Чудесные акварели художника Ryoyu Fukui из города Камакура, Япония:

1.

Волшебный, тонкий, аромат
Роз нежных и таких прекрасных

© Copyright: Марина Ерофеева Марина 108, 2014

12 октября 2013 года в Измайловском саду появилась скульптура "Петербургский ангел". Фигурка доброго маленького ангела расположилась на одной из скамеек в парке. Он скромно присел на скамейку отдохнуть и переждать осенний дождь, в одной руке он держит книгу – в другой раскрытый зонт.

Художник Игорь Бузин родился в 1958 г. в Смоленске. 1977 - 198 1гг. - Орловское художественное училище. 1983 - 1990 гг. - МГХИ им. В. Сурикова. C 1988 г. участвует во Всесоюзных, республиканских, областных и международных выставках. С 1991 г. член Союза Художников России.

Подборка картин:

1.

Цветочно - фруктовые фотонатюрморты

В этом посте у Вас есть возможность посмотреть цветочно - фруктовые фотонатюрморты. Думаю, что Вы знаете, что натюрморт считается наиболее распространенным жанром не только среди художников, но и последние десятилетия и среди фотографов. Глядя на работы натюрмортов, наверное многим кажется, что составить натюрморт это очень легко, но это не так. Почему? Сейчас, узнаете.

Chihiro Yabe родилась в Кобе, Япония. Наслаждалась изобразительным искусством с раннего возраста. Пишет реалистичные картины с европейским колоритом. Окончила Musashino Art University College в Японии. После работала в строительной компании несколько лет. В 2004 году переехала в Бостон. Сегодня ее работы выставляются по всему миру, Chihiro надеется, что ее картины греют душу зрителя и представляют все богатство цвета, которое отражает любовь к природе.

Нежные розы на картинах Chihiro Yabe:

1.

Художник Вьюгова Римма Николаевна родом из Ижевска, где родилась в 1962 году. Закончила художественную школу и поступила в Московское художественно-промышленной училище имени Калинина, где училась на живописном отделении. Уже тогда осваивала основы иконописного мастерства. После этого она вернулась в Ижевск и работала преподавателем, писала картины. В 90-х годах художницу пригласили на ежегодные вернисажи во Франции, где собирались художники из разных стран мира.  В настоящее время работает и реставрирует иконы в храме Преображения Господня г. Ижевск, выставляется в Московских галереях. Подборка картин:

1.

2.

Rachel McNaughton (Рэйчел Макнотон) родилась в 1952 году в Великобритании, проживает в местечке Wetherby. Участница многих выставок у себя дома, в Йоркшире, её работы находятся во многих галереях.

Цветы акварелью от Rachel McNaughton:

1.

2.

Педер Морк Менстед – мастер пейзажей, один из самих ярких представителей датской живописи эпохи "золотого" века. Его работы находятся на хранении в музеях Аальборга в Дании.

 Родился в Дании, на полуострове Ютландия, недалеко от города Гренаа.

Специальное образование изначально получал в копенгагенской Академии художеств в 1875 году.  Его педагогами были Андриес Фритц и Юлиус Экснер, но уже через 1 год покинул ее и далее продолжал учебу в школе Петера Северина Кроера.

Мастерство художника шлифовалось во время многочисленных поездок и путешествий – по странам Швейцарии, Италии, Греции, Франции, а также Северной Африки.

Работы художника демонстрировались в салонах Парижа и Мюнхена.  Посмотрев его работы вы обратите внимание, что пейзажи написанные Менстеда располагают к их длительному созерцанию. Зритель любуется миром. Ведь он прекрасен во всех своих проявлениях.

Умер художник   в 1941 года в возрасте 81 лет. 

Цветы полевые

Художница Mary Dipnall родилась в стране Туманного Альбиона, в городе Портсмуте.  Это произошло 1936 году.   Вы увидите, насколько ее   работы полны вдохновения и любви. Они поражают абсолютной правдивостью всех, кто любит и ценит природу.  Ее специализация  - это изображение диких и полевых цветов. После замужества и рождения 2-х ее сыновей, художница  вернулась к живописи, которая была на некоторое время отложена на второстепенный план.

Первая выставка ее работ состоялась в 1980 году в Лондоне. С этих пор ее работы стали пользоваться большой популярностью и регулярно выставляться в Великобритании. Хоть до весны и лета еще далековато, а любоваться ее картинами и вспоминать о прекрасной теплой поре года никогда не поздно!

 Художница Мери Дипнолл написала более 100 картин. На них она изображала лишь только полевые цветы. Стоит заметить, что художественного образования она не имела, но достигла необычайно большого мастерства в пейзажной живописи.

Посмотрите на прекрасные подобранные цвета, правильные и изящные формы, а также отличный тоновый баланс на ее полотнах. 

Нацарапанные картины художницы Cristina Penescu

Их еще называют Kratzbild, а дословный перевод означает нацарапанная картинка.

Художница живет в Калифорнии и имеет румынские корни.  Cristina Penescu говорит, что нигде не обучалась. Она - самоучка, но это ей не мешает создавать удивительные работы в технике Kratzbild.

Такая техника дает возможность процарапывать все детали картины, дабы изображения получались объемными и как  бы живыми, а зритель смог рассматривать каждую шерстинку животных.

Одно изображение — это несколько тысяч процарапанных штрихов. После этого Cristina наносит на  поверхность еще один тонкий слой туши  и снова берется за инструмент в виде ножа. Таким образом ей удается добиться получения полутонов и повысить реалистичность своих прекрасных работ.

  Корейский художник  Шин Чен Сика принадлежит к современной плеяде художников. Известность получил благодаря своим картинам, которые он пишет с максимальной достоверностью и подробностями. Они выполненными в чистых и прозрачных цветах и вызывают у зрителей неподдельное чувство восхищения.  

 Персонажи его работ - это обычно цветы, посуда, а также композиции, составленные из них. 

Особенностью картин молодого мастера является необычайно яркое выделение центральных объектов и размытые контуры заднего плана, которые кажутся практически монотонными.

Шина пишет свои картины акварелями фирмы "Mission Gold Watercolors". Теперь вдохновляйтесь!

Опытные фотографы знают массу секретов о том, как сделать красочные, яркие, живые фотографии. Большинство рекомендаций просты, их выполнение под силу каждому, а положительный эффект невозможно не заметить. Сравните фото до и после учёта совета и вы отметите изменения в лучшую сторону.

На портретных фото располагайте модель крупно в центре кадра, а задний план размойте.

Серия сообщений "Искусство":
Часть 1 - Музыкальные увлечения
Часть 2 - Дамские посиделки
...
Часть 28 - Что такое дресс-код и как его соблюсти
Часть 29 - Музей набивных тканей в Мюлузе и «текстильное безумие» Второй империи
Часть 30 - Мастер-класс для начинающих фотографов, или Как научиться снимать прекрасные фото