дальше будет интереснее 

Сначала была идея сделать игрушку на елочку...... Ну да, НГ то не за горами!!!  

Муж глядя одним глазом в телевизор, другим на мое творение, сделал заявление, что скоро твои "лампадки", так он их окрестил поднимутся в цене, как антиквариат, всвязи перехода страны на энергосберегающие лампочки. А потом уже полностью оторвался от экрана и посвятил все внимание, мне любимой, ехидненько так спросил: "Со спиралевидными то лампочками справишься?!" Зачем он только спросил!?!?!? Мысли то мои по этой спирали и закрутились:))) Но это в будущем, а пока вот она игрушечка!!!
А потом появилась мысль : Что же, будет эта головушка от праздника до праздника валяться, надо ее в дело применить. А тут и баночка - весьма кстати.....
Теперь порядок!!!! Все при деле. Гномик будет мелочь собирать:)

 

Kinuko Y. Craft (born 1940 г.) - родилась в Японии, где жила и училась до 1962 года. Затем решила продолжить свое образование в США. Начинала карьеру как внештатный сотрудник целого ряда журналов, таких как The New York Times, Newsweek, Time, Forbes, Sports Illustrated и т.д. С середины девяностых, специализируется на иллюстрирование детских книг, суперобложках к книгам фэнтези и плакатах. На сегодняшний день художественные работы Кинуко Крафт получили международную известность и были удостоены множества наград.
 

В продолжение этого поста добавляю свои картины  художницы

красивая сказка

Она известный художник-иллюстратор..её работы выполнены цветными карандашами.В них какие-то близкие воспоминания из прошлого и  душевная теплота.. создаётся впечатление,что ты возвращаешься в детство,когда рассматриваешь её рисунки..

сказки из детства

Вот ведь искала просто немного информации по созданию этих цветочных кукол выполненных из модулей классической кусудамы Супершар,а найдя столько информации и красивые фотографии с этими бумажными шарами-не могу не  собрать их в один пост .Пусть будет всё вместе)

цветочные куклы и бумажные шары

Талантливые американские художники, супруги Аллен и Пэтти Экман (Allen and Patty Eckman), творят чудеса из простой бумаги, превращая ее в живые образы.

бумажное искусство

Стефани Пуи-Мун Ло (Stephanie Pui-Mun Law) рисует свои фантастические миры с детства, хотя известность пришла к ней только в 1998 году, когда она окончила институт компьютерных наук. После трех лет программирования для софтверных компаний , она оставила мир  логики и цифр ради окрашенных мирами снов. Она иллюстрировала  различные игры и книги, в том числе HarperCollins,  книги тахиона, Alderac развлечений, и Green Ronin. Она является автором и иллюстраций  Dreamscapes (2008, Северное сияние ), книги о технике акварели . Ее работы также регулярно появляются в Сферы Fantasy Magazine.

В ее фантазиях слилось столько всего, что хвостик одной мифологии просвечивает сквозь канву другой. Родные китайские драконы и лисы-кицунэ, кельтские феи и средневековые единороги, восточные одалиски, скандинавские асы, толкиеновские эльфы: все смешалось в акварелях Стефани. Пир для глаз и фантазии: разгадывать и разглядывать можно бесконечно.

волшебство

Молодая японская художница Aya Kato, влюбленная в Париж так же, как когда-то европейцы были влюблены в мадам Баттерфляй, создала собственный стиль «Сheval noir», что переводится с французского как «Черная лошадь». Это гремучая смесь европейского модерна и японской традиции. С этой адаптацией ар нуво в стране восходящего солнца можно познакомиться на сайте художницы.Чудесная кружевная абстракция со своим внутренним смыслом,изюминкой.

надеюсь,вам понравится

Художник из Красноярского края нашел новое применение строительным отходам. Коллекция беркутов, белок и сов, у которых в прямом смысле слова, в голове одни опилки.
Бросовый материал — древесные стружки — учитель Кожановской средней школы Сергей Бобков превращает в настоящее произведение искусства. Птицы с оперением из стружек, белки и соболя шерстка из экологически чистого материала защищены авторским правом.

