Из цикла *Антикварная лавка*

klassika



Berlin Philharmonic/Herbert von Karajan - Вальс Цветов \Щелкунчик\

Último tercio del siglo XVI; Hacia 1626

Сетчатый фарфор от George Owen - Royal Worcester Porzellan (Англия)

Подражая богу, человек создал фарфор - из смеси глины и полевого шпата. Подобно богу, вдохнул в него душу и красоту, которая волновала и будет волновать ещё не одно поколение людей.

Royal Worcester by George Owen 

На всемирной выставке в1893 году, проходившей в Чикаго George Owen показал миру "новинку" - reticulate porzellan , т.е. сетчатый фарфор, который имеет двойные стенки, один слой с сетчатым рисунком - кружево из фарфора, через которые можно видеть заднюю стенку.

Сетчатый фарфор , 19 век.

Читать далее...

Севрский фарфор

Севрский фарфор

В каждом доме есть изделия из фарфора.  А,все ли знают, что такое фарфор?

Фарфор – это особый вид керамики (то есть изделий из глины с особыми добавками, прошедшей обжиг), обладающий рядом замечательных свойств. Прежде всего, фарфор непроницаем для жидкостей и газов, что даёт возможность производить фарфоровую посуду. Он обладает высокой механической прочностью, химической и термической стойкостью и электроизоляционными свойствами.

Открытие европейского фарфора произошло в 1708 г. саксонскими экспериментаторами Чирнгаузом и Бёттгером. До этого события в Европе было предпринято множество попыток разгадать секрет китайского фарфора, но в результате получались материалы более близкие к стеклу и напоминавшие фарфор лишь отдалённо. Иоганн Фридрих Беттгер (1682—1719 гг.) начал проводить опыты по созданию фарфора, которые в 1707/1708 году привели к созданию «rothes Porcelain» (красного фарфора) — тонкой керамики, яшмового фарфора.

Севрский фарфор (франц.-Sevres) - вьiпускается Севрским фарфоровьiм заводом, основанньiм в 756 году около Парижа, Франция. Севрский фарфор ведет свое начало с фарфоровой мануфактурьi,открьiтой в 1738 г. в Венсене и вьiпускавшей изделия из мягкого фарфора. Покровителем зтой мануфактурьi, а после и Севрской бьiл Людовик XV, его фаворитка мадам де Помпадур проявляла интерес к делам фабрики, которая стала назьiваться Королевской фарфоровой мануфактурой. Позднее,в 1764 г. после смерти фаворитки короля ееместо заняла мадам барри, которая также стала влиятельной патронессой севрского фарфора

В 1756 г. Венсенская фабрика бьiла переведена в новое здание, построенное в Севре. С зтого времени Королевская фарфоровая мануфактура становится бесспорньiм лидером в производстве роскошного фарфора. Король начал проводить ежегодньiе вьiставки, где продажа фарфоровьiх изделий приносила немальiй доход.

+dalee

Серия сообщений "антиквариат":
Часть 1 - Севрский фарфор
Часть 2 - Антикварные светильники (история светильника)
Часть 3 - Винтажные вещи

Антикварные куклы

 «…Маленькая девочка без куклы почти так же несчастна и точно так же немыслима, как женщина без детей…»
Виктор Гюго



К антикварным куклам можно относиться по-разному: можно их не любить или даже бояться. Но наверняка никто не будет спорить, что платья таких кукол это настоящие произведения искусства. Поскольку куклы были уделом достаточно обеспеченных людей, то и одевали их соответственно: одежду шили профессиональные модистки из красивых и дорогих тканей по самой настоящей человеческой моде. К пошиву кукольного гардероба подходили со всей основательностью - в нем было все от домашней одежды до выходных нарядов.

Читать далее

РакушкоАнтикварное

 

Великолепие из царства Нептуна

+22

Серебряный иней.

 

Далее...

Гребни и шпильки эпохи модерна и ар-деко

10 САМЫХ ДОРОГИХ УКРАШЕНИЙ

Золото и бриллианты дороги сами по себе. Но украшения с историей стоят куда дороже!

Давайте узнаем, какие ювелирные изделия, проданные с аукциона, входят в топ-10 самых дорогих.

На десятом месте — кольцо с красным бриллиантом безупречной восьмиугольной формы.

В 2007-ом британский ювелир Лоуренс Графф приобрел это кольцо за $ 2,6 миллиона. 

На 9-ом месте расположилось кольцо с белым и редчайшим голубым бриллиантами.

Оно было создано в 1960 году, а в прошлом году его купили  за $ 2,9 миллиона — эта сумма в 3 раза превысила первоначальные оценки.

Читать далее...

Перламутровое чудо.

