-Рубрики

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в зинаида65

 -Подписка по e-mail

 



CO.KZ WebGroup

http://www.liveinternet.ru/users/2277516/post134803972


Непредсказуемый Геннадий Шпаликов: «... Я куда-то улетаю, словно дерево с листа…»

Воскресенье, 29 Апреля 2018 г. 17:10 + в цитатник
 
 
 
 
 
 
Непредсказуемый Геннадий Шпаликов: «... Я куда-то улетаю, словно дерево с листа…» 
Геннадий Шпаликов:  “... Я куда-то улетаю, словно дерево с листа…”

Геннадий Шпаликов: “... Я куда-то улетаю, словно дерево с листа…”

Геннадий Шпаликов, поэт и сценарист, невероятно обаятельный и светлый человек, очень рано узнал, что такое успех. Многие считали, что у него впереди прекрасное будущее. Однако жизнь его сложилась очень драматично...

 

“Я жил, как жил…”


Я шагаю по Москве, 
Как шагают по доске. 
Что такое - сквер направо
И налево тоже сквер. 
Здесь когда-то Пушкин жил, 
Пушкин с Вяземским дружил, 
Горевал, лежал в постели, 
Говорил, что он простыл. 

Кто он, я не знаю - кто, 
А скорей всего никто, 
У подъезда, на скамейке 
Человек сидит в пальто. 
Человек он пожилой, 
На Арбате дом жилой,- 
В доме летняя еда, 
А на улице - среда 
Переходит в понедельник 
Безо всякого труда. 

Голова моя пуста, 
Как пустынные места, 
Я куда-то улетаю 
Словно дерево с листа.
 
 

 


Я иду по городу, мысль во мне свистит
Отпущу я бороду, перестану пить.
Отыщу невесту, можно и вдову,
Можно и не местную, Клавой назову. 

А меня Сережей пусть она зовет,
Но с такою рожей кто ж меня возьмет?
Разве что милиция, и пешком под суд —
За такие лица просто так берут.

Я дошел до ручки, да, теперь хана.
День после получки — денег ни хрена.
Что сегодня? Пятница? Или же четверг?
Пьяница, ты, пьяница, пропащий человек.

Я иду по городу, мысль во мне свистит
Отпущу я бороду, перестану пить.
Отыщу невесту, можно и вдову,
Можно и не местную, Клавой назову.


Геннадий Шпаликов появился на свет в 1937 году в Карелии. Когда началась война, его отца, военного инженера, призвали на фронт, а с войны он уже не вернулся. То, что Геннадий станет военным, не подлежало сомнению, и в 1947 году его отправили на учебу в киевское суворовское училище, затем Геннадий поступил в Московское высшее военное командное училище. Но случилось так, что службу в армии ему пришлось оставить – из-за тяжелого ранения. Однако по этому поводу Геннадий совершенно не переживал, поскольку, еще будучи суворовцем, понял, что армейская служба – это не для него. «Долой ваши порядки, приказики и приказы», «Снова и снова в поле зрения стены напротив скучно-белые, как все до омерзения надоело», «Серых дней лента», — так он напишет в своем стихотворении «Надоело».
 

 
Молодой Геннадий Шпаликов

Молодой Геннадий Шпаликов


Уволившись из армии, двадцати лет отроду, Геннадий задумался, чем же ему заняться. Оказавшись во ВГИКе, понял, что именно здесь он и хотел бы учиться – необыкновенная атмосфера, красивые девушки с актерского факультета... И хотя конкурс был громадный, Шпаликова приняли на сценарный факультет.

И началась веселая студенческая жизнь, бездельничали от сессии до сессии, ночами гуляли по Москве, бывало, не расходились неделями. Шпаликов чувствовал, что попал в свою стихию, всегда его окружали друзья.. Всех подкупала его бескорыстность, доброта и ирония, с ним было интересно.

Я жил как жил,
Спешил, смешил,
Я даже в армии служил.
И тем нисколько не горжусь,
Что в лейтенанты не гожусь.
Не получился лейтенант,
Не вышел. Я — не получился,
Но говорят во мне талант
Иного качества открылся:
Я сочиняю — я пишу.


Павел Финн, киносценарист, вспоминал:

«… Мы жили с общим ощущением открытого шампанского… Мы были как будто бы беспечны, но в этой беспечности было очень много серьезного. За фасадом этой беспечности шла работа, которая и делала из нас тех, кем мы стали или кем мы не стали. И самым, безусловно, ярким лучом в нашей жизни тогда, конечно, был Гена, хотя мы об этом не думали. Мы это чувствовали, мы это знали, да он и сам это чувствовал, сам это знал.
Гена был такой Моцарт среди нас, и, к счастью, то, что он Моцарт, было прекрасно, а еще прекраснее, что среди нас не было Сальери. Он был абсолютно уверен в своем предназначении, в своей власти над этой жизнью, в своей неординарности».


 
Геннадий Шпаликов со своей первой женой Натальей Рязанцевой

Геннадий Шпаликов со своей первой женой Натальей Рязанцевой


Еще будучи студентом, он написал сценарий для фильма маститого режиссера Марлена Хуциева "Застава Ильича". Картина для того времени оказалась очень необычной, работали все с большим увлечением, но судьба у фильма оказалась незавидной. Хрущев, посмотрев его, посчитал фильм "идеологически вредным", и к прокату его не допустили. Картину подвергли нещадной цензуре, требовали переписать сценарий, сделав из него "идейно здоровое произведение". Как это так, картина с таким многообещающим названием "Застава Ильича", а в ней « три парня и девушка шляются по городу и ничего не делают». Шпаликов не хотел ничего переписывать, иногда пропадая из-за этого неделями. В результате из фильма все же были вырезаны целые куски, сменили даже его название, и он стал называться "Мне двадцать лет". 

 
М. Хуциев и Г. Шпаликов

М. Хуциев и Г. Шпаликов


А ведь знаменитый польский режиссер Анджей Вайда, просмотрев первоначальный вариант фильма, который длился три часа, заявил:“Готов тут же, сейчас же, смотреть второй раз!”

 

 


В 1962 году Шпаликова пригласил для работы над лирической картиной "Я шагаю по Москве" режиссер Данелия. И хотя в этом фильме опять "три парня и девушка", и фильм “опять непонятно, о чем”, режиссеру удалось отстоять сценарий. Работали над фильмом «легко, быстро и весело», и вскоре он вышел на экраны, один из лучших отечественных фильмов. Зрителям полюбился и сам фильм, и песня, прозвучавшая в нем. Песню, как и сценарий, написал тоже Шпаликов, и написал ее буквально за несколько минут, во время съемок. Да он все все писал очень легко и быстро, как рисуют карандашом... 

Фильм вышел не торжественным и пафосным, какие были тогда в почете, а простым, легким и веселым.

Потом последовало еще несколько сценариев, по которым были поставлены фильмы. А заключительная сцена из фильма «Долгая счастливая жизнь в котором Шпаликов был режиссером, поразила даже великого Антониони.

 
Кадры из фильма «Долгая счастливая жизнь». Кирилл Лавров и Инна Гулая

Кадры из фильма «Долгая счастливая жизнь». Кирилл Лавров и Инна Гулая
»

 
Геннадий Шпаликов 1965 год

Геннадий Шпаликов 1965 год


Все эти сценарии были написаны Шпаликовым уже к 24 годам, с ним работали известные режиссеры, о нем писали, его легкие стихи, наполненные чистотой, грустной иронией и человечностью, и трогательные, сентиментальные песенки, находили отклик в душе его ровесников и не только их. Его песни распевала вся страна. 
 


Лед, лед
Ладогой плывет.
Лед, лед
Ладогой плывет.
Все сомнения откинув,
Посреди большого дня
Сяду, сяду я на льдину —
Льдина вынесет меня!

Меня льдина выручает.
Я спрошу ее потом:
«Куда вынесет-причалит?
Под каким пройду мостом?»
Лед, лед
Ладогой плывет.
Лед, лед
Ладогой плывет.

«Милый, ты с какого года?
И с какого парохода?» —
Ни ответа, ни привета...
А на речке тает лед.
Лед, лед
Ладогой плывет...
 
 
 
 
Кадр из мультфильма Сказка сказок. Художник Франческа Ярбусова

Кадр из мультфильма Сказка сказок. Художник Франческа Ярбусова


Городок провинциальный, 
Летняя жара, 
На площадке танцевальной 
Музыка с утра. 
Рио-рита, рио-рита, 
Вертится фокстрот, 
На площадке танцевальной 
Сорок первый год. 
Ничего, что немцы в Польше, 
Но сильна страна, 
Через месяц – и не больше – 
Кончится война. 
Рио-рита, рио-рита, 
Вертится фокстрот, 
На площадке танцевальной 
Сорок первый год.
 
 


По несчастью или к счастью,
Истина проста:
Никогда не возвращайся
В прежние места.

Даже если пепелище
Выглядит вполне,
Не найти того, что ищем,
Ни тебе, ни мне.

Путешествие в обратно
Я бы запретил,
Я прошу тебя, как брата,
Душу не мути.

А не то рвану по следу,
Кто меня вернет?
И на валенках уеду
В сорок пятый год.

В сорок пятом угадаю,
Там, где - боже мой! -
Будет мама молодая
И отец живой. 
 

 

Людей теряют только раз, 
И след, теряя, не находят, 
А человек гостит у вас, 
Прощается и в ночь уходит. 
А если он уходит днем, 
Он все равно от вас уходит. 
Давай сейчас его вернем, 
Пока он площадь переходит. 
Немедленно его вернем, 
Поговорим и стол накроем, 
Весь дом вверх дном перевернем 
И праздник для него устроим.


Но на смену 60-м, с их пьянящей свободой, пришли другие времена, 70-е, а Шпаликов так и остался художником своих любимых 60-х...

..Я ужасно сентиментален, и это неистребимо во мне, как грусть. ..Время безжалостно, я знаю это и стараюсь улыбаться, когда мне совсем не хочется улыбаться, и говорю не те слова, какие нужно говорить. А какие нужно? Я забыл эти слова. Меня пугает равнодушие времени и чужие люди. Чем дальше, тем больше чужих, и некому поклониться, и не с кем уйти. Я ужасно сентиментален, и я бы плакал, прислонившись к плечу друга, но я не могу плакать и смотрю, смотрю спокойными глазами на пустоту вокруг.
Что будет потом? Я не хочу думать...

 

 
Геннадий Шпаликов, его вторая жена Инна Гулая и дочка Даша

Геннадий Шпаликов, его вторая жена Инна Гулая и дочка Даша



Кроме того, для него был невыносим диктат чиновников от «Совкино», он не мог приспосабливаться, как это в то время делали многие. И уже в начале 70-х для него наступил период невостребованности, повлекший за собой обострение проблемы с алкоголем, начался разлад в семье, закончившийся разводом. Женой его была известная актриса Инна Гулая, к тому времени у них была уже дочка Даша. Уйдя из дома, начал скитаться по друзьям и знакомым. 

Все чаще его стали посещать тяжелые мысли.

«Меня пугает равнодушие времени и чужие люди, чем дальше, тем больше чужих. Велика Россия, а позвонить некому. Я не знаю, зачем жить дальше».
 

 

 



И осенью 1974 он свел свои счеты с жизнью. Было ему тогда всего 37 лет.

Рядом была записка:

«Вовсе это не малодушие, — не могу я с вами больше жить. Не грустите. Устал я от вас. Даша, помни. Шпаликов». 

А последним стихотворением, которое он написал,и которое нашли уже после его смерти, было такое:

Не прикидываясь, а прикидывая, 
Не прикидывая ничего, 
Покидаю вас и покидываю, 
Дорогие мои, всего! 
Все прощание — в одиночку, 
Напоследок — не верещать. 
Завещаю вам только дочку — 
Больше нечего завещать. 


Один из самых его близких друзей – Виктор Некрасов, писал:

«Вот по такой лестнице — с выбитыми ступеньками, с пугливо целующимися на площадках парочками, с пустыми поллитровками, подбираемыми по утрам уборщицами, — по такой взлетал, как вихрь, он на последний этаж. А к той, с красными ковровыми дорожками, придерживаемыми блестящими медными палками, по которой надо подниматься степенно, придерживаясь за полированные перила, — он боялся даже подойти. А ведь большинство хочет именно по этой, второй, а то и в зеркальном бесшумном лифте подыматься по лестнице славы (или на какой-то этаж ЦК)».
 

 
Виктор Некрасов

Виктор Некрасов



«Да, взбегал, легко и весело. Потом стал запыхиваться. Потом рухнул. Головой вниз.
Когда мы с ним сдружились, он скакал еще через две ступеньки. Расстались же — за полгода до его гибели, — когда он с трудом уже переводил дыхание на площадке этажа. 
Да, он пил. Осмелится кто-нибудь бросить в него камень за это? Все пьют. И не от этого он умер. Хотя и от этого... Лестница оказалась не та».

 

 
Памятник у ВГИКА Г. Шпаликову А. Тарковскому и В. Шукшину

Памятник у ВГИКА Г. Шпаликову А. Тарковскому и В. Шукшину


 

 
Геннадий Шпаликов...

Геннадий Шпаликов...


Источник: https://kulturologia.ru/blogs/050817/35526/

Рубрики:  ЖЗЛ
ПОЭЗИЯ

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Этот гигантский каменный колосс 16-века во Флоренции скрывает внутри себя целые комнаты

Пятница, 27 Апреля 2018 г. 23:07 + в цитатник

Этот гигантский каменный колосс 16-века во Флоренции скрывает внутри себя целые комнаты

Эта грандиозная скульптура, представляющая собой фигуру человека, высеченную прямо на горной породе, была создана известным флорентийским скульптором-маньеристом Джованни да Болонья (Джамболонья) в конце 1500-х годов как символ скалистых итальянских Апеннин. Это каменное божество, достойное имени Апеннино, находится на вилле Пратолино в Тоскане.

1/cdn2.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/1-27-300x157.jpg" target="_blank">https://cdn2.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/1-27-300x157.jpg 300w" width="750" />

Но у этой скульптуры есть своя тайна. Внутри неё скрыто несколько комнат, которые можно использовать по назначению. Левая рука колосса поддерживает поток воды, который берёт начало под землёй; и по слухам, помещение внутри головы было отведено под каминную, при разжигании огня в которой, ноздри гиганта должны были выпускать дым.

2/cdn2.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/2-16-216x300.jpg" target="_blank">https://cdn2.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/2-16-216x300.jpg 216w, https://cdn.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/2-16-737x1024.jpg 737w" width="750" />

Парк, в котором в настоящее время находится эта потрясающая скульптура, будет открыт для доступа туристов по выходным до конца октября.

