ПАМЯТИ ВЕЛИКИХ АРТИСТОВ: «ХОЧИНСКИЙ И ШУРАНОВА»

Они были легендарной актерской парой, гордостью ленинградского ТЮЗа и всесоюзными любимцами. Александр Хочинский – звезда фильма «Бумбараш», известный театральный актер – был еще и бардом. В стране едва ли найдется человек, который никогда не слышал его песню «...Журавль по небу летит, корабль по морю идет...» Антонина Шуранова, блистательно игравшая на сцене, была яркой киноактрисой. Роль княжны Марьи в фильме Бондарчука «Война и мир» в одночасье сделала ее знаменитой.

Лев Лурье: 1962 год – один из самых удачных в истории советской культуры. Здесь, в Ленинграде, на Пионерской площади возводят здание нового театра – Театр юного зрителя. Архитектором его стал Жук. В этот светлый театр приходит совершенно новый коллектив ТЮЗа во главе с режиссером Зиновием Яковлевичем Корогодским. В течение двадцати пяти лет здесь блистали две звезды – муж и жена – Антонина Шуранова и Александр Хочинский. Об этих замечательных актерах мы сегодня и будем говорить.

Виктор Федоров, заслуженный артист России: Сказать, что это была звездная пара в театре, значит, ничего не сказать. Это были люди, которые определяли лицо театра. Это были люди, которые своим поведением, своей игрой, своими поступками, поднимали этот театр на недосягаемую высоту.

В 1965 году на экраны выходит прогремевший на весь мир советский блокбастер «Война и мир». Княжну Марью сыграла никому тогда не известная студентка театрального института Антонина Шуранова. Успех ошеломляющий. В театре она несомненная звезда. В то же время Александр Хочинский – актер без определенного амплуа, симпатичный интеллигентный парень. Не более того.

Николай Иванов, народный артист России: Если мы были мальчишки с улицы, то он вырос в актерской семье, в доме, в котором бывало много интересных людей. Он получил замечательное воспитание, его вырастили интеллигентом. Поэтому он привлекал к себе всеобщее внимание.

В середине шестидесятых невероятно моден поющий актер. Георгий Товстоногов выпускает со своими студентами мгновенно ставшую знаменитой «Зримую песню». Популярность театра на Таганке в значительной степени связана с песнями Владимира Высоцкого. Это фон, на котором в ТЮЗе создается дуэт двух артистов – Александра Хочинского и Виктора Федорова.

Александр Городницкий, автор-исполнитель: Хочинский был удивительным человеком, по облику он был шансонье. Ему удивительно шла гитара. Он был изящный, худой, стремительный, нервный.

Лев Лурье: Владимир Высоцкий поет свои песни, от своего имени. Актер, который поет не свое, при этом играет и поет, был странен по тем временам. У нас нет ни Ива Монтана, ни Азнавура. Вся эта французская школа прошла мимо нас. Поэтому Хочинскому было очень трудно найти себя в реалиях тогдашнего русского театра

Лев Додин, режиссер: Поражала его мужественность, полуеврейская, полунегритянская - эта странная красота. Мужская красота соединилась с удивительной нежностью, добротой, мягкостью. Слава к нему пришла не сразу. Понадобились годы, чтобы его мужественность стала художественной. Бывает, что артисту нужен возраст.

Настоящая известность приходит к Хочинскому относительно поздно – только в 1971 году, когда на экраны выходит фильм «Бумбараш». Хочинский сыграл небольшую роль, но в одночасье стал знаменитым, исполнив песню Юлия Кима «Журавлик»

Николай Иванов, народный артист России: Корогодский долго не мог найти для Хочинского его нишу. Но эта ниша образовалась сама собой, и Хочинский сыграл очень много важных ролей, в том числе Бориса Годунова, Гамлета.

Постепенно Хочинский становится одним из ведущих актеров ТЮЗа. Пробует он себя и как режиссер. В 1977 году вместе с Антониной Шурановой он ставит «Кошку, которая гуляла сама по себе» по Киплингу. Сами же играют в главных ролях. Один – Дикого мужчину. Другая – Дикую женщину.

Елена Лебедева, актриса, сестра Александра Хочинского: Антонина и Саша – совершенные противоположности. Не знаю, как они жили вместе. Для нас это всегда была загадка. Саша мог пойти гулять с собачкой и исчезнуть. Он утром вышел с собачкой и пришел поздно вечером, а Тоня сходила с ума целый день… Она порой звонила маме моей и говорила: «Я не знаю, что делать». Она была человеком семейным, домовитым, а он вообще был цыганом. Ему хорошо было в дороге.

Марина Ланда, музыкант: Саша был шампанское, он был искрометен, заразителен, он был мальчишкой. Тоня, Антонина Николаевна была правильной, у нее все было расписано.

Жизни этих людей удивительным образом совпадают с жизнями экранными и сценическими. Шуранова – любящая, сдержанная и волевая, как ее Надежда фон Мекк в «Чайковском» или генеральша Войницева в «Неоконченной пьесе». Хочинский же веселый, безудержный, рисковый – таковы большинство его киногероев, начиная с Левки Демченко и кончая Червонцем в фильме «По данным уголовного розыска».

Лев Лурье: Садовая, 83. Здесь Шуранова и Хочинский жили с начала восьмидесятых. ТЮЗ выделил им отдельную квартиру. Район специальный – Коломна. Центр Коломны – площадь Тургенева, который по традиции петербуржцы называют Покровкой. Еще Гоголь писал про Коломну: «здесь все тишина и отставка». Это бедный, но очень ленинградский район. Привычные пьяницы, люди, которые ходили вместе в одну школу, живут бок о бок всю жизнь. Огромное количество коммунальных квартир. Мир критического реализма, мир, который как нельзя лучше подходил для таких ленинградских артистов, как Шуранова и Хочинский.

Николай Иванов, народный артист России: Я живу там же, недалеко от Покровки, поэтому мы часто с ними пересекались. Я нередко видел Сашу стоящим в кругу каких-то совершенно невероятных людей, которым он рассказывал про кино, про искусство. Он совершенно спокойно проводил время среди почти бомжей.

Лев Лурье: В 1986 году в жизни ТЮЗа произошла трагедия – по обвинению в гомосексуализме из театра выгоняют Зиновия Корогодского, выгоняют с волчьим билетом, без права заниматься любимой профессией. Театр осиротел, он начал разваливаться. Шуранова и Хочинский еще полтора года здесь работали, а потом вынуждены были уйти. Причем уйти в никуда. В Ленинграде не было ни одного театра, который согласился бы дать им хоть какую-то работу.

Елена Лебедева, актриса, сестра Александра Хочинского: Когда Хочинский пришел в театр, ему на вахте сказали: «Сашенька, тебя не велено пускать».

Леонид Сергеев, актер: Были назначены коммунистические комиссары, которые следили за порядком в ТЮЗе. Санька не мог с этим сосуществовать, потому что он всегда говорил: «Политика и творчество – вещи несовместимые».

Конец восьмидесятых – начало девяностых для репертуарного театра – кризисное время. Даже самые знаменитые коллективы в упадке. Возникающие то тут то там антрепризные труппки рассыпаются на глазах, профессия актера не кормит. Время сериалов еще не началось.

Елена Лебедева, актриса, сестра Александра Хочинского: Жили они тяжело, друзья их поддерживали, конечно. Уже дошло до того, что Тоня стала лепить из воска какие-то розочки, чтобы наклеить в какой-то кооператив. Когда Хочинский это увидел, он был в ярости. Он сказал: «Ты народная артистка! Ты, что с ума сошла?». Она спросила: «Как жить? Как жить?». Потом Саша стал делать программы, все это было очень неровно.

Виктор Федоров, заслуженный артист России: Саша носился с идеей создания своего театра, он хотел создать театр «Глобус», как Шекспир. Ничего у него не получалось, потому что время было жуткое – эти страшные девяностые. Когда на улицах убивали, когда детей в театр не пускали родители, театры были пустые. Многие ушли из профессии. Саша был ей предан. Он пытался всеми силами что-то такое вернуть, что-то делать. Какие-то концерты были, какие-то телевизионные спектакли. Естественно, гитара оставалась. Он готов был петь любому телеграфному столбу.