Слово   «перламутр»   произошло  от  немецкого  «Perl Mutter»,  что  означает  «мать жемчуга».  Перламутр,  это   внутренний   слой  раковин  морских   и  пресноводных   моллюсков.   Жемчуг  и   перламутр  имеют   почти   одинаковый   состав.   С  древности   перламутр  используется   для   инкрустации    различных   предметов  обихода,    изготовления  пуговиц,    украшений,   в   качестве   основы   в   ювелирных изделиях   и   в   декоративно-прикладной   живописи. 

Полюбуйтесь  на    великолепные  работы  мастеров  разных  времен!

Читать далее...

ТАЛАНТ ФАБЕРЖЕ.

 

Фирма Фаберже занимает особое место в русском ювелирном искусстве. Изделия, вышедшие из рук талантливых мастеров, никого не оставляли равнодушными. Они всегда вызывали споры. Исследователи к ним часто применяли термин «кич» (в настоящее время употребляется термин «историзм»), подчеркивали заимствования, подражательность.  Мастера фирмы в разработке эскизов, моделей, конечно же, опирались на многовековой опыт русского и западно-европейского ювелирного дела.

Читать далее...

ЗОЛОТОЕ И БОГАТОЕ.

САМЫЙ БОГАТЫЙ ЧЕЛОВЕК В МИРЕ

Читать далее...

Итальянский ювелирный бренд Buccellati в наше время известен по всему миру. А вот как же все-таки начиналась история этой замечательной марки? Для того чтобы ответить на этот вопрос необходимо вернуться в прошлое на целое столетие.Основал компанию молодой и весьма креативный мастер ювелирных дел Марио Буччеллати. Будучи выходцем из ювелирной семьи, он уже в 1913 году начал постигать мастерство огранки драгоценных камней и работы с драгоценными металлами. Спустя несколько лет Марио приобрел достаточный опыт, позволивший ему открыть собственную ювелирную мастерскую. Итак, в 1919 году в Милане появилась новая успешная ювелирная марка Buccellati.

Одним из секретов успеха предприятия Марио Буччеллати являлась его способность осуществить в лаборатории все этапы изготовления драгоценностей. Произведения, созданные Буччеллати, уникальны. В них тщательно продумана и исполнена каждая деталь. Итальянское искусство Возрождения являлось для Буччеллати главным образцом и источником вдохновения. Кроме того, художник черпал идеи в архитектурных мотивах XV–XVI веков – завитках, спиралях, полосах, геометрических рисунках и мозаике. Марио Буччеллати вдохновлялся и восточным искусством, бывшим в моде в позднюю эпоху ар деко, когда художник стал по-настоящему известным во всем мире. Опираясь на личное понимание ренессансного мышления и мастерства, он практически восстановил старые техники XIV – XVI веков. "Кружевные" драгоценности и виртуозная гравировка – характерный "стиль" Буччеллати. 

Искусство создания ювелирных изделий можно сравнить с плетением тончайшего кружева. Источником вдохновения служит известное во всем мире кружево провинции Венеция, городов Брюгге и Валенсии. Кольца, колье, браслеты прорезаются вручную, создавая ощущение легкой металлической дымки, переливчатого шелка, пчелиных сот. Рисунок наносится на изделие и кропотливо пробивается мастерами, одно неосторожное движение - и работу придется начинать сначала.Для работы мастера используют в основном простое, белое, розовое, черненое золото, серебро высочайшей пробы и широкую палитру драгоценных камней: опалы, рубины, сапфиры, разнообразный жемчуг и, конечно, бриллианты. В коллекции есть изделия (серьги) из необработанных крупных алмазов. Тончайшая вязь и изысканное обрамление из миниатюрных бриллиантиков создают неповторимый ощущение непередаваемой словами легкости, воздушности, - несут в себе дух сказки.

Читать далее...

 

В парадных залах Версаля мебели было немного мебели декоративные свойства начинают выступать на первый план, иногда в ущерб утилитарным качествам. Для предметов этого периода характерна монументальность объемов, обобщенность контуров и пышность украшений. Техника Буль, которая подразумевала облицовку мебели черепахой и медью. Самый знаменитый мебельщик этого периода Андре Шарль Буль (1642—1732) не изобрел эту технику, но довел ее до совершенства.  Это стиль барокко с элементами классицизма. Его принято называть "Большим стилем" или "стилем Людовика XIV".

Читать далее...

 

Небесный глобус являет собой материальную модель воображаемой небесной сферы, на которой отмечены основные звезды. Однако, в небесном глобусе в отличие от сферической фотопанорамы масштаб отображаемых объектов настолько велик, что изменение положения наблюдателя на поверхности земного шара не вносит существенных корректив в пропорции изображения. Поэтому для всех жителей земли небесный глобус один, но направления обзора разные. В случае небесного глобуса наблюдатель всегда находится, как бы внутри, в самом центре глобуса 

Читать далее...

