Корни Византийского искусства - в Античности. Наивысшего расцвета оно достигло во времена правления Юстиниана и его супруги Феодоры. В изысканном декоре ювелирных украшений использовались драгоценные камни в форме кабошонов, жемчуг, эмаль, чернь и глиптика, соединявшиеся в благородные, но изящно дерзкие шедевры.

Коко Шанель

Дворец Николая Дурасова в Люблино. Все чудом сохранившиеся здания усадьбы Люблино являются памятниками культурного и исторического наследия России. В 2005г. территория исторической усадьбы, главный господский дом-дворец, а в 2007г. и здание театральной школы вошли в состав Московского государственного объединенного музея-заповедника и стали объектами музейного показа.  Архитектура и художественное убранство дворца, вдохновленные великими образцами античного искусства, отвечают изысканному вкусу московского ампира эпохи Александра I.  Об этом говорят четкие и соразмерные очертания здания, продуманные архитекторами Р.Р.Казаковым и И.В.Еготовым до мелочей.

В античной мифологии, что вполне логично, совершенный цветок посвящен самой прекрасной из богинь — богине любви и красоты Афродите (Венере). По одному из греческих мифов они появились на свет одновременно: когда Афродита вышла из пены морской, клочья пены, лежавшие на груди, плечах и бедрах обворожительной богини, превратились в роскошные белые розы, а тонкий аромат им придал нектар богов-олимпийцев, с радостью принявших прекрасную Афродиту в свою могущественную семью.

Даже небольшое добавление ярких акцентов способно создать настроение, оживить интерьер, сделать его более эффектным и интересным. Вообще, цветовые акценты - это предметы, которые имеют цвет, отличающийся от основного тона, преобладающего в помещении. В качестве таких предметов могут выступать элементы декора, текстиль, мебель, различные аксессуары. Иногда достаточно одного яркого акцента в помещении. Но он должен быть либо крупным, либо очень эффектным. Это может быть, например, акцентный диван в монохромном интерьере или потрясающая люстра. Единичные акценты делают интерьер впечатляющим. На ум приходят сравнения: абсолютно черная кошка с изумрудными глазами или белый зимний лес с одним красным рябиновым кустом.

Еще одна особенность этого стиля связана с цветом. Цветовое решение в стиле французского прованса построено на контрасте. На основном фоне пастельных, приглушенных тонов, например, светло-коричневой гаммы, создаются яркие, красочные акценты с помощью ярких букетов, картин или цветастых тканей. Любимые цвета ярко-синий, терракотовый, желтый. Основой же является белый цвет, который как будто разбавляет все остальные цвета, используемые в отделке.

С наступлением 21 века на ювелирном рынке зажёгся новый тренд - в число самых желанных покупок миллионеров вошли бриллианты редких цветов. С одной стороны, опираясь на исторические документы, можно заметить, что цветные алмазы ценились ещё во времена Римской империи, в эпоху правления Индийскими моголами, а также у русских царей и европейских монархов. С другой - до недавнего времени внимание коллекционеров привлекали лишь исторические экземпляры. В 70-х годах прошлого столетия, с открытием месторождения Аргайл в западной Австралии, на ювелирный рынок стали поступать розовые и голубые минералы с оттенками разной интенсивности, что постепенно привело к появлению спроса на них.

Американская керамистка Кристил Богер рассказывает о своём творческом процессе: "В своей работе я  исследую  непостоянную природу физических и психологических состояний. Я интересуюсь моментом такого перехода и тем, как казалось бы, противоречивые состояния могут существовать вместе во времени. Я стараюсь отразить в своих работах ощущение  нестабильности физического и эмоционального равновесия, чувство  неопределенности, его парадокс и загадку. Кстати я работаю с глиной, и в процессе создания керамики мимолетные и неустойчивые состояния создаются во время обжига  постоянным огнем. Я  использую метафоры тела, в котором различные "вещества" кожи и драпировки, разума и влияния момента, становятся неразличимыми. 

Совсем недавно я начала изучать, как эти различные внешние и внутренние слои  защитных границ существуют и в наших собственных душах. Как хорошо мы хотим знать себя и друг друга,  как комфортно или беспокойно мы существуем в рамках нашей индивидуальности, увязывая её со сложными структурами нашего социального мира?"

Кевин Слоан опирается на свой немалый багаж впечатлений, приобретенных во время путешествий по всему миру, когда творит уникальные  картины магического реализма. Его необычайные, провокационные, а иногда  юмористические образы создают поистине уникальные аллегорические натюрморты и пейзажи. Его живое воображение и аллегорический метод повествования приглашают зрителя использовать собственные интеллект и кругозор для создания личных историй, связанных с каждым сюжетом.