Он памятник воздвиг (А.М.Опекушин)

170 лет назад 28 ноября 1838 года в деревне Свечкино Даниловского уезда Ярославской губернии в крепостной крестьянской семье лепщика родился Александр Михайлович Опекушин. Большинство знает о творчестве Опекушина лишь по памятникам Пушкину в Москве и Лермонтову в Пятигорске. Но как странно устроена судьба человека в России: крепостной, сын крепостного, Александр Михайлович своим трудом смог выбиться в люди и стать всемирно известным скульптором - Император Николай II пожаловал Александру Михайловичу чин действительного статского советника и пожизненную пенсию в размере трех тысяч рублей... и... умер 4 марта 1923 года совершенно забытый всеми в ужасающей нищете. Так советская власть отблагодарила скульптора за его А.С.Пушкина и за памятники царям России... Парадоксально? 

 

Опекушин А.М. Памятник А.С.Пушкину в Москве

Ремесло каменотесов, лепщиков и штукатуров издавна было традиционным отхожим промыслом среди крестьян  уезда, где родился Александр Михайлович Опекушин.  Талантливым лепщиком был отец Александра – Михаил Евдокимович Опекушин. Азы грамоты будущий скульптор постигал у сына священника села Рыбницы, здесь же окончил сельскую школу.

Читаем дальше...

ЛЕДИ В ЧЕРНОМ (ЧАСТЬ 21 - НИКОЛАЙ ЯРОШЕНКО)



Николай Александрович Ярошенко

1 декабря 1846 Полтава – 25 июня 1898 Кисловодск



Н.А.Ярошенко Автопортрет 1895 г.

Н. А Ярошенко - одна из наиболее типичных и одновременно своеобразных фигур в передвижничестве. Именно ему после смерти И. Н. Крамского (1887) суждено было стать идейным руководителем ТПХВ. "Он был большим либералом, интеллигентом-художником и военным, генералом в отставке, - писал о нем Я. Д. Минченков. - Ярошенко был папашей у передвижников, и его побаивались".
Родился в Полтаве 1 (13) декабря 1846 в семье военного. Окончил Михайловскую артиллерийскую академию в Петербурге (1870), служил в Арсенале, в 1892 вышел в отставку в чине генерал-майора.
Ярошенко получил образование военного инженера, но, испытывая непреодолимую тягу к творчеству, к живописи и имея к тому призвание, начал посещать Рисовальную школу при Обществе поощрения художеств, где занимался у И. Н. Крамского, а затем стал вольнослушателем Академии художеств (1867-1874).
Много путешествовал – по странам Западной Европы, Ближнего и Среднего Востока, Уралу, Волге, Кавказу и Крыму. Был членом (с 1876) и одним из руководителей «Товарищества передвижников». Жил преимущественно в Петербурге и Кисловодске.



Н.Ярошенко Портрет дамы в кружевной накидке


Читать дальше

Михаил Юрьевич Лермонтов (1814-1841)

Одно из самых пронзительных стихотворений М.Ю.Лермонтова - "Выхожу один я на дорогу...", написанное за несколько дней до его дуэли с Мартыновым. Что-то предчувствовал? Напророчествовал? Не знаю, но спокойно читать и слушать романс на эти стихи не могу. Сильно берет за душу.

Выхожу один я на дорогу; Сквозь туман кремнистый путь блестит; Ночь тиха. Пустыня внемлет богу, И звезда с звездою говорит.  В небесах торжественно и чудно! Спит земля в сияньи голубом.... Что же мне так больно и так трудно? Жду ль чего? жалею ли о чем?  Уж не жду от жизни ничего я, И не жаль мне прошлого ничуть; Я ищу свободы и покоя! Я б хотел забыться и заснуть! -  Но не тем холодным сном могилы.... Я б желал навеки так заснуть, Чтоб в груди дремали жизни силы, Чтоб дыша вздымалась тихо грудь;  Чтоб всю ночь, весь день мой слух лелея, Про любовь мне сладкий голос пел, Надо мной чтоб вечно зеленея Темный дуб склонялся и шумел. 1841

Романс исполняет Борис Штоколов

Анна Павлова (1881-1931)

