День рождения я найти не смог.

"Карен Стен родилась и выросла в Ванкувере, Канада, в творческой семье фотографов, оперных певцов, лекторов и архитекторов.

Это привело к тому, что ее художественные таланты были признаны и развиты с раннего возраста.

 

"Художественная техника Карен:

 

Художественная техника важна, поскольку она привлекает людей к картине, но жизненный опыт, то, что художник лично вкладывает в нее,

 

вибрирует в людях, и это то, что поддерживает их интерес к работе.

 

Меня вдохновили многие сказочные приключения, которые отразились в моем творчестве.

 

Когда кто-то выставляет мои картины у себя дома, это позволяет этому человеку войти в мир, который я создала.

 

Это коллаж из моих путешествий и впечатлений.

 

Я люблю рисовать крупно и погружаюсь прямо в свою фантазию. Мои картины занимают комнату, и люди в ней становятся частью

 

произведения.

 

Я не хочу, чтобы «Венецианский полдень» был картиной, я хочу, чтобы вы стояли в Венеции и окунулись в атмосферу,

 

историю, очарование старых работ.

 

Находиться рядом с красивыми обветшавшими стенами — это нечто особенное. Это другое измерение, атмосфера, ощущение

 

спокойствия, преемственности и традиций.

 

Оно представляет собой место, которое пережило прошлое, до сих пор прекрасно и останется в далеком  будущем.

 

Я использую сусальное золото для создания трехмерного изображения и отражения света.

 

Золото втягивает комнату в мою картину и взаимодействует с ней. Когда свет входит в комнату; например, солнечный свет, струящийся

 

из окна, улавливается золотом, когда движется по холсту, меняя его и создавая живую иллюзию.

 

Всех сразу же привлекает магия золота, и нет ничего лучше, чем немного блеска, чтобы обогатить комнату.

 

Флоренция, Италия, утопает в золоте. Золото — это архетип прошлого богатства и завоевательных цивилизаций.

 

Я объединяю архитектуру с ее колоннадами и арками, классической мебелью, мраморными полами, текстурами и светом.

 

Это колыбель фантастических пейзажей тропических бухт и холмистых виноградников, океанов и водопадов, закатов и облачных

 

образований создает утопию, работу, в которую вы войдете, мир моих переживаний."

 

(с)

 

http://karenstene.com/about.html

 

Карен Стен не числится в российских реестрах и номинациях.

 

Она не очень популярна в российском интернете, в отличие от зарубежного.

 

Имеет свой сайт.

 

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Занимается созданием начтенных росписей.

 

Мне понравились идиллически - фантастические пейзажи Карен Стен.

 

И я решил представить творчество этой талантливой канадской художницы любителям изобразительного искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая и монументальная живопись: масло, акрил, холст; фреска.

 

Магический реализм с элементами сюрреализма и фэнтези (личное мнение).

 

Жанр:  пейзаж от ландшафтного до городского, интерьерный пейзаж, портрет, жанровые сцены и другое.

 

Палитра: колоритная, очень привлекательная и позитивная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

                                                                      

                                               По материалам интернета.

                                                                    6 декабря 1983 года.

Родилась в городе Нижний Тагил.

О семье сведений нет.

"Солнце художницы Ксении Яровой было заложено от рождения – еще в детстве она проявляла интерес к рисованию, который впоследствии

перерос в профессию: солнце, щедро одаренное ее художественным талантом, ворвалось в этот мир с осознанием его необъятности и

буйство красок, среди которых она хотела найти себя и неудивительно, что когда-то жизнь занесла ее в Грецию, где солнце не только на

небе почти триста дней в году - оно в каждой улыбке и взгляде, в в каждом плеске морской волны и крике чайки, в детском смехе и в мудрых

словах стариков, в каждой ветке маслины и в каждой песчинке."

(с)

https://www.artpal.com/ksenia-yarovaya

Учитель и наставник известный живописец, член союза художников России - Сергей Анатольевич Костылев.

В 2004 году Ксения Алексеевна Яровая переехала в город Пермь и в 2010 году закончила Российскую Академию живописи, ваяния и

зодчества имени Ильи Сергеевича Глазунова по специальности "художник - живописец".

 Поздравляю всех с наступлением самого прекрасного времени года! Природа пробуждается от зимнего сна, сбрасывая снежные одеяния, с каждым днем солнышко начинает припекать чуть сильнее, согревая тело и душу. Совсем скоро мы будем радоваться первым зеленым росткам, радостно тянущимся ввысь, желтым одуванчикам, цветущей и бесконечно красивой Землей. 