 

****************

Картины на фарфоровых дощечках. mimozochka

Наталья Бакут  член Союза Художников России, кавалер орденов, Заслуженный деятель камнерезного искусства России

Первые работы из камня были созданы в 2000 г. В 2005 г. с появлением учеников сложилась творческая студия, а с 2007 года стало возможным говорить о появлении иркутской школы камнерезного искусства, именно в этом году работы мастерской, представленные на конкурсе «Ювелирный Олимп» заняли три призовых места из четырех.

  

 

Читать далее...

Волгореченский ювелирный завод «Русское серебро» по мотивам русских народных сказок. Читать далее Adelina

Филигрань (русское название - скань) - это ажурный или напаянный на металлическую основу узор из проволоки (серебряной, реже - золотой). Проволока может быть гладкой или свитой в веревочки и спирали. Слово «филигрань» отображает технику изготовления узора, оно происходит от латинского filum - «нить» и granum - «зерно», а русское «скань» описывает технологический процесс - от древнерусского «скать» (свивать, ссучивать). Волшебная красота ажурной филиграни известна с древнейших времен.

 

Жюль Фредерик BALLAVOINE  Frankrike 1855-1901  Flicka мед pärlhalsband  Signerad J. Ballavoine. Оля på Дук, 45 х 38 см.  подпись. Холст, масло.

кликабельно

 

Читать далее

klassika



Gotan Project *Santa Maria (Del Buen Ayre)*

Ruby, Diamond, Gold, Platinum Pendant-Brooch

Серия сообщений ""ЮВЕЛИРНАЯ ЛАВКА"":

Часть 1 - Ювелир Arie Tamir
Часть 2 - Ты надела изумруды — Мне ли их не величать? - Антикварная роскошь
...
Часть 23 - Бриллианты и серебряные скульптуры
Часть 24 - Приглашаю полюбоваться в *Ювелирную лавку*
Часть 25 - Приглашаю полюбоваться - *Ювелирная Лавка*

 Хрусталь и Эмаль

Читать далее...

Читать далее...

 Живопись на Фарфоре | Женский образ

Читать далее...

«Мастерская раритетов Монаховой» представляет художественные произведения в технике миниатюрной живописи. Работы выполнены масляными красками в лучших традициях миниатюрной живописи методом лессировки. Одно яйцо пишется от нескольких месяцев до полутора лет. Яйца - из липы, покрытие состоит из 20-25 слоев лака. Каждое изделие разрабатывается индивидуально и уникально тем, что выполнено в одном экземпляре. Многие работы Мастерской находятся в частных коллекциях Украины, России, США, Франции, Канады, Бельгии и Швейцарии, а также у королевы Великобритании Елизаветы II. Некоторые из них создавались по индивидуальным заказам самых влиятельных и знаменитых людей мира.

Источник

Читать далее...

 часть 1.

_____________

Читать далее...

Императорские драгоценности из Алмазного фонда России



ДЕРЖАВА ИМПЕРАТОРСКАЯ
смотреть

Императорские драгоценности


1.



АЛМАЗ «ОРЛОВ»
По одной версии, это один из больших осколков камня «Великий Могол», первоначально весивший 400 каратов, после огранки — 189 каратов. Как гласит предание, алмаз долгое время был третьим глазом (находился между бровей) у статуи Брамы в храме Серингапатама. Следы знаменитого алмаза затерялись до того времени, пока он не оказался в руках армянского купца Григория Сафраса. В 1767 году он положил алмаз в Амстердамский банк, а через пять лет продал камень за 125 000 рублей племяннику своей жены, придворному ювелиру Ивану Лазареву, а тот перепродал его графу Г.Г. Орлову уже за четыреста тысяч рублей, пожизненную пенсию в размере двух тысяч рублей и дворянскую грамоту.
Читать далее...

Резьба на морских раковинах

!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

«Рог изобилия»(Cornucopia)
Венская эмаль

РОГ ИЗОБИЛИЯ символизировал изобилие и процветание и являлся атрибутом Геи, Фортуны, Плутоса и других богов. В греческой мифологии был сделан Зевсом из рога козы, принадлежавшей нимфе Амалфее, которая выкормила его молоком; считалось, будто из этого рога появлялось все, что пожелает его обладатель. В римской мифологии (лат. Cornu Copiae) символ плодородия, процветания; часто изображался на монетах как знак благоденствия государства.

Читать далее...

 

Урбино, bottega dei Fontana,16 век.

Читать далее

http://marinni.livejournal.com/957801.html

 

Читать далее...

 Майсенский фарфор - Причий мир (часть 1.)

Читать далее...

Венская эмаль и серебро, частично с горным хрусталём - Аукционная коллекция

Читать далее...