Лев Лурье: Можно сказать, что последнее десятилетие своей жизни Хочинский был бродячим артистом. Только он бродил не по городам и по весям, а по этому кварталу, окружающему Покровку - это площадь Тургенева. Он гулял здесь с собакой, он всегда брал гитару, он пел то в этом баре, то в том. Его угощали. Его обожали. Он был настоящим героем этой местности. Когда отмечался его пятидесятилетний юбилей, он был без работы, жители Покровки устроили роскошный банкет, пригласили его и Шуранову. Хочинский был по-настоящему народным артистом. Между ним и его зрителем и слушателем не было никакой дистанции.

Николай Иванов, народный артист России: Эти простые люди готовы были поделиться последними копейками, чтобы поддержать Сашу и Тоню. Их очень любили, и было за что, самое главное.

Лев Лурье: Александр Хочинский окончил театральный институт и по специальности он был актер театра. В советском театре играли по одной системе – системе Станиславского. То есть учились и умели перевоплощаться. И Хочинский умел это делать, он был профессиональный актер. Но это был человек внутри совершенно другой эстетики. Это был человек другой школы. Это человек просцениума. Человек, который говорит и поет от своего имени. Этой эстетики в городе было мало, она жила только в театре Зиновия Корогодского. Когда этот театр закрылся, для Хочинского не стало места.

Леонид Сергеев, актер: Уход из ТЮЗа сказался на его здоровье. Он не знал, чем заняться и куда себя приспособить. Для него было ударом остаться без театра, без творческого коллектива, без публики. Он даже стал принимать участие в вечерах бардовской песни в клубе «Восток».

19 октября 1990 года в Ленинграде при ДК Первой пятилетки появляется новый театральный коллектив - Театр Поколений. Это последнее детище учителя Хочинского и Шурановой Зиновия Корогодского, возникновению которого оба актера немало способствовали. Уже в следующем году Корогодский набирает студентов. Преподавать на курс приглашает Шуранову и Хочинского.

Марина Ланда, музыкант: Когда развернулся Театр Поколений, когда были набраны студенты, первыми, кто откликнулся, были Тоня и Саша. К кому Зиновий Яковлевич мог обратиться? Конечно, к ним, к любимым, к надежным ученикам, которые знают его систему лучше, чем кто либо.

Роман Жилкин, актер: Что такое Хочинский и Шуранова, конечно же, я узнал в детстве. Потому что ТЮЗ – это был театр нашего детства, не говоря уже о кино. Поэтому когда пришлось встретиться с этими людьми в нашей студенческой аудитории, когда они уже стали нашими педагогами, было ощущение, что боги спустились на землю. Они просто покоряли своими знаниями, своей мудростью, влюбляли в себя.

В 1995 году Антонину Шуранову приглашают в Театр Сатиры на Васильевском острове. Режиссер Ахмат Байрамкулов собирается ставить «Вассу Железнову» Горького. Другой Вассы, кроме Шурановой, режиссер не видит.

Ахмат Байрамкулов – режиссер школы ТЮЗа, школы Корогодского. Когда он решается на постановку нового спектакля по пьесе Ибсена «Призраки», то приглашает и Александра Хочинского – на сложнейшую роль пастора Мандерса.

Ахмат Байрамкулов, режиссер: Я перепробовал очень много артистов на эту роль и понял, что этот тяжеловесный текст Ибсена, эти огромные монологи может одолеть, опоэтизировать только Александр Юрьевич.

Леонид Сергеев, актер: Саню пригласили в Театр Сатиры на Васильевском на роль пастора Мандерса. Он до такой степени выкладывался, что все стали говорить, будто эта роль должна стать театральным событием Санкт-Петербурга.

Ахмат Байрамкулов, режиссер: Он играл потрясающе. Это был последний выход Александра Юрьевича на сцену. Мы даже похоронили его в костюме Пастора.

Заслуженный артист России Александр Хочинский умер 11 апреля 1998 года в возрасте 54 лет. Его жена, народная артистка России Антонина Шуранова, пережила мужа на пять лет, продолжая играть на сцене театра на Васильевском.

Роман Жилкин, актер: «Васса Железнова» игралась на девятые день после смерти Александра Юрьевича. Конечно же, все наши собрались, все хотели поддержать Антонину Николаевну – все пришли на этот спектакль. Самое сильное театральное впечатление в моей жизни – то, как она играла этот спектакль. Она была удивительная женщина. Она была строга, благорасположена. В ней сочетались сила и добро.

Ахмат Байрамкулов, режиссер: У нас была идея отменить спектакль, не играть в этот день Вассу Железнову. Она настояла, чтобы мы сыграли. Это был поступок. Она была человеком поступков.

Лев Лурье: Лев Толстой говорил, что в нашей жизни действует «роевое начало». Распад ТЮЗа, распад коллектива, созданного Зиновием Корогодским, вызвал крушение огромного количества актерских судеб.

http://www.5-tv.ru/video/501164/?comment#add

1.

Серия сообщений "Видео":
Часть 1 - Una furtiva lagrima . Одна слезинка украдкой
Часть 2 - Лебеди летят... (Ион Суручану)
...
Часть 59 - ПОЮЩИЕ АКТЁРЫ ТЕАТРА И КИНО
Часть 60 - Оркестр Поля Мориа Мама
Часть 61 - ПАМЯТИ ВЕЛИКИХ АРТИСТОВ: «ХОЧИНСКИЙ И ШУРАНОВА»
Часть 62 - Ив Монтан и Эдит Пиаф
Часть 63 - ХУДОЖНИК ЧАБА МАРКУС - CSABA MARKUS PITTORE UNGHERESE
...
Часть 98 - Алеша Димитриевич и Костя Казанский
Часть 99 - МНЕ СНИЛАСЬ ОСЕНЬ...
Часть 100 - БРАВО! ВАЛЕРИЙ ЛЕОНТЬЕВ

Ив Монтан и Эдит Пиаф



Ив Монтан (настоящие имя и фамилия - Иво Ливи (Livi)) - французский шансонье и актер. Был певцом в Марселе, с 1944 года выступал в Париже в «Фоли-Бержер» и «Мулен Руж». С 1945 года - актер кино. Снимался в фильмах «Плата за страх» (1953), «Сейлемские колдуньи» (1956), «Давай займемся любовью» («Миллиардер») (1960), «Война окончена» (1965), «Жить, чтобы жить» (1969), «Признание» (1970), «Осадное положение» (1972), «Дикарь» (1975), «Манон» (1986), «Три билета на 26-е» (1988), «Нечаев вернулся» (1990) и др. Автор книги воспоминаний «Солнцем полна голова» (1955).

Среди боготворивших его женщин были великая Эдит Пиаф - «маленький воробышек», пленительная тайна французской эстрадной песни, и великая Мэрилин Монро - «символ номер один земной красоты», секс-символ Голливуда... Эти женщины знали и ценили в любви романтику и безумие, терпеливость и искренность, страдания и чистоту. И, конечно, всепоглощающее чувство сладострастия.


Эдит Пиаф... Она всегда умела выбирать себе достойных мужчин и гордилась этим. Не только любила их, но для них жила. В ее жизни Ив Монтан был особенным - это она открыла в неизвестном марсельском юноше природный талант и помогла ему стать звездой первой величины на французской эстраде.
Ив Монтан и Эдит Пиаф встретились в середине сороковых годов. День встречи навсегда остался в их памяти. Худого, длиннющего «пижона» представили Пиаф, уже известной и обожаемой публикой. «Я изведал особенно жестокий страх, - признавался позже Ив. - Как ни уговаривал я себя, но эта тщедушная зрительница, внимательная и бесстрастная, производила на меня большее впечатление, чем триста человек, шумных и нетерпеливых. Чтобы взять себя в руки, мне понадобилась вся мужская гордость: не мог же я спасовать перед женщиной...»
«Когда он запел, - вспоминала Эдит Пиаф, - я сразу попала под его обаяние. Самобытная личность артиста, впечатление силы и мужественности, красивые артистичные руки, интересное выразительное лицо, проникновенный голос...»
Эдит Пиаф вдохнула в него частицу своего божественного таланта. Она научила Ива Монтана той красоте пения, которая сделала его великим. Научила его по-настоящему любить женщину и не бояться проявлять в любви весь свой пыл, чувствовать себя легко и естественно в страсти. «Маленький воробышек» учил простого, мускулистого парня ростом 187 сантиметров и весом 82 килограмма. И Ив Монтан, несмотря на свой резкий и жесткий характер, не противился урокам любви, а жаждал все новых и новых встреч, особенно после ссор и скандалов, ожидал той драгоценной минуты, когда вновь ему простят и можно будет оказаться в объятиях любимой.
Ив Монтан неоднократно предлагал Эдит Пиаф: «Эдит, давай поженимся. Я хочу, чтобы ты была моей женой...» Однако этот счастливый день так и не наступил. Они остались просто верными друзьями...

