Картинки сменяются каждые четыре секунды. Для приостановки/продолжения показа кликните на фото.

Небольшая игровая программа, генератор судоку (в архиве 110 Кб). Установки не требует, запускается при запуске файла sudoku.exe. 

Справка

Судоку — это головоломка-пазл с числами, ставшая в последнее время очень популярной. В переводе с японского «су» — «цифра», «доку» — «стоящая отдельно». Иногда судоку называют «магическим квадратом», что, в общем-то, не верно, так как судоку является латинским квадратом 9-го порядка. Судоку активно публикуют газеты и журналы разных стран мира, сборники судоку издаются большими тиражами. Решение судоку — популярный вид досуга.

Игровое поле представляет собой квадрат размером 9x9, разделённый на меньшие квадраты со стороной в 3 клетки. Таким образом, всё игровое поле состоит из 81 клетки. В них уже в начале игры стоят некоторые числа (от 1 до 9), так как незаполненное игровое поле не имеет смысла, ведь тогда не будет задана задача. В зависимости от того, сколько клеток уже заполнены, конкретную судоку можно отнести к лёгким или сложным.

Суббота, 13 Фев 2010

Мода на австралийские валенки давно добралась до России. Звезды, а в след за ними и простые смертные одевают эти удобные и теплые сапожки. В них не холодно зимой и не жарко летом, как утверждают производители. Но для идеальной терморегуляции нужно все же носить угги на босу ногу. К сожалению, позволить себе носить обувь на голую ногу мы можем только летом. Отличный вариант летних угг я нашла в интернете.

Для тех, кто хорошо вяжет крючком не составит труда воспроизвести такую красоту. В качестве подошвы можно использовать подошву от домашних тапочек. Поэкспериментируйте с цветом, узором, свяжите в комплект к уггам шапочку, рюкзачок или спортивную сумку. Плюс этой обуви в том, что ее можно всегда постирать, и она будет как новая.

Последнее время ЛиРу накрыло очередной волной уроков для новичков, поэтому следуем "тренду". Сначала опишу самый простой способ разместить музыку или другую аузиозапись MP3-формата в посте или комментарии Liveinternet, а потом дам кое-какие сслыки и пояснения.

Для примера возьму аудиозапись позитивного слоника, который задорно поет на иврите, - из поста Луукфи_Пэнц. Плеер ЛиРу имеет две кнопки - "Слушать" и "Скачать". Скачивать ничего не будем, а нажмем на первую кнопочку.

После этого откроется окно подкаста, в котором видно ссылку на MP3-файл.

Копируем ссылку и вставляем ее вот в такую конструкцию (ВВ-код):

То есть, в нашем случае:

[mp3=//img0.liveinternet.ru/images/attach/c/3//3886/3886004_012908224853.mp3]

Если вставить эту запись в пост или комментарий (а также в эпиграф или приложение "Всегда под рукой"), то после опубликования получится лирушный mp3-плеер. Такой же, как в посте, откуда он взят.

Ссылки по теме:

Помещаем музыку в флешку
 

Вот сама флешка Это ее вид, из чего она состоит Идете в галлерею плейкастов http://www.playcast.ru/?module=playcast_search Находите, например, рубрику "Душа танца" Щелкаем по плейкасту. Внизу, где звук ( обведено красным) нажимаем правой клавишей мыши всплыло окошечко "свойства элемента". Выделяем адрес, он подчеркнут, до точки "." Вот так: А теперь вставляем его на место того, который стоял во флешке. Вот это цвета флешки и ползунка backcolor=FFCCCC&frontcolor=980000 Я полагаю, что с цветами разберетесь. Меняете FFCCCC и 980000 на нужные вам цвета Рада, если помогла разобраться. Просто сегодня возник вопрос. Я постаралась в скинах дать ответ.

Переводчик меню Photoshop
 

Переводчик меню программы Photoshop (Фотошоп)

(С английского на русский)
Главное меню программы:
 File/Файл

И.В.Сталин во все вникал сам и по легендам и рассказам очевидцев просматривал все отечественные (их выходило не более десяти в год) и зарубежные картины перед их выпуском в прокат. Так, после очередного просмотра трофейного кино, в кинотеатрах появилась лента «Девушка моей мечты» режиссера Георга Якоби с блистательной Марикой Рекк (в оригинале «Женщина моих грез»). К числу наиболее ярких работ еще можно отнести и музыкальные ленты "Маска в голубом" /1953 г./, "Королева чардаша" /1950 г./

Марика - сокращенное имя. Полное имя актрисы - Мария Каролина. Ее родители были венгры. Она родилась 3 ноября 1913 года в Каире, а детские годы провела в Будапеште. Когда Марике исполнилось одиннадцать лет, она заявила родителям, что готова прокормить их и старшего брата своими танцами, которыми, потихоньку и с одобрения матери, давно занималась. Отец девочки, всегда противившийся этому увлечению дочери, посмотрев, как дочь танцует, вынужден был согласиться и даже пообещал, что отныне будет исполнять роль ее импресарио. И вскоре Марика уже солировала с венгерским чардашем – сначала в Париже, чуть позже в Нью-Йорке.

