Техника росписи "One stroke"

Спасибо Дорогой Lud milaya вот ссылка на дневник www.liveinternet.ru/users/lud_milaya/profile/ 

за проявленный интерес ко мне и моему дневнику. Спасибо за симпатию, на которую у меня не получается ответить взаимностью - они сокрыты в дневнике. Но это не может быть помехой для моей благодарности. Эта серия рассказов о росписи посвящена Вам и всем желающим научиться рисовать или разбираться в искусстве.

 

Принцип техники росписи "One stroke" такой же, как в Жостовской, городецкой, классической гжельской росписях. Очень напоминает наши народные промыслы.
Суть заключается в том, что рисуется элемент всего одним движением, в один прием.
"Оne stroke", в переводе один мазок. На кисточку набираются одновременно две краски, и одним движением рисуются лепестки, листья и т.д.
Узнала об этой технике совсем недавно и спешу поделиться с вами! 
На первый взгляд техника предельно проста, но здесь всё-таки необходим навык. Важно уловить принцип правильного ведения кисти. Ну и естественно практиковаться. Я вот насмотрелась видеоуроков и решила, что сразу напишу шедевр!  Не тут-то было! На первом же элементе я поняла, что до шедевров мне ещё очень далеко. И всё-таки при желании этой техникой можно овладеть в короткие сроки!
Изделия, выполненные в технике "One stroke"

Читать далее...

ЗАМЕЧАТЕЛЬНЫЕ ЦВЕТЫ ХУДОЖНИКА Pieter Wagemans

.

Pieter Wagemans Pieter Wagemans родился в 1948 в Merksemне не далеко от Антверпена, Бельгия. С юности Питер всегда хотел спонтанно выразиться через художественный дар, который он, вероятно, унаследовал от своего отца. В возрасте пятнадцати лет он решил взять уроки в Королевской Академии Искусств в Антверпене. Во время его обучения в Академии у Питера было много возможностей практиковаться, главным образом в натюрмортах, обнажённой натуре и пейзажах, каждый раз под вдохновляющим руководством профессоров, таких как Жак Горю и Виктор Долфин (Jacques Gorus and Victor Dolfyn). Большая, тяжелая работа дала ему хорошую подготовку в классической живописи и научила технике. В 1969 Питер получил коммерчески ценный диплом графического дизайна, и много лет работал на различных издателей. В течение этих лет Питер непрерывно усовершенствовал свою технику живописи. Это было долгое путешествие, в поисках стиля, который лучше всего соответствовал его видению и методам работы. Его обучение в Академии помогло ему в выборе правильного пути. В этот период Питер взялся расписывать потолок в доме 16 века Антверпенского художника Дэвида Ван Нурта. Эти картины, в стиле старых мастеров дали Питеру ценный опыт в использовании цвета, контраста света и тени, и важности композиции. Изучая известные картины натюрморта и работы цветочных живописцев, таких как Дэвид де Эам, Виллем Хеда и Рэчеель Руис (David de Heem, Willem Heda, Rachael Ruys), Питер укрепил понимание цветовой гармонии. Тематически он предпочитает натюрморт с антикварными предметами искусства. В поисках символического значение композиции он создаёт волнующий сюжет. Мотив суетности - основной источник вдохновения. Размышления о бренности естества выражаются в форме цветочных композиций.

Читать далее...

ПОТРЯСАЮЩИЕ ЦВЕТЫ ХУДОЖНИКА АННЫ МИДЛТОН

ХУДОЖНИК АННА МИДЛТОН Родилась в 1967 году,в Мельбурне(Австралия). Анна выросла в окружении искусства и красоты. Её родители-художники Max и Elsa Middleton . Потрясающая живопись маслом в исполнении Анны Мидлтон ( Anne Middleton ) поражает своим невероятным реализмом и сочностью. Её всегда интересовала техника классической живописи эпохи Ренессанса и барокко, поэтому свое художественное образование она получала в Италии. Здесь она обучилась фресковой живописи и искусству живописи темперой. И здесь же стала первой австралийкой, удостоившейся стипендии Bogliasco Foundation.Сейчас Анна директор собственной галереи и все свое время проводит в своей художественной студии в Ричмонде.

Читать далее...

Нестареющий сюжет

Женщина лежащая в постели , -

Это нестареющий сюжет .

Словно на китайской акварели

Вечности летящий лёгкий след . . .

 

Художник Pascal Chove   . . .

ДАЛЕЕ . . .

Художник-иллюстратор I-Сhen lin

I-Сhen lin - художник-иллюстратор, Тайвань.
Рисует в Photoshop, Painter, CorelDRAW


далее...

Удивительные работы Diane Ozdamar

Diane Ozdamar, 1985 гр., Франция.
Потрясающая художник илллюстратор цифровой живописи.
И этой девочке всего 24 года!


далее...