Она была и осталась легендой балета. Жизнь ее до сих пор вызывает множество споров и пересудов, но более всего людей интересует уникальность ее таланта.С 1899- она солистка Мариинского театра.В 1909-участвовала в "Русских сезонах" в Париже и ее выступления стали символом русского балета.С 1910 гастролировала с собственной трупой во многих странах мира с невероятным успехом. В 1913-1914-гастроли по России ,триумфальные выступления в Кисловодске, в кисловодском Курзале. Анна Павлова не имела званий, не оставила своей школы танцев, труппа ее была распущена сразу же послее ее смерти, а имущество распродано. Что же осталось? Легенды, международные премии и призы ее имени, художественные и документальные фильмы и  балетные номера, которые танцуют многие балерины мира. Еще остались фотографии, на которые мы можем увидеть  и ее танец и кусочки ее личной жизни.

"Она не играла, а буквально "трепетала", и не танцевала – а просто-таки летала по воздуху... Можно было наблюдать собственно два спектакля: один – на сцене, другой – в зрительном зале; не только мужчины, но даже женщины не могли сдерживать волнения чувств и то и дело прерывали танцы госпожи Павловой одобрительными возгласами от глубины и напряженности испытываемых ощущений" (газета «Слово», 1905 г.).

Анна Павлова впервые в Европе в 1907 году и сразу же небывалый успех. Поразительный факт: в Стокгольме люди после спектакля в абсолютной тишине идут за экпипажем артистки до самого отеля, не рукоплещут и не кричат "браво" - они оберегают покой и стараются не нарушить отдыха балерины. Потом в абсолютной тишине они стоят под балконом отеля и не расходятся. Павлова выходит на балкон и кланяется, благодарит и тут раздается шквал аплодисментов, в ответ она бросает им цветы...

Читаем дальше...

Zichy Mihaly





Zichy Mihaly
Михаил Александрович Зичи
(Михай Зичи)
14 или 15 октября 1827, Зала (Венгрия) —
28 февраля 1906, Санкт-Петербург.

Венгерский рисовальщик и живописец, много работавший в России,в том числе и на КМВ.

Известен его альбом с видами Кисловодска и Пятигорска, иллюстрации к" Герою нашего времени" М.Ю.Лермонтова.Он запечатлел увековеченные Лермонтовым дом "княжны Мэри" и "дом Печорина",и знаменитый дом Реброва, в котором жили во время приезда в Кисловодск А.С.Пушкин, М.Ю. Лермонтов,Денис Давыдов,Лев Толстой, в котором останавливались обычно и кавказские наместники с семьями-М.С.Воронцов и А.И.Барятинский и даже Великий князь Александр Николаевич( в 1850 году)-будущий император России Александр II. Буду признательна всем, кто пришлет ссылку на эти работы или сделает пост.

В 1859 Зичи был назначен придворным живописцем, и в этом звании оставался до 1873.
В этот 15-летний период своей деятельности, он исполнил множество рисунков, изображающих
различные происшествия придворной жизни, сцены Императорской охоты, карикатуры на людей,
близких ко двору, и т. п. (находились в основном в императорских дворцах и альбомах Высочайших особ).




Fancy Dress Ball in the Palace of Princess Yelena Kochubeiin Honour
of Emperor Alexander II on 5February

-= придворная жизнь =-

Любовь Залмановна Успенская (Сицкер) (род. 24 февраля 1954) — российская певица, исполнительница городского романса.

Биография

О том, что в этот мир она пришла при трагических обстоятельствах — мать умерла при родах — Любовь Успенская не скрывает. До пяти лет её воспитывала бабушка, а потом отец, директор Киевской фабрики бытовой техники, повторно женился, и они стали жить с мачехой. Семья видела в своей девочке преподавателя музыкальной школы или дирижёра хора. Наверное, поэтому в раннем детстве отец принялся самостоятельно обучать дочку игре на баяне.
Любовь окончила музыкальную школу и Киевское музыкальное училище имени Глиэра. Работала в Киеве, там же записывалась с Григорием Бальбером, автором песни и альбома «Подол». «Когда я пришла поступать в музыкальную школу, педагоги прослушали мою игру на баяне и дружно воскликнули: „Ну вот, нормально играет. Остается её только нотам научить!“. Но разве я могла ограничиться изучением нот? После музыкальной школы — Киевское музыкальное училище, а затем работа», — вспоминает Любовь Успенская.

