еще одна заметка из далекого 2004-го про "Аттракцион"

Правда, ненадолго – всего на пару часов, но во вторник на вечернем сеансе американские блокбастеры уступили место неуклюжим, коротюсеньким, но уж очень трогательным мультикам учеников школы анимации «Аттракцион». При большом стечении зрителей состоялась презентация уже третьего «отчетного» сборника произведений юных (самому младшему из них – всего четыре годика) аниматоров. Минутные, двухминутные истории, над которыми дети трудились в течение года, промелькнули на большом экране стремительно, но не оставили равнодушным никого. Зал смеялся и аплодировал.

Некоторые из предоставленных мультфильмов могут навести на печальные мысли о том, что дети наши воспитываются на кинематографе иноземном. В мультиках мальчишек нет-нет да и промелькнет кровавая сценка, подсмотренная в заокеанском ужастике. Героини девочек-аниматоров часто стилистикой рисунка напоминают большеглазых жительниц японских аниме. Но при сравнении нынешнего сборника с прошлыми двумя, видно, что и агрессии в детских мультиках стало поменьше, и выбор персонажей – ближе к российской анимации: героями коротких сюжетов все чаще становятся богатыри, зайчики, букашки всякие.

Кстати, вечер закончился показом произведений именитых аниматоров-профессионалов: Константина Бронзита, Ивана Максимова, режиссеров известной студии «Пилот». Эта программа началась как раз великолепным мультфильмом «Букашки» (в нем многоногие обитатели обычной квартиры в поисках лучшей жизни встречались с букашками инопланетными). Так что в выборе тем екатеринбуржские дети уж точно будут продолжателями культурных традиций. Им ее многому предстоит научиться – искусству монтажа (хотя в некоторых показанных мультиках были сложные монтажные фразы, вполне достойные профессионала), тонкостям драматургии, технике рисунка (интересно, что многие взрослые аниматоры наоборот старательно копируют «примитивизм» детского рисунка!). Но уже можно с уверенностью говорить – будущее у российской анимации есть, поскольку интерес и любовь к этому виду творчества в детях есть.
Детская школа анимации «Аттракцион» существует не столь давно, но уже успела получить и международную известность. Призы специализированного фестиваля «Золотая рыбка» не раз доставались работам «аттракционщиков». Вот и в этот раз руководитель школы уральский аниматор Сергей Айнутдинов воспользовался случаем и вручил Насте Правде, Саше Войцеку, Лене Кузнецовой, Полине Дубичевой, Маше Ганияровой, Оксане Клюкиной и многим другим из 33-х своих учеников дипломы и награды фестивалей, которые присылали в Екатеринбург из Эстонии, Японии, Чехии.

статья была впервые опубликована в газете "На смену!" в 2004-м году

Конец летних каникул для детворы - всегда настоящая трагедия. Чего уж хорошего – впереди вновь нудные часы зубрежки, ласковый садизм учителей и нагоняющий тоску темный прямоугольник школьной доски! Но учеба учебе рознь. Занятий в некоторых заведениях ученики ждут с нетерпением. Особенно, если учат их там настоящему волшебству.

Для детской студии анимации «Аттракцион» это будет первое Первое сентября в новом помещении. Прошлогодний пожар, из-за которого погибло многое компьютерное оборудование, поставил под вопрос само существование «Аттракциона». К счастью, Свердловская киностудия, на базе которой «школа аниматоров» и основана, в беде не оставила – выделила более просторное, светлое и уютное помещение. Спонсорская поддержка помогла заменить испорченные видеомонтажные платы. И «Аттракцион» после полугодового простоя заработал с новой мощностью. За прошлый учебный год его маленькими волшебниками создано более тридцати минут анимации – в таком объеме это не получается и у профессиональных аниматоров. Тридцать минут анимации – это множество короткометражных (по минуте и редко – сверх того) мультиков, придуманных и нарисованных детьми. Взрослые, преподаватели студии руку к их созданию тоже приложили, взяв всю техническую часть на себя: они сканируют детские рисунки, монтируют на компьютере и сводят воедино изображение и звук (озвучивают свои сюжеты дети собственными голосами).

-Тем самым мы оставляем детям ту часть создания анимации, которая связана с чистым творчеством, - говорит руководитель студии, прославленный уральский аниматор, лауреат премий множества кинофестивалей Сергей Айнутдинов. – Конечно, у кого-то из наших учеников возникает желание освоить и те сложные компьютерные программы, на которых производится монтаж, но я считаю, что в столь раннем возрасте (а в «Аттракцион» принимают даже четырехлетних малышей) это на пользу не пойдет.

Каждый год из мультиков маленьких волшебников составляют сборник и выпускают его (небольшим, правда, тиражом) на видеокассетах. Нынешний, третий по счету сборник почти готов. Представить его на зрительский суд надеются в конце октября – к очередному Дню Рождения студии «Аттракцион». Презентации сборников устраивают в Доме Кино, как правило – при большом стечении народа. Зрители остаются в восторге от неординарности придуманных детьми сюжетов, оригинального взгляда на мир. Такое же впечатление производит творчество уральской ребятни и на зарубежных зрителей. Этим летом в Японии проходил международный смотр детской анимации. «Аттракцион» отправлял два фильма своих учениц – одноминутные работы четырнадцатилетней Оксаны Клюкиной и двенадцатилетней Маши Ганияровой. Оба вошли в число лучших. С таким же успехом мультфильмы наших детей съездили на фестиваль в Таллинн. А впереди – большой фестиваль анимации «Золотая рыбка», куда тоже отправили около десяти работ.

Преподаватели студии «Аттракцион» готовятся к началу занятий. Придут на них не только уже знакомые ребята – будет много новичков (набор проходит в течение всего года). Каждому надо будет уделить внимание, каждому объяснить принципы оживления статичных рисунков, из каждого – сделать волшебника.

