкою - дорожкой,
Я ступаю осторожно...
Радость дня несу в лукошке!
(Маргарита Володина 2)


В лесу все кажется другим: вкус еды, воздух, мысли. Человек становится чище. Порой нам всем нужно бежать в леса, дабы не потерять себя. Здесь мы обретаем душевный комфорт, постигаем свою истинную сущность.

Краснолобая портниха (славка-портниха) - певчая птица из семейства цистиколовых.

Ареал обитания

Вид распространён на востоке Индии, на юге Китая и далее на юг до полуострова Малакка и Ява.

Внешний вид

Длина тела 13 см, вес тела 40-50 г.У самцов оперение верха ярко-зелёного цвета, темя ярко-красное, брюхо кремового цвета. Самочки гораздо скромнее.У птиц короткие закруглённые крылья, длинный хвост, сильные ноги и острый клюв. Славку-портниху легко узнать по характерной манере задирать вертикально длинный хвост и при этом вздергивать его короткими движениями.

Длина хвоста бывает наибольшей у размножающихся самцов.

Ваза из алжирского оникса с фигурными ручками в бронзовой позолоченной оправе, украшенной перегородчатой эмалью, E. CORNU, высота 33 см, конец XIX века.

Скульптор и бронзовщик Эжен Корню (1827-1875?) родился в Париже на улице Попенкур. Работал дизайнером известной мануфактуры Maison Tahan, которая занималась изготовлением дорогой мебели, украшений интерьера и других предметов роскоши.

Примерно в 1858 году он перешел в компанию «Compagnie des Marbres Onyx d'Algérie», которая занималась эксплуатацией карьеров оникса, обнаруженных в 1849 году недалеко от Орана в Алжире, тогдашней французской колонии. Добыча оникса там велась вплоть до начала ХХ века. Компанию основал Альфонс Палу, затем его преемником стал Гюстав Вио. В 1861 году компания открыла собственный художественный литейный завод. Они производили великолепную мебель и предметы искусства из оникса, мрамора и бронзы, иногда с эмалью, сочетание, которое считалось новинкой и высоко ценилось богатыми покупателями. Примерно так выглядели изделия компании в интерьере.

Ваза в виде античной урны из позолоченной бронзы по модели Клода Баллена, E. CORNU, высота 66 см, около 1870 г. Это копия одной из шести ваз, созданных Балленом (ум. 1678) для садов Версаля.

Пара ваз из оникса в бронзовой позолоченной оправе, украшенной перегородчатой эмалью, E. CORNU, высота 89 см, около 1860 г.

                                                                                             21 декабря 1949 года.

Родился в Лодзи.

О семье и детстве сведений я не нашёл.

Збигнев Копания получил хорошее специальное образование.

"Окончив в 1969 году среднюю школу, он стал студентом на отделении кинематографии Государственной высшей школы кино, телевидения

и театра в Лодзи в 1969–74 на операторско-оперативном факультете. Среди его выдающихся выпускников — Роман Полански.

Збигнев Копания Генрих наряду с кино- и фотографической деятельностью он занимался живописью на факультете искусств.

Ранний этап его обучения живописи проходил под руководством доктора К. Зволинской и профессора Ежи Межеевского, известного

художника в Польше и за рубежом."

(с)

https://www.tuttartpitturasculturapoesiamusica.com/2015/06/Zbigniew-Kopania.html

"С 1974 по 1980 год работал оператором художественных, документальных и телевизионных фильмов в Польше и за рубежом.

Учился живописи под руководством профессора Ежи Межеевского.

Карьеру профессионального художника он начал в 1980 году.

У Збигнева Копания были различные индивидуальные и групповые выставки в Лондоне, Амстердаме и Мюнхене, а также в галереях

США, в том числе в Польском общественном и культурном центре в Лондоне в 1990 году, Provinciehuis Gallery в Харлеме в Голландии

в 1991 году, Country Club Gallery в Одессе в 1997 году и Galerie Kunst. Centrum Haarlem в 2001 году.