В семнадцать лет знакомые позвали работать в «золотое место» — Ереван. Советской власти в нём почти не чувствовалось, и люди там не стеснялись своего достатка. Этот город певица и считает своей настоящей родиной, первые признания и симпатии состоялись именно в Ереване.

В 1978 году вместе со вторым мужем Юрием Успенским эмигрировала из СССР. Около года жила в Италии, а после выехала в США. С первых же дней эмиграции в США получила приглашение работать певицей в русском ресторане «Садко». Жила на Брайтон-Бич. В 1985 году она записала свой первый альбом «Любимый», который принёс ей известность в США и СССР. Кассеты с голосом Любови Успенской нелегально попадали за железный занавес, и люди слушали песни певицы, которую даже не знали в лицо.

В 90-х годах переехала в Лос-Анджелес. А в 1992 году Любовь Успенская приезжает в Россию, позднее всех остальных из плеяды певцов-эмигрантов. Приезжает с весомым багажом в виде только что записанных песен на стихи Ильи Резника, на тот момент тоже жившего в США. Страна запела замечательные песни «Кабриолет», «Банкет», «Забытый сад» и «Кривые зеркала».

С тех пор часто гастролировала в России, получала награды на конкурсах песни «Шансон года», а позже и вовсе переехала в Москву..

Семья Любови Успенской живёт по-прежнему за океаном. Папа сейчас пенсионер и живет в Торонто. Ефим (старший) занимается шоу-бизнесом, Яков трудится в коммерческой сфере. Стелла — домохозяйка, живёт в Чикаго. Достаточно недавно певица потеряла любимого отца, и в память о своём отце Любовь записала великолепную песню «Небо».

Дочь — Татьяна Плаксина.

Художник Лагорио Лев Феликсович

Лев Феликсович Лагорио родился 16(28)1826 или 17(29).11.1827 года в Феодосии; умер — 9(22).12.1905 года в Петербурге.


Кавказское ущелье. 1893

Россия часто становилась второй и, если можно так сказать, главной родиной для многих иностранцев. При этом имели место как массовые переселения в Россию (например, немцев при Екатерине II), так и индивидуальные приемы российского гражданства, столь характерные для иностранцев, имеющих отношение к науке, искусству, технике (ну чем не перекачка мозгов?).
Именно таким гражданином России, приняв ее гражданство, стал сын неаполетанского вице-консула Лагорио, теперь уже Лев Феликсович.


В горах Кавказа. 1879


далее...

Фотосессия vol. Пятигорск




1. Рапсовое поле. Было сфотографировано на лету из окна



2. Первые пригорки

Читать далее...

Непутёвые заметки. Пятигорск




Санаторий «Руно» стоит на вершине горы, воздух более колкий и озонированный, а если влезть на какую-нибудь смотровую площадку, откроется великолепный вид на панораму.

В Пятигорске высокие горы только начинаются, их здесь немного, - дальше, как говорят, их гораздо больше, они медленно и неуклонно ползут вверх.

В обоих корпусах санатория «Руно» из разных кранов течёт совершенно бесплатная минеральная вода, (которой можно умаслить подпорченные дорожной едой желудки); назначения у неё тоже разные.

Купила три сувенира: фарфоровую статуэтку ангела, играющего на арфе (крылья в машине откололись), миниатюрный бюст Лермонтова, раскрашенный под бронзу, и маленького белого лебедя на чёрной подставке.

Яркие достопримечательности – грот Дианы естественного происхождения, который заботливая человеческая рука выложила снаружи камнем, «Ворота Солнца» - каменное сооружение в форме подковы на высоте тысяч метров, откуда Пятигорск виден как на ладони, «Провал» - короткий ход в пещеру и озерко, которые из-за понедельника были закрыты для экскурсий, и место дуэли Михаила Юрьевича Лермонтова – с цепями по периметру, которое охраняют четыре белых каменных орла.


Тихо и спокойно на горе Машук. А ещё необозримо холодно.


Читать далее...

На водах (Е.П.Самокиш-Судковская)

 

В начале прошлого века Е.П.Самокиш-Судковская создала юмористическую серию о романтических похождениях российской знати на курорте.

Читать далее

Ей 71 год... Ему было бы 71 год...




