Молинер Ян Мейнс |
Молинер Ян Мейнс Jan Miense Molenaer (1610, Харлем - похоронен 19 сентября 1668, Харлем) - голландский художник, которого можно считать предшественником Яна Стена. Он работал вместе со своей женой Юдит Лейстер (1609— 1660), тоже художницей-жанристом (которую принято считать более талантливой, чем ее муж), а также был известен как портретист и художник натюрморта.
Молинер и его жена, возможно, были учениками известного голландского художника Франса Хальса. Работы этих мастеров, выполненные в конце 1620-х — начале 1630-х годов, близки «жанровым портретам» учителя. Таков, например, «Юноша с лютней» Молинера. Влияние Франса Хальса чувствуется в серьезном изучении натуры, непринужденности композиции, естественности выражения, а также в светлом тоне. Но в отличие от работ учителя и соучеников, колорит Молинера несколько теплее, более насыщен цветом, свет спокойнее, а мазок более слитный. В это же время написана и «Кружевница», отличающаяся мягкостью характеристики, особенно в детских образах.
Автопортрет в студии (Частная коллекция)
На раннем этапе своей карьеры Молинер был близок по стилю к Хальсу, но позже он стал ближе к стилю голландских живописцев Адриана ван Остаде и А. Браувера.
Он переехал в Амстердам в 1636 году вместе со своей женой Юдит Лейстер (на которой он женился на 1 июня 1636 г.).
Woman playing the virgnial (Портрет Юдит Лейстер (1600/10-1660), жены Яна Мейнса Молинера и их детей Елены и Константина) (1630-1640, Rijksmuseum Amsterdam)
В Амстердаме у них родились четверо из пяти детей: Johannes (1637), Якоб (1639), Елена (1643) и Ева (1646). В 1648 году они переехали в Харлем, и там родился их последний ребенок (Constantine, 1650). В Харлеме Молинар вел занятия с некоторыми студентами. Он активно участвовал в торговле картинами, а также на рынке жилья. Паре принадлежала усадьба в Heemstede, на сумму 8200 гульденов.
В 1659 г.Молинер и его жена были серьезно больны. Молинер выздоровел, но его жена умерла спустя три месяца. Molenaer умер в 1668 году.
|
William Whitaker |
Современный американский художник William Whitaker родился в 1943. В настоящее время он является ярчайшим представителем реалистического направления живописи в современном американском искусстве. William Whitaker родился в семье художника и с самого раннего детства был окружен миром изобразительного искусства, что сказалось на его художественном даровании, которое проявилось уже в возрасте 6 лет, к большой радости его отца, который тут же создал сыну все условия для развития его живописного таланта, обучив технике рисования маслом и акварелью, а по достижению 17 лет William Whitaker поступил в Университет штата Юта, на факультет изобразительного искусства , где его преподавателем живописи был известный художник портретист Alvin Gittins. В процессе творческих поисков и экспериментов с различными стилями рисования William Whitaker остановился на том, чтобы было ближе его творческому духу - традиционному реалистическому направлению. С 1965 года William Whitaker полностью посвящает себя профессии художника, много выставляется и постоянно работает над совершенствование своего мастерства. В данное время William Whitaker является еще и преподавателем живописи, ему присвоено звание профессора, он так же проводит семинары и мастер классы в различных университетах.
Метки: чтото |
Собаки |
ПОСТ ПРО ОХОТНИЧЬЮ СОБАКУ:http://www.liveinternet.ru/users/4386710/post186627167/
Собаки! Бог вас людям дал в награду, Чтоб грели сердце, радовали глаз. Как мало вам от человека надо, Как много получает он от вас! Когда собака с человеком рядом, уходит из души по каплям зло. она всегда поймет вас с полувзгляда, наполнит дом уютом и теплом. Когда потреплют нас в житейской драке и кажется- напастям нет конца, зализывают раны нам собаки и слезы слизывают с нашего лица. Так пусть же Человек- венец творенья, каких бы в жизни ни достиг вершин, склонит чело с любовью и почтеньем к четвероногим врачевателям души!
Метки: анимализм |
АDELENT |
Метки: техника |
Hina Aoyama |
Кому интересно,ранее опубликованный пост по теме "Кружева из бумаги":
Чёрно-белая кружевная резьба - техника вытинанка | Beth White
Можно ли в наше время почти мгновенного распространения информации и идей придумать что-то новое, необычное, захватывающее дух и в тоже время простое. Оказывается можно. Об этом я догадывалась, но вот теперь нашла и наглядное подтверждение.