Эта скульптура создана известным флорентийским скульптором-маньеристом Джованни да Болонья (Джамболонья) в конце 1500-х годов

3/cdn.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/3-10-300x200.jpg" target="_blank">https://cdn.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/3-10-300x200.jpg 300w" width="750" />

Это каменное божество, имеющее более 10 метров в высоту, стоит во Флоренции (Италия)

4/cdn3.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/4-8-225x300.jpg" target="_blank">https://cdn3.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/4-8-225x300.jpg 225w" width="750" />

5/cdn1.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/5-9-300x225.jpg" target="_blank">https://cdn1.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/5-9-300x225.jpg 300w" width="750" />

Эта модель показывает расположение комнат внутри колосса

6/cdn1.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/6-8-300x225.jpg" target="_blank">https://cdn1.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/6-8-300x225.jpg 300w" width="750" />

А эти фотографии открывают виды на гроты, скрывающиеся внутри колосса

7/cdn2.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/7-7-300x225.jpg" target="_blank">https://cdn2.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/7-7-300x225.jpg 300w" width="750" />

8/cdn4.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/8-5-300x225.jpg" target="_blank">https://cdn4.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/8-5-300x225.jpg 300w" width="750" />

9/cdn1.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/9-5-225x300.jpg" target="_blank">https://cdn1.umbrella.green/wp-content/uploads/2016/08/9-5-225x300.jpg 225w" width="750" />

Источник: fishki.net

Рубрики:  искусство
ПРИРОДА

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Вы ни за что не угадаете, где были сделаны эти фотографии, от которых захватывает дух

Пятница, 27 Апреля 2018 г. 22:10 + в цитатник

Вы ни за что не угадаете, где были сделаны эти фотографии, от которых захватывает дух

/srv-cdn.onedio.com/store/a3b0afda2e120e867669b13a6b434edead81d1bd5d57b5495054402ef85bd968.png"" target="_blank">https://srv-cdn.onedio.com/store/a3b0afda2e120e867...5054402ef85bd968.png");">  

Фотограф Ноам Чен родился в одной из самых крошечных стран на Земле, 60% площади которой занимает пустыня. Здесь можно найти самую низкую точку, самый старый обитаемый город и самое старое до сих пор используемое кладбище на Земле. Этой стране всего 70 лет, хотя ее история насчитывает более 3000. Здесь самая продвинутая в мире медицина, а еще здесь проживает 12 обладателей Нобелевской премии. Официальный язык этой страны считался мертвым на протяжении столетий и был возрожден, когда было создано государство, а еще все основные религии мира считают эту страну местом своего рождения. Ну что, догадались, о каком месте идет речь?

1. Похоже на Исландию, правда?

Похоже на Исландию, правда?

Это Мертвое море - самая низкая точка Земли.

2. Тюльпановые поля в Нидерландах?

Тюльпановые поля в Нидерландах?

Лютики, растущие в южном Израиле.

3. Можно перепутать с любым европейским городом...

Можно перепутать с любым европейским городом...

Но на самом деле это главная улица Иерусалима.

4. Греческая церковь на берегу Средиземного моря?

Греческая церковь на берегу Средиземного моря?

На самом деле Церковь 12 Апостолов на берегу Тивериадского озера (Галилейское море в Евангелии).

5. Итальянский город, покрытый снегом?

Итальянский город, покрытый снегом?

Иерусалим зимой.

6. Город на берегу Адриатического моря?

Город на берегу Адриатического моря?

Старый город Яффы.

7. Выглядит, как холмы Тоскании...

Выглядит, как холмы Тоскании...

Но на самом деле это Верхняя Галилея на севере Израиля.

8. Похоже на старый российский город

Похоже на старый российский город

Но это Эйн-Керем - район Иерусалима.

9. Не отличить от мальтийских пещер!

Не отличить от мальтийских пещер!

Эти гроты с бирюзовой водой можно увидеть в Рош-ха-Никра.

10. Это мог бы быть Рим.

Это мог бы быть Рим.

Но на самом деле это Национальный парк Бейт-Шеан.

11. Как сад европейского замка

Как сад европейского замка

Бахайские террасы в Хайфе.

12. Может соперничать с индийскими храмами?

Может соперничать с индийскими храмами?

Монастырь Святого Георгия в Иудейской пустыне.

13. Это даже рядом с Великобританией не стояло...

Это даже рядом с Великобританией не стояло...

Это руины замка крестоносцев в Галилее.

14. Как любой современный мегаполис США...

Как любой современный мегаполис США...

Высокотехнологичный Тель-Авив.

15. Кажется, что подобные пейзажи можно найти в Перу или Китае...

Кажется, что подобные пейзажи можно найти в Перу или Китае...

Но это цветной песок в пустыне Негев.

16. Загородная романтика Швейцарии?

Загородная романтика Швейцарии?

Еще одно фото из Галилеи.

17. Такое можно увидеть не только в Южной Америке...

Такое можно увидеть не только в Южной Америке...

 

18. Практически идентичен Театру Диониса в Афинах...

Практически идентичен Театру Диониса в Афинах...

19. Африканское сафари?

Африканское сафари?

20. Разве можно поверить, что это пустыня на Ближнем Востоке?

Разве можно поверить, что это пустыня на Ближнем Востоке?

 
А это самая узкая улочка...нет, не в Европе, а в Цфате.

Фото Елены Кричевской.

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ

Метки:  

Понравилось: 2 пользователям

Родившись русским, при погроме себя почувствовать жидом

Пятница, 27 Апреля 2018 г. 19:55 + в цитатник

Родившись русским, при погроме себя почувствовать жидом

 
 

       18 июля 2013 года прославленному поэту Евгению Александровичу Евтушенко —  80 лет. Прошлым летом Евгению Евтушенко исполнилось 80 лет, но поскольку в паспорте у него записан год рождения 1933 — поэт решил, что может с полным правом отпраздновать свой солидный юбилей еще раз. И даже планирует совершить гастрольный тур по всей России — как это было пять лет назад, когда он праздновал свое 75-летие. В этом году к его юбилею был приурочен выход фильма «Я – разный»  из цикла «Свидетели»  на телеканале «Россия 1». Друзья, соратники, родственники поэта рассказали о его жизни, а сам поэт поделился своими мыслями о прошлом и настоящем. Люди моего поколения помнят, что необыкновенную популярность он получил после выступлений на знаменитых вечерах в Большой аудитории Политехнического музея, ставших символом оттепели, вместе с другими поэтами 60-х — Робертом Рождественским, Беллой Ахмадулиной, Андреем Вознесенским, Булатом Окуджавой. Одними любим, другими невосприминяемый, но Евтушенко едва ли не самый яркий и, безусловно, самый читаемый русский поэт.  Неоднозначный, скандальный, неудобный, он никогда не оставался в тени и никогда не избегал возможности высказать свою гражданскую позицию. Евтушенко всегда был не столько лириком, сколько оратором, публицистом, трибуном, интересовавшимся самыми актуальными темами современности. Недаром его манифестом стала фраза «Поэт в России – больше, чем поэт». Широко известный во всем мире современный русский поэт (переведен более чем на 70 языков мира, почетный член Американской академии искусств, действительный член Европейской академии искусств и наук), претендующий – при всех неумолкающих спорах вокруг его имени — на право быть одним из выразителей умонастроений своего народа и своей эпохи. Евгению Рейну, другу и, как многие считают, учителю Бродского, принадлежит постулат, датированный 1997 годом: «Россия – особая страна решительно во всех отношениях, даже под углом ее поэтического облика. Вот уже двести лет во все времена русскую поэзию представляет один великий поэт. Так было в восемнадцатом веке, в девятнадцатом и в нашем двадцатом. Только у этого поэта разные имена. И это неразрывная цепь. Вдумаемся в последовательность: Державин – Пушкин – Лермонтов – Некрасов – Блок – Маяковский – Ахматова – Евтушенко. Это – один-единственный Великий поэт с разными лицами. Такова поэтическая судьба России». Думается, что в отношении Евтушенко эта формула может быть безошибочно пролонгирована и на начало XXI столетия.

        Однажды Евтушенко, оказавшись в Нью-Йорке на концерте симфонического оркестра, с гордостью сообщил его дирижеру, что в Московском симфоническом оркестре больше половины — евреи. Дирижер очень удивился и ответил, что никогда не интересовался, сколько евреев у него в оркестре. «И вот тогда я понял, — рассказывал Евтушенко, — в чем заключается истинный антисемитизм». О жизни и творчестве Е. Евтушенко написано множество книг,  статей и рецензий, посвященных отдельным сборникам и произведениям поэта, его поэтическим переводам, языку и стилю. Опубликованы его многочисленные интервью о времени и о себе, об антисемитизме и о симпатиях автора к еврейскому народу. Особенное внимание уделяется истории появления известного стихотворения «Бабий Яр». В истории человечества не было других таких поэтических строк, которые нашли бы такой немедленный и широкий отклик во всем мире, как эти строки Евгения Евтушенко. Да и много ли было в истории стихов, которые запечатлевались в камне, после которых создавались памятники, причем, на разных континентах. Памятник в Киеве, строки на английском перед музеем Холокоста в Вашингтоне… Послушаем самого поэта.

*****

Бабий Яр был преступлением фашизма. Но наше многолетнее замалчивание чужого преступления стало преступлением собственным. Замалчивание — это тоже убийство, убийство памяти… Что является психологической причиной замалчивания? Боязнь напомнить о преступлении, в котором замешана украинская полиция. Нежелание вызвать сочувствие к евреям. Вдруг они снова смогут понадобиться для очередного выброса накопившегося озлобления…Я давно хотел написать стихи об антисемитизме. Но эта тема нашла свое поэтическое решение только тогда, когда я побывал в Киеве и воочию увидел это страшное место – Бабий Яр…Напомню почти дословно о моём разговоре прелюдно с Хрущёвым в 1962 году: ”Уважаемый Никита Сергеевич, я специально остановился на этом стихотворении и вот с какой целью: мы все знаем, что никто не сделал больше Вас по ликвидации отрицательных последствий культа личности Сталина, и мы все очень благодарны Вам за это. Но остался один вопрос, который тоже является отрицательным последствием тех времен, до сих пор еще не решен, это вопрос об антисемитизме. Это имеет место. Я сам был свидетелем таких вещей, причем это исходило от людей, занимающих официальные посты, и таким образом принимало официальный характер. Мы не можем идти к коммунизму с таким тяжелым грузом, как юдофобство. И здесь не поможет ни молчание, ни отрицание, вопрос должен быть решен и мы надеемся, что он будет решен. На нас смотрит весь прогрессивный мир и решение этого вопроса еще больше поднимет авторитет нашей страны. Под решением вопроса я имею в виду прекращение антисемитизма по всем линиям, с привлечением антисемитов к уголовной ответственности. Эта действенная мера даст возможность многим лицам еврейской национальности воспрянуть духом и приведет к еще большим успехам во всех областях коммунистического строительства.”

*****

Есть русскость больше, чем по крови:
Как перед нравственным судом,
Родившись русским, при погроме
Себя почувствовать жидом.

*****

Меня спрашивают, почему я написал “Бабий Яр”. Может быть, потому что однажды, когда все-таки я был мальчиком сталинского времени, я это написал, исповедально показал в моем фильме. Ведь я поверил. Я был мальчик, дедушек моих арестовали в моем присутствии, когда мне было 4 года. У меня память начинается с 1937 года, когда арестовывали моих дедушек ни за что. Один из них не вернулся, другой вернулся сломленным человеком. И у меня боролось, с другой стороны Сталин был как верховный главнокомандующий, это тоже не могло не отразиться на моем отношении к Сталину, и у меня душа раздваивалась все время. И когда сообщили о том, что врачи отравители Сталина, они его отравили и так далее, я был потрясен, как были потрясены многие люди. Я написал стихи. Я пришел в одну семью очень хорошую, и я прочел эти стихи о врачах-отравителях. Они не были антисемитскими совершенно. Но это были просто стихи потрясенного человека, что так могло случиться. И мне сказала мать этой семьи, это могло ей дорого стоить, она сказала: “Женечка, эти врачи они ни в чем не виновны. Это неправда. Спрячьте это стихотворение, никогда не показывайте это стихотворение. Вы никогда не отмоетесь потом”. И я верил этим людям. Я поверил, и я спрятал, я никому его не показывал. И я носил его и может быть, потому что я написал “Бабий Яр” это потому, что я однажды мог очень сильно ошибиться. И на всю жизнь. Потому что я поверил вот этой газетной версии в тот момент. И это был огромный урок моральный. И поэтому когда меня мои товарищи на “Мосфильме” уговаривали: Женя, у тебя и так много врагов, сними этот эпизод, зачем, рассказывать, что ты написал, кто это знает. Я сказал: нет, я должен об этом рассказать, потому что это будет каким-то уроком и предупреждением другим молодым людям. ( Из интервью на радиостанции ”Эхо Москвы”. 12.12.05 – А.З.)

*****

Да, мою кандидатуру ( номинант на Нобелевскую премию по литературе 2008 – А.З.) предложил Всемирный конгресс русскоязычного еврейства. Это признание за ”Бабий Яр”, произведение, написнное под впечатлением от 13-ой симфонии Шостаковича. И за антирасистский дух моих произведений. Это честь, великое волнение. А расизм я испытал на собственной шкуре. Когда я родился, моя фамилия была не Евтушенко, а Гангнус, это фамилия моего отца, немецкая. Мне было семь лет, когда началась война, и учительница на станции Зима говорила другим: ”Как вы можете с ним играть? Он же немец”. Моя бабушка, мудрая и сильная женщина, возмутилась, схватила скалку и направилась в школу. Она нашла учительницу, сидящей под плакатом с изображением Маркса и Энгельса. Её гнев испарился. Она сказала: ”А эти двое, быть может, узбеки?” Но потом она решила, что было бы правильнее поменять мою фамилию на фамилию моей матери, наполовину польки, наполовину украинки. С этого дня я стал Евгений Евтушенко.

*****

В России даже антисемиты с удовольствием танцуют «семь сорок».

         Последние слова также принадлежат Е.Евтушенко. Они озвучены в его мемуарах. Кстати (уместно ли?), хочу напомнить об одной из версий происхождения песни » Семь сорок ». Представители еврейского народа всегда были очень находчивыми и сообразительными, пока нерасторопный русский еще только собирается сделать какое-нибудь дело, у еврея уже давно все организовано и приносит доход. В итоге, представители еврейского народа скапливались в городах, развивали там производство и налаживали бизнес. Этот факт многим очень не нравился, в результате, на евреев писали доносы и строчили донесения. Результатом такой писанины стал указ русского самодержца, который гласил, что в царской России представителям еврейского народа запрещено жить в крупных городах, можно лишь пребывать там в дневное время. В результате такого законодательного акта, настойчивым евреям приходилось приезжать в свой главный город Одессу на поезде, который прибывал в 7 часов 40 минут утра и отправлялся из него тоже в 7.40 только уже вечера. В зимний период, ожидая поезда, евреи, чтобы немного согреться, пританцовывали, вот так и возник зажигательный еврейский народный танец.

