Мои искренние поздравления и наилучшие пожелания с наступающим Новым годом всем моим друзьям, читателям и зрителям!

                                                                      ***

Итак, Линн Феррис Байуотерс. 

Фоторгафию этой художницы я не нашёл.

Вся информация о ней в интернете представлена в этой цитате: "Линн Байуотерс Иллюстратор с более чем 30-летним стажем.

Линн Байуотерс создает оригинальные рисунки и картины для поздравительных открыток и детских книг. 

Она также разрабатывает фирменную линию коллекционных фигурок для Lenox. 

Благодаря лицензированию ее работы появляются на различных продуктах — от головоломок и гравюр до подарочных пакетов и 

жестяных банок. 

                                                      

Нередко за предупреждающей табличкой "Осторожно! Злая собака" можно увидеть такое очаровательное создание, что становится ясно — эта табличка осталась здесь от прежних хозяев.

А иногда по двору бегает и совсем уж необычный "сторож"! Вот лишь несколько примеров самых очаровательных и необычных сторожевых псов из всех, которых вам приходилось видеть!

Скопировано из https://www.liveinternet.ru/users/scarlet5/post497272979/

Коукей Кодзима - один из наиболее известных современных японских художников, работающих в стиле «сансуй». Данная стилистика подразумевает создание работ на шелке или с непосредственным его участием.Чаще всего Кодзима обращается к пейзажным мотивам, носящим умиротворяющий характер. В его полотнах нельзя не заметить творческую манеру самого мастера - они, как и сам Коукеи, крайне аккуратные и несколько медлительные.

При создании своих работ, Кодзима остается крайне неспешным и очень требовательным. Он тщательно продумывает каждый штрих, подолгу подбирает контрастность, в каждом своем мазке художник старается добиться идеального результата. И конечно же, подобный перфекционизм порождает высочайшее качество.Конечно, использование нежных и приглушенных оттенков имеет и свои особенности - картины Кодзимы изначально выглядят выцветшими. Это придает работам мастера некий шарм, ведь они кажутся старинными - как будто бы какая-то японская семья бережно хранила и передавала эти полотна из поколения в поколение в течении множества лет.

"Наряди елку, забудь все обиды, чаще обнимай тех, кто тебе дорог и главное помни, что декабрь - это и есть маленькое волшебство." А. Полярный



Geno Peoples ( Panama City, Florida)

РождественскоНовоГоднее



Время Чудес приближается к городу.
Снежный Декабрь застыл в Ожидании...
Сказочный Дед улыбается в бороду
Тройкам Оленей диктуя Задания:

"Вы довезите до Всех, что заказано:
Деньги, Любовь, Море Счастья и Радости,
Тонны Открыток с Душевными Фразами...
Детям – Игрушки, Мультфильмы и Сладости..."

Пусть в Каждом Доме найдется под Ёлкою
То от чего Сердце дрогнет Мечтательно…
Небо искрится Снежинками колкими –
Счастье нам Год принесет Обязательно
© Copyright: Катерина Ивашкова, 2006

Щур. Самец. Фото автора
Обыкновенный щур (Pinicola enucleator) - одна из самых крупных птиц в семействе Вьюрковых.
Щур имеет плотное телосложение и относительно длинный хвост. Длина тела до 23 см. Клюв крупный и мощный.     

                                                                           8 января 1949 года.

Родился в Самаре.

Владимир Николаевич Марков о себе: "...Детство прошло в деревне, отсюда у меня любовь к селу и их быту.

Мои персонажи в картинах не выдуманные, а реально существующие люди.

Рисовать начал с детства.

В 1971году закончил художественное училище и начался мой творческий путь.

И ещё слова Владимира Николаевича Маркова о себе: "Любой творческий человек всегда хочет как-то воплотить в материале то,

 

что его тревожит, беспокоит…

 

Но один автор стремится сделать что-то новое в живописи, ищет себя, а другого вполне удовлетворяет дублирование и копирование

 

уже кем-то достигнутых вершин. Каждый работает на своего зрителя, и зрители тоже разные: один — просто обыватель,

 

а другой — новатор. 

 

Один художник без особого воодушевления создает на холсте повторение своего авторского оригинала, но уже в третий раз писать

 

одну и ту же композицию ему будет мучительно и неинтересно.

 

Другой многократно копирует произведения других живописцев.

 

Как правило, у обоих главная цель — побольше денег заработать.

 

И тот, и другой называют себя художниками. 

 

Но настоящий творец всегда первичен.

 

Он творит, потому что хочет, чтобы его мысли и грёзы не оставались только в его сознании, а дошли и до других людей.

 

Чтобы стать успешным художником, нужно очень хотеть и знать, как этого достичь. Любым делом надо заниматься хорошо,

 

плохо само получится.

