Без заголовка |

|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |

19 декабря 1943 года - 30 июня 2020 года.
Москвичка.
Дочь художника-дизайнера и театрального режиссёра-педагога.
Прекрасная и информативная биография этой художницы есть в википедии и на личной странице художницы по
адресу: https://flerova.ru/.
Мне не хочется повторять общедоступные данные.
Поэтому буду предельно краток.
Художественное образование, первый этап: в 1963 году окончила художественную школу при Московском
государственном художественном институте имени Василия Ивановича Сурикова.
Затем успешно закончила этот же институт.
Последним этапом была аспирантура в Академии художеств СССР по классу академика АХ СССР, профессора Е. А.
Кибрика.
А далее была успешная карьера талантливой и очень трудолюбивой художницы.
Работала она много, в различных областях изобразительного искусства и образования.
Количество наград за успешную трудовую деятельность велико, желающие могут их найти по вышеуказанным
адресам.
Упомяну только главные её достижения:

























|
|
Без заголовка |

В тот год осенняя погода
Стояла долго на дворе,
Зимы ждала, ждала природа.
Снег выпал только в январе
На третье в ночь. Проснувшись рано,
В окно увидела Татьяна
Поутру побелевший двор,
Куртины, кровли и забор,
На стеклах легкие узоры,
Деревья в зимнем серебре,
Сорок веселых на дворе
И мягко устланные горы
Зимы блистательным ковром.
Все ярко, все бело кругом.
(Отрывок из Евгений Онегин)

|
|
Без заголовка |

28 сентября 1945 года.
Уроженец Линтона, штат Индиана.
Когда мальчику было 6 лет, его семья, о которой ничего неизвестно, переехала в Калифорнию, на побережье Тихого
океана.
Океанские просторы произвели на Лорена такое впечатление, что в 9 лет он начал рисовать.
И это увлечение определило его дальнейшую судьбу.
Общее образование Лорен Адамс получил в церковных школах.
Родители прочили ему карьеру пианиста.
Но молодой человек уверенно шёл к воплощению своей мечты: стать художником.
Окончил художественную школу в Уэстпорте.
А затем факультет изобразительных искусств Гавайского университета Мауи.
Профессионально живописью начал заниматься с 22 лет.
Это было в 1967 году, когда состоялась первая публичная выставка Лорена Адамса в музее Розвилла.
К художнику быстро пришёл финансовый успех и всемирная известность.
В своих морских пейзажах он достиг великолепного мастерства.
Организовывались даже ретроспективные выставки его детских рисунков.

























|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
Краткое предисловие:
Найти портрет этого английского акварелиста я не смог.
***
28 декабря 1843 года - 1926 год.
Родился в Малдоне, Эссекс , Англия.
Его семья, сведений о которой я тоже не нашёл, переехала в Австралию в город Мельбурн в 1852 году.
Там, в возрасте 17 лет Э. Уэйк Кук стал помощником Николаса Шевалье , который обучал его живописи, гравюре по
дереву и литографии.
Интересный факт: Николас Шевалье - художник российского происхождения, который работал в Австралии и Новой
Зеландии по заказу английского вельможи герцога Эдинбургского.
Ученик оказался трудолюбивым и талантливым и быстро завоевал успех в Австралии.
Свою первую известную акварель он выставил в 1868 году.
И уже в 1870 году стал одним из первых членов Мельбурнской Викторианской Академии художеств.
"В 1872 году Кук учился у Юджина фон Герарда в Национальной галерее Виктории .
В том же году он получил медаль за лучшую акварель, выставленную на выставке Академии искусств Нового Южного
Уэльса."
(с)
Википедия.
Дальнейшее совершенствование мастерства и профессиональный рост художника были связаны с Англией, в столицу
которой Лондон Кук приехал в 1873 году.
Там он тоже быстро добился признания своего таланта и с 1875 года по 1926 год, то-есть до самой смерти был
постоянным участником экспозиций в Королевской Академии художеств.
Кроме живописи занимался теорией изобразительного искусства и проявил себя в этом вопросе изрядным
консерватором, выступая против импрессионистов в частности и модерна в живописи в целом.
"Кук какое-то время был президентом Лэнгхэмского скетч-клуба, а также первоначальным членом и почетным
секретарем Королевского британского колониального общества художников."
(с)
Википедия.
В российских реестрах и номинациях имя этого художника не упоминается.
Он малоизвестен в российском секторе интернета.
Однако акварели Э. Уэйка Кука мне лично очень понравились.
Они украшают музеи Австралии, Англии и частные коллекции.
И я решил представить творчество этого мастера любителям изобразительного искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: акварель, карандаш, графика. Неоклассицизм в
академическом варианте в сочетании с романтическими тенденциями.
Жанр: романтический пейзаж, жанровые сцены.
Палитра: колоритная, светлая, солнечная, привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:























