Художник Штефан Седлачек (Stephan Sedlacek) родился в 1868 году в австрийском городе Кёнигштеттен. Изучал живопись в различных художественных частных студия Вены, учился в Мюнхенской Академии художеств.

Штефан Седлачек известен, как автор жанровых и исторических полотен. Отдельной любовью художника были сцены «музицирования» в дворцовых интерьерах – эти картины очень хорошо принимала публика.

Кардиналы в интерьере

Галантный век на полотнах итальянского художника Pio Ricci.

Белая Россия. Исход.

Эвакуация дроздовцев и корниловцев из Крыма

Художник Иоганн Георг Платцер (Johann Georg Platzer) родился в в 1704 году в семье художника Иоганна Виктора Платцера. Живописи учился у своего дяди Кристофера Платцера и отчима Иозефа Антона Кеслера. В 1721 году художник переехал в Вену и через семь лет поступил в венскую Академию художеств.

Автопортрет

Во время обучения в академии Иоганн Георг Платцер увлёкся голландской живописью и поздними маньеристическими картинами из коллекции Рудольфа II. Эти два «увлечения» позволили Johann Georg Platzer создать свой тип галантной венской живописи, которые в последующем был продолжен целым рядом австрийских художников.

Художник писал мифологические сценки и галантные праздники, с обилием персонажей, сверкающими красками и обилием тщательно прописанных миниатюрных деталей. Написал Платцер и несколько картин на религиозную тему.

Скончался художник в 1761 году.

Когда я готовил к публикации работы английского художника Frederick Morgan, мне на ум пришла именно эта строчки из стихов Осипа Мандельштама: «Я качался в далеком саду на простой деревянной качели…».

Так естественно изображены дети… Выражения лиц, жесты, глаза. Столько счастья и настоящей радости.

Дети – совершенно выигрышная тема для художника и очень часто на картинах я вижу милых фарфоровых ангелочков: голубые глазки, сахарная улыбка, благоговение во взоре и в выражении лика. Как на фото у провинциального фотографа – принять выигрышную позу и «создать возвышенное лицо».

А у Frederick Morgan всё так естественно, так живо… Смертельно захотелось в детство. Прямо до чёрной тоски. Отсюда и Мандельштам.

Только детские книги читать,
Только детские думы лелеять.
Все большое далеко развеять,
Из глубокой печали восстать.

Я от жизни смертельно устал,
Ничего от нее не приемлю,
Но люблю мою бедную землю
Оттого, что иной не видал.

Я качался в далеком саду
На простой деревянной качели,
И высокие темные ели
Вспоминаю в туманном бреду.

Да… Куда уходит детство? Однако, давайте поговорим о художнике.

Frederick Morgan родился в 1847 году в Лондоне. Прославился как портретист, а ещё – как автор жанровых картин, на которых писал детей и животных. Он стал популярным ещё при жизни – репродукции его работ охотно печатали в журналах, любители живописи регулярно заказывали картины.

Его карьера началась рано. С детских лет он учился живописи у своего отца. А когда молодому художнику было всего 16 лет, он предложил свою картину «Репетиция» (просто набрался наглости) на выставку в Королевскую Академию искусств. К великому удивлению Фредерика картину на выставку взяли. Более того, её купил известный коллекционер живописи!

Следующие три года молодой художник работал в… фотоателье – рисовал портреты клиентов, которых не устраивало качество фотографии. Впоследствии Frederick Morgan вспоминал, что это было хорошей школой для начинающего художника: такая работа требовала огромного внимания к мельчайшим деталям.

Его узнавали потенциальные клиенты и он начал писать самые настоящие портреты на заказ, а затем и пейзажи с детьми.

Умер художник в 1927 году. А теперь давайте смотреть его картины.

Эдуард Файт (Eduard Veith, 1856–1925)

Virgin and Child surrounded by children

Бог делает женщину прекрасной, а дьявол — хорошенькой.

*****
 Женщина… Прекрасная картина!
Женщина… Как музыка звучит
Только, если рядом есть мужчина,
Кто ее любовь боготворит,

И глядит в глаза ее и ценит,
И целуя дарит ей цветы…
Без мужчины женщина стареет
И теряет чувство красоты.