Знакомьтесь. Hina Aoyama. И ее неподражаемые бумажные картины. Впервые увидев их, возникает желание протереть глаза, и убедиться, что зрение не подвело. Разве это возможно! Разве человеческие руки способны на ТАКОЕ!? А бумага, бумага разве способна такое передать? Но постепенно понимаешь, что все увиденное реально. Что да, это таки бумага и обыкновенные человеческие руки с ножницами сотворили это чудо.
|
Метки: техника |
Christine Haworth |
Метки: детишки акварель иллюстрация |
Tiago Hoisel |
Метки: техника иллюстрации |
Kitty Meijering |
Метки: техника |
женский портрет |
Кому интересно,ранее пост с очаровательными образами художницы был здесь:
«Зачем я буду рисовать рыб, лук или пивные бокалы? Женщины куда более привлекательны!»
Эта фраза, принадлежащая французской художнице минувшего века Мари Лорансен (Marie Laurencin) красуется в автобиографии другой художницы, австралийки по имени Бек Уиннел (Bec Winnel). Так она пытается пояснить пытливому любителю искусства, почему изо дня в день на протяжении уже многих лет рисует исключительно женские портреты, красивые той мягкой, тонкой и нежной красотой.
Мечтательная атмосфера, легкая загадка, какая-то недоговоренность - все это подчеркивает исключительную женственность картин Бек Уиннел.
Метки: портрет карандаш |
Венеция |
J. Wilhelm Jankowski (fl.1825-1861)
Edward Pritchett
Paganini - Carnevale di Venezia
|
Спой гондольер мне песню.
Песню, чтоб было в ней
Жизнью бурлящее сердце,
Полное грез и страстей.
Пусть как волна морская
Точит она скалу.
Словно девчонка босая
Серной бежит по лугу.
Пусть загораются звезды,
Ветер рвет паруса.
Пусть даже очень поздно
В доме горит свеча.
Слезы пусть лечат душу,
С потом выходит страх.
Пусть на заветную сушу
Старый сойдет моряк.
Спой, чтоб душа открылась
Нервами обнажена,
Чтобы она искрилась
Как на солнце снега.
Чтобы забыв тревоги,
Только любовь и свет,
Вышла она из берлоги,
Как по весне медведь.
Правь своей лодкой черной,
песню разлей вином.
Пусть даже очень горьким
С бочки с дубовым дном.
|
Машет с балкона кокетка,
Пой серенаду ей.
В пальцах сжимаю крепко
Сердце души моей.
Выпорхнет словно птица,
В небо, где солнца луч.
Не дай ей там заблудиться
В мире чернеющих туч.
Пой же протяжную песню,
Слышно ее везде:
В свободно гуляющем ветре,
В каналах серой воде.
Не смогут мостов оковы
В клетке ее удержать,
И серых домов подковы
На полном скаку подковать.
Пой. чтоб я снова верил
В доброе имя людей.
Чтобы звезде доверил
Ключ от счастливых дверей.
Чтобы душа дышала
Воздухом чистым любви,
Чтобы жила и страдала
В мире без грязи и лжи.
Вот и окончена песня,
Лодка к причалу пришла.
И с высоты поднебесья
К сердцу вернулась душа.
|
© Copyright: Борис Молодцов
Метки: Венеция |
Дали - гений или |
Источник. Далее текст автора
Сальвадора Дали (11 мая 1904 — 23 января 1989) называли «романтиком сюрреализма». Безусловно выдающаяся личность, кто как не он ассоциируется с сюрреализмом. Однако с удивлением я узнала, что в среде искусствоведов его, мягко говоря, недолюбливают. Я попыталась во всем разобраться и, шаг за шагом, и перешла на сторону искусствоведов. Начнем по порядку.
Метки: дали |
Алексей Алексеевич Харламов |
|
-Владислав Нагорнов |
Метки: портрет |
кич Одд Нердрум |
Кич или не кич?
Nerdrum - Horse Bath
Одд Нердрум ( Odd Nerdrum ) родился в Голландии , в апреле 1944 года, работает в реалистичной манере. Сюжеты картин базирует на анекдотах и народных историях. Считает, что его работы выполнены в стиле "кич".
“Природа китча, - говорит Нердрум. – состоит в том, что, даже изображая ужасное, он делает это безупречно красиво, как если бы перед вами был букет цветов”. Многие художественные эксперты считают, что работы Нердрума произведения искусства. Они мистические и часто жестокие, и выражают противоречивые чувства…
Метки: технология техника кич |
фото снежинок |
Метки: фото снежинка редкость |
зима фото |
Метки: фото зима снег |
барельев |
Метки: гризаль |
Юрия Яроша |
Художник Юрий Ярош родился в Белоруссии в 1969 году. В настоящее время живет и работает в Испании.