“Под небом Парижа” Ив Монтан 1951, Эдит Пиаф 1954

Paroles: Jean Dréjac. Musique: Hubert Giraud

Эта песня была написана для фильма “Sous le ciel de Paris” (режиссер-постановщик Жюльен Дювивье). Она стала необычайно популярной и получила мировую известность, благодаря таким исполнителям, как Ив Монтан, Эдит Пиаф, Жюльетта Греко, Жаклин Франсуа.

Видео добавлено: 05.08.2011 Татьяной Орловой
В видео использованы работы живописца John P. O.Brienn, картины которого радуют глаз и греют душу.

Edith Piaf - Sous le ciel de Paris Загружено пользователем laddyMARIE, дата: 14.01.2008

Juliette Gréco – Жюльетт Греко Загружено пользователем pianistaholic, дата: 16.04.2010

Серия сообщений "Видео":

Часть 1 - Una furtiva lagrima . Одна слезинка украдкой
Часть 2 - Лебеди летят... (Ион Суручану)
...
Часть 60 - Оркестр Поля Мориа Мама
Часть 61 - ПАМЯТИ ВЕЛИКИХ АРТИСТОВ: «ХОЧИНСКИЙ И ШУРАНОВА»
Часть 62 - Ив Монтан и Эдит Пиаф
Часть 63 - ХУДОЖНИК ЧАБА МАРКУС - CSABA MARKUS PITTORE UNGHERESE
Часть 64 - ПАМЯТИ ИГОРЯ ЛЕДОГОРОВА
...
Часть 98 - Алеша Димитриевич и Костя Казанский
Часть 99 - МНЕ СНИЛАСЬ ОСЕНЬ...
Часть 100 - БРАВО! ВАЛЕРИЙ ЛЕОНТЬЕВ

ПАМЯТИ ИГОРЯ ЛЕДОГОРОВА

Память о народном артисте РСФСР Игоре Ледогорове до сих пор жива в Новой Зеландии, где на протяжении более 10 лет существует литературно-драматическая студия, носящая его фамилию.



Как рассказала художественный руководитель студии, невестка именитого артиста Галина Самойлова-Ледогорова, в ее создании участвовал и сам Игорь Вадимович, вслед за сыном Вадимом эмигрировавший вместе с женой в Новую Зеландию в 1997 году. «Каждый год под крышей студии выпускаются по четыре премьеры, — отметила Галина Самойлова-Ледогорова, известная советскому зрителю по главным ролям в фильмах «Женихи» и «Рядом с вами». — Среди наиболее полюбившихся русскоязычному зрителю постановок пьесы Островского «Не все коту масленица», «За чем пойдешь, то и найдешь», Чехова «Юбилей», «Медведь», «Предложение», Достоевского «Кроткая», Рощина «Валентин и Валентина», Червинского «Счастье мое». «Безусловно, что все спектакли проводятся на русском языке», — подчеркнула Галина Самойлова-Ледогорова.




«Уехав из России, мы не собирались забывать свои корни и родной язык, — подчеркнула Галина. — Однако вскоре стало очевидным, что подрастают дети, и они могут очень быстро забыть русскую речь. Поэтому и возникла идея создания детского театра и школы, объединенных в Русский культурный молодежный центр». «Эта работа забирает все мое время и силы, ведь приходится быть и продюсером, и менеджером, и педагогом, и режиссером, и дизайнером, и организатором, — отметила худрук. — Конечно, мы нашли единомышленников, которые помогают нам. Одной тянуть такой груз было бы трудно».



«Считаю, что мы добились главного — дети говорят по-русски! — добавила Галина. — Пусть с акцентом, пусть они делают ошибки и коверкают иногда слова, но ведь говорят».

«В Русский культурный молодежный центр приходят все, от мала до велика, те, кому дорога наша культура, не безразлична судьба русских людей, — сказала Галина. — Каждый год в январе мы проводим новогоднюю елку с подарками, присланными специально из России. На протяжении многих лет они были бесплатными для всех ребятишек благодаря меценату Андрею Осянину». Худрук центра также поведала, что Новый год не обходится и без премьеры сказки. Кроме того, регулярно проводятся поэтические, музыкальные вечера, как для взрослых, так и для детей. «В 2008 году в Окленде прошли „Дни русского кино“, организованные центром, — говорит Галина. — Мы думаем, что такие мероприятия станут проводиться регулярно».

Разнообразен и репертуар центра. В детском театре особой популярностью пользовались постановки по пьесам Евгения Шварца «Снежная королева», «Два клена», «Обыкновенное чудо», «Красная шапочка», «Золушка» и Самуила Маршака «Кошкин дом», «Двенадцать месяцев».

Вспоминая Игоря Ледогорова, Галина Самойлова-Ледогорова сказала, что в Новой Зеландии народный артист неоднократно играл на сцене с сыном Вадимом, которому удалось не только заявить новозеландским театралам о своем таланте, но и состояться на чужбине как артисту театра и кино. Одной из последних ролей Ледогорова-старшего стала роль старика Фирса в чеховском «Вишневом саде».



Променяв театральную жизнь Москвы на оклендское «затишье», Игорь Ледогоров лишился не только всех своих почестей и регалий. Как народный артист РСФСР он «заслужил» лишь пенсию в 50 новозеландских долларов (порядка 1 тыс. рублей).

«Игорь Вадимович был яркой личностью, — утверждает его невестка. — В Новой Зеландии никто не знал, что он знаменитый русский актер, но всегда обращали на него внимание, интуитивно ощущая — перед ними незаурядная личность».

Основатель актерской династии Игорь Вадимович Ледогоров, талантливый русский актер, прекрасный муж, любящий отец и дед скончался в 2005 году в Кембридже от лейкемии. На его могиле на мраморном камне написано по-русски просто «Игорь Ледогоров (1932-2005)».

«Северный Кавказ»
30 июля 2010
http://kinote.info/articles/3036-pamyat-ob-igore-ledogorove-do-sikh-por-zhiva-v-novoy-zelandii

Серия сообщений "Кумиры":

Часть 1 - Высказывания Фаины Раневской
Часть 2 - Михаил Пуговкин. День рождения
...
Часть 7 - Валентина Пономарева. Романсы.
Часть 8 - Махмуд Эсамбаев — Чародей танца
Часть 9 - ПАМЯТИ ИГОРЯ ЛЕДОГОРОВА
Часть 10 - Великая актриса Джуди Гарланд ушла, подарив миру другую великую актрису – Лайзу Минелли.
Часть 11 - ПОСВЯЩАЕТСЯ ЗАМЕЧАТЕЛЬНОМУ АКТЁРУ ГУНАРУ ЦИЛИНСКОМУ
...
Часть 23 - Она и сейчас прекрасна
Часть 24 - Памяти Лидии Андреевны
Часть 25 - Аркадий Райкин

Серия сообщений "Видео":

Часть 1 - Una furtiva lagrima . Одна слезинка украдкой
Часть 2 - Лебеди летят... (Ион Суручану)
...
Часть 62 - Ив Монтан и Эдит Пиаф
Часть 63 - ХУДОЖНИК ЧАБА МАРКУС - CSABA MARKUS PITTORE UNGHERESE
Часть 64 - ПАМЯТИ ИГОРЯ ЛЕДОГОРОВА
Часть 65 - "Мне нравится, что вы больны не мной"...
Часть 66 - ЛЮБИТЕЛЯМ ЦЫГАНСКОГО ФОЛЬКЛОРА
...
Часть 98 - Алеша Димитриевич и Костя Казанский
Часть 99 - МНЕ СНИЛАСЬ ОСЕНЬ...
Часть 100 - БРАВО! ВАЛЕРИЙ ЛЕОНТЬЕВ

Серия сообщений "Фотографии":

Часть 1 - Опять рассветы и закаты...
Часть 2 - Предсказание неизвестного пророка!
Часть 3 - Белый рояль Snowdreams.
Часть 4 - Наступает пора хризантем
Часть 5 - ПАМЯТИ ИГОРЯ ЛЕДОГОРОВА
Часть 6 - Обжигают ли медведи лапы в гейзерах?
Часть 7 - Я спросил вчера У листопада
...
Часть 34 - Victoria Ivanova \ Из жизни груш.
Часть 35 - РУССКИЕ КРАСАВИЦЫ
Часть 36 - ЖАК БРЕЛЬ - ТРУБАДУР

"Белый лебедь"


Белый лебедь, лебедь чистый,
Сны твои всегда безмолвны,
Безмятежно-серебристый,
Ты скользишь, рождая волны.