О письмах и судьбе
Всю нашу с Володей переписку, все фотографии, которые снимала в течение этих 12 лет, я передала в Фонд Владимира Высоцкого. Но запретила вскрывать эти письма до моей смерти. Потому что это - моя личная жизнь! Я её готова подарить России, но не сейчас! Уж очень многие и так нагадили на нашу с Володей жизнь. Так что пусть в ней роются тогда, когда меня не будет. А письма Володины были замечательные! И я ему писала всегда по-русски. На ужасном ломаном, но всё же русском языке.

Я несла свою беду


 

 

Читать далее

Картины Лермонтова.



 

 

Автопортрет. 1837

 

Михаил Юрьевич Лермонтов (1814-1841).

 

Все знают, что Михаил Юрьевич Лермонтов - гениальный поэт, нашедший признание еще при жизни и оказавший влияние на русскую литературу. Многие стихи Лермонтов на слуху у каждого образованного человека, и мало кто при имени Лермонтова вспоминает его картины, а между тем, по семейному преданию, по свидетельству его родственника А.П.Шан-Гирея, начал рисовать едва ли не раньше, чем писать стихи.


Лермонтов - художник

В истории культуры известно не мало поэтов и писателей, которые одновременно ярко проявили себя в сфере изобразительного искусства. Лермонтов рисовал всю свою недолгую жизнь, и его художественное наследие содержит произведения различных жанров: пейзажи и путевые зарисовки, батальные сцены, портретные миниатюры. Мастерство его поражает современного человека.

Традиции дворянского воспитания предполагали наряду с уроками фехтования, музыки,
иностранных языков с юных лет занятия живописью и рисунком. Расцвет альбомной
культуры связан с повсеместным умением рисовать, и лучшие альбомные рисунки того
времени отличаются уверенным владением линией, способностью мгновенным очерком
создать образ, точностью в деталях, композиционным чутьем.

Однако из множества грамотно рисующих профессионалами становились единицы: для сословия, к которому принадлежал Лермонтов, более характерен тип художника-дилетанта, не связанного академической выучкой и необходимостью продавать работы. Фиксируя на бумаге свои впечатления и душевные состояния, художник-дилетант постоянно вел своего рода лирический дневник, поскольку романтическое мироощущение требовало обязательного преобразования повседневных чувств из плана обыденного в чрезвычайный.

В ранних опытах Лермонтова привлекают внимание работы, образующие "испанский
цикл". Обращение к Испании, традиционное для тогдашнего искусства, связано с
драматической историей испанской революции - но в лермонтовском увлечении
присутствуют и личные мотивы: в семье бытовало предание о происхождении рода от
испанского герцога Лермы.

Стремление к свободе - главному романтическому идеалу - молодой поэт выражает на испанском материале. В 1830 году была создана трагедия "Испанцы". Акварели и рисунки "Испанец с кинжалом", "Испанец", "Испанец с фонарем и католический монах", "Испанец в белом кружевном воротнике", портретная миниатюра Эмилии - героини "Испанцев"представляют собой зрительные парафразы трагедии.

Самое значительное в этом цикле - "Портрет герцога Лермы" (1832-1833), первое известное живописное произведение Лермонтова.

 

 

Герцог Лерма. Холст, масло. 1832—33.

Картина была написана для А. А. Лопухина. Название дано не Лермонтовым и восходит к семейному преданию о происхождении рода Лермонтова от испанского герцога Лермы (1552—1623). Картина является повторением случайно поврежденного рисунка, выполненного Лермонтовым в 1830—31 углем на оштукатуренной стене в доме Лопухиных.На стене и на полотне запечатлен образ человека, к-рого, по словам А. А. Лопухина, Лермонтов увиделво сне. 

Ранние работы Лермонтова- пейзажные акварели "Белая береза" и "Парус" (последняя
предваряет знаменитое стихотворение), "Древняя рать"

За ними следуют рисунки из так называемой "юнкерской тетради", созданные во время пребывания поэта в юнкерской школе (1832-1834). Большинство портретных зарисовок и жанровых сценок сделано с натуры; романтическая интонация не подавляет, но, напротив, усиливает остроиндивидуальную выразительность рисунка.