По материалам интернета.
|
|
Без заголовка |



|
|
Без заголовка |
|
|
|
|
|
|
Родился в 1964 году в г. Йошкар-Ола Республики Марий-Эл. Окончил Казанский Авиационный Институт в 1987 году. Живописью занимается с 1980 года.
| |
|
|
Без заголовка |
Ранее работы художника были здесь


Макс Шёдл/Max Schödl
(Austrian, 1834-1921)
КоллекционноАукционно

|
|
Без заголовка |
Татьяна Бехтгольд родилась в 1973 г. в п. Ува, Удмуртская АССР.
В 1987 г. окончила с отличием Детскую художественную школу п. Ува.
В 1993 г. окончила Увинское педагогическое училище.
В 2005 г. окончила с отличием Удмуртский Государственный Университет, г. Ижевск, факультет Институт искусств и дизайна. Кафедра декоративно-прикладного искусства и народных промыслов.
Долгое время преподавала в средней общеобразовательной школе, работала педагогическом училище и школе искусств в качестве преподавателя.
Сейчас живёт и работает в Германии как свободный художник, преподает русский язык и рисование детям. Пишет картины акварелью в свободное время.
Работы Татьяны Бехтгольд находятся в частных коллекциях России, Германии, Англии.

|
|
Без заголовка |

1958 год.
Родился в Смоленске.
О семье и детстве сведений нет, несмотря на то, что Игорь Вячеславович считается художником с мировым именем.
Ну а далее - всё по стандарту.
Первым этапом было Орловское художественное училище имени Григория Григорьевича Мясоедова.
А затем Московский государственный академический художественный институт имени Василия Ивановича Сурикова.
Его наставниками были Виктор Григорьевич Цыплаков - педагог, профессор, народный
художник РСФСР, Забелин Вячеслав Николаевич - советский живописец, заслуженный художник РСФСР, заслуженный
деятель искусств РСФСР и Сергей Николаевич Андрияка - советский и российский художник-акварелист и педагог,
действительный член Российской академии художеств, основатель и руководитель Школы акварели собственного
имени, ректор Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, народный художник Российской Федерации.
Они совместными усилиями вырастили достойного ученика.
Игорь Вячеславович начал участвовать в коллективных и персональных выставках и экспозициях различного
масштаба от городских до международных с 1988 года.
Сотрудничает с иностранными галереями.
Член творческого союза художников России с 1991 года.
Состоит в реестре профессиональных художников России.
Картины мастера украшают частные галереи и салоны более чем в 20 странах мира.
Художник этот популярен в российском секторе интернета.
Мне его картины напомнили весну и лето.
И захотелось поставить для посетителей виртуального музея праздничный вернисаж.
Поэтому я решил представить творчество Игоря Вячеславовича Бузина любителям изобразительного искусства.
Стиль: синтетический. Фигуративная станковая живопись: масло, холст. Думается мне, этот художник владеет и
другими техниками. Реализм, романтический реализм с очень умеренным влиянием современного модерна.
Жанр: цветочный натюрморт и пейзаж. Но художник явственно отдаёт предпочтение цветочному натюрморту.
А мне лично из его цветов больше всего понравились розы; отсюда и название миниатюры.
Палитра: колоритная, всех цветов натуральных цветов. Привлекательная и позитивная.
Вернисаж прилагается:

