Под тобою -- глубь немая,
Без привета, без ответа,
Но скользишь ты, утопая
В бездне воздуха и света.

Над тобой -- Эфир бездонный
С яркой Утренней Звездою.
Ты скользишь, преображенный
Отраженной красотою.

Символ нежности бесстрастной,
Недосказанной, несмелой,
Призрак женственно-прекрасный
Лебедь чистый, лебедь белый!

Бальмонт Константин

Серия сообщений "стихи":

Часть 1 - Я тебя боюсь, Напрасно я бежать, спастись хочу...
Часть 2 - Благодарю, Тебя Господь, – за всех, кто были, есть и будут
...
Часть 73 - НАЛЕЙТЕ МНЕ БОКАЛ ВИНА!
Часть 74 - Наступает пора хризантем
Часть 75 - "Белый лебедь"
Часть 76 - Сильная...слабая женщина
Часть 77 - Мчатся мои годы, словно кони.
...
Часть 98 - http://www.liveinternet.ru/users/shnay/post182914520
Часть 99 - В России отныне есть два государства:
Часть 100 - Мне почему-то кажется ,что раньше всё как-то проще было и милей

ПОСВЯЩАЕТСЯ ЗАМЕЧАТЕЛЬНОМУ АКТЁРУ ГУНАРУ ЦИЛИНСКОМУ

Цилинский (Цилинскис) Гунар (Гунарс) Альфредович (Альфредас) – народный артист СССР (1979), советский и латвийский актер театра и кино, режиссер, сценарист, родился 23 мая 1931 года в маленьком городке Огре, недалеко от Риги.

Его детство прошло в бурные для Латвии годы: фашистский переворот Ульманиса в мае 1934 года, экономический и политический кризис, провозглашение в 1940 году Советской власти и вступление Латвии в СССР. Впрочем, тогда Гунар не осознавал важности происходящего вокруг. С ранних лет познав цену хлеба, он, как мог, помогал по хозяйству родителям. В остальном же Гунар рос обычным задиристым мальчишкой, который свободное время проводил в лесу и на речке.

В 1941 году грянула Великая Отечественная война. Не прошло и месяца с ее начала, как Латвия была захвачена фашистскими войсками. Четыре года оккупации врезались в память мальчика, оставив незаживающий след. Может быть, поэтому впоследствии, став актером, Гунар Цилинский так правдиво играл в военных лентах.

Родина Гунара всегда славилась своими сосновыми лесами. Потому большинство жителей Огре многие десятилетия были заняты в лесной и целлюлозно-бумажной промышленности. По этому пути решил пойти и Гунар. В 1948 году он окончил школу, а спустя три года леспромтехникум в Огре. Получив диплом, Гунар начал работать в Балдонском леспромхозе, где в его обязанности входила организация заготовки древесины.

В леспромхозе он увлекся театром. Как только выдавалась свободная минутка, юноша ездил в Ригу на спектакли Академического театра драмы или Художественного театра имени Я. Райниса. Это увлечение и подтолкнуло его к мысли попробовать себя в качестве актера.

Осенью 1951 года Гунар Цилинский отправился в Ригу и поступил на театральный факультет Латвийской консерватории. Некоторое время он не мог преодолеть скованность, поэтому преподаватели были очень им не довольны, и даже ставился вопрос об его отчислении из института, но благодаря своему упорству и трудолюбию Гунарс сумел перебороть себя и успешно окончил консерваторию в 1954 году.

Сразу после окончания консерватории Гунар Цилинский был принят в труппу Академического театра драмы Латвийской ССР, где проработал долгие годы.

Еще будучи студентом второго курса консерватории, Гунар Цилинский пробовался на роль Айвара в картину режиссера Леонида Лукова, но в итоге утвержден не был. С дебютом на экране пришлось подождать несколько лет. Первые работы актера в кино пришлись на конец 50-х, впрочем, очень удачными их назвать нельзя. Роли рыбака Яниса в драме режиссера Ады Неретниеце «Чужая в поселке» и Буша в приключенческом фильме Василия Левина «Сильнее урагана» не привлекли внимания широкой зрительской публики.

Известность к Гунару Цилинскому пришла во второй половине 60-х. В 1965 году актер сыграл революционера - подпольщика Дрезиня в историко-приключенческом фильме «"Тобаго" меняет курс».

Режиссеры, эксплуатируя внешность актера, неизменно предлагали ему романтическо-героические образы. Таков, например, латыш Жорж в картине «Ноктюрн» - боец интернациональной бригады в Испании, пылкий антифашист. Между Дрезинем и Жоржем много общего: оба благородны, честны, смелы. Но при этом образ Жоржа гораздо глубже, многограннее.

Несколько иная роль досталась Гунару Цилинскому в военно-приключенческой ленте режиссера Виктора Георгиева «Сильные духом» (1967). Когда актера пригласили сыграть разведчика Николая Кузнецова (реальную легендарную личность), он даже поначалу хотел отказаться, полагая, что это не его персонаж.

Над образом Кузнецова Цилинский работал долго, тщательно, кропотливо, изучая архивы, беседуя с людьми, знавшими этого легендарного разведчика. Наверное, поэтому Кузнецов в его исполнении получился не картонным героем, а настоящим живым человеком, наделенным высоким интеллектом, вдумчивостью и обаянием. В этой роли в полной мере раскрылось разностороннее актерское дарование Гунара Цилинского, ведь играя разведчика, он, как и его герой постоянно преображался, был многоликим в зависимости от ситуации, и всегда достоверным.

Так получилось, что в кино Гунару Цилинскому далеко не всегда попадался достойный материал. Немало в его карьере откровенно проходных фильмов. К счастью, есть в ряду киноработ Гунарса Цилинского и настоящие удачи. Это и Майкл Гослин в драме Яниса Стрейча «Театр», и майор милиции Артур Крамс в детективе Ады Неретниеце «Следствием установлено», и хирург Рудольф в мелодраме «Соната над озером».

Кстати, фильм «Соната над озером» стал первым, где Цилинский выступил в качестве режиссера и сценариста. Обратившись к режиссуре, Цилинский в последние годы своей жизни поставил ряд фильмов, среди которых: «Когда сдают тормоза», «Этот странный лунный свет», «Индраны» и другие.

С 1975 по 1992 годы Цилинский был режиссёром Рижской киностудии.

Со своей будущей женой актрисой Велтой Лине Гунарс Цилинский познакомился в Национальном театре им. А. Упита. Она была старше его на восемь лет, но это не стало препятствием для их любви. В 1957 году они поженились, а в 1958 году у них родился сын Айгар, ставший впоследствии актером и режиссером.

Лине и Гунарс прожили вместе долгую счастливую жизнь. Скончался Гунарс Цилинский в Риге 25 июля 1992 года от сердечного приступа. Похоронен на Лесном кладбище в Риге.



Биография подготовлена по материалам www. rusactors.ru

Предлагаю посмотреть фильм "Когда сдают тормоза (1984)" Загружено пользователем fedjafedjadop, дата: 22.05.2011 Режиссер - Гунар Цилинский Композитор - Иварс Вигнерс Остросюжетный детектив. По роману Гунара Цирулиса «Не спеши, дорогой». В дачном поселке совершено покушение на дочь профессора Гулбиса. Преступники потребовали большую сумму денег и, в случае отказа, угрожали расправиться со всей семьей. Профессор поступил мудро: он сообщил милиции и, последовав их совету, принял требования банды... В ролях: Мартыньш Вилсонс, Петерис Лиепиньш, Андрис Берзиньш, Визма Озолиня, Андрис Силавс, Гирт Яковлев, Мирдза Мартинсоне, Каспарс Пуце, Эдуард Павулс, Миервалдис Озолиньш, Юрис Каминскис