А когда она как будто песня,
Вся поет, сияет и цветет,
Значит и волшебник есть чудесный,
Кто ее такую создает.
*****

Художник Frederick Bridgman (Фредерик Бриджмен) может называться американским только по месту своего рождения. Родился художник 10 ноября 1847 года в Tuskogee (Alabama). Он рано потерял отца, в 16 лет начал учиться на гравера, но увлекся живописью. В возрасте 19 лет он уехал в Париж, затем была маленькая деревушка в Британи, где расположилась колония американских художников.

Именно таких женщин (прекрасных и милых) вы увидите на картинах французского художника Basile Lemeunier (1852 – 1922).

А помимо очаровательных незнакомок – улицы французских городов, какими они были каких-то сто пятьдесят лет назад.

Я собрал очень интересную, на мой взгляд, галерею работ, которые покажут нам не столько танец в картинах художников, сколько внутреннюю атмосферу праздника, центральным действием которого стал танец.

Кто сейчас скажет, когда появился первый запечатленный живописцем танец? И какой танец мы видим на картине художника? Это уже история. История красивая и полная романтики.

Художник Джордж Гудвин Килберн (George Goodwin Kilburne) родился в июле 1839 года в Хакфорде, в Норфолке.

С детства увлекался живописью и в возрасте 15 лет отправился в Лондон, где до лет учился на гравёра и художника-иллюстратора.

Как всякий англичанин, в те времена, George Goodwin Kilburne увлекался спортом (добился успехов в конном спорте) и охотой, освоил велосипед и участвовал в гонках. А ещё коллекционировал средневековое оружие и доспехи, не чурался английского светского общества, много путешествовал (любил бывать в Италии) и ещё больше писал, состоял в огромном количестве европейских сообществ живописцев и академий. Его работы охотно приобретали частные лица и европейские музеи.

Умер Джордж Гудвин Килберн в 1924 году.

Женщина за мольбертом: 20 художниц XVI - XIX века, получивших мировое признание
 

 

В студии». (1881). Автор: Мария Башкирцева.

С древнейших времен живопись, как и другие виды искусства, была прерогативой мужчин. У всех на слуху имена великих художников от эпохи Возрождения до знаменитых модернистов и абстракционистов XX века, вписавших большими буквами свои имена в историю мирового искусства. Чего нельзя сказать о не менее талантливых женщинах- художницах. О них знают совсем не многие. Так уж сложилось исторически, что талантливым женщинам веками приходилось отвоевывать место под солнцем у мужчин.

 

Конрад Кизель В студии. 1885 г.

Хейвуд Гарди (Heywood Hardy),1842-1933.Англия.
 

В высшей степени романтическая и галантная жизнь на полотнах немецкого художника Carl Herpfer (1836-1897) .

Забытые художники.
Клавдий Васильевич Лебедев
(1852-1916)

Родился в 1852 году в крестьянской семье. Обучение живописи проходил в Строгановском училище и Московском училище живописи, ваяния и зодчества у Василия Григорьевича Перова и Евграфа Семеновича Сорокина. В 1881 году Лебедев был награжден большой серебряной медалью и получил звание классного художника третьей степени. 

Клавдий Васильевич Лебедев писал свои картины в жанре историческом и бытовом, создавал произведения в духе реализма на современные темы и темы русской истории X-XVII столетий. Оставил большое наследие в виде исторических полотен и акварелей со сценами из "домашнего быта" княжеской и боярской Руси. С 1877 года Лебедев участвовал в выставках Московского училища живописи, ваяния и зодчества, Петербургской Академии Художеств, Товарищества передвижников.

Боярская свадьба, 1883, Третьяковская галерея

Марфа Посадница. Уничтожение новгородского веча, 1889, ГТГ

Жанровые сценки голландского художника девятнадцатого века.