"Я знаю, что в Сочи в 2014 году состоятся зимние Олимпийские игры. Готов устроить самый потрясающий, грандиознейший спектакль-церемонию открытия Игр, посвященный России. Готов работать бесплатно, но мне понадобятся средства для постановки подстать тем, какими в свое время располагал Эйзенштейн, когда ставил фильмы "Броненосец "Потемкин" и "Александр Невский"... сказал Робер Оссейн в интервью "Российской газете". Кто он? "Народным режиссером республики Франция" назвала его как-то журналистка Сесиль Бартелеми. В самом деле: 423 260 зрителей аплодировали "Дантону и Робеспьеру", 426 832 - "Отверженным", 676 747 - "Человеку по имени Иисус"... Каждый десятый парижанин и каждый сотый француз побывал на спектакле "Дело лионского курьера"... Робер Оссейн, французский театральный режиссер и актер, знакомый большинству по своей роли графа Жофрея де Пейрака в историческом сериале об "Анжелике".

Он родился 30 декабря 1927 года в Париже. Вот как Оссейн рассказывает о своих родителях: "Мой отец, Аминулла, был родом из Самарканда. Талантливый музыкант, он был отмечен российскими властями Туркестана и отправлен на учебу в Москву. Там принял православие и стал Андреем. Скрипач и композитор, он поехал довершать образование в консерваторию Берлина, где его и застала первая мировая война. Отец писал симфонии, музыку для балетов, перекладывал на ноты литературные произведения, скажем "Цыган" Пушкина... Но никому это не было нужно. Началась парижская эмиграция, отцу приходилось играть по кабакам. Единственным человеком, верившим в гений отца, была моя мама.

Сегодня самая очаровательная и необычная актриса российского кино и театра отмечает свой юбилей.  Она сводила с ума не одно поколение зрителей своими ролями: то она хрупкая и нежная Ассоль, то очаровательная Гуттиэре, то капризная и несчастная маленькая княгиня Болконская, то влюбленная Кити Щербацкая, то изысканная английская  аристократка, то неистовая Маргарита... И все это Анастасия Вертинская, с ее удивительной красотой и волшебными миндалевидными глазами.

Малый Академический театр - старейший театр России. Он был основан в 1756 году указом императрицы Елизаветы Петровны. На сцене Малого театра ставились и  ставятся до сих пор спектакли, которые принято относить к классическому репертуару. Это пьесы по произведениям  Грибоедова, Гоголя, Тургенева, Островского, Чехова, Толстого, Ибсена, Шекспира, Шиллера и многих других драматургов и писателей. Указом Президента России Малому театру был присвоен статус национального достояния. Малый театр был включен в список особо ценных культурных объектов страны, и ценность эту составляют не только здание и история театра, но и актеры. Это особые люди, это особая школа...

Левицкий Р.В. Н.И. Корниенко в роли Эммы Герберт "Берег" Ю.Бондарева

В 1985 году издательство "Изобразительное искусство" выпустило  в свет издание рисунков "Актеры Малого театра" петербургского театрального художника  Романа Васильевича Левицкого, который знаменит тем, что рисовал людей сцены более тридцати лет. Это и акварели и графика. Всего им выполнено более 1000 портретов, которые можно разделить на серии "Клоуны", "Актеры театра". "Актеры кино", "режиссеры" и т.д. Коллекции рисунков Р.В.Левицкого в настоящее время находятся в музеях Санкт-Петербурга, Москвы и у частных коллекционеров. В представленной серии рисунков любители театра легко найдут знакомые и дорогие лица, которых художник запечатлел в самых их знаменитых ролях. Многих, увы, уже нет на этом свете...

Нынешнее поколение 40-летних наверно последнее, которое еще могло видеть игру настоящих Актеров русской театральной школы. Каждый из них был уникален и легко узнаваем: и внешним обликом, и уникальным голосом. Каждый был индивидуальностью! О нынешних "наштампованных" в театральных училищах однообразных работниках сцены такого не скажешь. Почему и куда что делось? Наш мир все больше стремится к некому эталону, чтобы все были как братья-близнецы: один голос, одни ужимки, одна одежда и стиль. Не потому ли так часто скучно ходить в театр или же смотреть современное кино? Тон театральному миру в начале ХХ века задавал Московский Художественный Театр, об истории создания которого было рассказано вот здесь: 110 лет назад... в Москве. Актеры этого театра действительно уникальны и их игра до сих пор является образцом высшего профессионального актерского мастерства.