Серия сообщений "Кино, TV и подмостки":
Часть 1 - Высказывания Фаины Раневской
Часть 2 - Михаил Пуговкин. День рождения
...
Часть 11 - Закон есть закон (La legge è legge) 1958
Часть 12 - На исходе дня" (1993)
Часть 13 - ПОСВЯЩАЕТСЯ ЗАМЕЧАТЕЛЬНОМУ АКТЁРУ ГУНАРУ ЦИЛИНСКОМУ
Часть 14 - О ЗАМЕЧАТЕЛЬНОМ ГРУЗИНСКОМ АКТЁРЕ ОТАРЕ КОБЕРИДЗЕ
Часть 15 - ФЕДОСЕЕВ ГРИГОРИЙ АНИСИМОВИЧ ( 1899- 1968гг. )
...
Часть 21 - =ВЕЧЕРНИЙ КИНОЗАЛ= =Кларисса= (4 серии)
Часть 22 - Она и сейчас прекрасна
Часть 23 - Аркадий Райкин

Серия сообщений "Кумиры":
Часть 1 - Высказывания Фаины Раневской
Часть 2 - Михаил Пуговкин. День рождения
...
Часть 9 - ПАМЯТИ ИГОРЯ ЛЕДОГОРОВА
Часть 10 - Великая актриса Джуди Гарланд ушла, подарив миру другую великую актрису – Лайзу Минелли.
Часть 11 - ПОСВЯЩАЕТСЯ ЗАМЕЧАТЕЛЬНОМУ АКТЁРУ ГУНАРУ ЦИЛИНСКОМУ
Часть 12 - Хорошего настроения!
Часть 13 - Жерар Филип: самурай весны
...
Часть 23 - Она и сейчас прекрасна
Часть 24 - Памяти Лидии Андреевны
Часть 25 - Аркадий Райкин

Жерар Филип: самурай весны

Gerard Philipe tribute. Mon Dieu Piaf.

Жерар Филип: самурай весны . Красавец и любимец женщин, проживший всего 36 лет, он успел сделать столько, что с лихвой хватило бы не на одну кинокарьеру. «Жерар Филип оставил после себя образ весны и молодости. Нужно уметь позавидовать ему с горечью», - написал о нем Луи Арагон. За пятнадцать лет работы Филип снялся в 29 фильмах и был самым знаменитым, самым любимым и самым популярным актером не только во Франции, но, пожалуй, во всем мире. Он играл современников и героев классического репертуара, среди которых Жюльен Сорель, Уленшпигель, князь Мышкин, Калигула, Мефистофель, принц Гамбургский и Ричард III - и всегда покорял зрителей не только своим мастерством, но и своей личностью, своим неисчерпаемым обаянием. 

 

«Это был очень красивый человек, - вспоминала актриса Жанна Моро о Филипе. - Высокий. Сухопарый. С матовым цветом лица, какой бывает у мужчин, находящихся в прекрасной физической форме. Он являл собой олицетворение силы и веры. И он всегда мечтал о совершенстве, хотел стать настоящим актером и настоящим человеком». Цельность натуры Жерара Филипа - черта всех его персонажей, даже тех, кто несовершенен, кого раздирают противоречия, вызванные в свою очередь несовершенством мира. "Он был другом всей Земли, - писал о Жераре Филипе известный французский историк киноискусства Жорж Садуль. - Им восхищались в Москве так же, как и в Токио, в Варшаве, как в Мюнхене, в Мадриде, как в Пекине, в Калькутте, как в Лейпциге... Смерть его была совершенно неожиданна и несправедлива. Наши сердца отказывались верить в столь коварный удар судьбы". "Жерар Филип был не только хорош собой, - отмечал Морвин Лебек, театральный деятель и театровед, - он обладал удивительной пропорциональностью во всем и канонической отточенностью олицетворенной молодости, которой предназначены первые роли". Жерар Филип родился 4 декабря 1922 года в Канне. Его отец, Марсель Филип, бывший адвокат, владел крупными земельными угодьями в Провансе, небольшой гостиницей в Грассе. Мать, Мину Филип, происходила из семьи пражского булочника. Жерар едва не умер при рождении, его чудом спас врач. Мальчик рос медленно, поздно начал ходить и говорить. Филип учился в колледже Станислава. Читал мало. Больше любил слушать джаз, плавать, играть в теннис и волейбол. Вскоре учебу пришлось прервать — Жерар заболел сухим плевритом. Поправившись, он сдал экзамен экстерном.

Когда Филип выступил на благотворительном вечере с чтением стихов, старая актриса «Комеди Франсез» сказала ему после концерта: «Ваше призвание — театр». Отец Жерара думал иначе. Сын должен был ехать в Ниццу учиться на юриста. И все-таки Филип предпочел профессию актера. Он проходит несколько проб, прежде чем получить роль Мика в комедии Андре Руссена «Совсем простая девушка», которую ставил в каннском казино Клод Дофен. После успешного дебюта Филип отправился в гастрольную поездку по провинции. Ницца, Марсель, Лион… Он запомнился в спектаклях «Путешественник без багажа» Ануя и «Девчонка знала…» Аге.

 

 

Летом 1943 года Жерар снимается у Аллегре в фильме «Малышки с Набережной цветов», а в октябре поступает в Консерваторию, где попадает к мудрому педагогу Жоржу Леруа. Но перед выпускным экзаменом Жерар неожиданно уходит из Консерватории, соблазнившись предложением Лакомба сыграть в картине «Страна без звезд» (1946). Увы, фильм не имел успеха. Чтобы получить главную роль в пьесе «Калигула», Филип встретился с ее автором, знаменитым писателем Альбером Камю. После двухчасовой беседы ему удалось привлечь на свою сторону мэтра. Режиссер Эберто, до этого выступавший против кандидатуры Жерара, вынужден был сдаться.

 

Спектакль стал событием в театральной жизни французской столицы. Критики недоумевали, как мог справиться начинающий актер со сложнейшей ролью. Марлен Дитрих, посетившая спектакль, была от него в восторге. Она убеждала Филипа посвятить себя кино: «Романтизм в театре — дело прошлое, а в кино — будущее. С вашими данными, Жерар, на экране можно делать чудеса».

Вскоре Филипу удалось получить роль Мышкина в экранизации «Идиота» Достоевского. Режиссеру Лампену пришлось с Жераром нелегко: он был упрям, слишком верил в собственное ощущение образа. Актриса Эдвидж Фейер, возмущенная чрезмерной, на ее взгляд, самостоятельностью Филипа, устраивала истерики, а после премьеры «Идиота», когда критика в один голос заявила, что в фильме по-настоящему удался только князь Мышкин, перестала с ним здороваться. Киновед Садуль отметил: «В труднейшей роли князя Мышкина Жерар филип показал себя одним из лучших актеров нашего времени…»

В апреле 1946 года Филип отдыхал на юге Франции, в Пиренеях, в обществе Николь Фуркад — жены крупного китаиста и дипломата, с которой он познакомился в Ницце три года назад. Вернувшись с очередной прогулки по горам, Жерар обнаружил телеграмму от продюсера Греца с предложением сняться в картине Клода Стана-Лара «Дьявол во плоти» по знаменитому роману Радиге. Филип ответил согласием и в двадцать четыре года блистательно сыграл 16-летнего подростка. «Дьявол во плоти» пользовался большим успехом у публики, особенно у молодежи. Серж Реджиани произнес знаменитые слова: «Все складывалось так, словно Жерар был оправданием нашего поколения. У каждого из нас есть свои достоинства, он же обладал ими всеми одновременно». Мальчишка-лицеист, впервые узнавший любовь замужней женщины и испивший горькую чашу потери любимого человека. Его возлюбленная умирает во время родов, но юноше нельзя идти за ее гробом. Он прячется за углом, и только его глаза провожают процессию. Глаза Филипа, также как и его улыбка, его пластика, его ирония, его рыцарство - непременные составляющие его имиджа, и его мифа.

Gerard Philipe as student Francois Jaubert with Mecheline Presle as Marthe Grangier in the 1946 film Devil in the Flesh

После «Идиота» и «Одержимого» Филип прочно утвердился в амплуа героя-любовника. Крепко сложенный, с горделивой осанкой, удивительно сочетающий в себе античную мужественность с женской хрупкостью и мальчишеским изяществом, он заинтересовал продюсеров из Голливуда. Однако Жерар предпочитал сниматься в Европе.

В начале 1947 года он отправился в Рим, где Кристиан-Жак приступил к работе над картиной «Пармская обитель» по роману Стендаля. В роли Фабрицио дель Донго актер лихо дрался с Жилетти, ловко орудовал напильником, сокрушая решетку камеры на башне Фарнезе, и бесстрашно спускался на канате (без дублера!) с 18-метровой высоты…

На съемках «Пармской обители» Жерар Филип подружился с актрисой Марией Казарес. Вместе с режиссером Витали они поставили пьесу Пишетта «Откровения». Наутро после премьеры многие критики писали о торжестве и прелести древнего Эроса, который наполнял игру актеров, а в одной рецензии даже утверждалось, что случись героям прямо на подмостках заняться сексом, то это никого бы не шокировало.