Frederick Hendrik Kaemmerer (Фредерик Гендрик Кемерер) родился в 1839 году в Голландии. Живописи учился в Париже, в классе известного художника Жана-Леона Жерома. Уже в достаточно взрослом возрасте был награжден орденом Почетного легиона. В девятнадцатом веке художник был очень популярен в Европе и США. Его простые жанровые сценки с большим удовольствием приобретали любители живописи всего мира.

В те времена ещё не было фото и картины Frederick Hendrik Kaemmerer сегодня, это как увлекательный экскурс в Европу середины девятнадцатого века. Тут вам и «маленький Париж» (так иногда называли светскую жизнь вне Парижа, но в уверенности, что «у нас не хуже, чем в Париже»), и симпатичные торговки с рынка, и зимние катания.

Художник Графов Виталий Юрьевич
 

ЖИВОПИСЬ

Дирижер Валерий Гергиев. Концерт в Цхинвале
21 августа 2008 года по инициативе Валерия Гергиева на главной площади города состоялся концерт-реквием Симфонического оркестра Мариинского театра «Вам, живым и погибшим. Тебе, Южная Осетия!»


Дирижер Валерий Гергиев. Концерт в Цхинвале (фрагмент) 2009 г.

Художник Эдуард Рихтер (Edouard Frederic Wilhelm Richter) родился в июне 1844 года в Париже.

После окончания Гаагской академии изобразительного искусства учился в парижской Школе изящных искусств. В 1866 году дебютировал на выставке в Парижском Салоне.

Ухаживание за фавориткой (Attending the Favorite)

'The pink bow'
Joan Brull y Viñolas (Spanish, 1863-1912)

Жоан Бруль-и-Виньолес (исп. Joan Brull i Vinyoles, 24 июня 1863, Барселона — 12 февраля 1912, там же) — испанский и каталонский художник-символист, наряду с другими художниками, включая Адрию Гуаль , Хосепа Марию Тамбурини и Александра де Рикера.
Жоан Брюль изучал живопись в барселонской школе Ла Льота под руководством художника Симо Гомеса, а затем два года в парижской Академии Коларосси, у Рафаэля Коллена. Позднее работал журналистом и критиком в области искусств в каталонском журнале «Joventut». Участник различных художественных групп и движений Испании, в том числе Els Quatre Gats и Real Círculo Artístico de Barcelona. Участник Всемирной выставки 1896 года в Барселоне, где был награждён золотой медалью за своё полотно Ensomni (Задумчивая).
Ранние работы Бруля были созданы в традициях реалистической живописи. Позднее он работает больше как символист, создаёт многочисленные романтические женские и девичьи образы и портреты. Пишет также пейзажи, в чём соответствует каталонской ландшафтной Олотской школе. Был дружен с художниками Сантьяго Русиньолем и Рамоном Касасом.

A young lady

В 2009 году Фонд Caixa Girona разместил ретроспективную выставку в Центре Фонтана д'Ор, в которой было представлено более 40 работ Брюлля. Ему были посвящены две другие персональные выставки: в 1924 и в 1959 году.
Ранняя работа Бралля реалистична, но позже в своей карьере он сосредоточился на символизме, в том числе на представлениях (обычно женских) мифологических персонажей. Он также известен своими многочисленными портретами, большинство из которых были детьми и попрошайками в Барселоне в конце 19 века.
Несколько работ художника были проданы на аукционах, в том числе картина 'The pink bow' приобретена на Bonhams New Bond Street '19th Century European, Victorian and British Impressionist Art' в 2018 за $20,976.

Боголюбов Алексей Петрович (Россия, 1824-1896)... АукционноЖанровоМорское (часть-1)
 

Он был художником и разведчиком, моряком и мыслителем.
С юности его судьба переплелась с историей России.
Это – Алексей Петрович Боголюбов (1824-1896)

БатальноМорское из музеев и ЖанровоПейзажноМузейное здесь
Наведите курсор, чтобы увидеть название


Многое изменилось в жизни юного Алёши Боголюбова после первой встречи с великим князем Михаилом Павловичем в Штыковом зале Михайловского дворца.

