Архитектурное разнообразие

Даже в самых знаменитых и красивых городах мира спальные районы удивляют своим однообразием и непривлекательностью. Чаще всего здесь можно увидеть дома-близнецы, похожие друг на друга, и совершенно неинтересные ни в архитектурном, ни просто в эстетическом смысле. Поэтому когда вижу дома с какой-то фантазией и выдумкой, всегда очень радуюсь. Вот, например такие:

В течение двухсот лет в Италии появились четыре полностью различных статуи Давида и все - шедевры. Донателло, Верроккио, Микеланджело, и наконец Бернини.

Донателло (Donatello, полное имя Донато ди Никколо ди Бетто Барди)

Отказавшись от традиционного изображения царя Давида в виде старца с лирой или свитком исламов в руках, Донателло представил Давида юношей в момент торжества над поверженным Голиафом. Гордый сознанием своей победы, Давид стоит подбоченясь, попирая ногами обрубленную голову врага. Чувствуется, что создавая этот образ библейского героя, Донателло стремился опереться на античные традиции, особенно заметно сказалось влияние античных прототипов в трактовке лица и волос: лицо Давида в рамке длинных волос, прикрытых полями пастушеской шапки, почти не видно из-за легкого наклона головы. Есть в этой статуе - постановке фигуры, изгибе торса, движении рук - и отзвуки готики. Однако смелый порыв, движение, одухотворенность уже позволяют почувствовать темперамент Донателло.

ВЕРРОККИО Андреа (Андреа дель Верроккьо, Verrocchio; наст. имя ди Микеле Чони, di Michele Cioni)  

Работая над своим Давидом, Верроккио вступил в заочное соперничество с умершим в 1466 Донателло и его бронзовым Давидом. Задумчивости персонажа Донателло, мягкости и гармонии его облика, плавности линий тела Верроккио предпочел более острую экспрессию, юношеский задор, картинность позы.
 

Микела́нджело Буонарро́ти  (итал. Michelangelo di Francesci di Neri di Miniato del Sera i Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni

Образ Давида был традиционен во Флоренции. Донателло и Верроккьо создали бронзовые скульптуры юноши, чудесным образом поразившего великана, голова которого лежит у его ног. В отличие от них Микеланджело изобразил момент, предшествующий схватке. Давид стоит с переброшенной через плечо пращой, сжимая в левой руке камень. Правая часть фигуры напряжена, в то время как левая слегка расслаблена, как у атлета, готового к действию. Образ Давида обладал особым смыслом для флорентийцев, и скульптура Микеланджело привлекла всеобщее внимание. Давид стал символом свободной и бдительной республики, готовой победить любого врага. Место у собора оказалось неподходящим, и комитет граждан постановил, что скульптура должна охранять главный вход в здание правительства, палаццо Веккьо, перед которым теперь находится ее копия.

Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо Бернини)

. Эти четыре скульптора имели совершенно различные цели. И только Бернини, кажется, определенно интересуется правдоподобным описанием убийства Голиафа юным Давидом. Из этих четырех статуй, самое драматическое, самое реалистическое изображение библейского героя - это Давид Бернини.
Двадцатичетырехлетний Бернини задумал и вырезал статую Давида всего за семь месяцев, что является замечательным достижением уже само по себе.

Бернини заставляет зрителя становиться частью его статуи. Давид смотрит на гигантского убийцу, ощущает Голиафа, стоящего выше его плеча. Зритель почти побужден двигаться по траектории полета приготовленного к броску снаряда. Место перед статуей становится частью концепции.
Гримаса на лице представляет совершенно определенное намерение. Огромная напряженность искривленного тела передает силу, которую Давид готов выпустить. Его мускулистая нога упирается в основу статуи, чтобы удержать напряженноть тела. Давид замер в момент, когда камень готов быть выпущенным.
Это - чудо драматического действия, замороженное в камне

Одна из лучших работ Лоренца Бернини - скульптура "Давид"
воплотила в себе черты своего автора.
Зеркало держал патрон Бернини, Кардинал Барбериник,
в то время как 24-летний скульптор вырезал лицо Давида

Три проекции "Давида" Бернини

Мастера традиционной китайской живописи по шёлку. Zhao Guojing и Wang Meifang

1950

Страна: Китай

Мастер традиционной китайской живописи по шелку Zhao Guojing часто работает со своей ученицей Wang Meifang

Китаянка.