Нет на свете ничего прекрасней женщин и цветов, но самое восхитительное и прелестное зрелище, когда женщина и цветы вместе!

Живописец Марина Порозина. Москвa. Марина Валерьевна родилась в Советском Союзе, в Москве, в 1965 году. Художница живёт и работает в Москве. Основная техника исполнения работ - масляная живопись. Училась живописи и графике у Народных художников РФ Зыкова Анатолия Ивановича, Успенского Бориса Александровича и Савостюка Олега Михайловича. Предлагаются на продажу готовые живописные и графические работы. Кроме готовых картин, создаются под заказ живописные картины маслом на холсте на заданную конкретную тему, а также предлагается создание точных копий картин известных старинных художников-живописцев. Живописные реплики выполняются в оговоренный срок и с максимальным качеством. Полностью ручная работа на качественном холсте масляными красками. Место, где можно покупать готовые картины.

Серия сообщений "Живопись,люди2,Москва, ":

Часть 1 - Читай меня...Xудожницa Светланa Валуевa.
Часть 2 - Художник Трубанов Виталий.Восхищает цветов полевых аромат, дарит нам небывалую свежесть...
...
Часть 19 - Художник-иллюстратор Наталия Ершова
Часть 20 - Художник-иллюстратор Наталия Ершова
Часть 21 - Живописец Марина Порозина. Москвa.

Йозеф Шустер (Josef Schuster) (1873-1945) - австрийский художник-живописец. Йозеф Шустер родился 26 июля 1873 года в городе Хайлигенштадт (ныне район Вены). У Йозефа был старший брат Карл Мария Шустер, также бывший художником. С 1895 по 1904 год Йозеф Шустер учился в "Венской академии художеств", где его учителями были художники Кристиан Грипенкерль и Казимир Похвальский. Художник-живописец Йозеф Шустер писал в основном художественные натюрморты разных видов. В наше время идентификация работ Шустера значительно осложнена тем, что в 19-м веке существовал его полный тёзка Йозеф Шустер (1812-1890), также бывший художником-натюрмортистом. Йозеф Шустер умер 8 февраля 1945 года в Вене.

Серия сообщений "Живопись-вино,стекло,хрусталь,ф-ты5,":

Часть 1 - Ludivine Corominas - современная французская художница.
Часть 2 - Художник Hilary Eddy,позвольте любви цвести
...
Часть 33 - Красота в обыденном. Художник Жанетт Пасин Слоан.
Часть 34 - Американский художник Jeffrey G. Batchelor.
Часть 35 - Йозеф Шустер (Josef Schuster) (1873-1945) - австрийский художник-живописец.

Однажды теплой и беззвездной ночью
Мне почему-то захотелось моря -
Большого моря — нежного, как ветер,
Который робко волосы шевелит
И сладко пахнет летнею травою...
По потолку бродили волны света
И в темноте часы стучали тихо.
Мне почему-то захотелось моря,
Большого моря, нежного, как ветер.

Родился в семье рабочих в Костромской области, позже семья переехала в г. Балаково Саратовской области, где В. Преображенский провёл юность. С детства кумиром для него был старший брат, который хорошо рисовал и увлёк его живописью.
В 1975 году был призван на срочную службу в Севастополь. Именно тогда Владимир принимает решение поступить в Московский государственный институт культуры им. Крупской (декоративное отделение факультета изобразительного искусства).

В. Преображенский возглавляет в Севастополе общество свободных художников «Палитра», а также учредил общественную организацию «Севастопольская гильдия художников».

Живет и работает в Севастополе, где имеет собственную галерею.

Тема его произведений – живописное побережье Крыма, история Севастополя и Черноморского флота. 

Забавные котята

Пренит – минерал класса силикатов, алюмосиликат кальция. Известно, что первое документальное упоминание об этом минерале появилось в 1777 году, когда французский минералог Б.-Ж. Саж описал прозрачную «хризолитовую» массу с мыса Доброй Надежды в Южной Африке.



Назван пренит в честь голландского полковника Хендрика Ван Прена , который в 1783 году привез первые образцы этого минерала из Африки в Германию.

Первоначально его отнесли к хризолитам, и лишь несколько лет спустя, уже после смерти первооткрывателя, в 1788 году немецким минералогом Вернером (A. Werner) он был определен как самостоятельный, новый минерал.