Вспоминая о том дне спустя долгие годы, Боголюбов писал: «Вдруг отворилась дверь, и вошел в сюртуке и без эполет рыжий сутуловатый невысокий человек, говоря: «А вот они!» Мороз пробежал у меня по коже, ноги затряслись, но вошедший ласково к нам подошел, потрепал меня в виде одобрения по щекам и сказал: «Ну, молодец. А кто твой отец?» – «Боголюбов-полковник!» – «А где служил?» – «В Тенгинском полку, а потом был в Париже, там его ранили!» – «Ага! А потом?» – «Умер!» – «Жаль! Есть у тебя родные?» – «Есть мать, дядя!» – «А кто дядя?» – «Радищев!» – «А, а, а! Что адъютант графа Бенкендорфа?» – «Так!»



Вернувшись домой, в село Померанье Новгородской губернии, восхищенный мальчик рассказывал маме Фекле Александровне, дочери Александра Николаевича Радищева: «…возвратясь, опять пили чай и ели печенье лучше прежнего. Потом великий князь построил нас в шеренгу, велел поднять правую ногу и толкнул правого с краю. Мы все рухнули на ковер и захохотали. «Ну, плохие же вы солдаты! Зато будете молодцы, когда выучитесь, а теперь ступайте по домам, кланяйтесь своим и скажите, что я вас принял в Корпус».



Так началась история долгого и преданного служения Отечеству художника, морского офицера, картографа, историографа флота, профессора живописи, коллекционера и мецената Алексея Петровича Боголюбова.


Наведите курсор, чтобы увидеть название

Болгарский художник Васил Горанов. Часть 1.
 

Сбор винограда

Жара

Жатва в Банско

ОбразноЖанровое...Венецианские мотивы
 

• Вся живопись художника

Австрийский художник Eugen von Blaas (1843-1931)
(аукционные новинки,в коллекцию)

Кройер Педер Северин (Peder Severin Krøyer),1851-1909.Дания.
 

Eugène Joors (Belgian, 1850–1910)...АукционноРазноЖанровое
 

Наведите курсор, чтобы увидеть название



Eugène Joors (20 февраля 1850 года, Borgerhout - 23 октября 1910 года, Berchem ), был бельгийским художником реалистом.
Он учился с 1865 по 1870 год в Королевской академии изящных искусств (Антверпен), где его учителем были Полидор Бофо, Никиза де Кейзер и Йозеф Ван Лериус. В 1886 году он стал учителем живописи натюрморта в сотрудничестве со своим другом Франсом Мортельманом. Среди его учеников был немецкий художник Элен Крамер. Он исполнял как традиционные, тщательно организованные натюрморты, так и более естественное цветочное разнообразие, а также большое разнообразие ландшафтов, портретов и жанровых сцен.
С 1879 года он был постоянным экспонентом в Антверпене и за рубежом, получив золотую медаль на выставке в Мюнхене, где одна из его картин была куплена принцем Леопольдом. Eugène Joors также помогал Чарльзу Верлату в создании его знаменитой панорамы битвы при Ватерлоо.
Он был награжден орденом Леопольда, и его именем назвали улицу в Боргерхауте.
Многие работы художника были проданы на аукционах, в том числе картина выше 'DAME MET PAPEGAAI - LA DAME AU PERROQUET' приобретена на De Vuyst 'Old Masters, Modern & Contemporary Art' в 2011 за $25,009.

Итальянский художник Ettore Forti. Картины из жизни Древнего Рима
 

Продавец ковров

Художник Этторе Форти (Ettore Forti) активно работал в период с 1880 по 1920 годы. Пожалуй, это всё, что сегодня известно о замечательном итальянском мастере рунету сегодня.

Нет данных о месте и времени рождения, где и у кого учился (а учился несомненно, поскольку виден академический стиль и хорошая школа), в каком городе работал.

Художник Ettore Forti оставил после себя несколько десятков картин из которых оцифровано не более двух десятков, да и то оцифрованы очень посредственно.

Этторе Форти писал картины из жизни Древнего Рима. Это скорее жанровые, чем исторические картины.

В римском дворце

Продавец ковров