Иллюстрации Бондарь Владимира

Родился в 1975 году, на данный момент живет в Харькове.
Когда я только начинал рисовать обложки и иллюстрации для отечественных авторов, меня воспринимали как самоучку, без специального художественного образования, пришедшего на этот рынок лишь изучив компьютер и программу Фотошоп... Это не совсем так.
Не говоря о всяких студиях, кружках в которых преподавала моя мать, я проучился пять лет в Харьковском художественном училище, а потом ещё шесть в институте по специальности художник-живописец. (Хотя, сейчас мне кажется, что толк от учёбы был только до третьего-четвёртого курса училища).
Рисовать с помощью компьютера начал с 1998 года. Сначала это был векторный клипарт, потом вэбдизайн. А в 2000 году мне в руки попал графический планшет и появился мой первый компьютерный рисунок - Динозавр (с рогами).
Фантастику я читаю с тех пор как начал разбирать буквы. Спасибо отцу, это он меня “подсадил” :) В 2001 году искал новые, непрочитанные ещё книги Сергея Лукьяненко, зашёл на его сайт и кроме новых текстов заинтересовался конкурсом рисунков. Нарисовал для конкурса... И вот, рисую до сих пор :)
На сегодняшний день активно сотрудничает с Ником Перумовым и Лукьяненко.


далее...

Художник John Pitre

(60 фото - 11.79Mb) >>>

Brenda Burke. Fine Art



Художница Brenda Burke родилась и выросла в Лондоне, Англия, в более зрелом возрасте переехала в Америку. Она пишет картины, полные красивых цветов и тихих солнечных моментов в изящных садах. Эти магические, наполненные птицами и цветами сады напоминают художнице те, которые ее мама создавала когда она жила в Лондоне. Художница выставлялась Royal Society of Portrait Painters, the Royal Society of Miniature Painters and the Royal Watercolor Society.



ArtWork

Karpati Jozsef. Fine art



Karpati Jozsef Site, современный венгерский художник.
В центре моей живописи находится Человек.
Я хочу рассказать о человеческих взаимоотношениях,
тех тонких вибрациях чувств которые не выразишь словами...

Fine art

Federico Andreotti.Флирт и кокетство



Английский глагол "флирт" имеет значение "что-то быстро двигать туда-сюда".
Лорд Честерфилд, один из остроумнейших английских писателей XVIII века, пишет, что он присутствовал при рождении нового значения этого слова. Леди Френсиз Ширлей — так звали даму, которая впервые использовала это слово в его современном смысле, и заслуги которой полностью забыты неблагодарными потомками.
Federico Andreotti (1847-1930) Flirtation

"Я присутствовал при том, как это знаменательное слово спорхнуло с самых очаровательных в мире уст", — пишет Честерфилд. Чаровница леди Френсиз то открывала, то закрывала свой веер, то прятала за него все лицо, то только глаза.
>>>>>>>

Feng Linzhang | Китайская живопись

Feng Linzhang родился в городе Tangshan, в провинции Hebei в 1943.
На сегодняшний день он член Китайской Ассоциации Художников, и Академии Tangshan Каллиграфии и Живописи.


далее...

Lena Sotskova | Изящное

Lena Sotskova родилась и выросла в Москве. Единственный ребенок своих родителей и потомок нескольких поколений русской аристократии. Елена росла в атмосфере искусства, окруженная актерами, музыкантами, художниками, часто посещавших дом её родителей.

далее...

Орест Кипренский.Прекрасные женские образы



На судьбе Кипренского роковым образом сказалось заблуждение, которое он питал относительно своего творчества. Этот замечательный, прирожденный портретист занимался портретной живописью в основном для заработка, а подлинным своим призванием считал историческую живопись
Девочка в маковом венке с гвоздикой в руке (Мариучча). 1819

Для этого портрета художнику позировала десятилетняя девочка Мариучча, к которой художник необычайно привязался и проявлял о ней исключительную заботу. Уезжая из Италии, он устроил её в школу при католическом монастыре, где она и жила.
>>>>>>>

Художник Олег Тимошин



Художник Олег Тимошин Site oкончил Белорусский государственный театрально-художественный институт в 1982 году по специальности художественное проектирование, c 1988 г. - член Союза Художников Москвы.
Любимая техника художника – акварель, масло. За долгие годы поисков и совершенствования, выработал свою уникальную технику акварели, которая привлекает как обычного зрителя, так и профессионалов в изобразительном искусстве. Пронизанные светом, наполненные сложной цветовой гаммой, акварели несут радость жизни и надежды.

Вечер. Полоцк, холст / масло
Разноцветье

Словесная живопись Антона Викторова

 Представьте себе картину, написанную не традиционными мазками кисти, а словами, точнее одним словом , которое повторяется десятки тысяч раз. И это слово – Любовь!

Словесная живопись. Именно такое название дал автор Антон Викторов своему искусству. Подобных картин вы не увидите ни в одном музее мира. Уникальность произведений заключается в том, что художник в качестве традиционно художественного мазка кистью, использует слово Любовь. Холст, или акварельная бумага заполняется словами таким образом, что конечным результатом является рождение явно выраженного образа.

это надо увидеть