*****

Над Бабьим Яром памятника нет.
Крутой обрыв, как грубое надгробье.
Мне страшно. Мне сегодня столько лет,
как самому еврейскому народу.
Мне кажется сейчас —я иудей.
Вот я бреду по древнему Египту.

А вот я, на кресте распятый, гибну,
и до сих пор на мне — следы гвоздей.
Мне кажется, что Дрейфус — это я.
Мещанство — мой доносчик и судья.
Я за решеткой. Я попал в кольцо.
Затравленный, оплеванный, оболганный.
И дамочки с брюссельскими оборками,
визжа, зонтами тычут мне в лицо.
Мне кажется — я мальчик в Белостоке.
Кровь льется, растекаясь по полам.
Бесчинствуют вожди трактирной стойки
и пахнут водкой с луком пополам.
Я, сапогом отброшенный, бессилен.
Напрасно я погромщиков молю.
Под гогот: «Бей жидов, спасай Россию!»
насилует лабазник мать мою.
О, русский мой народ! — Я знаю — ты
По сущности интернационален.
Но часто те, чьи руки нечисты,
твоим чистейшим именем бряцали.
Я знаю доброту твоей земли.
Как подло, что, и жилочкой не дрогнув,
антисемиты пышно нарекли
себя «Союзом русского народа»!
Мне кажется — я — это Анна Франк,
прозрачная, как веточка в апреле.
И я люблю. И мне не надо фраз.
Мне надо, чтоб друг в друга мы смотрели.
Как мало можно видеть, обонять!
Нельзя нам листьев, и нельзя нам неба.
Но можно очень много — это нежно
друг друга в темной комнате обнять.
Сюда идут? Не бойся — это гулы
самой весны — она сюда идет.
Иди ко мне. Дай мне скорее губы.
Ломают дверь? Нет — это ледоход…
Над Бабьим Яром шелест диких трав.
Деревья смотрят грозно, по-судейски.
Все молча здесь кричит, и, шапку сняв,
я чувствую, как медленно седею.
И сам я, как сплошной беззвучный крик,
над тысячами тысяч погребенных.
Я — каждый здесь расстрелянный старик.
Я — каждый здесь расстрелянный ребенок.
Ничто во мне про это не забудет!
«Интернационал» пусть прогремит,
когда навеки похоронен будет
последний на земле антисемит.
Еврейской крови нет в крови моей.
Но ненавистен злобой заскорузлой
я всем антисемитам, как еврей,
и потому — я настоящий русский!
  (1961)

*****

Он пил и пил один, лабазник.

Он травник в рюмку подливал

И вилкой, хмурый и лобастый,

Колечко лука поддевал.

Он гоготал, кухарку лапал,

Под юбку вязаную лез,

И сапоги играли лаком.

А наверху – с изячным фраком

Играла дочка полонез…

…Вставал он во хмелю и в силе,

Пил квас и был на все готов,

И во спасение России

Шел бить студентов и жидов.

(Из стихотворения ”Охотнорядец”, 1957)

———————–

У русского и у еврея
Одна эпоха на двоих.
Когда, как хлеб, ломая время,
Россия вырастила их.

Основы ленинской морали,
В том, что единые в строю,
Еврей и русский умирали
За землю общую свою.

Рязанским утренним жалейкам,
Звучащим с призрачных полей,
Подыгрывал Шолом – Алейхом
Некрепкой скрипочкой своей.

——————————————————————

И вот «Бабий Яр», мной написанный,
над шаром земным полетел
позорно замолчанной истиной
и стоном закопанных тел.

Охрана моя добровольная
со мной обращалась на «вы» –
команда МЭИ баскетбольная
из дылд самых нежных Москвы.

Но в русскость мою всем ли верилось?
И, чтоб уязвить поверней,
спроворили жлобскую версию,
что я – это тайный еврей.

И надо же так обезбожиться,
упасть до ничтожества столь,
когда и представить не можется,
что боль всех людей – наша боль.

Кровей у меня до двенадцати,
и в странах любых есть мне кров.
Ну что ж, принимаю все нации
я в гостеприимную кровь.

А мать Неизвестного Эрика
звонила: «Писать мне кому?
Мне нужен мой сын – не Америка,
да вот не пускают к нему».

Овировские невыпускатели
по принципу «башли гони!»
ломали мазилок, писателей
и дедушек с бабушками.

В дежурках с красотками баловались
и всё приводили в ажур,
но даже и взятки побаивались
за эту, за Беллу Дижур.

Тогда уж ей было за восемьдесят.
Заметили, что от обид
она никогда не заводится
и служащим не грубит.

Была она невыпущальная.
Я всё же усовестил их.
Им было прощенье печальное
в глазах ее, столь молодых.

Великая эта женщина,
дожив до столетних седин,
в Нью-Йорке шепнула мне: «Женечка,
а знаешь, ведь ты мне как сын».

Мы вместе нигде не обрамлены,
но Эрик и вы – мне семья.
Спасибо вам, Белла Абрамовна,
еврейская мама моя.

              Источник:   www.zelikm.com  —  ‘’ Евреи глазами именитых друзей и недругов’’

Рубрики:  ПОЭЗИЯ

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Шотландская клетка: история традиционного орнамента на килтах

Пятница, 27 Апреля 2018 г. 14:13 + в цитатник
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 

Шотландская клетка: история традиционного орнамента на килтах

 


Тартан - осбая ткань, из которой делают килты.
Предметом национальной гордости шотландцев считается килт. Он выполнен из шерстяной клетчатой ткани (тартана) разных цветов. Килт – это не просто предмет одежды. По его рисунку определяют, к какому из древних кланов относится человек. Об особенностях тартана на национальной одежде – далее в обзоре.



Самое раннее изображение шотландских солдат в килтах. Ксилография, 1631 год. | Фото: thevintagenews.com.
Традиционный шотландский килт делают из специальной ткани – тартана, сотканного из натуральной шерсти. Его длина может достигать 7,3 метров. Тартан имеет довольно древнюю историю. В переводе с кельтского это слово означает «крест-накрест» или же «цвет местности». По цвету и особому рисунку тартана можно было определить, к какому клану относился шотландец и из какой местности он родом.

Самый древний лоскут тартана был обнаружен в окрестностях города Фолкирк. Исследователи считают, что его возраст составляет не менее 1700 лет.




Принц Чарльз Эдвард Стюарт. | Фото: istpravda.ru.
Для окрашивания нитей тартана вплоть до XIX века использовались натуральные красители. Из ольхи получали черный оттенок, из березы – желтый, вереск придавал нитям оранжевый цвет, черника – фиолетовый, ежевика – голубой. 

В 1745 году, когда англичане подавили восстание якобитов, желавших посадить на трон представителей династии Стюартов, они запретили шотландцам носить килты. Некоторые подчинились приказу, но шотландцы, жившие высоко в горах, не снимали килт даже ценой собственной жизни.




Король Георг IV в тартане Royal Stewart. | Фото: istpravda.ru.
К концу XVIII века, после снятия запрета, шотландцы поняли, что многие рисунки тартана были забыты. Началась масштабная кампания по возрождению национального наследия. Тартаны восстанавливали по картинам и старинным книгам портных. В 1822 году в Эдинбург приехал король Георг IV. Его прибытие ознаменовалось слоганом «Пусть каждый носит свой тартан». Благодаря этому, в Шотландии появилось множество новых рисунков на шерстяной ткани.




Лиам Нисон в роли Роб Роя МакГрегора. Шотландцы не восприняли кинообраз предка, потому что тартан клана МакГрегоров другого цвета. | Фото: poradi.com.ua.
Изначально тартаны находились в собственности 11 шотландских кланов. Эти рисунки создавались строго в соответствии с законами геральдики. Все они зарегистрированы в Эдинбурге. Менять рисунки запрещалось. 




Расцветки самых популярных тартанов. | Фото: liveinternet.ru.
Самые же популярные тартаны на сегодняшний день выглядят так: 
1.«Каледония» — универсальный тартан, который может носить каждый шотландец; 

2. «Блэк Уотч» — военный тартан, ставший основой для многих клановых тартанов, например «Гордон» и «Кэмпбелл»;

3. «Дресс Кэмпбелл» — парадный тартан клана Кэмпбелл; 

4. «Барберри» — этот тартан носили генералы британской армии во время англо-бурской войны в 1890 г.;

5. «Дресс Гордон» — нарядный вариант тартана клана Гордон;

6. «Роял Стюарт» — самый известный в мире тартан;




Шотландец, одетый в килт. | Фото: thevintagenews.com.
На сегодняшний день в Шотландии насчитывается более 6 тысяч разновидностей тартана. Свои рисунки на тканях имеют коммерческие организации, государственные учреждения, частные клубы и даже служба «Скорой помощи».




Принц Чарльз часто появляется на приемах в килте
Рубрики:  История
нравы, обычаи, традиции

Метки:  

ПОТРЯСАЮЩИЕ ФОТО, НЕ ТРЕБУЮЩИЕ КОММЕНТАРИЕВ

Вторник, 24 Апреля 2018 г. 20:03 + в цитатник

ПОТРЯСАЮЩИЕ ФОТО, НЕ ТРЕБУЮЩИЕ КОММЕНТАРИЕВ

Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
 
 
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)


Потрясающие фото, не требующие комментариев (57 фото)
 

 

 
 

Источник →

 
Рубрики:  фотография

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

КАРТИНЫ, НАПИСАННЫЕ ПАЛЬЦАМИ

Вторник, 24 Апреля 2018 г. 19:48 + в цитатник

КАРТИНЫ, НАПИСАННЫЕ ПАЛЬЦАМИ

Художница из Бруклина Айрис Скотт (Iris Scott) пишет свои картины не совсем обычным способом — она рисует их пальцами, что придаёт её работам уникальный стиль.

 

Для своей последней персональной выставки под названием «The Door is Ajar, Mind the Cat» Айрис Скотт написала эти узнаваемые картины наряду с новой серией художественных произведений в стиле Климта, которые она описывает как «картины космического пэчворка».

 
 
Наши постоянные читатели уже знакомы с творчеством американской художницы, и сегодня мы хотели бы показать вам несколько её новых работ:

 

Картины, написанные пальцами
 
Картины, написанные пальцами
 
Картины, написанные пальцами
 
Картины, написанные пальцами
 
Картины, написанные пальцами
 
Картины, написанные пальцами
 
Картины, написанные пальцами
 
Картины, написанные пальцами
 
Картины, написанные пальцами
 
Картины, написанные пальцами
 
Картины, написанные пальцами
 
Картины, написанные пальцами
 
 
 

Источник →

 
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

ИТАЛЬЯНСКИЙ ХУДОЖНИК FRANCESCO VINEA (1845 – 1902)

Вторник, 10 Апреля 2018 г. 22:42 + в цитатник

ИТАЛЬЯНСКИЙ ХУДОЖНИК FRANCESCO VINEA (1845 – 1902)

 
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 01
В винном погребе
 Художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) – известный итальянский пейзажист, мастер жанровых и исторических сцен, знаменитый художник-портретист.
 
Francesco Vinea закончил Академию Художеств во Флоренции, где учился у знаменитого французского живописца Жана Луи Мейсонье и итальянского мастера Палластрини. Несколько лет спустя, после окончания академии, Франческо Винеа сам стал в академии профессором, а ещё открыл во Флоренции собственную независимую студию.
Много участвовал в выставочной деятельности  и выставлял свои работы в Риме, Лондоне и парижском Салоне. Особенно публике нравились картины с галантными сценками XVII-XVIII веков. Впрочем, художник писал и картины о жизни простых итальянцев.
Сегодня картины художника хранятся в лучших мировых музеях.
 художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 02
Мудрые слова (A Word From The Wise)
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 03
Галантный гость в винном погребе
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 04
Вечеринка
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 05
Игра в карты (стиль Винеа)
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 06
Молодой человек, сидящий у стены
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 07
Музыкальное развлечение
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 08
Романтический сон
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 09
Серенада в таверне
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 10
Вино, женщины и песни
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 11
Хозяин погребка
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 12
Любимые друзья
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 13
Мушкетер
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 14
Модная шляпка
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 15
Блестящая пара в картинной галерее
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 16
Девушка с цветами
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 17
Кавалер с мандолиной
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 18
Обнаженная с зеркалом
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 19
Отдых
художник Франческо Винеа (Francesco Vinea) картины – 20
Романтическая сцена
Рубрики:  Живопись

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Как русское имя превратить в еврейское

Вторник, 10 Апреля 2018 г. 21:48 + в цитатник

Как русское имя превратить в еврейское

 

Вы никогда не задумывались, как будут звучать Татьяна, Валерий, Ирина, Сергей и десятки других имен, используемых их русскоязычными носителями, по-еврейски?

Предлагаем вашему вниманию "словарик", составленный нашими коллегами с сайта Большой Хоральной синагоги Петербурга (sinagoga.jeps.ru) и из журнала jewishnews.com.ua.

Нередко люди, подыскивающие для себя еврейское имя, хотят, чтобы оно было созвучно с уже имеющимся нееврейским. В этой таблице приведены еврейские аналоги наиболее распространенных в русскоязычном пространстве имен, перекликающиеся с ними по звучанию или смыслу.

 

АБРАМ

От древнееврейского Авраам, отец множества (народов); имя библейского патриарха, от которого произошли люди, заселившие Палестину.

АЛЕКСАНДР

Саша, Саня, Шурик — греческое имя от двух корней Алекс- и Андр- , буквально мужественный защитник. Из этого можно сделать вывод, что все «семантические» советы, данные нами по поводу имен Андрей и Алексей, вполне применимы и здесь. Если вы любите свое имя и хотели бы его сохранить, в данном случае можно сказать израильтянам, что вас зовут Алекс, и они это легко усвоят (разумеется, так может поступить и носитель имени Алексей, если не хочет называться непременно еврейским именем). Имя Александр было принято среди евреев в разные периоды истории, начиная со времен завоеваний Александра Македонского, который, как известно, благоволил к еврейскому населению Ближнего Востока. Если вас часто зовут Шура или Шурик и вы относительно молоды, можете по принципу созвучия взять имя — Шир, что означает «песня» или «стихотворение». Кого чаще зовут Саня, можно избрать другое созвучие — Нисан (название одного из еврейских весенних месяцев, когда празднуется Песах. В Израиле это имя чаще всего дается мальчикам, родившимся именно в этом месяце, и это обстоятельство стоит учесть). Кто же из библейских героев прославился как мужественный защитник своего народа? Прежде всего, герои книги Судей — Гидеон и Шимшон (то же что Самсон), причем последнее немного похоже на «Александр» по звучанию.

