Искусство шёлковых цветов (продолжение)

 

В конце Х1Х века появилось много любительских кружков и специальных школ по рукоделию  «для дам и молодых девушек» из всех слоёв общества. Как указывалось в одном из первых пособий  о цветах из ткани, «занятие это далеко не бесполезное и очень интересное, и, если заняться посерьёзнее, то оно даст верный заработок честной труженице. В высшем  и богатом кругу – доставит удовольствие, так как цветы вообще нравятся женщинам»
Изящными рукоделиями увлекались и в царской семье.На одной из выставок Исторического музея экспонировался  набор для изготовления цветов из кожи, принадлежавший одной из дочерей Николая 11.
Основным источником мод в Х1Х веке были европейские модели во французских и немецких журнала (Der Bazar,  Revue de la mode, Le moniteur de la mode, La mode illustree).

Перелистывая их сегодня,  восхищаешься не только красотой и изяществом моделей, женственностью образов, но и тонким вкусом мастериц, умевших гармонично сочетать по цвету и фактуре различные виды отделки. Помимо привычного украшения платьев, шляп и причёсок, в то время цветами отделывали веера, зонтики, сумочки и другие вещи, в руках модницы держали порт-букеты, редкое платье обходилось без цветочных композиций, даже дорожный костюм украшала скромная бутоньерка.
Цветы были обязательной принадлежностью свадебного туалета. Из Франции к нам при шёл и флёрдоранж – белые цветы апельсинового дерева. Лепестки флёрдоранжа шли на изготовление веточек, бутоньерок для невесты и жениха, ими украшали причёску невесты и венчальные свечи.
В русских модных журналах («Модный свет и модный магазин», «Вестник моды»), появившихся во второй половине Х1Х века, наряду с изображениями туалетов даётся и полное описание отделки, советы по её изготовлению и рекомендации по подбору цветов к платью в зависимости от возраста и мероприятия. Так, молодым девушкам советовали носить небольшие букетики из садовых или неярких полевых цветов, иногда давались и более подробные рекомендации: « для дополнения первого лёгкого бального туалета нет ничего лучше аксельбантов  из цветов шиповника, яблочного цвета».
Выбор цветов для замужних женщин был намного шире, расцветки ярче.
Изящные рукоделия в Х1Х веке активно развивались, эволюционировали и украшения из ткани.   Сначала они повторяли натуральные цветы, мастерицы тщательно выписывали каждую жилку на лепестках, «подделывая» их под живые образцы.
Ткани использовались тонкие шёлковые и хлопчатобумажные, по ним легко растекалась краска.
Постепенно цветы усложнялись, становились фантазийными. Изменения начались с цвета, появились чёрные лепестки, лиловые листья, цветы были узнаваемы, но расцветки часто далеки от натуральных.
В конце Х1Х века искусство изготовления цветов достигло таких высот, о которых сегодня можно только мечтать. Фантазия и мастерство художников-прикладников(так бы их назвали сегодня), казалось, не имеет границ. Наряду с известными садовыми цветами – розами, лилиями, хризантемами, ландышем, незабудками, маргаритками и многими другими, появляются экзотические цветы и листья всевозможных расцветок.
В декоративные композиции добавляли перья, часто подкрашенные, кисти из шёлковых ниток, шнуры, бисер, стеклярус. Значительно расширился и ассортимент тканей, к шёлку и батисту добавились органза, парча, бархат, атлас.

Источник