Валентина Смолкина( Смоленская)является одним из ведущих мастеров, работающих в технике миниатюрной живописи. Богатый внутренний мир художника позволил ей создать галерею образов почерпнутых из русской истории, литературы, славянской и скандинавской мифологии и из собственных фантазий и представлений.Произведения автора отличает глубина проникновения в сюжет, тщательность исполнения и красота воплощения темы.Работы художника находятся в фондах и экспозиции Всероссийского музея декоративно-прикладного и народного искусства, в Музее Федоскинской фабрике, частных коллекциях США, Англии, Норвегии и др. стран.
Американский художник-ориенталист, Фредерик Артур Бриджмен родился в Tuskogee (Alabama) 10 ноября 1847 года. Его отец умер, когда Фредерику было только три года и, учитывая напряжения между севером и югом до Гражданской войны, его мать решила возвратиться с двумя сыновьями в Бостон. В возрасте пяти лет Фредерик мечтал, что станет актером, а в шестнадцать он уехал в Нью-Йорк, где стал учеником в цинкографии American Bank-Note Company. Он прожил там несколько лет и, несмотря на, казалось бы, складывающуюся карьеру, он предпочел выделять время для живописи, обучаясь в Brooklyn art school и в School of the National Academy of design.
«Современный рынок живописных произведений переполнен копиями его оригинальных картин, и их раскупают. Такое прижизненное копирование не выпадало на долю ни одного художника...» Дина Радбель. Михаил Сатаров родился в Москве в 1963 году. Классическое профессиональное образование получил в Московском государственном академическом художественном институте им. В.И.Сурикова. На сегодняшний день степень популярности его живописных произведений трудно переоценить. Картины этого замечательного мастера занимают достойное место в собраниях президентов России, Грузии, Казахстана, принца Монако Альберта, они давно находятся в частных коллекциях сильных мира сего. Подобная востребованность художественного творчества Михаила Сатарова позволяет с полным правом назвать его в числе выдающихся мастеров отечественной живописной школы.
Михаил Сатаров обладает редким талантом - его живописное мастерство одинаково ярко проявляется в самых разных жанрах. Портрет, натюрморт, - пейзаж сложно определить, что является визитной карточкой мастера. Михаил Сатаров живая легенда мирового искусства. Художник, которого современники называют классиком русской живописи. А подлинники его картин по праву считают высоколиквидными акциями. В напряженной творческой жизни художника очень важна поддержка и понимание близких людей. В этом Михаилу Сатарову помогает его жена Мария и трое очаровательных детей.
ЛАГОРИО Лев Феликсович (1827-1905) – русский художник, акварелист, один из интересных пейзажистов 19 столетия. Итальянец по происхождению, он всю жизнь прожил в России. Родился в Крыму,где его отец служил консулом. В Феодосии прошло детство, здесь он учился в гимназии, здесь пристрастился к живописи, прежде всего к изображению моря, в чём сказалось влияние Айвазовского. Ведь Лагорио занимался в мастерской известного мариниста. Поэтому в дальнейшем, основной в его работах становится тема моря. Большую часть своей жизни Иван Константинович прожил в родном городе Феодосии. Здесь он построил дом, открыл общественную художественную мастерскую, создал картинную галерею. 1843-1850 годы – учёба в Петербургской академии художеств, где будущего художника наставляли Воробьёв М. Н. И Виллевальде Б. П.. Талант Лагорио формировался одновременно с творчеством Боголюбова. От Айвазовского он перенял интерес к изображению эффектов яркого освещения, ставших темой его картин. От Воробьёва – тщательное изучение натуры, что стало основополагающим методом художника. Лагорио не подражал своим наставникам, он сумел создать свой независимый стиль, довольно своеобразный и непохожий на других современных мастеров.
Сиреневые лепестки цветущей лаванды, ярко-красные - маков, солнечно-желтые - подсолнухов, оранжевые и тепло-зеленые - осенней и весенней листвы... Вот основные краски, которые современный французский художник Jean-Marc Janiaczyk использует для написания своих потрясающих, ярких и позитивных пейзажей. Он коренной француз, много лет занимается живописью, а своим учителем и вдохновителем считает великолепного Ван Гога. Кстати, в пейзажах нашего автора можно заметить некоторое сходство с работами его "музы": те же подсолнухи, поля, скромные домики на обочине, убегающая вдаль дорога...
Музей-заповедник "Царское Село" - выдающийся образец мировой архитектуры и садово-паркового искусства. Выдающиеся зодчие, скульпторы и художники 18-20 века воплощали в реальность замыслы и пожелания царского двора. Центром музея-заповедника является Екатерининский дворец, выполненный Ф.Б. Растрелли в стиле русского барокко.
Владислав Bakalowicz (родился 1831в Chrzanow , скончался. 1904 в Париже ), польский исторический живописец и портретист, отец Бакаловича Степана Владиславовича. В 1846- 1852 обучался в Варшавской школе изящных искусств . В 1863 он отправился в Париж, где он добился успехов, рисуя картины, как правило,фигур шестнадцатого и семнадцатого века , особенно сцен из жизни французского двора во время правления Генриха II Франции.
Бакалович Степан Владиславович — академик историческеской живописи, родился в 1857 году; его жанровые картины из древнеримской жизни отличаются тонкой отделкою деталей.
Николай Юрьевич Анохин — русский художник. Родился 6 сентября 1966 года в Москве. Отец: Анохин Юрий Николаевич (1926—1977 гг.). Заслуженный художник СССР. Живописец.
Николай Анохин окончил Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова. Дипломная работа — историческая картина «Воззвание Минина». В 1988-1992 прошёл стажировку в Творческой мастерской живописи Российской академии художеств. орчество Николая Анохина представляет собой развитие классического направления русской живописи, включающего элементы академизма и традиционализма. В 1987-1993 годах Н.Ю. Анохин работал с группой художников в северных областях России. В 1993-2000 годах занимался воссозданием интерьеров, иконостаса и росписей Рождественского собора Богородице-Рождественского монастыря в Москве. Является основателем творческого объединения «Русский Мир» (2002), в которое входят представители классического направления русской живописи, продолжающие и развивающие традиции В.И.Сурикова, В.М.Васнецова, А.А.Иванова. Выставки творческого объединения «Русский мир» проходили в Москве 2002-2004, Мюнхене 2006, Ватикане 2007. Работы Н.Ю. Анохина находятся в музейных собраниях и частных коллекциях России, Германии, Англии, Японии, США, Франции, Ватикана.
Амброзиус Боссхарт Старший (1573 г., Антверпен - 1621 г., Гаага) - голландский художник «золотого века» нидерландской живописи. Известен прежде всего своими цветочными натюрмортами, выполненными в сочных цветах. Амброзиус Боссхарт Старший, как и большинство голландских и фламандских художников, не был универсалом, он специализировался на натюрмортах с цветами. На этой картине, написанной за два года до смерти, Боссхарт не только изобразил нежную форму и живой цвет растений, но и поместил букет в чудесную оконную нишу.
На полдороге жизни я — Данте — заблудился в дремучем лесу. Страшно, кругом дикие звери — аллегории пороков; деться некуда. И тут является призрак, оказавшийся тенью любимого мною древне-римского поэта Вергилия. Прошу его о помощи. Он обещает увести меня отсюда в странствия по загробному миру, с тем, чтобы я увидел Ад, Чистилище и Рай. Я готов следовать за ним.