 

смотреть далее

Серия сообщений "Фарфор, керамика,антиквариат":
Часть 1 - АНГЛИЙСКИЙ ФАРФОР
Часть 2 - Фарфоровые чашечки .Винтажный фарфор
...
Часть 39 - Искусство японских мастеров (19 век)
Часть 40 - Картины на тему "Сервировка стола".Фото антикварных предметов сервировки.История
Часть 41 - Кубки. Антиквариат

Очень Хороший Антиквариат

Деда-еу

Очень Хороший Антиквариат

*АНТИКВАРНАЯ ЛАВКА*




Джакомо Пуччини

A FRENCH NAPOLEON III PARCEL GILT BRONZE FIGURAL CLOCK. Second Half 19th Century. Dial marked H A Davis à Paris

Табакерка (от фр. tabatiere) — небольшая коробочка, закрывающаяся крышкой.
Используется для хранения нюхательного табака. Может быть с одним или с несколькими отделениями для хранения табака разных сортов.
Табакерки изготавливаются из металла, дерева, фарфора, хрусталя, янтаря, слоновой кости и других материалов.

 

Ко Христу приходят самостоятельно, не кто за вас этого не сделает. Каждый только сам может ответить на вопрос: " Истинна ли моя вера? Уверовал ли я в Бога и в Его Сына Иисуса Христа? Искренно и серьёзно молитесь и Бог поможет вам. Аминь.

 

«Господь Вседержитель», Россия, Москва, 1854 г.

Господи Иисус Христос Сын Божий!
Дай мне с душевным спокойствием встретить всё, что принесёт мне наступающий день

Дай мне всецело предаться воле Твоей святой.

На всякий час сего дня во всём наставь и подержи меня.

Какие бы я ни получал известия в течения дня, научи меня принять их со спокойной душой и твёрдым убеждением, что на всё святая воля Твоя.

Во всех словах и делах моих руководи моими мыслями и чувствами.

Во всех непредвиденных случаях не дай мне забыть, что всё ниспослано Тобою.

Научи меня прямо и разумно действовать с каждым человеком, никого не смущая и не огорчая.

Господи, дай мне силу, здоровье перенести утомление наступающего дня и все события в течение дня.

Руководи моею волею и научи меня молиться, верить, надеяться, терпеть, прощать и любить. Аминь.

«Христос Вседержитель на троне с предстоящими», Россия, Мстера, конец XIX в

Читайте молитву каждый день с утра три раза и Бог поможет вам и если вы больны то даст силы, здоровье и силу воли одолеть болезнь, главное вера на 100%

«Господь Вседержитель» Москва, 1877

«Богородица Почаевская», Россия, Москва, 1882 г.

Читать далее...

В Индии украшения носят все. Индийские мужчины любят драгоценности не менее, чем женщины. В традиционном наряде индусов, помимо ожерелий, браслетов, колец используются специальные тюрбанные броши — сарпечи. 

В прошлом украшать тюрбаны брошами-заколками из самоцветов имели право лишь правители или их ближайшие родственники. Сарпечи представляют собой настоящие шедевры индийского ювелирного искусства. Их делали из золота и драгоценных камней: сердоликов, аметистов, сапфиров, бриллиантов. Подобная брошь могла фиксировать на головном уборе перо павлина или пучок перьев райских птиц. Чаще всего сарпеч имел форму стилизованного пера.

Заколки "сарпеч" вошли в моду еще во времена правления династии Великих Моголов. Сарпечи можно увидеть на старинных картинах, фотографиях, иллюстрациях. Так, махараджа Кашмира изображен в тюрбане с драгоценной брошью невероятной красоты, придерживающей пучок перьев райской птицы. Такие атрибуты внешности являлись характерными для всех правителей-раджпутов.

 

 

Читать далее...

Royal Collection ее Величества Королевы Елизаветы II Вся королевская коллеция - здесь

Читать далее...

Royal Collection ее Величества Королевы Елизаветы II Вся королевская коллеция - здесь из золота из золота

Читать далее...

 

Читать далее...

Hunt and Roskell - London 1843 ( Pair )


Stephen Smith - London 1865
Дальше

 

Майолика (от итал. Maiolica — Мальорка) — разновидность керамики, изготавливаемой из обожжённой глины (отходов фаянса) с использованием расписной глазури. В технике майолики изготовляются как декоративные панно, наличники, изразцы и т. п., так и посуда и даже монументальные скульптурные изображения.



Производство керамических изделий из обожжённой цветной глины с крупнопористым черепком, покрытых глазурью, существовало уже несколько тысячелетий назад в Египте, Вавилоне и других странах Древнего Востока. В средневековье данная техника проникла из стран Средней, Центральной и Передней Азии на Иберийский полуостров (см. мудехар, азулежу).

Читать далее...

Мейсенский фарфор.