Много лет назад мультипликатор Александр Петров покинул Екатеринбург, как выяснилось - для того, чтобы завоевать мир. Получилось это у него с завидной скоростью и успехом. Теперь фильмы Петрова смотрят в Японии и Англии, Германии и Швейцарии. А в 2000 году лицом к российскому "мультяшнику" повернулся "Оскар".

Малый зал Дома Кино, где прошла встреча "оскароносца" с екатеринбургскими журналистами, вместить всех жаждущих увидеть героя не мог - опоздавшие "акулы прессы" рядами стояли в дверях, заглядывая в переполненное помещение. Петров был скромен и сдержан, "звездностью" не блистал. Его же спутники перед камерами и диктофонами чувствовали себя неловко. Жена Наталья предпочла скрыться в тени, а оператор большинства фильмов Петрова Сергей Решетников посупившись отмалчивался.
 

- Александр Константинович, свои мультфильмы вы рисуете пальцем? - первый вопрос заставил Петрова улыбнуться.

- Только частично. Вообще, я работаю в технике "живопись на стекле", ее еще называют "ожившей" живописью. Она сложнее, чем "целлулоидная" мультипликация, здесь каждый кадр приходится перерисовывать почти полностью, да и делается она без предварительных экскизов, зарисовок, на полной импровизации. Кадр создается как отдельная картина. Когда он готов, его снимают, просвечивают снизу - свет идет через стекло и краску. Такой способ изобретен не мной, но пользуются им редко. 

- А на Свердловской киностудии вами сделано четыре фильма?

- Нет, около десяти, если считать и те, где я работал мультипликатором, а не постановщиком. В Свердловск я попал в начале 80-х, сразу по окончании режиссерских курсов. И первые две самостоятельные анимационные работы я снимал здесь. Потом я переехал в Ярославль, где появилась возможность создать свою студию. "Русалку" я снимал уже там. А Свердловскую киностудию всегда вспоминаю как важную школу, как трамплин, который позволил мне добиться каких-то высот в своем творчестве. Здесь я впервые столкнулся с непривичным видением мира, которое сильно повлияло на меня. И мне небезынтересно следить за тем, что делается здесь сейчас.

- С оператором вы тоже познакомились здесь?

- Да, с Сергеем мы работали вместе. Он не только мой оператор, но и друг. А в экранизации Достоевского "Сон смешного человека" я даже использовал его как "исполнителя" главной роли. Он долго не соглашался, но я переубедил. 

- Ваш последний фильм - экранизация другого автора -  Хэмингуэя, "Старик и море" - демонстрировалась в новой модной системе Imax. Расскажите о ней поподробнее.

- Фильмы, демонстрируемые в этой системе поглащают вас. Вы сидите в зале и не видите краев экрана. Прелесть Imaxа в этом огромном облегающем пространстве. Особенно эффектно смотрятся космические, подводные, горные съемки. Я смотрел в этой системе концерт Rolling Stones и был под большим впечатлением. И все-таки во время просмотров в таких кинотеатрах ощущаешь какой-то дискомфорт, выходишь измученным. Сергей вообще считает, что мы зря делали "Старика и море" в этой системе, что фильм загублен Imax-овым экраном. И я думаю, что мода скоро пройдет, Imax станет просто еще одним способом смотреть кино.

- "Старик и море" - дорогой фильм?

- Очень! Мой мультфильм снимался "в дуэте" с двадцатиминутным документальным фильмом о Хэмингуэе. Общие затраты составили 5 с половиной миллионов долларов. Лично я этих миллионов не видел - работал за зарплату обычного американского режиссера-мультипликатора. Кстати, от нашего фильма коммерческого успеха и не ждут. Продюсеры, рассчитывают, что окупится он не раньше, чем через два года. И даже "Оскар" этот процесс не ускорит. 

- Вы встречались с родственниками Хэмингуэя? Как они отзывались о вашем фильме?

- С родственниками писателя общались продюсеры. Они сначала отнеслись с недоверием, что "Старика и море" будет экранизировать какой-то русский, но им показывали первые отснятые материалы, и они остались довольны. Мне говорили, что и конечный результат им понравился. 

- Ожидали, что "Оскар" достанется вам? 

- Надеялся. Хотя надежда была небольшой, все-таки два раза я в этой номинации не победил. И на церемонию ехал только чтобы выполнить формальную обязанность. Но именно в этот, третий раз получилось. Может звезды встали нужным образом?..

- Какое впечатление осталось у вас от церемонии вручения?

- Не хотелось бы обижать американцев, но... "Оскар" - это прежде всего коммерческое шоу, рассчитанное на телевизионную аудиторию. И все работает на это. Каждый занимает свое место, никто не имеет права встать, пока идет съемка. Смех и аплодисменты звучат по команде режиссера. Когда начинается перерыв на рекламу, все расслабляются, разбредаются по залу. Когда я получил статуэтку, как раз начался такой перерыв, и я сел не на свое место. Телевизионщики уже продолжили съемку, а ко мне подходит какая-то тетка и говорит: "Извините, но вас здесь не сидело!". Пришлось мне с "Оскаром" под мышкой пробираться по залу к законному месту и все это под шиканье организаторов.

После пресс-конференции в Большом зале Дома Кино показали четыре шедевра петровской мультипикации. "Корова", "Сон смешного человека", снятые на Свердловской киностудии, ярославская "Русалка", монреальский "Старик и море" - гениальной глубины и высочайшего качества фильмы. Зрителям совсем не нужно было давать отмашку, чтобы зал после каждого взрывался овациями. Да и когда последний титр ушел с экрана скромного "оскароносца" Александра Петрова публика еще долго не отпускала.