Эта королева Англии, о которой большинство учебников истории даже не упоминает, была одной из самых образованных женщин своего времени. Казнена в возрасте семнадцати лет.
Педер Морк Монстед родился 10 декабря 1859 года в восточной части Дании, близ города Гренаа. Живописи обучался в Оргусе, затем в копенгагенской Академии художеств (1875—1879), где его педагогами были Андриес Фритц, Юлиус Экснер и Нильс Симонсен. Через год Монстед покинул академию, чтобы учиться в живописной школе Петера Северина Кроера, позже отправился в Париж, где занимался в мастерской Адольфа Вильяма Бужеро. Мастерство художника совершенствовалось во время многочисленных путешествий — по Европе, Северной Африке и Ближнему Востоку. Пейзажи Педера Менстеда, посвященные преимущественно изображению полей, лесов и сельских видов, пользовались большой популярностью и принесли художнику заслуженный успех. Работы художника демонстрировались на выставках в Шарлоттенбурге, а также в Парижском и Мюнхенском салонах.
Джакомо Антонио Доменико Кваренги (итал. Quarenghi, Guarenghi; 20 сентября 1744, Бергамо — 18 февраля (2 марта) 1817, Санкт-Петербург) — известный архитектор и живописец, один из ярких представителей классицизма в русской архитектуре. Состоял почётным вольным общником Императорской академии художеств. Джакомо Кваренги родился в селении Рота Фуори близ города Бергамо на севере Италии. В молодости обучался живописи в Риме под руководством Рафаэля Менгса, затем изучал архитектуру. Построил манеж в Монако и столовую залу в доме эрцгерцогини Моденской в Вене. Будучи 35 лет от роду, в январе 1780 года Кваренги приехал в Санкт-Петербург по приглашению Екатерины II в качестве «архитектора двора её величества». В первое десятилетие своего пребывания в России он построил Английский дворец в Петергофе (1780–1787), павильон в Царском Селе (1782). В Санкт-Петербурге Кваренги построил здания Эрмитажного театра (1783–1787), Академии наук (1783–1785), Ассигнационного банка (1783–1789), Иностранной коллегии. Он выполнил также ряд заказов высокопоставленных вельмож, среди которых выделяется летний дворец графа Безбородко в Санкт-Петербурге. При Павле I Кваренги построил в Царском Селе Александровский дворец (1792–1796) и здание театра в саду близ Большого дворца. В это же время построен дворец графа Завадовского в Ляличах.В первом десятилетии XIX века по проектам Кваренги в Санкт-Петербурге построены Конногвардейский манеж (1800–1807), здание «Кабинета его величества» (1803–1806), Мариинская больница для бедных (1803–1805), здания Екатерининского института благородных девиц (1804–1807) и Смольного института благородных девиц (1806–1808). Работы Кваренги исполнены в духе палладианства и новой итальянской школы с её изящным, благородным, но холодным и сухим стилем, не вполне пригодным для северных стран, где колонны, столь любимые Кваренги, отнимают много света, и без того скупо отпускаемого природой Севера; зато в строениях Кваренги всегда заметен вкус и гармоничность пропорций. Его работы — характернейший пример зрелого классицизма в русской архитектуре.
Кваренги, Джакомо - Нарвские ворота в Санкт-Петербурге. Главный фасад
Простота, строгость, пространство, ничего лишнего.
Датский художник Хаммершой был автором спокойных интерьеров, написанных приглушенными цветами. В его изысканном стиле было что-то таинственное, напоминающее голландских художников XVII века, таких как Ян Вермеер и Питер де Хох.
Его искусство обладает качеством вневременности и в то же время предстает как некое ностальгическое бегство в прошлое. Художник был весьма почитаем современниками, хотя и вынужден был долгое время ожидать признания своего творчества...
28.10.2009 в Лондоне открылась выставка личных вещейМайкла Джексона. Более 250 предметов, принадлежавших когда-то легендарному поп-королю, размещены в девяти экспозиционных залах галереи лондонской “O2 Аrena”. На экспозиции выставлены сценические костюмы, обувь и любимые перчатки Джексона, аксессуары, премии, награды и предметы из детства Майкла, а также многое другое.
Организаторами выставки, которая продлилась три месяца, выступила компания “Arts and Exhibitions International”.
Генрих Ипполитович Семирадский (при рождении Генрик (Хенрык) Гектор Семирадский, польск. Henryk Hektor Siemiradzki; 10 (22) октября, по другим сведениям 24 октября 1843, Новобелгород, Харьковская губерния — 23 августа 1902, Стшалково) — русский и польский художник, один из крупнейших представителей русского академизма. Генрих Семирадский родился 24 октября 1843 года в селе Новобелгород (ныне Печенеги) около Харькова в семье врача — офицера царской армии. После окончания харьковской гимназии поступил на физико-математический факультет Харьковского университета, который успешно закончил в 1864 году. Семирадский с детства проявлял интерес к живописи, поэтому после окончания университета он решил продолжить обучение в Императорской Академии Художеств, которую закончил в 1870 году, получив 6-летнюю государственную стипендию и возможность совершенствовать мастерство за границей. До 1871 года Семирадский обучался в Мюнхене у немецкого художника Карла фон Пилоти, а в 1873 переехал в Рим. В 1873 году Семирадский удостоился титула академика Академии Художеств. В том же году он женился на своей двоюродной сестре — Марии Прушиньской. Генрих Семирадский в основном работал за рубежом. В России его наиболее значимые работами были несколько религиозных картин на стенах храма Христа Спасителя в Москве, в том числе изображение Тайной вечери в запрестольной апсиде. Один из эпизодов борьбы язычества с христианством: сожжение заживо по приказанию Нерона последователей новой религии стал темой картины под названием «Светочи Нерона». Этой работой художник завершил своё пенсионерство в 1877 году. Она была выставлена в Санкт-Петербурге и возбудила общее удивление, которым сопровождалось и появление её на парижской всемирной выставке 1878 г. За «Светочей Нерона» Императорская Академия Художеств присудила Семирадскому звание профессора, а французское правительство наградило его кавалерским орденом Почётного легиона. Генрих Семирадский умер 23 августа (5 сентября) 1902 года в своем имении Стршалкове близ Радомска, похоронен в Кракове, в пантеоне на Скалке.