что-то удивительное

              Ват Ронг Хун (тайский: วัด ร่อง ขุ่น) -

является современным нетрадиционным буддийским храмом в Chiang Rai, Thailand. Он был спроектирован Chalermchai Kositpipat. Строительство началось в 1997 году.
                Стиль и строительство Ват Ронг Хуна отличается от любого другого храма в Таиланде тем, что его ubosot (Пали: uposatha -  освященый  зал для богослужений) выполнен в белом цвете с частичным использованием белого стекла. Белый цвет означает чистоту  Будды, а белое стекло  мудрость Будды, что "ярко светит по всей Земле и Вселенной".
                 Мост, ведущий к храму, представляет собой переход из цикла перерождений к Обители Будды. Малый полукруг перед мостом символизирует человеческий мир. Большой круг с клыками олицетворяет "Уста Раху",  представление об аде и страданиях. 
                Все картины внутри ubosot имеют золотые тона. В четырех стенах, потолке и полу находятся картины с изображением сцен избежания  скверны и соблазна для достижения состояния supramundane . На крыше имеются четыре вида животных, представляющих землю, воду, ветер и огонь.  
               В 1977 году Chalermchai Kositpipat предложил свои услуги для осуществления строительства ubosot за свой счет в качестве жертвы  Будде, но позднее он изменил план таким образом, что Wat Rong Кхун превратился в популярную достопримечательность для посещения как тайскими, так и иностранными гостями.
               В настоящее время, Wat Rong Кхун еще строится. После завершения проекта строительства Wat Rong Кхун будет состоять из девяти зданий: ubosot, зал, содержащий реликвии Будды, зал, содержащий изображения Будды, зала для проповедей, зала созерцания,  монашеские кельи, двери фасада Buddhavasa , картинная галерея и служебные помещения. (Мой перевод из Википедии)

 

 

 

Художник о своём искусстве: "Я рисовал  полотна на протяжении 10 лет, и за это время  всегда старался  улучшить свою работу, всегда  искал уникальные способы выражения моей личности и идей, которые  спрятаны внутри меня. Мои работы в компьютерной графике начались, когда я получил возможность создавать картины маслом. Вдохновение  для моего компьютерного искусства пришло из мира, который окружает меня каждый день, поэтому я стараюсь сосредоточиться на пейзажах. Почти все мои работы из мира  фантастики и тайн. Я  пытаюсь определить цели путем подготовки запрограммированых картин или рисунков прежде ,чем я приступлю к созданию картины. Однако, каждая  пятая из моих работ ,сделана спонтанно. Я очень счастлив, когда в моих работах люди находят скрытые образы и тайны, и картины  рассказывают  зрителю  удивительную историю. Перед началом работы я предпочитаю выбрать один цвет,который будет доминировать , это важно для меня.  Моя живопись всегда в движении, потому  что постоянные изменения дают  мне больше конструктивных идей и концепций, которые я не использовал, но обязательно буду  использовать в  будущем."(с)

Удивительные миры художника

«Красоту нельзя запечатлеть, она существует только для поэтов»(c)Владимир Куш.

«Работая над созданием этих картин, я впервые открыл для себя язык, который понятен многим людям. Я не лицемерил. Я рисовал не просто милые, сентиментальные картинки, а пытался выразить нечто воспринимаемое и понятное многим, нечто, что оставляло бы тёплый след в душе»(с). 

Метафорический реализм

Линда родилась в 1963 году. Она живёт в красивом графстве Чешир в Англии с её мужем Джоном, дочерью Вивиан и многочисленными домашними животными.
Её дом расположен около очень маленького леса, который является постоянным источником вдохновения. Любимой техникой Линды является акварель, позволяющая наряду с прозрачностью создавать яркие цвета.
У её вдохновения множество источников. В основном она полагается на свои мечты и внутренние чувства, вместе с любовью к природе, воспитанной в ней с раннего возраста родителями, их чудесными сказками, мифами и легендами, рассказанными ей на сон грядущий.
Имея свой жизненный опыт, испытывая влияние таких художников прошлого, как Альфонс Муха и Уильям Моррис, и эпохи, в которой они жили и работали, Линда очарована сверхъестественным и необъяснимым, что запускает её воображение и позволяет создавать свои картины.
Линда верит в мир фей и земных духов и своим творчеством обращается к нам, призывая не разрушать, окружающую нас природу и не причинять вред волшебному миру, который нас окружает и куда может проникнуть каждый, имеющий доброе сердце и чистую душу

волшебный мир