Метки: Юриb Ярош |
андрей ольга дугина |
Андрей Дугин родился 3 ноября 1955 в Москве, в актерской семье ( Вячеслав Дугин и Нинель Терновская). Художественное образование получил в Краснопресненской художественной школе в Москве, индивидуально занимался с R.Barto, в 1979 году закончил Художественный институт им. В.И.Сурикова. С 1989 года работает и живет в Германии. |
Ольга Дугина родилась 5 сентября 1964 года в Москве (родители-журналист Валентин Котиков и дизайнер Елена Силина Котикова). С раннего детства Ольга интересовалась рисунком и живописью. В годы учебы в Московском художественном училище познакомилась со своим будущим мужем иллюстратором Андреем Дугиным. Сейчас Ольга и Андрей успешно работают над совместными проектами. |
|
|
воля |
Я публикую этот пост для тех, кому плохо, кому невыносимо тяжело, кто смертельно болен, кто потерял надежду.
Есть удивительный человек, Юрий Петрович Власов. Многие знают, что это великий спортсмен, тяжелоатлет, чемпион мира. Многие помнят, что он писатель и читали его книги. Но далеко не все знают, что Юрий Власов в какой-то момент своей жизни тяжело заболел. И даже не просто заболел, а стал стремительно разрушаться, умирать. Врачи не могли ему помочь, и казалось, что смерть где-то совсем близко. И тогда он сделал невозможное...
Ниже я публикую фрагменты автобиографической повести Ю.П. Власова "Формула воли: верить!" (впервые опубликована в журнале "Аврора" , № 9-10 за 1985 год)
Ничего необычного в том, случилось со мной нет. Я был чемпионом и действительно самым сильным человеком. Потом десять лет - с 1968 по 1978 год - жил почти, как все, и стал таким немощным, что годы последующих тренировок с трудом собрали меня.
То, что я был чемпионом и действительно сильным, позволяет сравнить оба состояния. Я узнал, как чувствует себя человек, далекий от физических нагрузок, загруженной работой, делами и уже прихварывающий.
Сразу после Игр в Токио я начал сбрасывать вес. Я понимал, что лишние килограммы - обуза всему организму, не только сердечно-сосудистой системе. Да и противен был лишний вес.
Большие тренировки я свел к разминкам с тяжестями и бегу.
На таких тренировках я продержался вторую половину 1967 года и весь 1968 год. К исходу 1968 года я с удивлением и тревогой уловил аритмию и одышку. Впервые объявились головные боли. К весне 1969 года я лишь кое-как тянул тренировки - задыхался, аритмия не отступала ни днем, ни ночью. Новое потрясение вобрало все пережитое за последние годы. Мог ли я предполагать, что чрезмерные спортивные нагрузки ряда лет способны оборачиваться нервным износом, а в итоге и потрясением?!
Я противился, не поддавался, но физическое состояние ухудшалось, и я оказался вынужденным прекратить тренировки. Я убедился: тренировки сами по себе не являются средством оздоровления. Горе и беда также уверенно подтачивают силу с ними, как и без них. Не хватало чего-то очень важного, без чего не срабатывали другие оздоровительные меры.
Я уже не имел возможности полноценно вести свою основную работу - литературную. Головные боли заставляли ее ограничивать. Я садился за стол с головной болью, а часа через два она становилась просто нестерпимой.
Головные боли врачи определили как следствие сосудистых расстройств. Лекарства давали временное облегчение, потом все повторялось. С каждым месяцем эти сосудистые боли становились изощренней. Они уже не отпускали и к утру. Я опасался наклониться, резко повернуться - боль переходила в головокружение и в тошноту. Давление опускалось на 80-85 мм (верхнее) и 70-75 (нижнее). Это обернулось вялостью и слабостью.
За все годы тренировок и выступлений я всего два-три раза поддавался гриппу, а тут едва поспевал отбиться от одного - наваливался другой. К весне 1970 года я весьма отдаленно напоминал прежнего натренированного человека. Я обрыхлел, кожа обвисла, под глазами залегли мешки. Я дышал с шумом, с сипеньем, говорил торопливо, нервно, почти не слушая собеседника, а самое печальное - считал себя глубоко несчастным. Я дошел до того, что стал жаловаться и жалеть себя - падения ниже не бывает, а ведь я только входил в развал. Все "прелести" его были впереди. Как ядовиты эти чувства я еще не понимал. Нет, я не трусил - я был подавлен из-за невозможности работать нормально. Тогда, да и сейчас, это было для меня главным. Без этого жизнь теряет привлекательность. Дни без смысла я принимать отказываюсь...
|
|
