Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
К восточному гороскопу мы равнодушны, но уж больно симпатичные символы грядущего 2023 года нас поджидают. Напомним, он пройдет под знаком Кролика и Кота. Почему-то оба этих милых животных борются за право олицетворять 2023-й.
Мы, честно говоря, не знаем, кто из них лучше. Хотя котики нам, пожалуй, ближе. Но никому свое мнение не навязываем. Выбирайте сами.
|
|
Без заголовка |

День рождения мне неизвестен.
Барбара Мок родилась в городе Гатри, административном центре округа Логан, штат Оклахома, США.
О семье никаких сведений нет.
Художественная карьера Барбары началась в начальной школе, где она активно участвовала во всех видах искусства в своем родном
городе Гатри, и продолжалась до окончания средней школы.
Но высшего образования в искусстве Барбара Мок не получила.
Что не мешало ей учиться всё время у таких известных художников, как Ричард Гетц, Джоанн Мак-Карри, Раймон Фроман, Бад Биггс и
Наоми Брайтон.
Одновременно, создавая свой индивидуальный стиль, Барбара сама преподавала его всем желающим.
Она с мужем много путешествовала по стране, и везде участвовала в различных выставках, коллективных и индивидуальных,
и создавала много различных произведений изобразительного искусства.
Большой природный талант и трудолюбие принесли со временем свои плоды.
"Американская импрессионистка Барбара Мок, хорошо известна своими цветами и натюрмортами, мирными пейзажами,
очаровательными коттеджами, скверными площадками с плющом, причудливыми садоводческими ангелами, нежными чайниками
и чайными чашками и яркими сухими цветочными венками.
Ее уникальный стиль масляной живописи связан с сильным чувством дизайна и украшен мазками кисти, варьирующимися от тонких
до смелых.
Барбара создает тонкие кружевные узоры и сильные субстантивные сочетания приглушенного цвета с тонким контрастом с внутренней
силой и романтическим вкусом, идеально подходящим для традиционного декора."
(с)
https://shopudachi.ru/authors/barbara-mock/
Сама Барбара так рассказывает о своём искусстве: "Мое искусство оказывает на меня большое влияние. Я смотрю на мир немного иначе,
чем большинство людей.
Я должен изучать каждый новый цветок и лист.
Я действительно нахожу время, чтобы понюхать цветы. иметь возможность поделиться своим искусством с таким количеством людей".
(с)
https://www.globalgallery.com/knowledgecenter/artist_biography/barbara+mock
20 лет семья Барбары жила в Далласе, штат Техас, в Корал-Спрингс во Флориде и, наконец, поселилась в Атланте, Джорджия.
Картины Барбары Мок находятся в коллекциях по всей стране, участвовали во многих выставках и завоевали множество наград.
Её творчество популярно во всех секторах интернета.
Барабара Мок не числится в российских реестрах и номинациях.
Что не мешает её известности во всём мире.
Она активно сотрудничает с реальными и виртуальными галереями и магазинами.
"Ее уникальный стиль масляной живописи структурирован с сильным чувством дизайна и украшен мазками кисти, от тонких до жирных.
Барбара создает произведения искусства, гравюры и постеры с тонкими кружевными узорами и сильными существенными смесями
приглушенных цветов в тонком контрасте с внутренней силой и романтическим вкусом, которые идеально подходят для
традиционного декора."
(с)
https://www.prints.com/art.php/Art_Prints_Posters/?type=6&artist_id=1607
Мне понравились картины Барбары Мок.
И я решил представить её творчество любителям изобразительного искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст; гравюры постеры и другое.
Импрессионизм на основе реализма с элементами сюрреализма (моё мнение).
Жанр: пейзажная живопись в основном ландшафтного деревенского дизайна, интерьерный дизайн с элементами фэнтези,
натюрморты, флористика, художественная роспись и другое.
Палитра: колоритная, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:














20.











По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |


|
|
Без заголовка |




|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
1940 год.
Родился в деревушке Карлсдорф недалеко от Вены.
"Когда ему было 8 лет, его мать вышла замуж за американского пилота, который был в частях Союзнических войск во время
оккупации Австрии.
Отчим Вернера довольно быстро распознал в нем художественные способности и отдал его на обучение к старому учителю живописи
в Мюнхене.
Этот учитель был требовательным к дисциплине и обучил Вернера главным принципам рисования и живописи.
Методы преподавателя оказали влияние на всё творчество Вернера Виллиса.
"После переезда в Америку, Вернер Виллис оформился как отличный художник и ним стали интересоваться большие компании, такие
как Coca-Cola.
Иллюстрации в буклетах, рекламы, афиши и наконец, детская книга про пса Benji.
























|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

Неспроста Новый год считается временем чудес. И чудесным его делаем именно мы, наполняя мир вокруг своими искренними мечтами, добрыми пожеланиями и светлыми надеждами.
Атмосфера этого времени не сравнима ни с чем. Только в предновогодние дни сердце стучит так громко и нетерпеливо, а в душе, словно цветок из-под снега, распускается надежда. Надежда на все самое доброе, самое светлое, самое радостное, которое, непременно, должно случиться!

|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
С наступлением Нового года я поздравляю всех своих читателей и зрителей и желаю им счастья.