АЛЕКСЕЙ

Алеша — имя греческого происхождения. Означает «защитник». Возможен прямой перевод на иврит — Маген — «щит», «защита» (отсюда широко известное слово маген-Давид или могендовид — щит Давида, также одно из наименований Всевышнего). Но имя в Израиле дается очень редко, и если вы не любитель экзотики, предпочтительно обратиться к созвучиям. — Элиша — имя одного из наиболее известных библейских пророков, ученика и сподвижника Элиягу (Ильи), о котором весьма подробно повествуется в книге Царств — звучит очень похоже на «Алеша». В религиозной или традиционной среде такое имя вполне принято. Подойдет оно и немолодому человеку, независимо от религиозности. Для светской молодежи можно предложить современное имя — Эшель, тоже отчасти созвучное «Алеше», со значением «тамариск» (красивое средиземноморское дерево, не раз упомянутое в Библии).

АЛЛА

Этимология имени неизвестна. Предлагаем созвучия: Эла (на иврите пишется так же, как Алла) — название дерева, Аяла (другой вариант того же имени — Айелет) — «лань».

АЛИСА

Точное значение этого имени не выяснено. В иврите есть очень близкое созвучное — Ализа, что значит «веселая».

 

АНАТОЛИЙ, ТОЛЯ

Житель древней восточной страны Анатолии. Так как значение не нарицательно, то перевести его не удастся, поэтому лучше обратиться к созвучиям. Можно, как и вместо «Антона», взять имя Натан, Нати, а можно (особенно молодому или средних лет человеку) — Таль (по-еврейски «роса», очень модное имя в Израиле, причем и мужское, и женское), звучащее похоже на «Толя». Возможно еще одно созвучие — Нафтали — имя одного из сыновей Яакова. Если так звали кого-то из умерших предков (а среди российских евреев имя Нафтали встречалось нередко), то это самый лучший вариант, хотя сегодня это имя звучит не очень современно.

АНГЕЛИНА ИЛИ АНЖЕЛА

От слова «ангел». Можно взять женский вариант к одному из имен ангелов, известных в еврейской традиции — Гавриэла, Михаэла или Рафаэла.

АНДРЕЙ

Греческое имя со значением «мужчина», «мужественный». Из еврейских имен ближе всего по смыслу — Гавриэль (то же, что Гавриил или Гаврила) от корней — «мужчина» и «Б-г». Принятое уменьшительное — Габи. Кроме того можно выбрать любое имя со значением «сила», «мужество», например: Оз или — Узи (сила), — Эяль (сила, мужество), но последнее для пожилых людей не подойдет, т.к. оно вошло в употребление относительно недавно. Возможно (опять же преимущественно для молодежи) имя — Адир (могущественный, сильный). Имя это довольно редкое, но зато похоже на «Андрей» сразу и по смыслу, и по звучанию. Кроме того можно предложить оригинальный «перевод»: Реувен (в Библии старший сын Яакова). Это древнееврейское имя составлено из двух слов: «смотрите» и «сын». По всей вероятности, праматерь Леа, давшая такое имя своему первенцу, хотела, в частности, подчеркнуть, что родился именно сын, мужчина.

АННА

Аня — европейский вариант еврейского имени — Хана. Так звали одну из любимых в народе библейских героинь — праведницу, мать пророка Шмуэля (Самуила). О ней можно прочитать в начале Первой книги Самуила. Принятое сокращение — Хани, причем для молодой девушки, особенно светской ориентации, предпочтителен именно этот вариант. Как альтернатива может быть предложено популярное в Израиле имя — Анат, просто по созвучию.

АНТОН

По-гречески «вступающий в бой», «состязающийся в силе». По смыслу — те же рекомендации, что для имен Алексей, Александр. По звучанию — Натан, один из наиболее известных библейских пророков. Принятое сокращение — Нати. Другой, близкий вариант — Йонатан. Это имя — одно из самых любимых, как среди светских, так и среди религиозных израильтян. В Библии Йонатан — сын царя Саула (Шауля) и друг царя Давида. Стоит прочитать об этом мужественном юноше в книге Царств, тогда вам станет понятно, почему его имя так полюбилось израильтянам, а кроме того — почему оно похоже на «Антон» не только по звучанию, но и по смыслу.

АНТОНИНА, ТОНЯ

Женское к «Антон». Подумаем, кто из библейских героинь был склонен к вступлению в бой. Вообще-то это занятие для еврейских женщин не характерно. Даже пророчица Дебора занималась исключительно «политпросветом», то есть призывала к войне соотечественников, а сама в бой никогда не вступала. Но вот Яэль прославилась именно тем, что самолично отправила в лучший мир Сисару, царя филистимлян. Об этом можно прочитать в книге Судей. По созвучию — Анат.

АРКАДИЙ

Житель Аркадии. Как и имя Анатолий, перевести нельзя. В Израиле очень распространено имя Арик (обычно уменьшительное от Арье), как правило наших Аркадиев именно так и называют.

АРТЕМ, ТЕМА

Происходит от имени греческой богини Артемиды. Артемида в греческой мифологии богиня охоты, а в еврейской традиции охота не особенно почитается, поэтому путь поиска созвучий окажется, по-видимому, более эффективным. Предлагаем следующие имена: Итамар (тот же набор согласных) — название дерева, в Библии имя одного из сыновей первосвященника Аарона, Томер — современное имя (т.е. подходящее для молодежи и среднего возраста), означающее одну из разновидностей пальм, Ротем — также название растения, и это созвучие, пожалуй, самое близкое, или Йотам — имя одного из царей Иудеи.

АСЯ

Анастасия, Настя, Ася — по-гречески «воскресшая». Можно перевести как — Тхия — «воскресение», «возрождение». Это имя подойдет женщине любого возраста и круга. По созвучию с «Настей» предлагаем имя — Нисана (от названия месяца Нисан, особенно подойдет, если у вас день рождения в Нисане). Предупреждение для тех, кто хочет оставить имя Ася неизменным: израильтяне будут произносить его как Асия, а на иврите это название континента «Азия». Наиболее близкое созвучие к «Асе» (кстати, принятое в среде новых репатриантов) — Эсти, сокращение от Эстер.

Продолжение: Буквы Б-В

Буквы Г-Д

Буквы Е-Ж

Буквы З-И

Буквы К-Л

Буквы М-Н

Буквы О-Р

Буквы С-Т

Буквы Ф-Я

http://www.isrageo.com/2016/09/22/names/

Рубрики:  ИЗРАИЛЬ

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Не только Микеланджело: забытые скульпторы эпохи Ренессанса

Вторник, 10 Апреля 2018 г. 21:06 + в цитатник
Арт    

 

Тильман Рименшнайдер, "Ангелы, поющие и играющие на музыкальных инструментах".

Тильман Рименшнайдер, "Ангелы, поющие и играющие на музыкальных инструментах".

Скульптура Возрождения ассоциируется с великолепными работами Микеланджело – массивными, мощными, прославляющими человеческий дух и тело. Однако Ренессанс охватил не только Италию и воплощен в скульптурных работах множества мастеров на территории Европы. Одни вовсе не следовали античному образцу, другие, наоборот, стремились к сходству своих работ с древнеримскими и древнегреческими, а третьи почти шокировали натурализмом. Их творчество не снискало популярности у потомков, но сейчас подкупает свежестью, наивностью и обаянием несовершенства.


Тильман Рименшнайдер


На границе поздней готики и Северного Ренессанса (1500-е годы) в Германии, в городе Вюрцбурге, жил и работал скульптор Тильман Рименшнайдер. Его деревянные скульптуры, изображающие Богоматерь и святых, поражают одухотворенностью тонких лиц и детализацией одежды. 

Тильман Рименшнайдер, алтарь церкви святой Марии.

Тильман Рименшнайдер, алтарь церкви святой Марии.


Как все готические мастера, он нивелировал телесность, но брался и за изображение обнаженной натуры – например, скульптуры Адама и Евы для портала церкви святой Марии. Он создавал алтари, надгробья, скульптуры, предназначенные для порталов храмов, но по большей части они или утеряны, или разрушены. Рименшнайдер восхищался красотой дерева и совершил свою маленькую революцию: отказался от окраски и золочения деревянных религиозных скульптур. 

Нередко своим скульптурам он придавал черты тех, кто восхищал его в жизни. В первой Мадонне проявился образ молодой соседки, в которую он когда-то был влюблен. Однажды посланник епископа даже упрекнул его: «Все Богоматери похожи на вашу жену Анну!».

Скульптурные работы Тильмана Рименшнайдера.

Скульптурные работы Тильмана Рименшнайдера.


К 1500 году он стал одним из самых популярных скульпторов Германии, ему принадлежало несколько домов и виноградник, он даже успел побывать бургомистром Вюрцбурга. Во время междоусобных войн художник был взят в плен и подвергнут пыткам. Частичная конфискация имущества не ввергла его в нищету, но впоследствии он уже не получал крупных заказов. Существует легенда, что великий немецкий скульптор просто больше не мог работать – во время пыток ему сломали обе руки. Творчество Рименшнейдера было надолго забыто, и лишь XIX век с его ностальгией по искусству былых веков заново открыл его творчество. 

Лука делла Роббиа


Делла Роббиа - важнейший флорентийский скульптор кватроченто, изобретатель глазурованной терракоты. Известно о нем очень мало. Поначалу он работал с мрамором, выполнив, например, рельефы певческой трибуны городского собора во Флоренции. Затем его заинтересовал вопрос создания долговечного материала для скульптуры, способного заменить мрамор и бронзу, дорогие и тяжелые в работе. Майолика использовалась и ранее, однако делла Роббиа определил, как сделать ее «практически вечной», по словам Вазари, и первым применил в скульптуре. 

Лука делла Роббиа, "Женский портрет".

Лука делла Роббиа, "Женский портрет".


Он украсил глазурованными рельефами множество знаменитых храмов. Его работы – яркие, жизнерадостные, пластически тонкие, изящные и немного наивные, в них нет страданий, драматического напряжения.

Лука делла Роббиа, рельеф "Благовещенье".

Лука делла Роббиа, рельеф "Благовещенье".


Прерафаэлиты были так восхищены его творчеством, что в Англии была открыта мануфактура, создававшая майолику "под делла Роббиа". 

Лука делла Роббиа, "Мадонна в храме Орсанмикеле".

Лука делла Роббиа, "Мадонна в храме Орсанмикеле".


Жан Гужон


Творчество Жана Гужона развивалось на пике французского Возрождения. Он родился и рос в Руане, центре готического искусства, но противился его экстатическим формам. Он сочетал дух греческой античности с национальными художественными традициями, создавая строгие, одухотворенные скульптуры с чистой, почти аскетичной пластикой, предельно идеализированные. 

Жан Гужон, "Диана-охотница".

Жан Гужон, "Диана-охотница".


В его творческом языке нет места экспрессии, ярким эмоциям – только созерцательный покой, погружение в вечность, умеренность и целомудрие. Художники того времени были знакомы лишь с некоторыми римскими копиями древнегреческих скульптур, и остается загадкой, откуда Гужон узнал столько именно о классической древнегреческой скульптуре. Сам он называл себя архитектором и был очень популярен как инженер. В 1542 году он стал придворным мастером короля, работал над строительством Лувра вместе с Пьером Леско. 

Жан Гужон, кариатиды в Лувре.

Жан Гужон, кариатиды в Лувре.


В сотрудничестве с Леско он создает и «Фонтан Нимф», или «Фонтан Невинных» - одно из украшений Парижа по случаю въезда в город короля Генриха II. Это творение прославило Гужона как скульптора. 

Жан Гужон, нимфы "Фонтана Невинных".

Жан Гужон, нимфы "Фонтана Невинных".


Впоследствии он создавал множество рельефов и барельефов с античными мифологическими сюжетами. 
Во время религиозных смут Гужон опрометчиво встал на сторону про¬тестантов и был вынужден бежать, предположительно, в Болонью, где и умер в безвестности. 

Жермен Пилон


Французский скульптор эпохи Возрождения Жермен Пилон был выходцем из семьи резчика по камню. Его ученичество пришлось на переломный момент в духовной жизни Франции: Франциска I сменил Генрих II Валуа, увлечение античностью и гуманистическими идеями сменилось мрачными и тревожными учениями о загробном мире. Искусство, расцветшее при Франциске, быстро приходило в упадок, но Пилон не сдавался. Он начал работать в парижской корпорации ювелиров, что приносило ему неплохой доход. В то же время он сумел устроиться на службу ко двору. Для сада в Фонтенбло он создает деревянные фигуры античных богов, а затем Генрих II получает смертельную рану на турнире, и по заказу Екатерины Медичи Пилон создает надгробную скульптуру – «Три грации». Во Франции существовала традиция отдельного захоронения тела, внутренностей и сердца, и «Три грации» хранили золотую чашу, где хранилось сердце короля. 

Жермен Пилон, "Скорбящая Мадонна

Жермен Пилон, "Скорбящая Мадонна


Пилон добился большого влияния при дворе и начал выполнять надгробные скульптуры для аристократов и деятелей церкви – например, Генриха II и Екатерины Медичи, кардинала Рене де Бирага и Валентины Бальбиани, его жены. 

Жермен Пилон, надгробия Генриха II и Екатерины Медичи.

Жермен Пилон, надгробия Генриха II и Екатерины Медичи.


Пилон отказывается от идеализации черт, не придает им христианской покорности или спокойствия. Скульптура кардинала несет отпечаток его грубого и жестокого нрава, лицо Валентины печально, но и тени смерти в нем нет – она будто прилегла, задумавшись, в роскошном платье, рядом – ее любимая собачка. Оба надгробия великолепно детализированы. 

Жермен Пилон, надгробная скульптура Валентины Бальбиани.

Жермен Пилон, надгробная скульптура Валентины Бальбиани.


Создавал он и портреты, потрясающе живые и реалистичные, совершенно не льстящие натуре и выдающие деспотизм, лживость, духовное опустошение портретируемых.

Текст: Софья Егорова


Источник: https://kulturologia.ru/blogs/100418/38556/

Рубрики:  искусство

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

10 интересных фактов о Санкт-Петербурге.

Вторник, 10 Апреля 2018 г. 17:55 + в цитатник
10 интересных фактов о Санкт-Петербурге. 

Санкт-Петербург довольно молодой город, но несмотря на его возраст, история города многогранна и богата интересными фактами. 