 

Это — основное в карьере любого человека.

 

Большинству людей мешает стать талантливыми то, что они занимаются своей работой из-за денег, а не из-за удовольствия.

 

Это неправильно."

 

(с)

 

http://vestitlt.net/blog/tlt/10068.html

 

У меня нет сведений об участии этого художника в творческих союзах и общественных организациях.

 

Он популярен в российском секторе интернета.

 

Состоит в реестре профессиональных художников России.

 

Имеет большой круг любителей и почитателей.

 

Активно сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Мне понравились картины Владимира Николаевича Маркова.

 

И я решил представить творчество этого живописца любителям изобразительного искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, акрил, холст; иконопись. О других техниках сведений у меня нет.

 

Реализм, романтический реализм с умеренным влиянием современного модерна (моё мнение).

 

Жанр: пейзаж всех времён года, преимущественно деревенский, икона, копии, жанровые сцены и другое.

 

Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.

 

Вернисаж (предновогодний) прилагается:

 

 
 

                                                         

          МОЙ НОВОГОДНИЙ ПОДАРОК ВСЕМ ЛЮБИТЕЛЯМ АНИМАЛИСТИКИ, ДРУЗЬЯМ ЧИТАТЕЛЯМ И ЗРИТЕЛЯМ

                                                                                 Дата  неизвестна.

Клайв Мередит сын фермера.

Родился в Шрусбери: главном город графства Шропшир, на судоходной реке Северн. Второй по величине город  графства Шропшир.

Железнодорожный узел, соединяющий ряд линий между Англией и Северным и Средним Уэльсом.

Детство провёл в сельской местности южного Шропшира, природа которого произвела на мальчика неизгладисое впечатление,

которое в конечном итоге привело его на стезю живописца.

Работая карандашом, маслом и драгоценными металлами, наблюдение жизненно важно для рабочей практики Клайва.

 

Каждый рисунок или картина демонстрирует тщательное внимание к деталям, достижимое только часами, проведенными

 

в полевых условиях, наблюдая и фотографируя предметы в их естественной среде обитания.

 

Помимо наблюдения за дикой природой и фотографии в Великобритании Клайв много путешествовал по Азии и Африке в поисках

 

сюжетов для своих рисунков и картин.

 

Именно в одной из таких поездок на Дальний Восток Клайв познакомился с мастером-ремесленником и ювелиром, работавшим с тайской

 

королевской семьей, который прошел о некоторых из его методов работы с золотом, которые вдохновили Клайва на последние работы в

 

смешанной технике с использованием сусального золота.

 

Его искусство было широко опубликовано, и на сегодняшний день выпущено более 70 выпусков ограниченным тиражом, и его можно

 

найти в галереях по всей Великобритании и за ее пределами, в том числе в его новой студии / галерее в его родном городе Шрусбери 

 

в Хэмпшире. 

 

В 2010 году Клайв был назван журналом Wildscape Художником года  по дикой природе после победы в престижном ежегодном конкурсе

 

со своим изображением  «Бассейн цапель» и стал финалистом конкурса DSWF «Художник года по дикой природе» в 2010, 2012 и

 

2013 годах с работами, выставленными на выставке. Галереи торговых центров в Лондоне."

 

(с)

 

https://clivemeredithart.weebly.com/the-artist.html

 

Клайв Мередит художник - самоучка.

 

Профессионально заниматься живописью начал в 1993 году.

 

В начале своей карьеры работал только графитовым карандашом.

 

Об уровне его профессионализма можно судить по следующей цитате: "Художник-самоучка из Великобритании Клайв Мередит

 

(Clive Meredith) рисует исключительно графитом. С трудом верится, что такие фотореалистичные работы можно сделать

 

карандашом.

 

Затрачивая до 100 часов на каждое произведение, талантливый художник стремится не упустить тончайшие детали."

 

(с)

 

https://nevsepic.com.ua/art-i-risovanaya-grafika/1...t-clive-meredith-34-rabot.html

 

В настоящее время Клайв Мередит освоил и успешно использует другие техники живописи: масло, акрил, холст; ювелирные техники.

 

 Честно признаюсь, на меня самое большое впечатление произвели его карандашные рисунки.

 

Клайв Мередит не числится в российских реестрах и номинациях.

 

Он умеренно популярен во всех секторах интернета.

 

Сотрудничает с реальными и виртуальными галереями.

 

Имеет личный блог.

 

И я решил представить творчество Клайва Мередита любителям изобразительного искусства.

 

Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: бумага, графит; масло. акрил, холст и другие техники.

 

Реализм, гиперреализм (фотореализм).

 

Жанр: анималистика.

 

В красочных картинах палитра колоритная. В карандашных: двухцветная.

 

Вернисаж прилагается:

 

 



 





 




 

 

                                       По материалам интернета.