Та же экспрессия - в духе Орловского - присутствует в кавказских видах и изображениях всадников-черкесов, в иллюстрациях к повести A.Maрлинского "Амалат-бек".

Характерно, что в это время - по окончании юнкерской школы - Лермонтов берет уроки живописи у художника П.Е.Заболотского.

Поворотным пунктом биографии Лермонтова стал 1837 год - гибель Пушкина. За
знаменитым стихотворением "Смерть поэта" последовала ссылка на Кавказ - прежде
романтическое восприятие Кавказа было проверено и дополнено фактами собственной
судьбы.

На Кавказе наиболее полно раскрылся творческий потенциал Лермонтова - и
поэта, и художника. Наиболее интересны пейзажи, выполненные маслом, -

"Вид Пятигорска",
"Кавказский вид с саклей" ("Военно-Грузинская дорога близ Мцхеты"),
"Вид горы Крестовой",
"Вид Тифлиса",
"Окрестности селения Карагач" ("Кавказский вид с верблюдами")
и другие (все 1837- 1838).

 

 

 

 

 Воспоминание о Кавказе. Картон, масло. Март — апрель 1838.

 

 

Любая кавказская панорама Лермонтова - малый фрагмент вселенной, выразивший всю бесконечность мироздания. Несмотря на романтическую интонацию, лермонтовские панорамы, как показал исследователь его творчества Ираклий Андроников, во многом совпадают с реальной топографией изображаемых мест.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Вид Тифлиса. 1837

В последние годы жизни Лермонтов немало времени уделял портрету, изображая
друзей и знакомых. Сохранились живописный портрет А.Н.Муравьева, акварельные
портреты А.А.Кикина и А.А.Столыпина (Монго) в виде курда, два прекрасных
портрета неизвестных (по поводу одного из них существует гипотеза, что здесь
изображен поэт-декабрист А.И.Одоевский).

 

 

 

 

 

 

 

А. А. Столыпин (Монгó) в костюме курда. Акварель. 1841 год.

 

 

 

картины

Певец, депутат и бизнесмен Иосиф Кобзон



 

 

Иосиф Кобзон родился на Украине в городе Часов Яр, на Донбасе, в семье военного 11 сентября 1937года (с 2002 года он переносит празднование дня рождения на позже из-за чудовищного теракта в Америке, но любит устраивать грандиозные веселья).

По национальности Иосиф Кобзон «украинский еврей», как он сам себя называет. Прожив долгую жизнь Иосиф Давидович искренне сожалеет, что не знает еврейский язык, еврейские обычаи, традиции.

Читать далее...

Лермонтовские места: подмосковная усадьба Середниково

http://www.serednikovo.ru/history/lermontovy/kshk.html

Клад шотландских королей

   М.Ю. Лермонтов полагал, что дальний предок его - испанский герцог Лерма, увидел его во сне, даже нарисовал его портрет. Потом узнал истину о шотландском воине, пришедшем в Россию в XVII веке:
   Международная ассоциация "Лермонтовское наследие" недавно пригласила в Москву потомков шотландца из 15 стран мира. Вместе с российскими родственниками они отслужили панихиду в церкви близ подмосковного Середникова, где поэт провел четыре лета своей краткой земной жизни, посетили памятные места Москвы, связанные с жизнью и творчеством Лермонтова, а затем отправились в костромскую землю, где близ старинного Галича покоится прах прародителя российского рода Лермонтовых - Георга Лермонта. Храбр был шотландец, но самым храбрым в роду являлся, по общему признанию, русский юноша - поэт Михаил Лермонтов. Но, как известно, еще в XIII веке жил в Шотландии бард Томас по прозвищу Рифмач, а по фамилии Лермонт (Learmonth). Фамилия в тех краях не редкая: так телефонный справочник Эдинбурга сообщает сведения более чем о двухстах ныне здравствующих Лермонтах.

Читать подробнее на сайте www.serednikovo.ru

.

МАХМУД ЭСАМБАЕВ




15.07.1924, село Старые Атаги, Чечня — 07.01.2000, Москва
Народный артист СССР,Герой Социалистического труда,Президент Международного союза деятелей
эстрадного искусства,Академик Международной академии танца, Артист балета, эстрадный танцовщик, актер

СМОТРЕТЬ ДАЛЕЕ...

Балерина, актриса, морской офицер.Чудо , что за женьщина !