Актриса Мария Казарес позже писала: «Подлинного Жерара я никогда не знала. Он проходил по жизни неуловимый, невидимый… Глубоко романтичный, влюбленный в легенды, он жил словно в изгнании — между небом и землей. Он был одновременно слабым и необычайно сильным».

Жерар Филип и Анук Эме

 

 

"Пармская обитель"/ La Chartreuse de Parme, 1948

Этапной для Филипа стала роль в фильме «Красота дьявола» (1948) Рене Клера. Его шевалье Анри, по словам Садуля, «подлинно современный герой, который борется за свободу и защищает ее».

 

 

Интересы Филипа не замыкались на кино. Он был активным членом французского Национального совета движения сторонников мира. Жерар ездил в парижскую колонию для несовершеннолетних правонарушителей, выходил на демонстрацию против войн в Индокитае и Корее, записывал тексты Карла Маркса на грампластинки для «Звуковой энциклопедии», заседал в Союзе актеров… «Что же было в Жераре такого, чего не было в других? И внезапно нужное слово возникает в моей голове: чистота, — писал тогда театральный критик, литератор Кристиан Мегре. — Действительность, судя по тому, что печатают каждое утро наши газеты, является жуткой, чтобы не сказать грязной. Жерар Филип обладал чистотой — добродетелью врожденной и тем более ценной, что ей не было места в нашей эпохе».

На пятом Авиньонском театральном фестивале Филип запомнился в спектаклях «Сид» Корнеля и «Принц Гомбургский» Клейста.

Французский актер Gerard Philipe на первом Фестивале Театра Avignon, играющий роль Le Cid, направленный Jean Vilar. Изображение его надетое в платье Chimene s. 1951.

29 ноября 1951 года в Нейи Филип женился на Николь Фуркад. Николь ушла к нему от мужа-дипломата с семилетним сыном. Мать Жерара была против этого брака и на свадьбу не пришла.

Филип дал жене новое имя — Анн, считая его более поэтичным. Он восхищался Николь и часто цитировал замечание Ницше о том, что «брак — это еще и продолжительная беседа». Любовь к жене Жерар показывал всем без ложной скромности — за кулисами в театре брал ее на руки, целовал. Первенцем в семье Филипа была дочь, а через полтора года появился на свет Оливье.

В августе 1951 года начались съемки фильма «Фанфан-Тюльпан», «комического вестерна» об эпохе Людовика XV. С режиссером Кристаном Жаком Жерар Филип работал еще над «Пармской обителью». В период съемок «Фанфана» Филип был уже признанной звездой, тем не менее он сразу принял предложение Кристиана Жака — наверное, почувствовал, что именно эта роль принесет ему грандиозную славу.

Филип сумел сделать своего героя не только импульсивным сорвиголовой, он передал Фанфану свой ум, иронию, галантность и чисто французскую легкость. Он не просто дежурный герой-любовник, он настоящий герой и настоящий любовник. Жерар замечательно убедителен и в многочисленных сценах поединков и погонь, и в колоритных любовных сценах, будь то стог сена, в котором он копошится с молоденькой Марион, или его амуры с сочной Джиной Лоллобриджидой, сыгравшей Аделину.
Жерар Филип снимался практически без дублеров, работал под дождем, во время съемок ему рассекли лоб и проткнули руку острием сабли. В знаменитой сцене на крыше на десятиметровой высоте Филип настолько перевоплотился в своего героя, что перестал отличать правду от вымысла и начал сражаться с Ноэлем Роквером по-настоящему. Роквер завелся, и Филипу пришлось прятаться за трубу совсем не потому, что так было написано в сценарии. А еще Жерар спас мальчишку во время
съемок пожара.

И в перерыве между съемками Жерар оставался натуральным Фанфаном. Во время завтраков съемочной группы происходили обязательные потасовки, в ход шли картофелины, крем и прочее, посуда летела, столы трещали. Вдохновителем всего этого был, конечно же, Жерар Филип. При этом он успевал еще встречать в аэропорту Джину Лоллобриджиду, приезжавшую из Италии, а потом учить ее французскому языку.

Именно после этого фильма в мире его стали называть «реактивным французом», «цветком на съемочной камере», «самураем весны». Люди восьмидесяти национальностей на пяти континентах пришли в восторг от Жерара Филипа.

Отныне все его последующие работы будут восприниматься сквозь легенду Фанфана. Люди всех национальностей рукоплескали «Фанфану-Тюльпану». Толпы поклонниц осаждали гостиницы. Это продолжалось часами. К своему успеху Жерар Филип относился удивительно спокойно.

Режиссер Кристиан-Жак после премьеры сказал: «Именно в роли Фанфана-Тюльпана для меня раскрылся Жерар — веселый, очаровательный, полный энтузиазма проказник, подчас даже не знающий границ запретного…»

 

 

Весной Жерар уезжает в мексиканскую деревушку Альворадо, где на берегу знаменитого залива Ив Аллегре снимает «Горделивых». Режиссер говорил в интервью: «Я хотел сделать документальную ленту о Мексике с кинозвездами». Вместе с Филипом (Жорж) в картине снималась знаменитая Мишель Морган (Нелли)

В 1955—1957 годах он почти безраздельно отдавал кино, но, пожалуй, ни в одной из его ролей не чувствовалась так актерская школа Вилара, как в Жюльене Сореле. Премьера «Красного и черного» Отана-Лара состоялась 29 октября 1954 года в Париже. Теперь зрители отождествляли Филипа с героем романа Стендаля.

"Молодая Французская звезда Gerard Philipe  на Фестивале  Фильма Cannes."1956

В 1955 году Жерар Филип снова снялся у Клера. На этот он сыграл армейского донжуана, очаровательного лейтенанта драгунского полка Армана де ла Верн в «Больших маневрах».

Последние годы жизни Жерар пробовал себя в разных киножанрах — комедии, мелодраме. От Аллегре он попадал в руки Беккера, потом к Дювивье, Отану-Лара, Вадиму и, наконец, к Бунюэлю. Критики отметили его в роли художника Амедео Модильяни в мелодраме «Монпарнас, 19» (1957) Беккера.

"Одетое в пальто кожи леопарда jazzy, стройная Французская актриса Brigitte Bardot. Поцеловал ее руку в старомодном стиле актер Gerard Philipe. Они были среди много экранных знаменитостей, посещающих премьер-министра кино Montparnasse 19 в Париже." 1958

Роль в картине Роже Вадима «Опасные связи 1960» (1959) стала для Филипа одной из последних. В этой экранизации одноименного романа Шодерло де Лакло действие перенесено в конец 50-х годов XX века. Жерар Филип и Жанна Моро блистательно воплотили образы распущенных героев светских будуаров, ведущих опасную любовную игру, переходящую в настоящий поединок. Их герои - Вальмон и Жюльетта — супружеская пара со сложными отношениями. Они ищут в жизни острых ощущений и поэтому отношения на стороне для них - обычное дело. Есть лишь одно табу: никогда не влюбляться в своих любовников. Но однажды Вальмон нарушает правило…

Директор Фильма Roger Vadim в наборе его кино Связей Les Dangereuses с Gerard Philipe и Jeanne Moreau

Осенью 1959 года Жерар почувствовал себя особенно утомленным. Анн заставила его показаться врачам. Филипу сделали операцию. Но болезнь была неизлечимой — рак печени. Об этом знала только Анн, и до конца она ничем не выдала себя…

Жерар Филип умер 25 ноября 1959 года, в возрасте тридцати семи лет. Хоронили актера 28 ноября, в канун десятой годовщины его свадьбы и за семь дней до дня рождения. На смертном одре он был в костюме Родриго. Когда-то в Авиньоне, сыграв роль Сида, Жерар сказал Анн: «Если вдруг умру, похороните меня в этом колете и плаще…». Его хоронила вся Франция и в его лице она хоронила собственную дерзкую молодость, собственную веру. Другие актеры пришли на смену Жерару Филипу, другие герои, но ни один из них не обладал созидательным оптимизмом и цельностью этого актера, о котором Элюар сказал: «Юноша с лицом подростка, навечно оставшийся молодым».