Упали, расплетаясь, косы
На плечи и почти закрыли
Глаза, что чуточку раскосы,
Вы б их увидев, не забыли.

Нежней шелков, ночей чернее
Те волосы, и солнца блик
В них заигрался, не сумея
Из блеска вырваться, на миг.

Красой восточной поражая,
В стране родившись Поднебесной,
Как статуэтка дорогая,
И грациозна, и прелестна!...

Холст, полимерная краска. Три панели. Художник – Такаси Мураками (род. 1962). Музей современного искусства, Нью-Йорк

 Мне хотелось бы обозначить сегодня некоторые современные тенденции развития живописи и рассмотреть, что же происходило и происходит с традиционными  восточными школами в XX и в XXI веке. И сегодня хотелось бы в первую очередь рассмотреть, как менялись уже знакомые нам традиционные живописные школы и техники, будь то живопись тушью или цветными красками, продолжают ли они жить, превращаются в музейные анахронизмы или они по-прежнему актуальны и являются частью современного художественного мира.

Автопортрет. 1853–1854
Холст, масло. Художник – Лам Цюйа (1801–1860). Музей искусств, Гонконг

Год рождения: 1430
Дата смерти: 29 ноября 1516
Страна: Италия

Rартины Джованни Беллини

Портрет дожа Леонардо Лоредано, Джованни (Джамбеллино) Беллини 

Автор: Джованни Беллини
Выставлена в музее: Национальная галерея (Лондон)
Год: Около 1501-1502

«Портрет дожа Леонардо Лоредано»

- один из самых поразительных портретов в европейском искусстве. На этом полотне он представлен в официальном облачении, в котором традиционно изображались правители Венеции на парадных портретах. Работа написана в популярном в то время стиле портретных бюстов, образцами которого были памятники римской скульптуры.

   Картина выполнена в самом начале двадцатилетнего правления дожа. Его стальной взгляд не оставляет сомнений в жесткости будущего правления, отмеченного почти не прекращавшейся борьбой Венецианской республики с многочисленными врагами. Портрет обладает магическим воздействием: чем дольше смотришь на него - тем больше он приковывает к себе. Дож не был монархом, царем или королем, но зритель ощущает его исключительность. И это исключительность личности, а не сана.

        Архитектурное чудо: фарфоровый дворец в Китае.

Уникальный фарфоровый дом в Китае

Коллекционирование фарфоровых статуэток – хобби 50-летнего жителя Китая Zhang Lianzhi. Ему удалось создать настоящий фарфоровый дом Yuebao House, на это он потратил около четырех лет.

Портреты женщин в итальянской живописи эпохи Возрождения.

Одним из важных следствий общего снижения пассионарного напряжения в Европе времен позднего средневековья стало то, что несостоявшиеся воины и путешественники вынуждены были сублимировать свою пассионарность в интеллектуальном и художественном творчестве. Этот период получил название Возрождения. Увеличение количества высококлассных художников приводит к тому, что с середины XV в. моделями флорентинских портретистов становятся не только супруги правителей и их родственников, но и жены купцов и богатых ремесленников. Высокое искусство выходит за пределы дворцов.

Все акварели художницы здесь

Безусловно, это очень приятный момент – увидеть новую продажу в своем магазине на "Ярмарке Мастеров" или получить интересный, вдохновляющий заказ. И когда настал момент совершить оплату, большинство клиентов получает счет с реквизитами карты Сбербанка.

Действительно, очень многие из мастеров используют эти карты в качестве основного инструмента приема платежей. Но все ли клиенты знают, как быстро и легко совершить такой перевод? Моя практика показывает, что это не так. И мне давно хотелось написать настоящую инструкцию для своих покупателей, которую я могла бы высылать вместе со счетом за покупку.