У него есть постоянные выставки в нескольких галереях в Польше, в том числе в галерее Blue-S.

Он также сделал сарматские портреты для фильма Pan Tadeusz , режиссер Анджей Вайда, 1998 год."

(с)

https://evg-crystal.ru/r%D1%94rs%D1%92sryor%D1%95s...rtiny-touchofart-eu.html 

Художник работает в различных техниках. в том числе и "алла прима."

"Картины Збигнева отличаются очень высоким реализмом и некоторые из них заслуживают того, чтобы называться гиперреалистичными.

Художник часто использует густую краску и многочисленные пастозные лессировки, что способствует конечному эффекту создаваемых

работ.

Его картины почти всегда можно увидеть в отличной цветовой насыщенности, высокой контрастности и тщательно проработанных деталях." 

 

                                                                      

                                                                                           1970 год.

Родился в Кальяо: Кальяо — специальный автономный регион и порт в Перу, на побережье Тихого океана, в 10 км к западу от центра

столицы Перу — города Лима, чуть южнее устья реки Римак.

О семье и детстве сведений нет.

" С 1988 по 1998 год он изучал искусство в Лиме в Национальном художественном музее и Национальной школе изящных искусств.

Регулярно выставляется с 1984 года. 

"Фантастические образы, созданные человеческим сознанием перенесены кистью мастера на холст, где они фантастичны и в то же время,

 

прекрасно уживаются с предметами материального мира."

 

(с)

 

https://pulse.mail.ru/article/dzhonni-palasios-ida...udozhnika-3413813327854259057-

 

6124389377070881788/

 

Джонни Паласиос Идальго считает себя учеником Сальвадора Дали.

 

"Джонни и не скрывает, что великий испанец долгие годы вдохновляет его и совершенно не стыдится этого.

 

Несмотря на некоторое сходство картин перуанского художника с работами мэтра сюрреализма, у Идальго есть свой, уникальный

 

стиль, который легко читается даже неискушенными в искусстве зрителями.

 

На полотнах Джонни Паласиоса Идальго реалистичные и часто сексуальные женские образы вписаны в сюрреалистическое окружение."

 

https://bigpicture.ru/hudozhnik-iz-peru-dzhonni-pa...ego-jeroticheskij-sjurrealizm/

 

Больше никаких данных, посвящённых творчеству Джонни Паласиоса Идальго я не смог найти.

 

Он не состоит в российских реестрах и номинациях.

 

Творчество Джонни Идальго популярно в интернете, во всех его секторах.

 

Он активно сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Мне понравились картины этого перуанского мастера.

 

В них чувствуется высокая испанская школа живописи.

 

И я решил представить творчество Джонни Паласиоса Идальго любителям изобразительного искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. О других техниках сведений у меня нет.

 

Органическое сочетание сюрреализма с гиперреализмом на основе реализма и достойного исполнительского мастерства

 

(моё мнение).

 

Жанр: сюрреализм с элементами фентэзи.

 

Палитра: колоритная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

                                                                            

                                                        По материалам интернета.

                                                                         1965 год.

Родился в Липецке.

О семье и детстве сведений я не нашёл.

 

                                                                                

Русские пейзажи в живописи Вячеслава Хабирова Художник Вячеслав Хабиров родился в 1967 году, в городе Усть-Каменогорск, Казахстан. С раннего детства увлекся живописью. А в 13 лет он уже начал писать маслом. Обучаясь в художественной школе, постоянно принимал участие в республиканских выставках, которые проходили в Алма-Ате. С 1994 года художник живёт в Москве и работает в различных жанрах. Но все же основа его творчества - это пейзажи. С 2000 года Вячеслав является членом Творческого Союза художников России. Много работ находятся в частных коллекциях в России, Германии, ОАЭ, США, Франции, Китае, Японии.