|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |


|
|
Без заголовка |
Какими бы достижениями ни гордились люди, найдутся животные, которые могут их в чем-то обставить. Например, материал, который используется человеком для пошива бронежилетов — кевлар, — в 10 раз уступает по крепости обычной паутине паука Дарвина. Притом что сама паутина еще и тонкая, и легкая.
|
|
Без заголовка |

28 марта 1824 года - 7 ноября 1896 года.
Уроженец села Померанье Новгородской губернии.
Сын помещика, отставного полковника, он рано осиротел.
Внук писателя Александра Николаевича Радищева, того самого, который написал известную книгу «Путешествие из
Петербурга в Москву», был за неё осуждён, потом помилован и даже принимал участие в работе комиссии при
императоре Александре I.
Сирота быо отдан сначала в Александровский кадетский корпус для малолетних сирот — учебно-воспитательное
приготовительное заведение для мальчиков в Царском Селе, учреждённое в 1829 году.
Затем переведён в Морской кадетский корпус, окончив его в звании мичмана в 1841 году.
Живописью увлёкся, будучи кадетом.
В плавании познакомился с герцогом Максимилианом Лейхтенбергским, который увидел его рисунки и посоветовал
молодому человеку посвятить себя живописи.
Алексей Петрович прислушался к мнению герцога и в 1850 году поступил в императорскую Академию художеств
вольноопределяющимся учеником.
Ему повезло с учителями: Максимом Никифоровичем Воробьёвым (пейзажистом) и Богданом (Готфридом)
Павловичем Виллевальде (баталистом).
Но самое большое влияние на выбор сюжета и дальнейшее творчество художника оказал Иван Константинович
Айвазовский.
Учился Боголюбов с большими успехами и окончил Академию с Большой золотой медалью.
Он много путешествовал по Европе и стажировался у известных мастеров, таких как Калам, Изабе и Ауэрбах.
В 1858 году стал академиком, а в 1860 году - профессором живописи.
Став профессором, Боголюбов устроил в залах академии выставку своих произведений в пользу вдов и сирот
художников.
Он выполнил несколько важных заказов для морского министерства России.
Основал художественное училище и музей Александра Николаевича Радищева.
Последние годы жил и работал в Париже, изредка приезжая в Россию.
В Париже он написал несколько фресок для местной русской церкви.
Вот как оценивают творчество этого мастера в наши дни: "Без всякого сомнения, Алексей Петрович Боголюбов
является одним из первых, талантливейших наших маринистов. Его можно поставить наряду с лучшими европейскими
маринистами.
Преимущество Боголюбова заключается в том, что он в совершенстве знает русскую природу; едва ли не им первым
были воспроизведены в художественных произведениях высокого достоинства берега Волги, Оки, Каспийского и
Черного морей, многие береговые местности Финляндии и Финского залива.

























|
|
Без заголовка |
Здесь вам представлены пейзажи художника Андрея Николаевича Шильдера - ученика Ивана Ивановича Шишкина.



|
|
Без заголовка |
Даниэль Кевин Хемминг (Daniel Kevin Hemming) художник реалист создает свои работы с неподдельной любовью к природе, животным, и большим интересом к людям.
Даниэль Кевин Хемминг родился и вырос в штате Миннесота, США. Он и не планировал становиться профессиональным художником, но изучал работы классических живописцев, и был поражен их вниманием к деталям, панорамным пейзажам и использованию цвета. Но, особенно на Daniel Kevin Hemming повлияла окружающая природа, ковбои и коренные жители Америки, которые восхищали художественное воображение и вдохновили его стать художником.

|
|
Без заголовка |
|
|