Можно бесконечно много рассказывать не только об истории города, но и о его архитектурных памятниках. Здания, построенные в Петербурге до 1917 года, практически полностью сохранились. От Невы до Обводного канала и от Александро-Невской лавры до порта выглядит почти так же, как до Октябрьской революции. Санкт-Петербург при этом сочетает в себе постройки совершенно разных архитектурных стилей. 

Факт 1: Эклектичный Петербург. 
Архитектура города настолько разнообразна, что при строительстве Михайловского или инженерного замка (ныне Русского музея) пришлось делать все четыре фасада здания различными. Замок исполнен в таком виде для достижения гармонии с окружающей архитектурной средой. Он построен во времена Павла I, которому принадлежит сам замысел создания и первые эскизы замка. 

Факт 2: Что хранится в шаре Адмиралтейского шпиля. 
Адмиралтейство украшает шпиль, высотой более 70 метров, на острие которого позолоченный корабль весом 65 кг. Вес золота ушедшего на позолоту – 2 кг. Существует легенда о том, что внутри золочённого шара на шпиле хранится кубышка с образцами всех золотых монет, изготовленных с момента основания Петербурга. Шар этот действительно полый, но там хранятся, конечно же, не золотые монеты, а отчёты мастеров о работах по ремонту кораблика и шпиля за всю историю существования здания. Во время войны, оберегая шпиль от бомбежек, жители Ленинграда сшили для него специальный чехол. 

Факт 3: Как решил проблему мусора Петр III. 
На Дворцовой площади находится торжественный, с белоснежными колоннами и позолотой Зимний дворец, спроектированный Растрелли и построенный в 1754-1762 годах. Когда стройка была закончена, площадь была захламлена строительным мусором. Император Петр III смог избавиться от него простым и оригинальным способом – он приказал объявить народу, что каждый желающий может взять с площади все, что угодно, бесплатно. Через несколько часов вся площадь была расчищена. 

Факт 4: Сколько времени потребуется, чтобы осмотреть Эрмитаж. 
Зимний дворец – главное здание Эрмитажа. Весь же архитектурный комплекс Эрмитажа состоит из нескольких зданий на набережной Невы – это Зимний дворец, восточное крыло Главного штаба, Фондохранилище, Меньшиковский дворец. Коллекция Эрмитажа состоит из почти трёх миллионов памятников всемирной культуры и истории. Потребуется несколько лет, чтобы обойти Эрмитаж, останавливаясь возле каждого экспоната, хотя бы на минуту. 

Безусловно, красивейшим памятником является арка Главного штаба, увенчанная скульптурой Славы на колеснице Победы. Эта колесница – символ победы России в Отечественной войне 1812 года. Изначально Арка задумывалась Александром I в строгом, выдержанном стиле, без венчающей ее колесницы. Однако, сменивший его Николай I, решил воздать славу отваге и доблести русской армии. По завершению строительства Арки Николай I усомнился в ее надежности. Чтобы подтвердить качество своей работы, зодчий Росси после разбора строительных лесов вместе со всеми рабочими поднялся на арку. Как оказалось, сооружение выдержало их тяжесть. Эта легенда записана биографом Росси Паниным со слов внучки архитектора. 

Факт 5: Секрет Александровской колонны. 
Александровская колонна, посвященная победе России в войне с Наполеоном. Колонну высотой 47,5 метров и весом около 700 тонн венчает фигура ангела с крестом. Колонна ничем не закреплена и держится на постаменте исключительно под тяжестью своего веса. Первое время, жители города опасались проходить мимо колонны и обходили ее стороной. Тогда автор монумента Монферран начал ежедневно прогуливаться возле колонны, убеждая своими действиями горожан в безопасности своего сооружения. 

Факт 6: Исаакий – самая высокая смотровая площадка города. 
Исаакиевский собор является самым крупным собором в России и четвертым по величине в мире. Поднявшись по узкой винтовой лестнице Исаакиевского собора на высоту 43 метра, можно увидеть весь город. Несмотря на это за годы Великой Отечественной Войны Собор ни разу не был подвергнут прямому артобстрелу – единственный случайный снаряд попал в западный угол собора. Есть предположение – причина в том, что фашисты использовали самый высокий купол города, как ориентир для пристрелки. Возможно, поэтому власти прятали в подвале Исаакиевского собора ценности из других музеев, которые не успели вывезти до начала блокады. Так же интересен тот факт, что на позолоту главного купола и куполов пяти колоколен ушло почти 100 кг. Червонного золота. Во время блокады жители города спрятали это великолепие под слоем серой краски. 

Факт 7: Уникальная конная скульптура. 
На Исаакиевской площади можно увидеть еще один уникальный памятник – это памятник Николаю I, спроектированный Монферанном (тем же, кто спроектировал Александровскую колонну), а сделал П. Клодт, тот же, кто сделал укротителей коней на Аничковом мосту. Это уникальная конная скульптура на двух точках опоры, единственная в мире. Николай восседает на коне и обращен к Исаакиевскому собору. Тот факт, что всадник отвернулся от дворца, послужил формальным поводом для дочери Николая I отказаться от проживания во дворце, несмотря на то, что это был подарок именно ей по случаю ее свадьбы. 

Факт 8: Фонтаны без насосов. 
Невозможно обойти вниманием Петродворец или Петергоф, который находится в окрестностях Санкт-Петербурга. В Петергофе действуют на сей день 173 фонтана и 3 каскада. В 1990 году данный ансамбль фонтанов был признан ЮНЕСКО всемирным культурным наследием. 

Фонтаны Петергофа – это настоящее инженерное чудо: для подачи воды здесь никогда не использовались насосы. Вода прибывает сюда естественным путем с Ропшинских высот по руслу реки Шинкарки и еще целой системе каналов, прудов и шлюзов, называемых Ропшинским водоводом. Эту природную особенность заметил Петр Первый в 1720 году и решил использовать для украшения Петродворца, поручив разработать систему сообщающихся сосудов инженеру-гидравлику Василию Туволкову. Эта система действует по сей день, только трубопровод заменен из деревянного на чугунный. 

Интересным фактом является то, что по задумке Петра Первого в центре большого каскада должна была находится фигура Геракла, побеждающего Лернейскую Гидру. Фигура должна была символизировать победу России в Северной войне. Однако преемники Петра нашли более удачный символ этой победы. Полтавская битва состоялась в день святого Самсония Странноприимца, а ключевыми фигурами на шведском гербе являются фигуры львов. Поэтому библейская история о Самсоне, победившем льва, оказалась наиболее подходящей для данной аллегории. 

Факт 9: Почему театр назван Мариинским. 
Эмблемой театра является занавес театра. Рисунок занавеса выполнен в двух техниках аппликации и живописи и повторяет рисунок шлейфа императрицы Марии Александровны, жены Александра II, от чего и получил название сам театр – Мариинский. За сценой Мариинского театра находится колокол «Почетный артист» Мариинки, который звучит в операх «Борис Годунов» и «Хованщина». Колоколу почти 200 лет, но в театре он только с 1930 года. По легенде, в годы противорелигиозной пропаганды колокол был сброшен в Крюков канал, где и пролежал много лет. После того, как его подняли, он был передан театру. Очень много исторически важных событий произошло именно здесь. Например, ссора поэтов Гумилева с Волошиным, закончившаяся дуэлью. Здесь же Головиным был написан портрет Шаляпина в костюме Бориса Годунова. 

Факт 10: Миф о мостах. 
10 процентов площади города покрыто водой. Есть лестная для Питерцев легенда, что город является рекордсменом по количеству мостов. Однако, это не так. В немецком городе Гамбурге 2300 мостов – это больше, чем совокупное количество мостов Петербурга, Венеции и Амстердама. Тем не менее, разводные мосты Петербурга заслуживают внимания. И ради них стоит посетить этот замечательный город. 

Источник: "Arrivo".
 
 
Рубрики:  ЛЮБИМЫЙ ГОРОД

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Акко, рыцари и все остальные

Понедельник, 09 Апреля 2018 г. 00:52 + в цитатник

 

 

Пишет Lola (lolka_gr

Акко, рыцари и все остальные

Вчера утром, увидев, что Вейз обещает довезти меня до работы за 19 минут (и то же самое было вечером), я так обрадовалась, что решила: можно рискнуть и поехать куда-то сегодня с детьми, не застряв при этом в жутких пробках.

Я давно уже хотела съездить в Акко, походить по крепости крестоносцев и остальным рыцарским достопримечательностям.

Доехали действительно без пробок, и даже нашли место на стоянке возле крепости.

Возле входа - Фестивальные сады. Это очень громкое название, на самом деле - совсем крошечный садик, но очень приятный, тенистый, с фонтанчиком.

На кассе купили билет сразу на все аттракции, и заодно сюрпризом обнаружился рыцарский турнир (это только на время пасхальных каникул). Турнир - дважды в день, в 12.00 и в 15.00, так что мы были привязаны к этому времени.

В центре посетителей, у входа - макет и потрясающие вышитые картины (хотя я обычно довольно равнодушна к вышивке, но эти работы были очень стильные). Там же посмотрели маленький фильм с рисованным рыцарем, где в нескольких словах описывается история города и основные достопримечательности, очень симпатично.

На входе в Госпитальерскую крепость дают бесплатный аудиогид. Очень удобная штука, включается и выключается сам в зависимости от места, в котором находится. Сам отслеживает, технология! Кроме (иногда) нудных исторических подробностей в нем прокручивают озвучку на множество роликов, которые показывают в крепости, так что это маст.

Рыцарские залы меня поразили! И не только масштабами, высотой каменных сводов, сохранившимися стенами, но и уровнем оформления залов и туристических аттракций и ухоженностью. Они еще в процессе, кое-где не достроено, но в общем, думаю, это самая современная и "вложенная" аттракция в Израиле. Даже не похоже на наше обычное "тяп-ляп". Немного напомнило Подземный музей в Кракове.

На полу - стрелочки, можно идти по ним, сверяясь с картой, (есть три маршрута, различаются по длине). Полным-полно фильмов, мультиков и объяснений, которые проецируются на древние стены. Везде подсветочки, плакатики.




Ремесленная улочка в главном зале, разные интересные магазинчики.









Картины маслом на иерусалимском камне:

Много средневековых игр для детей

Крепостной  двор и рыцарская трапезная:



Турецкий рынок. Продают много всякой всячины, ресторанчики, крошечные, размером с комнату, с интересным оформлением.






Тут подошло время рыцарского турнира, пришлось сломя голову бежать, заняли последние места в тени. На солнце, думаю, мы бы не высидели до конца.

Турнир был ОБАЛДЕННЫЙ!! Мы видели и средневековые фестивали в Иерусалиме, и фестиваль с турнирами в Венгрии, очень серьезный. Здесь это было забавно, весело и очень красиво. Был и король (уходящий в отставку), и смешнючий шут, и два рыцаря, английский и французский. Сначала они выехали на лошадях, в средневековых костюмах, с копьями. Потом дрались на мечах и с булавами. И все это с музыкальным сопровождением. В конце победившему рыцарю, кроме короны, даже спели "We are the champions!"
Организовано все было на очень высоком уровне.












Обратите внимание на абсолютно идентичные прически рыцаря и его лошади - два одинаковых блондинистых хвоста:





















После турнира мы вернулись досматривать то, что не успели.
Сначала - турецкий Хаммам.

В здании хаммама показывают забавный фильм. Свет отвесными косыми столбами падает сквозь специальные круглые отверстия в потолке, создавая эффект парной.














Потом зашли в музей Окаши.
Очень странные картины, но скульптуры были забавными, правда, автор не указан, задним числом уже прочла в интернете, что это выставка скульптора Мирьям Штерн.






Туннель тамплиеров не впечатлил, специально туда идти не стоит, но со всем вместе ничего. Кроме того, по дороге в туннель нам пришлось пройти через базар, и ощущения были не из приятных.


По-моему, главная его заслуга в том, что он выходит к набережной.

Обедали в ресторане Doniana. Отличная кухня, богатое меню: рыба, мясо, морепродукты.

И - крышесносный вид, и с террасы -

и из панорамного окна в ресторане



Мы еще немного прогулялись по набережной. Вообще планировали прокатится на катере, но некоторые обожрались, и это было небезопасно.






Сам город - жуткий, запущенный, грязный, полуразрушенный, а крепость - как будто с другой планеты. Такое ощущение, что рыцари только что вышли из залов, а вот весь остальной город - древние руины.
 
https://lolka-gr.livejournal.com/196386.html
Рубрики:  ИЗРАИЛЬ

Метки:  

РЕЗЬБА ПО РАКУШКЕ

Пятница, 06 Апреля 2018 г. 16:00 + в цитатник

РЕЗЬБА ПО РАКУШКЕ

Многие из нас собирали в детстве ракушки. А кто-то увлекается их коллекционированием и сейчас! Казалось бы, чему тут можно лишний раз удивиться? Что мы ни разу ракушек не видели? Но если к внешнему облику, данному Природой, приложить руку талантливого мастера, то можно сотворить нечто невероятное…

 
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке
 
Резьба по ракушке

Источник

Рубрики:  стекло, фарфор, керамика

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

ЦВЕТЫ, СОЗДАННЫЕ ЧЕЛОВЕКОМ

Пятница, 06 Апреля 2018 г. 15:55 + в цитатник

ЦВЕТЫ, СОЗДАННЫЕ ЧЕЛОВЕКОМ

Что может быть прекраснее цветов? Это великолепие поражает нас своей красотой, утонченностью, свежестью и прелестью. Но одно дело то, что создает природа, а вот на что способен человек. Посмотрите — это нечто потрясающее и невероятное

Цветы, созданные человеком
 
 
 

Из дерева

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Слоновая кость

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из металла

Цветы, созданные человеком
 


Сталь и акрил

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 

Резьба по камню

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из ткани

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из бумаги

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из бисера

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из стекла

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из холодного фарфора

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из соломы

Цветы, созданные человеком
 


Из сухих листьев

Цветы, созданные человеком
 


Из шариков

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из пластиковых бутылок

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Цветы из сладкой мастики

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из крыльев насекомых

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из волос

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из кожи

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Из драгоценных камней

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком
 


Цветы в желе

Цветы, созданные человеком
 
Цветы, созданные человеком

Источник

Рубрики:  стекло, фарфор, керамика

Метки:  

"МЫ СТРЕЛЯЛИ ПО ЛЮДЯМ, ПОКА НЕ ЗАТИХЛИ ИХ КРИКИ": ОПУБЛИКОВАНО ПРИЗНАНИЕ УКРАИНСКОГО КАРАТЕЛЯ

Суббота, 31 Марта 2018 г. 15:51 + в цитатник

"МЫ СТРЕЛЯЛИ ПО ЛЮДЯМ, ПОКА НЕ ЗАТИХЛИ ИХ КРИКИ": ОПУБЛИКОВАНО ПРИЗНАНИЕ УКРАИНСКОГО КАРАТЕЛЯ

Семьдесят пять лет назад полицаи из 118-го украинского батальона под командой немцев уничтожили белорусскую деревню Хатынь
 
"Историческая память" выпустил в свет сборник новых документов о зверствах украинских карателей в Белоруссии
 
 
"Историческая память" выпустил в свет сборник новых документов о зверствах украинских карателей в Белоруссии
 

К годовщине трагедии российский фонд "Историческая память" выпустил в свет сборник новых документов о зверствах украинских карателей в Белоруссии.