Автопортрет. 19 июня 1815 года - 5 марта 1872 года.
Человек и художник богатой судьбы.
Родился в Амстердаме, в семье мастера по производству обоев немецкого происхождения, который вернулся в Германию
и получил жильё в в Schloss Mainberg, замке 12-го века, принадлежащем Саттлеру, расположенном с видом на реку Майн.
Первым учителем Корнелиуса был его отец.
А затем юноша поступил в 15 лет в Академию изящных искусств в Германии, не сказано, в какую.
В 1836 году Корнелиус переехал в Нью-Йорк.
Есть и другая версия его биографии этого периода жизни: "Корнелиус Кригхофф, третий из четырех детей, научился основам музыки и
живописи у своего отца.
В возрасте 16 лет его отправили к родственникам в Швайнфурт, Бавария, учиться живописи.
Два года спустя он вернулся в Дюссельдорф, где его родители жили примерно с 1815–1820 годов; он, без сомнения, изучал здесь
работы художников, прошедших обучение в его академии.
Под руководством своего профессора Вильгельма фон Шадова эти художники посвятили себя жанровой живописи и представили
похожие сюжеты: игроки в карты, пьяницы, обманщики, прогулки и детские праздники.
В начале 1837 года Кригхоф отплыл в Нью-Йорк. Там он записался добровольцем в американскую армию во время войны против
индейцев семинолов Флориды.
5 мая 1840 года, после трех лет работы художником в военной форме, он был уволен в Берлингтоне. Вермонт.
Его заслуги принесли ему звание капрала. Есть записи о его браке на Манхэттене с Луизой Готье.Дит Сен-Жермен, франко-канадке.
Это все, что мы знаем о Кригхоффе до его приезда в Канаду."
(с)
https://www-biographi-ca.translate.goog/en/bio/kri...p;_x_tr_hl=ru&_x_tr_pto=sc
























|
|
Без заголовка |

12 января 1976 года.
Йовка Мечкарова родилась в городе Калофере, который находится в Пловдивской области Болгарии, входит в общину Карлово.
В Калофере она получила среднее образование.
Специальное художественное образование по специальности: «Прикладное искусство», получила в городе Троян в 1995 году, который
находится в 180 километрах от столицы Болгарии Софии и имеющему население чуть более 22000 человек.
С тех пор много времени уделяет живописи, работая по 17 часов в сутки.
В 2012 году состоялась ее персональная выставка Art Gallery в городе Севлиево, второй по величине в Габровской области,
центре общины Севлиево.


























|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
"Если ты способен видеть прекрасное, то только потому, что носишь прекрасное внутри себя. Ибо мир подобен зеркалу, в котором каждый видит собственное отражение". ( Пауло Коэльо )
Эту известную цитату бразильского прозаика и поэта , хочу перифразировать относительно к искусству живописи - "Если в душе человека, художника живёт любовь , доброта и милосердие , только тот художник способен сострадать и видеть радость , счастье или боль и грусть, в глазах животного и отобразить всю эту гамму чувств на своих живописных полотнах."
А теперь, хочу поближе познакомить вас с удивительным человеком и с её чудесным творчеством - это талантливая художница - анималист из Санкт - Петербурга Наталья Соловьёва, знакомству и общению с которой, я была бесконечно рада.
" Алиса в котиках " или "Пушистые сны."
Наталья рисует портреты различных животных и сюжетные картины со своими питомцами. Любимые техники художницы - это пастель , цветные карандаши , акварель. Живописью занимается с самого раннего детства и самого детства любит и обожает животных . Я думаю, что именно
любовь к животным и стала решающим фактором в выборе тематики для творчества - анималистика.
" Играть будешь?
"Портрет милого белого котика."
Выразительные глаза - где -то озорные , где-то грустные, шелковистая шёрстка и море эмоций! Именно эмоции являются основой для рисунка художницы Натальи Соловьевой, а еще смешные ситуации и открытая, порой комичная реакция на это....
" Прятки ."
|
|
Без заголовка |
![]()
1948 год.
Родился в Монреале.

























|
|