Левицкий Р.В. Народный артист СССР Николай Павлович Хмелев

В 1979 году издательство "Изобразительное искусство" выпустило в свет издание рисунков "Актеры и образы. Московский Художественный театр" петербургского театрального художника Романа Васильевича Левицкого, который знаменит тем, что рисовал людей сцены более тридцати лет. Это и акварели и графика. Ранее был уже материал об этом художнике: Актеры Малого театра в рисунках Р.В.Левицкого, теперь же ниже представлена следующая серия его рисунков актеров.

Его любила вся страна и любит до сих пор, хотя (что уж скрывать) многие из молодого поколения фамилию и имя этого актера легко и быстро назвать уже не смогут. Ну разве что, может быть, кое-кто и наречет "Кисой Воробьяниновым" памятуя роль в фильме "Двенадцать стульев" или же спародирует кривляясь знаменитую речь лектора из "Карнавальной ночи". О! Вот последняя-то и стала фактически в наше время визитной карточкой комедийного актера советского кино Народного Артиста РСФСР Сергея Николаевича Филиппова. А он был еще каким Народным: "Актер Геннадий Воропаев как-то рассказал, что в Свердловске, в 1959 году, когда они вышли на улицу, просто транспорт остановился. И трамваи, и троллейбусы, и автобусы. Люди выбегали и бросались к любимому артисту. А когда Уралмаш пригласил на творческую встречу, то вообще прекратил работу: ну, Филиппов приехал! Примерно то же самое было и на гастролях в Киеве. Только Филиппов с Воропаевым вышли прогуляться по Крещатику - через пять минут все движение остановилось! Люди стояли живым кольцом, кто-то смеялся, а кто-то плакал...", - так повествуется о популярности Филиппова в статье "Марсианские хроники Сергея Филиппова" М. Болотовского.

Артист Сергей Филиппов в фильме "Девушка с гитарой" 1958

А ведь Филиппов был марсианином... человеком-талантом, которому тяжело было жить среди нашей серости бытия. От этого и страдал, и часто оставался непонятым, и даже забытым. Его День рождения - 24 июня (11 июня по старому стилю) 1912 года и может быть он бы стал танцовщиком, артистом балета, но характер и желание все превратить в шутку, да здоровье не позволили юному Филиппову продолжить начатое обучение в хореографическом училище под руководством Агриппины Вагановой. И благодаря этому мир вскоре приобрел замечательного комедийного актера Сергея Филиппова...

Я Вас по-прежнему люблю... (Георгий Виноградов)
 

Старое доброе ретро... Голос певца Георгия Павловича Виноградова (16 ноября 1908, Казань - 11 ноября 1980, Москва) сейчас очень редко звучит в эфире, нет почти никаких фотоматериалов и развернутых биографий, а было время, когда он был необыкновенно популярен. Танго и фокстроты, романсы и оперные арии, военные и лирические советские песни - таков был репертуар этого исполнителя. Чудесные вокальные данные принесли ему заслуженное признанием и награды на музыкальных конкурсах того времени. Массовый  же успех пришел к Виноградову после выпуска пластинки с записями двух танго: "Счастье моё" и "Люблю" ("Я возвращаю Ваш портрет") Е.Розенфельда в 1939 году. После окончания Великой Отечественной войны певец успешно концертирует по стране, в Европе и Азии, записывает более сотни грампластинок (где они все теперь эти записи?). Получает звание Заслуженного Артиста РСФСР, но в 1951 году сам добровольно от него отказывается то ли из-за прямого и резкого характера, то ли под давлением "культурного" начальства. И все... необыкновенно популярный Виноградов почти совсем исчезает из концертов и эфира, доживая свой век в Москве и работая педагогом Всероссийской творческой мастерской эстрадного искусства. Однако ценители настоящей музыки помнят и любят до сих пор Георгия Павловича, слушают его чудесный голос и прекрасные песни...

Георгий Павлович Виноградов

Все Виноградовы были очень музыкальными и пели в церковном хоре, а папа в детстве пел в Богоявленской и Петропавловской церквях. Вообще-то он едва не стал военным, но в 1937 году, когда отец учился в Москве в Военной академии связи, природа взяла свое, и он написал заявление с просьбой уволить его из рядов Красной Армии. Став штатским, Виноградов поступил в только что созданную при Московской государственной консерватории татарскую оперную студию (татарский язык он знал в совершенстве), еще до окончания которой его пригласили работать солистом Всесоюзного радиокомитета и Государственного джаз-оркестра СССР, и тогда его голос узнала вся страна.
Среди множества ведущих оперных партий, танго и романсов, которые спел за свою жизнь Георгий Виноградов, особое место занимает “Школьный вальс”. Сразу же после его записи на радио в студию вошел Исаак Дунаевский, обнял певца, расцеловал и тут же вручил ему рукописный клавир с надписью: “Первому исполнителю “Школьного вальса” - Г.П. Виноградову. Спасибо! И. Дунаевский. 30 апреля 1951 года”.
Ксения Георгиевна Виноградова, дочь певца (из интервью газете "Вечерняя Казань")