Хатынь стала символом нацистского геноцида на оккупированной территории СССР. В советское время о трагедии Хатыни было известно каждому школьнику. Однако о том, кто именно совершил это преступление, предпочитали не говорить.

22 марта 1943 года, каратели согнали все население деревни в большой колхозный сарай, после этого здание было облито бензином и подожжено. По пытавшимся выбраться из горящего сарая людям стреляли. В огне погибло 149 жителей, в том числе 75 детей. После этого деревня была полностью уничтожена.

Кем же были каратели, уничтожившие Хатынь? Исчерпывающий ответ на этот вопрос дает совместный российско-белорусский сборник документов «Убийцы Хатыни. 118-й украинский батальон охранной полиции в Белоруссии». Об этом издании мы побеседовали с одним из составителей сборника, научным сотрудником Института российской истории РАН Александром Дюковым.

- Выход сборника приурочен к 75-летней годовщине трагедии. Неужели о том, кто уничтожал Хатынь, стало известно лишь сейчас?

- Конечно, нет. О том, что в уничтожении деревни участвовали украинские каратели, узнали сразу после войны - в результате расследования этих преступлений. А в 2009 году Национальный архив Республики Беларусь выпустил в свет сборник документов «Хатынь. Трагедия и память», в котором были опубликованы протоколы допросов участвовавших в уничтожении Хатыни военнослужащих 118-го украинского батальона охранной полиции. Однако этот сборник был выпущен микроскопическим, я бы даже сказал, абсурдным тиражом – 50 экземпляров и практически остался незамеченным широкой аудиторией.

- Но специалистам-то он известен?

- Безусловно! Как бы то ни было, тот сборник сделал большое дело – впервые был опубликован целый комплекс документов о преступной деятельности 118-го украинского батальона. И у нас с коллегами возник вопрос: ведь наверняка на счету этих карателей не только Хатынь, но и многие другие деревни. Почему бы не сделать сборник документов, освещающий весь «боевой путь» 118-го украинского батальона на белорусской земле? Своеобразную биографию карательного подразделения? В 2013-м году мы с нашими белорусскими коллегами из Национального архива Республики Беларусь опубликовали сборник документов о карательной операции «Зимнее волшебство», проводившейся латышскими полицейскими формированиями в феврале–марте 1943 г. в северных регионах Белоруссии. И после этого решили, что следующей нашей совместной работой станет сборник документов о деятельности 118-го батальона. Это была большая работа, в которой участвовали многие люди. В итоге сборник вышел под грифами Национального архива Республики Беларусь, Центрального архива КГБРеспублики Беларусь, Института российской истории РАН и фонда «Историческая память».

- Какие документы вошли в сборник?

- Немецкие документы о деятельности 118-го украинского батальона, документы советских партизан, показания осужденных после войны карателей и их жертв. Всего в сборнике представлены документы архивов 4 стран: Беларуси, РоссииУкраины и США.

- От Украины это был Отраслевой государственный архив СБУ. Неужели они пошли на сотрудничество? Ведь сегодня там принято замалчивать преступления украинских коллаборационистов…

- Документы из архива СБУ были получены задолго до переворота на Украине. Сейчас, конечно, это едва ли бы удалось. Тем более, что первая рота 118-го батальона – та самая, которая жгла Хатынь – была сформирована из так называемого «Буковинского куреня» ОУН(М). А члены ОУН (запрещенная в РФорганизация - ред.) Мельника, так же, как и члены ОУН Бандеры, именуются сегодня в Киеве«борцами за свободу».

- Что больше всего поразило вас при подготовке сборника?

- Самое страшное – это показания свидетелей. Каратели в своих показаниях подробно рассказывали, кто стрелял, кто жег, кто пытал – но это отстраненный взгляд, взгляд палача. А вот воспоминания жертв невозможно читать спокойно.

 

СВИДЕТЕЛЬСТВУЮТ ДОКУМЕНТЫ

Из показаний военнослужащего 118-го украинского батальона охранной полиции О. Кнапа об уничтожении деревни Хатынь: «В сарае поднялся страшный крик, обреченные на смерть люди начали ломать дверь. Поступила команда открыть огонь по находившимся в сарае людям. Все стоявшие в оцеплении места казни полицейские открыли огонь. Стреляли из станкового и ручного пулеметов, автоматов и винтовок. Перед запертыми воротами установили станковый пулемет, за которым, я хорошо помню, лежал Катрюк. Я тоже стрелял из винтовки, сделал не менее пяти выстрелов. […] Я видел, что стреляли все. Стреляли до тех пор, пока не затихли крики находившихся в сарае жителей деревни. Из сарая никому выбраться не удалось. Все загнанные туда люди погибли, а их было более сотни».

Из показаний свидетельницы Е. Буцкевич об уничтожении деревни Заречье: «Сначала каратели подожгли школу и два крайних дома, а потом стали поджигать все подряд. Из окна своего дома я видела, как каратели движутся по деревне на подводах и по ходу своего движения поджигают дома. […] Потом они во дворе дома убили и подожгли соседку старуху Марушку, как ее полное имя сейчас уже не помню, после чего каратели направились к нашему двору. Увидев это, я бросилась к двери и выскочила во двор, где меня прикладом по голове ударил каратель и я без сознания упала на снег, где и пролежала длительное время, пока не пришла в сознание. Когда я выбежала из дома, моя мать Буцкевич Мария оставалась в доме, в котором ее и сожгли каратели. Потом мы нашли на пепелище дома ее останки в одной из двух, стоявших в доме обгорелых печей. Эта печь была сделана из сырой глины, поэтому мать туда и спряталась. Только туловище матери уцелело от огня, голова и руки до плечей полностью обгорели».

Из показаний свидетеля Д. Шакаля об уничтожении семейного еврейского лагеря в Налибокской пуще: «Вокруг землянки лежали разорванные взрывами гранат трупы стариков, мужчин, женщин и детей, их было много, но сколько именно не могу сказать, я их не мог подсчитать, так как часть изуродованных трупов лежала на поверхности, а часть под обломками землянки, а в сами землянки я не спускался. Все уничтоженные люди были лица еврейской национальности, которые проживали в деревне Бакшты Ивьевского района. Потом от кого-то из местных жителей я узнал, что за трупами приезжал старый еврей Шолом, который был в партизанском отряде. Шолом говорил, что в землянках, а их было две, но я подходил только к одной, было убито более 40 евреев».

 
 

Источник →

Рубрики:  История

Метки:  

Матильда Кшесинская и другие красавицы царской России в колоризированных архивных фото

Суббота, 31 Марта 2018 г. 15:25 + в цитатник

Матильда Кшесинская и другие красавицы царской России в колоризированных архивных фото

 

В этой подборке собраны очень разные женщины: актрисы и институтки, революционерки и аристократки, балерины и домохозяйки. Но всех их объединяет красота, навечно запечатленная благодаря искусству фотографии и любовно восстановленная и приумноженная талантливым мастером цветописи.

Художница Ольга Ширнина (Klimbim) возрождает на старых фотографиях утраченную палитру жизни. Любовно раскрашенные ею старинные снимки как будто получают вторую жизнь, аристократичные лица породистых красавиц времен Российской империи обретают кровь и плоть, становятся современнее и ближе.

 

 
 
 
 
 
 
 
 

Источник: Vintag

 

Балерина Матильда Кшесинская.

Модная дама из Кашина (Тверская область, Россия), 1900-е гг.

Балерина Агриппина Ваганова.

Ученица Александровского института благородных девиц, Санкт-Петербург.

Александра Коллонтай (революционерка).

Анастасия Вяльцева, меццо-сопрано.

Балерина Анна Павлова со своими питомцами.

Анна Павлова в образе «Умирающего лебедя».

Баронесса Грайвениц в русском костюме, 1900 год.

Красивая дама из России.

Графиня София Вяземская, конец 1900-х годов.

Елизавета Кологривова, русская писательница и переводчица.

Ученица Института благородных девиц, Санкт-Петербург.

Мариетта Декинз, 1900-1917.

Грузинская княжна Мария Прокофьевна Эристова-Шервашидзе.

Матильда Кшесинская.

Девушка с Северного Кавказа.

Девушка из Саратова.

Ученица Александровского института благородных девиц, Санкт-Петербург.

Сибирячка.

Княгиня Зинаида Юсупова.

Балерина Тамара Карсавина.

Юная русская невеста, 1903 г.

Снова Анна Павлова, 1905-1910 гг.

Актриса Вера Комиссаржевская.

Анна Павлова у себя дома, 1910-е гг.

Анна Павлова в балете «Дочь фараона», 1910 год.

Там же.

Невеста капитана Дашкова.

Лариса Рейснер (революционерка, журналистка и поэтесса).

Портрет молодой русской женщины, 1910 год.

Вера Холодная, звезда немого кино, 1910-е гг.

Анна Павлова в русском костюме, 1911 год.

Вера Холодная, 1916 год.

Тамара Карсавина в костюме невесты из балета «Синий бог».

Анна Павлова, 1913 год.

Вера Фокина в балете «Карнавал», 1914 год.

Вера Холодная, 1918 год.

Рубрики:  фотография

Метки:  

СТАЛИНСКИЕ ПАЛАЧИ

Пятница, 30 Марта 2018 г. 18:20 + в цитатник

СТАЛИНСКИЕ ПАЛАЧИ

 

Сталинские палачи
Создать демотиватор

 

В истории со сталинскими репрессиями всегда были интересны личности тех, кто приводил приговоры в исполнения. На эту тему в свое время я прочитал много документов и воспоминаний, но каждый раз читал это как какую-то фантастическую литературу. Сложно поверить, что обычный человек каждое утро одевался, ехал в троллебйсе с простыми людьми на работу, но только его работа была убивать людей, как на скотобойне. Многие из этих людей спокойно дожили до пенсии и умерли своей смертью в теплых кроватях, в окружении безутешных родственников. Это ли не доказательство, что бога нет? Алекс Куманов собрал портреты некоторых сталинских палачей. Почитайте.

 
 



Споры по поводу количества жертв параноидальной сталинской политики идут до сих пор, но даже по самым скромным оценкам в период Большого террора (1937-38) расстреливалось по 1200-1300 человек в сутки. В стране был создан целый институт палачей с детально отработанными действиями. У товарища Сталина было много помощников, которые самоотверженно работая «во благо родины» старались держаться в тени. Однако многие ударники получили известность и их имена вписаны в историю рядом с цифрами их преступлений.

Для обеспечения и узаконивания столь масштабной машины смерти возможностей стандартной советской судебной системы не хватало, и для ускорения судебных формальностей были введены новые органы — тройки. Тройки создавались при республиканских, краевых и областных управлениях НКВД СССР и действовали в СССР с августа 1937 по ноябрь 1938 года. Процедура рассмотрения дел была свободной, никаких протоколов не велось. Решения выносились на основе минимального количества документов: постановление об аресте, несколько протоколов обыска и допросов (практически все допросы заканчивались признанием вины), обвинительное заключение. Хорошим завершением деятельности троек стало то, что после 1938 года большинство их членов сами были репрессированы.

 

Работники НКВД совершенно забросили агентурно-осведомительную работу. В работе «троек» имели место безответственное отношение к следственному производству и грубое нарушение установленных законом процессуальных правил. Ряд бывших сотрудников НКВД сознательно извращали советские законы, совершали подлоги, фальсифицировали следственные документы, привлекая к уголовной ответственности и подвергая аресту по пустяковым основаниям, и даже вовсе без всяких оснований создавали с провокационной целью «дела» против невинных людей, а в то же время принимали все меры к тому, чтобы укрыть и спасти от разгрома своих соучастников по преступной антисоветской деятельности.

Совместное постановление ЦК ВКП(б) и СНК СССР.


 

Сталинские палачи

 

00



Более половины всех расстрелов осуществлялись в Москве. На всю Москву приходилось около 15 палачей. Работала была «вредная», требовала крепчайшей психики, преданности работе и осторожности. Даже родственники не знали о роде деятельности. Наиболее известные места массовых казней в Подмосковье — это Бутовский полигон (20 761 человек только за 1937-38) и спец-объект Коммунарка (около 14 000 убитых). Стреляли и в подвалах. Множество массовых захоронений раскидано по всей стране. Например, на Бутовский полигон осужденных на расстрел привозили из московских тюрем в машинах с надписью «ХЛЕБ». Проводилась перекличка и сверка людей с доставленными из тюрем документами. И только после этого им объявляли смертный приговор. Расстрел начинался после восхода солнца. Расстрелянных закапывали в 13 рвах, общая протяжённость которых составляла 900 метров. Ширина каждого рва была 4–5 метров, а глубина около 4 метров.
 

Сталинские палачи

 

00



Исполнение приговоров как правило происходило выстрелами в затылок. Наиболее популярным среди исполнителей оружием были Наганы и ТТ. Профессионалами своего дела опытным путём были определены оптимальные углы под которыми надо было стрелять в шею, чтобы не было обильного кровотечения. При казнях непосредственно возле места захоронения в идеале труп должен был упасть после выстрела в расстрельную яму.
 

«У того, кого ведёшь расстреливать, руки обязательно связаны сзади проволокой. Велишь ему следовать вперёд, а сам, с наганом в руке, за ним. Где нужно, командуешь "вправо", "влево", пока не выведешь к месту, где заготовлены опилки или песок. Там ему дуло к затылку и трррах! И одновременно даёшь крепкий пинок в задницу. Чтобы кровь не обрызгала гимнастерку и чтобы жене не приходилось опять её стирать».

Пётр Магго.

После тяжёлого трудового дня следовал обязательный банкет.
 

«Водку, само собой, пили до потери сознательности. Что ни говорите, а работа была не из лёгких. Уставали так сильно, что на ногах порой едва держались. А одеколоном мылись. До пояса. Иначе не избавиться от запаха крови и пороха. Даже собаки от нас шарахались, и если лаяли, то издалека».

Емельянов.