Его любимым драматургом был Мольер, поэтом — Поль Элюар. Самой выдающейся личностью XX века он считал Ленина. Жерара больше всего удивляла кратковременность жизни. На вопрос «Боитесь ли вы смерти?» отвечал: «Да, очень боюсь»…

Весть о смерти Жерара Филипа потрясла и привела в ужас миллионы почитателей его божественного таланта. Марлен Дитрих писала: «Филип Жерар. Идеальный актер, персонификация романтического героя как в духовном, так и физическом плане. Впервые я увидела его в „Калигуле“, когда он только начинал свой путь, а потом, потрясенная, ожидала у дверей гардероба. Его смерть задела меня глубоко, и не только потому, что я потеряла близкого человека. В его лице мировая сцена лишилась романтического идеала».

Марлон Брандо признался, что самым любимым для него актером был Жерар Филип: «Другого такого блестящего романтика, имеющего благороднейшую душу и сердце, в кино не появлялось. Я глубоко ценю его как актера и человека. Он умел дарить добро…»

Игру Жерара Филипа хвалили Кокто, Сартр, Камю… Киновед Жорж Садуль, посвятивший творчеству Филипа немало страниц, утверждал: «Любая гениальная личность (а Жерар был гением) — сложный феномен, выражающий скрытые от глаза духовные устремления своей эпохи. Тальма служил объяснением нашей Революции и Империи, Фредерик-Леметр — Романтизму. Филип объяснял всем нашу страну и наше время — послевоенные и пятидесятые годы».

Ссылки:

http://www.gerardphilipe.com/

Жерар Филип: вечная молодость.

Маленький принц большого театра.

Филип Жерар. Образ весны и молодости.

http://ana-lee.livejournal.com/144184.html

Серия сообщений "Звёзды, знаменитости":
Часть 1 - Актёры. Одри ХЕПБЕРН.
Часть 2 - ЭНГЕЛЬБЕРТУ ХАМПЕРДИНКУ 75!
...
Часть 10 - ЛЮБИТЕЛЯМ ЦЫГАНСКОГО ФОЛЬКЛОРА
Часть 11 - НОМЕР С ИСТОРИЕЙ
Часть 12 - Жерар Филип: самурай весны
Часть 13 - Ия Саввина
Часть 14 - РАССКАЗЫ О ШЕДЕВРАХ ЖИВОПИСИ
...
Часть 23 - ИРИНА ПОНАРОВСКАЯ - ПЕВИЦА И ПРОСТО КРАСАВИЦА
Часть 24 - РУССКИЕ КРАСАВИЦЫ
Часть 25 - Марика Рёкк/ Marika Rokk: сердце с перцем

Серия сообщений "Кумиры":
Часть 1 - Высказывания Фаины Раневской
Часть 2 - Михаил Пуговкин. День рождения
...
Часть 11 - ПОСВЯЩАЕТСЯ ЗАМЕЧАТЕЛЬНОМУ АКТЁРУ ГУНАРУ ЦИЛИНСКОМУ
Часть 12 - Хорошего настроения!
Часть 13 - Жерар Филип: самурай весны
Часть 14 - 115 лет великой Фаине Георгиевне.
Часть 15 - Ия Саввина
...
Часть 23 - Она и сейчас прекрасна
Часть 24 - Памяти Лидии Андреевны
Часть 25 - Аркадий Райкин

Серия сообщений "Фотографии":
Часть 1 - Опять рассветы и закаты...
Часть 2 - Предсказание неизвестного пророка!
...
Часть 8 - НОМЕР С ИСТОРИЕЙ
Часть 9 - Пирог со свечами...
Часть 10 - Жерар Филип: самурай весны
Часть 11 - Другому как понять тебя?
Часть 12 - Озеро Накуру – дом фламинго
...
Часть 34 - Victoria Ivanova \ Из жизни груш.
Часть 35 - РУССКИЕ КРАСАВИЦЫ
Часть 36 - ЖАК БРЕЛЬ - ТРУБАДУР

МАРИНА ВЛАДИ - Танго "ТАК ДЫМНО" ("БОКАЛ")

Видео загружено пользователем zatejnik2005, дата: 25.07.2010

Raisa

Серия сообщений "Видео":

Часть 1 - Una furtiva lagrima . Одна слезинка украдкой
Часть 2 - Лебеди летят... (Ион Суручану)
...
Часть 75 - ХОРОШИХ ВАМ ВЫХОДНЫХ
Часть 76 - И доносятся звуки далёкой Эллады, где мелодия жизни любовью полна...
Часть 77 - МАРИНА ВЛАДИ - Танго "ТАК ДЫМНО" ("БОКАЛ")
Часть 78 - ИГОРЬ КРУТОЙ "ТЫ В МОЁМ СЕНТЯБРЕ"
Часть 79 - Музыка на выходные 3.09.11.Queen-Deep Cuts.Vol.I-II
...
Часть 98 - Алеша Димитриевич и Костя Казанский
Часть 99 - МНЕ СНИЛАСЬ ОСЕНЬ...
Часть 100 - БРАВО! ВАЛЕРИЙ ЛЕОНТЬЕВ

ИГОРЬ КРУТОЙ "ТЫ В МОЁМ СЕНТЯБРЕ"

Видео загружено пользователем OksanaGr, дата: 10.01.2010

Серия сообщений "Видео":

Часть 1 - Una furtiva lagrima . Одна слезинка украдкой
Часть 2 - Лебеди летят... (Ион Суручану)
...
Часть 76 - И доносятся звуки далёкой Эллады, где мелодия жизни любовью полна...
Часть 77 - МАРИНА ВЛАДИ - Танго "ТАК ДЫМНО" ("БОКАЛ")
Часть 78 - ИГОРЬ КРУТОЙ "ТЫ В МОЁМ СЕНТЯБРЕ"
Часть 79 - Музыка на выходные 3.09.11.Queen-Deep Cuts.Vol.I-II
Часть 80 - ВЕЛИКОЛЕПНАЯ ЕЛЕНА ВАЕНГА "АБСЕНТ"
...
Часть 98 - Алеша Димитриевич и Костя Казанский
Часть 99 - МНЕ СНИЛАСЬ ОСЕНЬ...
Часть 100 - БРАВО! ВАЛЕРИЙ ЛЕОНТЬЕВ

Плэйкаст «Опять, опять...»

ДЛЯ ВАЛЕНТИНЫ МИХАЙЛОВНЫ - Нажмите на картинку и слушайте красивую песню

Твои глаза... Опять... Опять... Мне сердца стук мешает спать. Не знаю- явь то или бред, не знаю- был ты или нет, не вспомнить мне и не понять! Твои глаза... Опять... Опять......... :

Автор: Танюсик2, 24 августа 2008 года 15:31
Звук: одиночество - А.Дольский Одиночество
Изображение: коллаж Май - http://a.mod-site.net/gb/u/Abrikoso…2.html + интернет
 Текст: Вероника Тушнова     

http://www.playcast.ru/view/680130/926970e7c29bed100cdf364f3b9d7e74c6046d5apl

Серия сообщений "Музыка":
Часть 1 - Una furtiva lagrima . Одна слезинка украдкой
Часть 2 - Елена Ваенга - "Оловянное сердце"
...
Часть 98 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ САЙТЫ
Часть 99 - Музыкальная пауза
Часть 100 - Елена Ваенга собирается разводиться

ГИМН ОДИНОЧЕСТВУ

Это плэйкаст: нажмите на картинку мышкой

Гимн одиночеству

Звук: Вальс из х/ф Мой ласковый и нежный зверь - Е. Дога
Изображение: коллаж
Текст: Диана Машкова

Тема: Настроение
Автор плэйкаста: Танюсик2
Создан 24 августа 2008 г.

Серия сообщений "Музыка":
Часть 1 - Una furtiva lagrima . Одна слезинка украдкой
Часть 2 - Елена Ваенга - "Оловянное сердце"
...
Часть 98 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ САЙТЫ
Часть 99 - Музыкальная пауза
Часть 100 - Елена Ваенга собирается разводиться

Из собрания Лувра

Леонардо да Винчи "Живопись - это поэзия, которую видят, а поэзия - это живопись, которую слышат". Salomon van Ruysdael - A village landscape with carriages outside an inn - 28557-20 PIERRE-ANTHONIE PATEL THE ELDER - An Italianate landscape with a cattle herder and other figures by Roman ruins - 90219-184

ЗАГОТОВКИ НА ЗИМУ

Заготовки на зиму — дело серьезное. На этом сайте можно легко найти не только рецепты заготовок на зиму, но и правила по заморозке зелени, рецепты варенья, заготовки из овощей и фруктов, в том числе с помидорами и огурцами. Заготовки из баклажан любит практически каждый. Советы как заморозить овощи и фрукты вы найдете в разделе "Полезные советы". Так что делаем заготовки на зиму и не стесняемся :)! Клик на картинку ниже автор поста Любаша К есть ко мне вопросы,заходи,обсудим

Рябина - полезные свойства. Что можно приготовить из рябины?