Бернардо Паоло Франческо Эрнесто Беллотто (итал. Bernardo Francesco Paolo Ernesto Bellotto), прозванный Каналетто (1722—1780) — итальянский художник, мастер городского пейзажа, ученик и племянник Каналетто. Родился 20 мая 1722 года в Венеции, в семье живописца-ведутиста Л. Беллотто и Ф. А. Каналь, сестры художника Дж. А. Каналя (Каналетто). С 1735 года учился у своего дяди по сестре, получив то же прозвище. В последующей традиции его называли также "Каналетто Младшим", часто путая их произведения. Работал в Италии (Венеции, Риме и других городах), но большей частью за ее пределами - в Дрездене (1747-1759), Вене (1759-1760), Мюнхене (1761), снова в Дрездене (1762-1767). Побывал в Петербурге (1768), затем жил в Варшаве. Подобно Дж. А. Каналю, сочетал принципы барокко и классицизма, доведя с помощью камеры-обскуры технику ведуты (топографически-точного пейзажного вида) до совершенства. На фоне яркой и мажорной праздничности картин его дяди художественный строй картин Беллотто выглядит педантичным: младший мастер предпочитал сдержанный, прохладный колорит и более строгую манеру письма. В его крупных композициях, приближающихся по масштабу к панно и часто составляющих большие циклы, широкоохватные городские и природные пространства, равно как и архитектура, выглядят, при всей своей "зеркальной" идентичности, как бы дополнительно облагороженными. Среди лучших его картинных серий следует в первую очередь назвать виды Дрездена и Пирны, выполненные по заказу Г. Брюля, министра саксонского курфюрста Августа III , а также польские виды, созданные при дворе короля Станислава Августа (Понятовского). Умер Беллотто в Варшаве 17 октября 1780 года. Его произведения оказались неоценимым подспорьем при восстановлении исторического центра Варшавы (а позднее - центра Дрездена) после разрушений Второй мировой войны.
Крепость Кенигштайн, Саксонской Швейцарии,1756-1758, Национальная галерея искусства, Вашингтон
Эдвин Лорд Уикс (1849 – 1903) - известный американский художник и путешественник. Будущий исследователь Востока родился в Бостоне, штат Массачусетс в 1849 году, обучался живописи в Париже у Леона Бонна. Его первые известные работы были написаны в возрасте 18 лет. В 1871 году он отправился в своё первое путешествие на Восток, в Египет и Сирию.Затем он какое-то время жил в Париже и в 1875 году снова отправился на Восток, в Марокко и пробыл там 2 года. По возвращении он устроил в Бостоне выставку работ и успех был потрясающим.
Петер Верштапен родился в 1953 году, в провинции Лимбург, Нидерлады. В районе живописной болотистой равнины Пель между Лимбургом и сев. Брабантом. Верштаппен начинал заниматься живописью как любитель в 1973. И лишь в 1986 решил начать карьеру профессионального художника. Его работы это результаты многочасовых наблюдений за природой и животными. В своих работах Верштаппен пытаеться воз произвести на холсте индивидуальные особенности каждого животного, то как оно ведет себя в естественной среде обитания. “Природа – мой учитель” , – говорит Петер. На данный момент его работы занимают лидирующие позиции в жанре натуралистического реализма.
Композиция «Царская прогулка». 2003. Бронза, гранит
Для Шемякина интерпретация архитектурных ансамблей Петербурга XVIII—XIX веков в качестве особого рода сцены вполне соответствовала намерению поставить на ней пластические «спектакли».
На тему балета И.Стравинского «Петрушка». 1989. Цветная литография
В 1960-е годы Шемякину только один раз представилась возможность поработать в качестве театрального художника – при постановке оперы Д.Шостаковича «Нос» на учебной сцене питерской Консерватории. Но премьерой дело и ограничилось. Лишь тридцать лет спустя он вернулся в мир театра, когда Валерий Гергиев предложил ему поставить «Щелкунчика» на сцене Мариинского театра.
Иллюстрация к «Балаганчику» А.Блока. 1987. Цветная литографии
Михаил Шемякин родился в Москве в 1943 году, детство провел в Германии, в 1957 году переехал с родителями в Ленинград и через четырнадцать лет был вынужден его покинуть. Принудительно высланный из страны, он нашел прибежище в Париже, где получил известность как один из ведущих представителей эстетического диссидентства.