Вероятно, самым выдающимся палачом в мировой истории стал Василий Михайлович Блохин (1895-1955). Родился в семье крестьянина-бедняка во Владимирской губернии. Работал пастухом, потом каменщиком в Москве. Был призван в царскую армию, а с 1918 вступил в Красную Армию. К 1921 году дослужился до командира взвода войск ВЧК. С 1926 года командовал расстрелами в организации с меняющимися названиями - НКВД, МГБ, МВД. Пережил всех своих руководителей. Лично расстрелял около 20 000 человек, среди которых такие имена как Тухачевский, Косарев, Ежов, Бабель, Мейерхольд, Уборевич, Фриновский. Кавалер ордена Ленина, трёх орденов Красного знамени, ордена Отечественной войны первой степени. За безупречную службу был премирован автомобилем «Победа», именными золотыми часами, оружием.
 

Сталинские палачи

 

01



Под командованием Блохина находилась спецгруппа или расстрельная команда, которая состояла из сотрудников разных подразделений Объединённого Государственного Политического Управления при СНК СССР. Часть сотрудников совмещала охрану вождей с расстрелами врагов народа. А.П. Рогов, И.Ф. Юсис, Ф.И. Сотников, P.M. Габалин, А.К. Чернов, П.П. Па-калн, Я.Ф. Родованский, В.М. Блохин, П.И. Магго, В.И. Шигалев, И.И. Шигалев, П.А. Яковлев, И.И. Антонов, А.Д. Дмитриев, А.М. Емельянов, Э.А. Мач, И.И. Фельдман, Д.Э. Семенихин. Сам Блохин оказался наиболее устойчивым в психологическом плане. Дожил до пенсии в здравом уме. На работе не пил, только после работы. Случалось, что за рабочий день убивал до 200 человек и при этом превосходно себя чувствовал. В богатой квартире генерал-майор Блохина была прислуга. Сам Василий Михайлович страстно увлекался породистыми лошадьми. После смерти Сталина вышел на пенсию, однако, вскоре был лишён всех орденов и пенсии, которая в четыре раза превышала среднюю зарплату по стране. Умер в 1955 году от инфаркта. В 60-х реабилитирован с восстановлением звания и наград.
 

«Блохин дал сигнал, говоря: "Ну, пойдём, давайте начнём". Блохин положил свою специальную одежду: кожаная коричневая шляпа, длинный кожаный плащ, коричневые кожаные перчатки, с рукавами выше локтя. Для меня это было большое впечатление — я увидел палача».

Начальник УНКВД по Калининской области Токарев.


Второе место по количеству убитых считается за капитаном Петром Ивановичем Магго (1879-1941). Латыш. По профессии — батрак. Принимал участие в Первой Мировой войне. С 1918 года в ВЧК. В 1931 по собственному желанию стал сотрудником по особым поручениям. Ему засчитывают 12 000 расстрелов. Получил множество наград, среди которых орден Ленина и орден Красной Звезды. Чрезвычайно серьёзно относился к работе, но иногда слишком увлекался. Так описывается случай, что однажды, расстреляв 20 человек подряд, он вошёл в раж и заорал на стоящего рядом начальника особого отдела Попова, перепутав его с исполняемыми: «А ты чего тут стоишь? Раздевайся! Немедленно! А то пристрелю на месте!» В итоге Пётр Иванович «сгорел на работе» умерев от хронического алкоголизма. По слухам покончил собой в приступе белой горячки. Похоронен на Новодевичьем рядом с Чеховым, Маяковским, Гоголем.
 

Сталинские палачи

 

00



Третье место с небольшим отставанием от предыдущего занял полковник госбезопасности, руководитель личной охраны Берия — Надарая Сардион Николаевич (1903-после 1965). Личный счёт убитых оценивается в 10 000 человек. Отставая в общем количестве, он поставил абсолютный рекорд по количеству убитых за один раз. За ночь смог лично расстрелять 500 человек. В 1955 году был приговорён в Тбилиси к 10 годам лишения свободы с конфискацией имущества. В вину вменялось, что он поставлял Лаврентию Павловичу женщин для утех. После выхода из тюрьмы проживал в Грузии.


Были среди исполнителей и те, кто ставил достижения науки и техники на службу интересам советского народа, как например Исай Давидович Берг (1905-1939). По национальности еврей. Москвич. В юности вступил в Красную Армию и уже к 1934 году возглавил группу палачей УНКВД Московской области. Главным достижением в его жизни стало создание автомобилей-душегубок. Палачи тяжело переносили обстановку казни — крики, слёзы, истерики, попытки к бегству. Только за два последних месяца 1937 года 3 человека из команды Берга попали в психические или неврологические клиники. Чекист-рационализатор предложил в типичных для НКВД грузовиках ГАЗ-АА, похожих на хлебные фургоны, выводить выхлопные трубы в отделение с приговорёнными. Люди умирали в дороге к местам захоронения. Исполнителям оставалось только выгрузить трупы и оттащить к ямам. Приговорённых до погрузки в машины раздевали догола, а их имущество забирали чекисты. Однако столь успешный палач сам не смог избежать участи своих жертв. Он был арестован в августе 1938 года по обвинению в терроризме. 7 марта 1939 года расстрелян и захоронен на Донском кладбище. После смерти Сталина родственники пытались добиться реабилитации. Поначалу им в этом отказывали, но в 1962 году Исай Давидович был реабилитирован.
 

Сталинские палачи

 

00



Как правило, палачи скрывали от семей род своих занятий, однако, есть случай, когда спецзаданиями занимались братья. Василий (1896-1942) и Иван(1900-1946) Шигалёвы. Василий оказался одним из немногих палачей, кто получил донос от своих коллег. Его обвинили в контактах с врагом народа, и этого было достаточно, чтобы оказаться по другую сторону ствола. Однако принимавший решение народный комиссар внутренних дел Фриновский положил донос в стол. После чего Василий вёл себя очень аккуратно и даже получил Орден «Знак Почёта». Иван помимо других наград умудрился получить медаль «За оборону Москвы», хотя на передовой его не видели.
 

Сталинские палачи

 

00


Иван Шигалёв
 

Сталинские палачи

 

00


Василий Шигалёв

Ещё одной знаменитостью столь нужного стране дела стал Пётр Александрович Яковлев (1892-1959). Сормовский рабочий при царе после революции попал в кремлёвский гараж, где был водителем товарищей Ленина и Сталина с 1922 по 1924 год. Труд Яковлева был отмечен множеством наград, включая орден Ленина.
 

К работе относится хорошо. За дело болеет. Обладает большой работоспособностью и достаточной долей энергии. Хорошо ориентируется при выполнении оперативных поручений. Находчив, дисциплинирован.

Из характеристики П.А.Яковлева при переаттестации.



Помимо знаменитых московских чекистов, было и не мало людей на местах, которые с завидным коммунистическим рвением относились к делу партии. Одним из таких оказался лейтенант НКВД Борис Петрович Кульвец (1899-?), который зимой 1938 года был отправлен в маленький сибирский городок Бодайбо (население 13.000 человек на 2017 год) для борьбы с кулаками и иностранцами. По разным данным стараниями Бориса Петровича было уничтожено от 270 до 948 человек. Отметился в истории Кульвец большим количеством рапортов начальству, где он подробно отчитывался о проделанной работе и жаловался, что «выделенный лимит на 157 расстрелов это капля в море и не даст никаких результатов». Борис Петрович наблюдал в маленьком городке огромное количество врагов Советской власти и требовал принципиального пересмотра лимитов. Преданность делу и рвение не помешали ему попасть в руки коллег и 14 мая 1941 года он был приговорён к расстрелу, которого однако избежал после пересмотра дела на десять лет лагерей, где его следы теряются.


Громких и звонких выводов в конце этого рассказа о преданных партии людях не будет. Говорят, что некоторые палачи той эпохи сейчас занесены в залы славы ФСБ. Выводы делайте сами.
 

Сталинские палачи

 

00



Алекс Кульманов. Гражданин Республики Беларусь. Историк-политолог по образованию, бывший журналист, фотограф. Неравнодушен к происходящему в мире и в обеих родинах – России, Белоруссии и СССР.

 
 

Источник →

Рубрики:  История

Метки:  

Другая сторона Мёртвого моря

Среда, 28 Марта 2018 г. 22:30 + в цитатник

 

Другая сторона Мёртвого моря

В знойной степи, у истока священной реки Иордана,
В каменных сжато объятиях скал, раскаленных полуднем,
Чудно синея, безмолвно покоится Мёртвое море.

К. Р. «Легенда о Мёртвом море»

Мёртвое море — бессточное солёное озеро на Ближнем Востоке. Это — самое низкое место на земле и один из уникальнейших регионов нашей планеты.

Многие думают, что Мёртвое море расположено в Израиле. Это не совсем так. Израилю принадлежит лишь западный берег, да и то не весь — северная его часть, например, находится на территории Палестины. А вот восточное побережье — это уже Иордания.

В этот раз мне посчастливилось провести несколько дней на другой стороне Мёртвого моря — восточной. Про неё и будет сегодняшний рассказ.

38 фото

Другая сторона Мёртвого моря

Фотографии и текст Владимира Кезлинга

1. Из Аммана к Мёртвому морю ведёт шоссе №40. Ехать — всего ничего, менее пятидесяти километров. Особенно хорошо зимой — в иорданской столице может лежать снег, а до курорта, где круглый год хорошая погода, не более часа езды. Мечта!

Берега Мёртвого моря находятся на отметке около 420 метров ниже уровня океана. Амман — на высоте более 700 метров. Дорога плавно идёт вниз, автобус неуклюже раскачивается на поворотах. Немного подташнивает и закладывает уши.

01s

2. Вокруг, покуда видит глаз, — безжизненная пустыня. Лишь в глубине долины, по краю которой виляет шоссе, видна неуверенная зелень — там во время редких дождей скапливается такая ценная в этих краях вода.

 

02s

3. Ближний Восток сложно назвать безмятежным регионом. Здесь постоянно происходят вооружённые конфликты и войны. И на их фоне Иордания — настоящий оазис спокойствия и безопасности. Неудивительно, что именно сюда в течение нескольких последних десятилетий стекаются беженцы из соседних неспокойных стран.

Только по примерным оценкам сейчас в Иордании находится около миллиона беженцев из Ирака (из которых несколько сотен тысяч — ассирийские христиане), столько же — из Египта, более полумиллиона — из Сирии, ещё несколько десятков тысяч — из Ливана. Чтобы был понятен масштаб проблемы: на сегодняшний день официальное население Иордании — 6,7 миллиона человека, из которых примерно половина — переселенцы из Палестины, имеющие иорданское гражданство.

Конечно, далеко не все находят себе работу, поэтому очень многие беженцы живут за чертой бедности. Вдоль дорог постоянно встречаются вот такие импровизированные палаточные городки.

03s

4. Мы на Мёртвом море. На высокой скале рядом с побережьем расположен туристический центр. В нём — небольшой музей. Помимо огромной коллекции минералов, встречающихся в этих местах, там можно ознакомиться с макетом Мёртвого моря. Так оно выглядело в 1960-е годы.

04s

5. Сегодняшняя реальность несколько иная. Из-за активного использования Израилем пресной воды из озера Кинерет — основного источника, подпитывающего Мёртвое море, уровень последнего постоянно падает — в среднем на 1 метр в год. Если всё будет продолжаться такими же темпами, то буквально через 300 лет оно исчезнет.

Пока экологи во весь голос кричат про экологическую катастрофу, ландшафт региона стремительно меняется. Ещё в 1977 году Мёртвое море оказалось разделено перешейком на две части — северную и южную. И если северная часть всё ещё так или иначе похожа на море, то южная давно представляет из себя набор аккуратно нарезанных и разделённых дамбами бассейнов, где и Израиль и Иордания в промышленных масштабах занимаются добычей брома, хлорида калия и других интересных минералов. Всё это прекрасно видно на спутниковом снимке.

05s

6. Рядом с музеем — панорамный ресторан. Один из лучших видов на Мёртвое море открывается как раз с его террасы.

06s

7. Из-за очень высокого уровня минерализации вода здесь невероятно густая и маслянистая, словно хороший кисель. И облака в ней отражаются по-особенному, это похоже на картину эпохи Возрождения. Такое очень мало где в мире можно увидеть.

07s

8. Вообще, пейзажи, открывающиеся с иорданского берега, практически ничем не отличаются от своих израильских собратьев, за одним важным исключением — с этой стороны Мёртвое море определённо выглядит живописнее.

08s

9.

09s

10. Противоположный берег — Палестина.

10s

11. Хорошо виден город Иерихон, упоминающийся в Ветхом Завете.

11s

12. Вообще, здесь куда не плюнь — везде библейские места.

12s

13. Помимо религиозно-исторических преданий, с этим регионом связано немало интересных историй уже из нашего времени. Например, по причине того что Мёртвое море находится значительно ниже уровня океана, в недавнем прошлом над его гладью произошло несколько курьёзных случаев, связанных с самолётами.

13s

14. Несколько десятилетий назад одна всемирно известная корпорация испытывала здесь свои новые процессоры для автопилотов. И всё у них шло по плану, ровно до того момента пока самолёт не подлетал к Мёртвому морю — тут автоматика внезапно отключалась. Инженеры долго ломали голову, что же это за чертовщина такая, пока не нашли просчёт в своих формулах: в одной из них происходило деление на текущую высоту самолёта над уровнем океана, и при подлёте к Мёртвому морю её значение принимало на миг нулевое значение, система пыталась произвести деление на ноль, автопилот зависал.

14s

15. Но это ещё цветочки. Ходят слухи, что истребители F-15 и F-16 первых поколений во время полётов над Мёртвым морем с включённым автопилотом вообще переворачивались вверх головой. Автоматика не понимала, как это можно лететь ниже уровня океана, и решала что самолёт, видимо, летит вверх ногами, и надо бы его перевернуть. Цирк, да и только!

15s

16. Целебные свойства мёртвоморского климата известны с далёкой древности. Говорят, что местные грязи были по достоинству оценены ещё Клеопатрой.

Сегодня вдоль обоих берегов Мёртвого моря теснятся громады отелей и различных оздоровительных спа-центров. То что раньше могли себе позволить лишь цари да фараоны, теперь доступно всем желающим, только успевай деньги платить!

16s

17. Главное отличие иорданского понимания мёртвоморского туризма от израильского в том, что все отели на восточном берегу — исключительно уровня «премиум»: только всемирно известные сети, только пять звёзд. Здесь всё сугубо по-европейски, никакого тебе восточного шарма!

Хотя, если хорошо поискать, то и его можно найти. Вот где вы ещё сможете увидеть машину с такими номерами? Круче только у короля, у него — пять звёзд.