Я очень люблю всевозможные рукодельные штучки, и я, как покупатель, хотела бы дать вам несколько советов по продажам изделий ручной работы на ярмарках/выставках.

Эта статья не будет длинной, я решила показать вам те ошибки, которые вы совершаете, и тем самым отпугиваете покупателей.

1. Нет цен на стендах.

Не все покупатели горят желанием пообщаться с вами на тему цен и ценообразования, много людей вообще интроверты и спросить цену им очень сложно. Большинство покупателей не слишком обеспеченные люди, и нелегко в этом признаться. Когда я вижу цены, я могу понять — по карману ли мне работы этого мастера или лучше «не травить душу» и пройти мимо.

2. Вы буквально нападаете на потенциального покупателя.

Мне лично (и многим другим) становится крайне неловко, когда продавец очень активно зазывает купить у него и даже уговаривает. Просто улыбнитесь и поздоровайтесь. Если ваша работа заинтересовала, покупатель пойдет на диалог с вами сам.

3. Ваши работы выложены неаккуратно и некрасиво, фон слишком пестрый и забивает всю красоту.

Когда вы планируете свое участие на выставке, продумайте выкладку ваших работ. Подберите хороший фон, который покажет все прелести ваших изделий. Расположите ваши работы красиво.

4. Вы выглядите неопрятно.

Да-да, так бывает, и я никогда не куплю ничего у продавца, который выглядит изрядно потрепанным. Хорошо, если это не про вас)

5. Вы едите прямо за своим стендом.

Ну мне как-то неловко отвлекать вас от приема пищи, честное слово! Ну и изделия ручной работы предполагают нечто возвышенное все же)

Сделайте перерыв и отойдите от стенда на перекус.

6. Вы активно общаетесь с соседками и даже употребляете неприличные речевые обороты.

И это тоже не редкость( Развязность, громкие «базарные» разговоры однозначно отпугивают покупателя.

7. Вам неинтересны покупатели.

Встречается и такое. Когда продавец сидит букой и неохотно отвечает на вопросы, то и покупать совершенно не возникает желания. Если вы хотите что-то продать, то вы должны быть дружелюбны. Если вы не любите людей и покупатели вас раздражают, то выставки-продажи не для вас. Вам лучше отправить кого-то другого для продажи, или продавать удаленно, общаясь с покупателем в письменном виде.

Как-то так…

А в завершение, я хотела бы дать еще маленький совет: положите на столе свои визитки. Бывает, что сегодня денег на покупку нет, а вещь запомнилась. Тут-то визиточка и пригодится, когда финансы появятся.

Источник:http://hobby-country.ru/2014/07/03/why_i_will_not_buy/

Что такое сетевой маркетинг сегодня знают практически все. Нет, наверно, уже таких людей, кто хотя бы раз не купил что-либо у своего друга, родственника, знакомого или совершенно незнакомого человека, сотрудничающего или строящего свой бизнес в какой — нибудь компании, работающей по системе МЛМ.

Cетевой маркетинг: МЛМ бизнес в Интернете

Содержание страницы

1. Cетевой маркетинг: сегодня о сетевом маркетинге знают все
   • Что такое сетевой маркетинг? МЛМ бизнес вчера, сегодня, завтра
2. МЛМ бизнес — возможность начать свое дело без вложений
   • Как отличить приличную компанию сетевого маркетинга от мошенников в сети?
3. МЛМ бизнес в Интернете — современные методы работы
4. Сказка о дистрибьюторе: заслужи признание делами!

Я уже не первый год тщательно  наблюдаю за западными вязальщицами, их опыт уникален, они во  многом впереди нас, и в плане техники, и в умении продавать свои работы. Но некоторые из них меня просто поражают  своим умением ЛЕГКО делать деньги на вязании. Думаете, они  гнут спины, вяжут сутками? Нет, они вяжут, но не так много как вы бы подумали.

Предупреждаю, статья длинная, имейте терпение, все будет: «имена, ссылки, явки, гонорары»  ))).