Серия сообщений "Живопись,люди2,Москва, ":

Часть 1 - Художник Кройтор Игорь Леонидович,г. Кишинев.СЧАСТЛИВЫЙ Я, КОГДА СМОТРЮ НА ДИВНЫЙ МИР...
Часть 2 - Xудожницa Светланa Валуевa.
...
Часть 21 - Художник-иллюстратор Наталия Ершова
Часть 22 - Живописец Марина Порозина. Москвa.
Часть 23 - Русские пейзажи в живописи Вячеслава Хабирова

                                                                                    1946 год.

Родился в Претории (ЮАР).

О семье сведений нет.

"В юном возрасте Габриэль Мейринг проявил исключительный музыкальный талант.

После обучения игре на фортепиано в консерватории в Претории Мейринг отправляется в Европу, чтобы продолжить свое музыкальное

образование и совершенствование.

В 1970-х он даже был номинирован кандидатом на участие в знаменитом конкурсе пианистов имени королевы Елизаветы.

Так что, безусловно, не будет преуменшением сказать, что Габриэль Мейринг — художник, повидавший и попробовавший мир.

Он человек многих талантов.

Так художник научился рисовать, рисовать и говорить на нескольких языках.

Он также один из немногих в мире, кто рисует на японском диком шелке, специально изготовленном для него.

Габриэль Мейринг также одинаково хорошо работает с акрилом и темперой, а также максимально эффективно использует (цветные)

карандаши.

Он один из немногих художников, использующих карандаш как полноценное средство.

Он может сделать это таким образом, что он может почти «шокировать» зрителя широкими возможностями, которые он может предложить.

В своей работе Мейринг пытается создать баланс между цветом, воображением и техническими возможностями.

Его работы часто вызывают у зрителя чувства «ар-нуво» и «венского движения» начала 1920-х годов.

Нельзя оспаривать, что художник виртуозно владеет своим медиумом.

Глядя на его работы, мы пробуждаем наши чувства и разум.

В своей работе Мейринг пытается создать баланс между цветом, воображением и техническими возможностями."

(с)

https://www.arthebda.com/gabriel-meiring/

"После своей первой успешной выставки в Дёрле (Бельгия) в 1975 году он полностью сосредоточился на живописи и добился успеха во

всей Европе.

Его творчество состоит из рисунков, литографий, темперных, акриловых и масляных картин. Он также рисовал на больших настенных

панно из дерева, фарфора и роялей Blüthner. 

Его работы часто напоминают работы в стиле модерн по стилю, так как он часто изображал элегантные фигуры с замысловатым декором

и слоями дизайна."

(с)

https://kunsthandel-stradmann.de/artist/gabriel-meiring/

"Официальный эксперт произведений известного художника Габриэля Мейринга в интернете с марта 1998 года: ART Mediator."

(с)

https://be.linkedin.com/in/andy-sack-7b313b59

Габриэль Мейринг популярен в зарубежном секторе интернета.

Российский сектор на мой вопрос ответил "Габриэль Мейринг: художник" ответил: "Похоже, по вашему запросу нет полезных результатов"

(с)

https://www.google.com/search?

q=%D0%93%D0%B0%D0%B1%D1%80%D0%B8%D1%8D%D0%BB%D1%8C+%D0%9C%D0%B5%D0%B9%D1%80%D0%B8%D0%BD%

D0%B3+%D1%85%D1%83%D0%B4%D0%BE%D0%B6%D0%BD%D0%B8%D0%BA&rlz=1C5CHFA_enDE951DE951&filter=0&biw=1809&bih=

846&dpr=1

Естественно, что этот живописец не входит в российские реестры и номинации.

Но этот факт не мешает Габриэлю Мейрингу быть известным всему миру живописцем.

Мне понравились его картины.

И я решил представить творчество Габриэля Мейринга любителям изобразительного искусства.

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, акрил, холст; масло на панели, литографии, темпера и другие техники.

Сюрреализм на основе обычного реализма (магический реализм) (моё мнение).

Жанр: сюрреалистический портрет, натюрморт, анималистика, карты и многое другое.

Палитра: колоритная.

Вернисаж прилагается:

                                                            По материалам интернета.