17s

18. Ну что ж, пока российские обладатели блатных номеров серий ААА или АМР кусают себе локти и пускают слюни от зависти, пойдём дальше.

18s

19. Вид из окна моего номера. По-моему — отлично!

19s

20. С инфраструктурой здесь тоже полнейший порядок: множество бассейнов, несколько ресторанов, спортзал, теннисный корт.

 

20s

21. Те, кому душные гостиничные номера не положены по статусу, могут остановиться в отдельных апартаментах. Для тех, кому совсем деньги девать некуда, есть королевские виллы на берегу моря. Стоимость — несколько десятков тысяч евро за ночь. Бонусом к такой вилле идёт небольшой кусок собственного пляжа.

21s

22. Местные отели похожи на небольшие города. Пока дойдешь из одного конца в другой — половина дня пройдёт.

22s

23. Побережье.

23s

24. Пляж.

24s

25. На пляже стоят кадки с грязью, которую специально выкапывают где-то неподалёку. Процедура стандартная: мажешься с головы до пят, ждёшь пока грязь высохнет, отмокаешь в море. Иорданская грязь, в отличие от израильской, чёрная, словно сажа.

25s

26. Вода у восточного берега не такая минерализированная, как у западного. Даже соляных наростов на дне нет, можно босиком заходить, не опасаясь переломать себе ноги. Секрет прост — неподалёку в море впадает пресноводный Иордан.

К слову, читать газету, лежа на спине, у восточного берега можно не хуже чем у западного.

26s

27. Главная ценность иорданского побережья — возможность любоваться закатами.

27s

28. Правда, над Мёртвым морем всегда висит густое марево, поэтому надеяться на какую-то особенную красоту не приходится.

28s

29. С заходом солнца особенно хорошо начинаешь чувствовать, насколько здесь густой воздух. Его буквально можно потрогать руками.

29s

30. Рядом с побережьем находится множество ущелий и каньонов, глубоко вгрызающихся в безжизненную пустыню.

30s

31. В одном из таких ущелий стоит одинокий спа-отель. Здесь расположены горячие источники — Зарка Маин (или Хаммамат Маин). Считается, что это место любил царь иудейский Ирод Великий.

31s

32. Согласно одной из легенд, здесь находился один из его дворцов. В последующие годы сюда приезжали отдыхать римские аристократы.

32s

33. Из ущелья в горы проложены туристические тропы. Говорят, что здесь много диких зверей. Если повезёт — можно встретить шакала или гиену.

33s

34. В общем, это довольно милое местечко.

34s

35. В конце ущелья — Мёртвое море.

35s

36.

38s

37. День закончится, наступит вечер.

39s

38. Солнце в очередной раз провалится куда-то в пески Иудейской пустыни

40s

39. Небо окрасится в ярко-оранжевый цвет. Замолкнут птицы.

41s

40. На небе зажгутся мириады звёзд, а вдалеке тусклым светом замерцают огни Иерусалима

42s

 

Рубрики:  ГОРОДА И СТРАНЫ

Метки:  

Понравилось: 1 пользователю

Бедуины Мёртвого моря

Среда, 28 Марта 2018 г. 22:13 + в цитатник

 

Бедуинами принято называть  жителей арабского мира, которые ведут кочевой образ жизни. В Израиле бедуинов насчитывается около 150 тысяч человек.

Каждую зиму эти верблюды путешествуют по этому лунному пустынному ландшафту самого низкого места на Земле под бдительным взором своих пастухов. Эта древняя традиция передавалась от отца к сыну в течение поколений.

Основная еда бедуинов — хлеб и оливковое масло, ещё черный кофе, сваренный на кострах. Они спят под звездами, около своих стад в течение нескольких недель. Здесь нет сотовых телефонов и других современных устройств.

Хотели бы так немного попутешествовать?

12 фото

Бедуины Мёртвого моря

1. Почему самое низкое место на Земле? Потому, что это место находится недалеко от Мёртвого моря, а побережье озера является самым низким участком суши на Земле. (Фото Oded Balilty):

01s

2. Бедуины говорят с верблюдами на специальном языке, направляя их туда, где нужно пастись. (Фото Oded Balilty):

 

Бедуины Мёртвого моря

3. Израильские бедуины разделяются на «южных» и «северных», значительно разнящихся по своей культуре. Меньшая их часть («северные») в течение последних ста — ста пятидесяти лет осела на севере Израиля (поселения Аль-Гейб, Зарзир) и традиционно занимается земледелием. Основная же масса израильских бедуинов («южные») проживает в пустыне Негев, и основным их занятием издревне было кочевое животноводство. (Фото Oded Balilty):

Бедуины Мёртвого моря

4. У этого пастуха, с которым мы кочуем, есть около 100 верблюдов. (Фото Oded Balilty):

Бедуины Мёртвого моря

5. Бедуинский образ жизни резко изменился за последние несколько десятилетий, многие из бедуинов оставили своё кочевой образ жизни и поселись в городах. (Фото Oded Balilty):

Бедуины Мёртвого моря

6. Костер, верблюд, палатка. Романтика. (Фото Oded Balilty):

Костер, верблюд, палатка

7. На фотографиях – конце февраля. По мере того как зима заканчивается, здесь становится очень жарко, и верблюдов поднимают повыше в горы. (Фото Oded Balilty):

Бедуины Мёртвого моря

8. Умиротворение. (Фото Oded Balilty):

Бедуины Мёртвого моря

9. У верблюдов длинная шея, изогнутая дугой, маленькие и округленные уши, 38 зубов.  У одногорбого верблюда окраска красновато-серая, у двугорбого — тёмно-бурая. (Фото Oded Balilty):

Бедуины Мёртвого горя

10. Одногорбые верблюды, или дромеда́ры. В прошлом бесчисленные стада диких дромадеров кочевали по пустыням Северной Африки и Ближнего Востока, однако в наши дни можно встретить только одомашненных животных. В современном мире дромедар распространён во многих регионах Азии и Африки как домашнее животное для перевозки грузов или верховой езды. (Фото Oded Balilty):

Бедуины Мёртвого моря

11. Верблюд подавился, приходится прочищать дыхательные пути. (Фото Oded Balilty):

Бедуины Мёртвого моря

12. Во время особо засушливого сезона одногорбый верблюд в состоянии утратить более чем 25 % своего веса, не умирая от жажды или голода. (Фото Oded Balilty):

Бедуины Мёртвого моря

Ну что, хотели бы так покочевать хотя бы месяц?

Рубрики:  нравы, обычаи, традиции
ИЗРАИЛЬ

Метки:  

Тарелки с жуками и змеями, или уникальная керамика мастера, который закончил жизнь в Бастилии

Среда, 28 Марта 2018 г. 15:21 + в цитатник
 
 

Тарелки с жуками и змеями, или уникальная керамика мастера, который закончил жизнь в Бастилии 

Источник: Тарелки с жуками и змеями, или уникальная керамика мастера, который закончил жизнь в Бастилии

Тарелки с жуками и змеями, или уникальная керамика мастера, который закончил жизнь в Бастилии

Эпоха Возрождения подарила миру немало великих мастеров и художников. Одна из интересных и всесторонне одаренных личностей того времени - самородок Бернар Палисси, который делал удивительные вещи из керамики. Бернар Палисси прожил долгую, но тяжелую жизнь, закончилась которая весьма трагически.


 

Бернар Палисси (1510 - 1590)

Бернар Палисси (1510 - 1590)



Дата его рождения точно неизвестна, родился Бернар примерно в 1510 году в небольшом французском городке Ажане. Отец Палисси занимался изготовлением витражей, приобщая к этому и сына, и тот весьма преуспел в этом ремесле. Но к тому времени, когда Бернар подрос, на фоне снижавшегося спроса на изделия из стекла, возник ажиотаж вокруг майолики, производимой в Италии. Переливающаяся многоцветными глазурями, она действительно была очень красива.
Однажды в 1535 году Бернару в одной из мастерских попался на глаза кубок белого цвета, покрытый эмалью «такой красоты, что с тех пор у меня разлад с собственными мыслями, я принялся искать эмали, как человек, блуждающий впотьмах на ощупь».
 

Многолетние поиски


После этого почти двадцать лет своей жизни он фанатично посвятит попыткам воспроизвести подобную красоту. И хотя вначале он не знал ни гончарного производства, ни химического состава эмали, ни способов обжига, тем не менее приступил к работе. Все эти годы он с семьей жил в Севре. Добиться желаемого он смог лишь благодаря огромному желанию, таланту, силе воле и неимоверному терпению.

«Я начал искать глазурь, - описывал впоследствии Палисси, - как человек, который движется в потёмках. Не имея никакого представления о том, из каких материалов делается глазурь, я растирал тогда все вещества, которые, по-моему, могли пригодиться». 
Он смешивал растертые компоненты в различных комбинациях и пропорциях, наносил смеси на черепки от разбитых глиняных горшков и обжигал их в печи, в надежде, что они сплавятся.

Но проходят годы, а у него ничего не получается. Тогда Палисси решил, что, возможно, дело в том, что температура гончарной печи недостаточна для плавления. И на следующем этапе попробовал использовать для обжига стекольную печь, дающую более высокую температуру. И, действительно, ему удалось из некоторых образцов получить некое подобие эмали. Опять потянулись годы экспериментов с составом смесей, и однажды на одном из нескольких сотен черепков, в очередной раз обработанных в печи, у него заблестела самая настоящая белая глазурь.
 

«Яшмовая эмаль»


Окрыленный успехом, он с большим рвением приступает к собственному производству. В течение восьми месяцев он изготавливает глиняные сосуды, практически совсем не имея в этом никакого опыта, строит собственную стекольную печь. Еще пара месяцев ушла на приготовление материалов для глазури и нанесение их на сосуды. Наконец наступил заключительный этап - обжиг. В течение шести суток Бернар не отходил от печи, поддерживая в ней нужную температуру, и тут у него заканчиваются дрова. В отчаянии он ломает изгородь и бросает ее в печь, туда же летят доски от пола, даже кое-что из мебели. Но, тем не менее, все оказывается напрасным, на этот раз ничего не вышло. 
 


 



И хотя Палисси уже был совершенно истощен как физически, так и морально, он не сдавался. И все же добился желаемого – получил удивительно прозрачную эмаль, отличающуюся глубокими и чистыми оттенками голубого, зеленого и пурпурно-коричневого цвета, так называемую «яшмовую эмаль». Его сосуды, покрытые этой эмалью, действительно были великолепны.
 

«Крапчатая» глазурь


Другой на его месте вполне удовлетворился бы достигнутым, но Палисси не устраивала роль простого подражателя итальянским керамистам. И он задумал создать невиданную до той поры эмаль, представляющую собой смесь эмалей разного цвета. Это было очень сложной задачей – ведь эмали разных цветов и плавятся при разных температурах. Но идя и к этой цели с завидным упорством, Палисси получил свою знаменитую «крапчатую» глазурь, похожую на мрамор с разноцветными включениями. 
 

«Сельские глины»


Но и на этом Бернар не остановился. Он придумал украшать свои работы рельефными изображениями мелких животных и растений, используя в качестве моделей насекомых, земноводных, рептилий, рыб… 

Вначале на блюде из латуни он создавал натюрморт из растений и усыпленных животных, после чего заливал его гипсом. Когда гипс высыхал, он заполнял слепок глиной и обжигал. Затем покрывал эмалью и обжигал еще раз. Полученные таким образом рельефные изображения живых существ были поразительно похожи на настоящие. А благодаря изумительным прозрачным эмалям создавалось впечатление, что самые настоящие живые существа ползают и плавают под толщей воды.
 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 


 


 

 


 



Он вылепил целую серию любопытных деревенских керамических блюд, получивших название «сельские глины». Наряду с традиционными овальными блюдами появились и круглые, а также кувшины и вазы, выполненные в той же технике. 
 


 


 


 



Эти блюда интересно рассматривать, хотя изображенные на них существа у многих вызывают отвращение и брезгливость, а отнюдь не восторг. И до сих пор остается вопрос - чем руководствовался Бернар Палисси, выбирая «персонажей» для своих работ? Почему он обратился именно к пресмыкающимся, рыбам и ракообразным, раковинам, мхам и папоротникам? Тем не менее, именно эти работы принесли Бернару Палисси широкую известность.
 


 


 


 



Хотя Палисси в дальнейшем и опубликовал свой трактат «Настоящий рецепт», в котором раскрыл составы своих эмалей, но раскрыл он их не до конца. Поэтому тайна его «сельских глин» так и осталась неразгаданной.
 


 



Работы Палисси сегодня хранятся во многих известных музеях мира, являясь гордостью их коллекций. Есть несколько экземпляров и в нашей стране – в Эрмитаже и в усадьбе Кусково.
 

Работа в Париже


Слух о необычных работах Палисси дошел до Парижа, где как раз вошли в моду всевозможные диковинные вещи. И вскоре Палисси получил заказ от герцога Анн де Монморанси по обустройству в его парке искусственного грота, конечно же, с использованием работ из «сельских глин». Затем было еще несколько крупных заказов от высокопоставленных лиц.

Находясь в столице, Палисси начинает постепенно отходить от «сельских глин». Для украшения своих работ мастер начинает использовать различные орнаменты – и цветочные, и геометрические, так появляются чудесные ажурные блюда и корзиночки. 
 


 

 


 

 


 



А также - фигурные блюда с композициями по мотивам греческой мифологии. Для того, чтобы создавать эти композиции самому, у Палисси не хватало художественной подготовки, поэтому он изготавливал их также с помощью гипсовых слепков либо с соответствующей металлической посуды, либо со специальных барельефов, изображающих различные мифологические или библейские сцены. Эти барельефы по заказу Палисси создавали художники, а Палисси в дальнейшем воспроизводил их в керамике, раскрашивая своими эмалями.
 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 

 


 



Вроде бы жизнь наладилась, но, как оказалось, совсем ненадолго…

Палисси имел неосторожность перейти в протестантство. Пережить Варфоломеевскую ночь ему удается чудом, благодаря вмешательству Екатерины Медичи. Однако весной 1588 года его все же заключают в Бастилию. Он мог бы выйти на свободу, согласившись сменить веру на католическую - именно с таким предложением к нему в камеру приходил король Генрих III – но Палисси отказался. 
А спустя два года он скончался, возможно, его казнили.
 

Памятник Бернару Палисси в Севре

Памятник Бернару Палисси в Севре

 


 


Источник: https://kulturologia.ru/blogs/191217/37098/

Рубрики:  стекло, фарфор, керамика

Метки:  

Поиск сообщений в зинаида65
Страницы: 122 121 120 [119] 118 117 ..
.. 1 Календарь