Рябина - сильный антисептик. Ее плоды содержат огромное количество сорбиновой кислоты, что говорит об уникальных  свойствах предохранять от порчи консервированные и свежие продукты, так как это вещество способно подавлять рост микроорганизмов. Например, свежая рыба долго не испортится, если вы обернете ее рябиновыми листьями. Витамин С, присутствующий в рябине, лишь немного по количеству уступает  лимону, а каротина в рябине намного больше, чем в морковке! Наряду с ней в ягодах содержится сорбит, который обладает желчегонными свойствами, уменьшая присутствие холестерина в крови. Ягодки рябины богаты пектинами, которые весьма полезны для кишечника и ЖКТ в целом. Пектины способствуют подавлению углеводного брожения, снижению газообразования. Именно благодаря пектинам рябиновое варенье такое вкусное и полезное! Эфирное масло, содержащиеся в ягодах рябины, обладают  неповторимым ароматом. Так что сделайте выводы - стоит ли использовать целебные и оздоровительные плоды рябины в своем рационе?! Конечно же, да!

Рябина растет повсюду. Возле моего дома, возле работы, на трассе по дороге на дачу. Раньше я думала, что это декоративное дерево. Но, оказывается, из рябины можно приготовить полезный сок, вкусное варенье, ароматное вино, целебный сироп и даже использовать в консервации!

Срезайте кисти рябины вместе с ягодами. Плоды рябины сохраняют свои целебные свойства всю зиму. Можете рябину высушить, предварительно очистив от плодоножек. Высушите ягоды в духовке, расстелив тоненьким слоем на противне.

Плоды необходимо собирать после первых заморозков, кору - лучше в период сокодвижения, но можно и зимой. Можно собрать рябину и до заморозков, положив в морозилку на 12 часов. В таком случае исчезнет горечь, и рябину можно будет использовать для приготовления вкусностей и целебных отваров.

Можно промытые и просушенные ягоды пропустить вместе с сахаром через мясорубку. Такая витаминная паста хранится в холодильнике.

Можно отжать сок, заморозив его в полиэтиленовых пакетиках, и добавлять зимой в коктейли, чаи, напитки.

Попробуйте сварить сироп из свежих плодов рябины и сахара. Из 1 кг ягод рябины отжать сок, добавить 600 г сахара. Храните в холодильнике. Применяйте при ревматических болях, авитаминозе, камнях в почках. Рябина поможет при малокровии, истощении и укрепит иммунную систему. Рябина является отличным мочегонным, кровоостанавливающим, противодизентерийным средством. Сок из рябины повышает аппетит. Рябиновую кору используют для приготовления отвара, который лечит заболевания слизистых оболочек ротовой полости и воспалительные заболевания кожи.

РЯБИНОВЫЙ ЧАЙ, СОК, ОТВАР, ВАРЕНЬЕ, ВИНО, НАСТОЙКА. РЯБИНА В КОСМЕТОЛОГИИ

    

Узнайте информацию погода бали для того, чтобы выбрать наиболее благоприятное время для посещения курорта! Экскурсии, отдых или свадьба на Бали - это потрясающие эмоции и впечатления!

Осенние аллеи





>>>>>>>>>>

Третий срок Путина: взгляд с Запада

Читать далее...

Wall Street Journal: выступление Медведева на съезде единороссов смотрелось, как отречение от трона

Читать далее...

ВОЗВРАЩЕНИЕ...

ВОЗВРАЩЕНИЕ


25 сентября 2011, 06:19
Марк Фейгин
публицист, депутат Госдумы I созыва (1993-95)

Из выдвижения 24 сентября на съезде «Единой России» премьера Путина на пост Президента РФ можно уже сделать самые первые и весьма удручающие выводы.

Во-первых, определенно то, что система начала опасную и, пожалуй, необратимую трансформацию: от авторитарной корпоративного типа к персоналистской. Путин из одного пусть и главных бенефициаров этой системы, по существу, превращается в главного и единственного.

Во-вторых. Роль олигархии в этой системе (прежде самостоятельная, если не ключевая) последовательно деградирует до служебной. Потому «сморщивание» Прохорова в истории с «Правым Делом» приобретает совсем другое значение и смысл. Суть здесь не в том, что в его лице тандем в союзе с другими олигархами-членами корпорации пожурили «одного из своих» за политические шалости. Скорее, трюк с «разводкой» и последовавшей за ней наказанием Прохорова является со стороны власти продуманным и публичным указанием «русскому капиталу» о его месте. Надо к тому же отметить, что казавшийся бурным всплеск политической жизни, в связи с событиями в «Правом деле», теперь после 24 сентября, напоминает лихорадочное возбуждение перед близким и неизбежным концом.

Все последние месяцы, когда и решался окончательно вопрос о выдвижении кандидата от тандема, лица из «Форбса» не уставали (гласно и негласно) повторять, что вопрос находится не в их компетенции. Такая отстраненность выглядела чересчур нарочитой, что мало напоминало прежние времена. Даже в пресловутые «нулевые», когда Путин уверенно чувствовал себя в качестве Президента, роль олигархии по ключевым вопросам (в том числе и кадровым) была куда существеннее. Причем, определенно такое делегирование полномочий от себя наверх, не может трактоваться, как способ хеджирования олигархией от социальных рисков. Мол, в экономике дела идут всё хуже, а Медведев, стань он в марте 2012-го Президентом, ситуацию не вытянет. Пусть уж Путин, он жестче. С него и спрос со стороны населения, в случае чего.

Однако представляется, что при катастрофическом падении нефтяных цен, разница между Путиным и Медведевым, в смысле эффективности управления ситуацией, не выглядит слишком уж ощутимой.

В-третьих. Выходит так, что вопросы безопасности для Путина и его ближайшего окружения являются первостепенными, и других способов её обеспечить у них просто не существует. Таким образом, Путин будет оставаться у рычагов верховной власти сколь возможно долго, да и уходить ему попросту некуда. События «арабской весны» произвели на него, как и его друзей, столь сильное и неизгладимое впечатление (достаточно вспомнить его раздраженную филиппику с рабочими «Воткинского завода» 21 марта по поводу НАТО и Ливии), что власть представляется ему теперь не только объектом «эпикурейского наслаждения», но и реальным источником безопасности. Незавидная участь свергнутых североафриканских диктаторов определенно не вызывает в нем желания экспериментировать с уходом от неё - временным или «недалеко». Так что удерживать власть он будет любой ценой и до конца.

Стремление Путина оставаться на властном пьедестале, как можно дольше, объяснимо и его опасением потери места в высшей элите. Ведь он и сам не раз лишал этого места неугодных, как в случае с заключением Ходорковского или вынужденной эмиграцией Березовского и Гусинского. Так что опасаться за собственную участь со стороны бывших друзей и соратников, воспитанных по его же, путинским правилам, у нынешнего нацлидера без сомнения есть.
Следует добавить, что для России существуют лишь два исторически традиционных пути разрешения назревших проблем – реформы, проводимые властью, сверху и революция снизу. Путин, закрывая своим возвращением первый путь, обрекает Россию в её нынешней ситуации на весьма опасный и губительный второй.

И последнее. Вступая в октябре следующего 2012 года в седьмой десяток лет своей жизни, Путин постепенно будет исчерпывать отведенный всякому человеку лимит на принятие разумных и объективно необходимых решений. Многие из его последующих действий, будут мотивироваться сиюминутными иррациональными соображениями, случайными потребностями и столь свойственными преклонному возрасту страхами. Не стоит в дальнейшем этому удивляться.

Источник: http://www.echo.msk.ru/blog/mzf2009/814915-echo/

САЙТ ПОЗДРАВЛЕНИЙ

Поздравления: с днём рождения, с юбилеем, c 23 февраля, c 8 марта, c днём Святого Валентина, с Новым Годом, подруге, другу, любимой, ко Дню Победы, к 1 сентября, на свадьбу. Клик на тортик автор поста Любаша К есть ко мне вопросы,заходи,обсудим

ОФИЦИАЛЬНАЯ РОССИЯ