14 июля 2009 года в Риме на 98-м году жизни скончалась Марина Федоровна Шаляпина-Фредди. На западе она была известна не только как дочь знаменитого певца Федора Шаляпина, но и как актриса, "Мисс России" 1931 года и жена министра культуры Италии.
Всю жизнь Марина Федоровна поддерживала связи с Россией, которую семья Шаляпиных покинула более 80 лет тому назад.
В эмиграции Шаляпину ожидала удивительная судьба. Она добилась успеха во многих областях и была знакома с мировыми знаменитостями. Когда Марине было девять лет, она начала заниматься танцами в студии у лучших балетмейстеров Европы – Матильды Кшесинской и Любови Егоровой. Всю жизнь она мечтала танцевать на сцене Большого театра, но, увы, этим мечтам не суждено было сбыться.
В Париже Марина увлеклась дизайном и архитектурой. А в 1931 году писатель Иван Бунин и художник Константин Коровин уговорили Шаляпину принять участие в конкурсе "Мисс Россия". В итоге, дочь великого певца стала первой красавицей в эмиграции по единодушному решению жюри конкурса.

"Папа, помню, к этому отнесся иронично, и потом все пел, когда меня видел: "Вот взошла луна златая, тише, чу, гитары звон…". Ну, это я была луна – потому что лицо у меня было тогда такое очень русское девичье. И круглое. Словом, луна. А папа был человек с юмором", - рассказывала Марина Федоровна.
Она сама о себе говорила: у меня характер отца – взрывной. То есть она могла вспылить, очень быстро вспыхивала, так же быстро остывала. Вообще, это человек был с каким-то стержнем внутри. Ну, недаром ей Господь отмерил такую долгую жизнь. Она при всем своем изяществе, женственности была очень твердым человеком. У нее, действительно, был какой-то стержень, какая-то основа. Я думаю, что это, конечно, черта русского характера.

Читать далее

М.Зичи - иллюстратор и художник (Ч.2)



 

Следующая небольшая глава-продолжение о Михаиле Александровиче Зичи - иллюстраторе и просто художнике. И.Е. Репин назвал его одним из лучших иллюстраторов России, едко добавив, что «ему бы иллюстрировать да иллюстрировать, а он всякими глупостями занимается» «Между нами, художниками, иллюстраторов нет совсем, а такие как Зичи - являются столетиями» ( Н. Александров) .

Читаем дальше...

М.Зичи - придворный художник (Ч.1)

Имя художника М.А.Зичи мало что говорит нашим современникам. Оно известно только знатокам русской живописи. Но в середине XIX века его работы пользовались большой популярностью в России, хотя за рубежом и были почти неизвестны. Готье в своих записках о путешествии в Россию шутливо замечает, что русские держат Зичи только для себя.  Однако это был достаточно своеобразный  и интересный человек. Мой рассказ о М.Зичи разбит на две части: М.Зичи - придворный живописец, М.Зичи- иллюстратор и  художник природы и быта.

 

Читаем дальше...

Сипович Татьяна Михайловна





ЧЛЕН СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ РОССИИ, ТВОРЧЕСКОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ РОССИИ И МЕЖДУНАРОДНОЙ АССОЦИАЦИИ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ - АИАП ЮНЕСКО.

ОКОНЧИЛА ХУДОЖЕСТВЕННО-ГРАФИЧЕСКИЙ ФАКУЛЬТЕТ КУРСКОГО УНИВЕРСИТЕТА. РАБОТАЕТ В ТЕХНИКАХ: ЖИВОПИСЬ, АКВАРЕЛЬ, ГОРЯЧАЯ ЭМАЛЬ.

ЖИВЁТ В КИСЛОВОДСКЕ. УЧАСТНИЦА ЗОНАЛЬНЫХ, РЕСПУБЛИКАНСКИХ, ВСЕРОССИЙСКИХ, МЕЖДУНАРОДНЫХ ВЫСТАВОК, А ТАКЖЕ МЕЖДУНАРОДНЫХ СИМПОЗИУМОВ ПО ГОРЯЧЕЙ ЭМАЛИ В ВЕНГРИИ г.КЕЧКЕМЕТ 2001, 2003, 2008г.г, МЕЖДУНАРОДНОГО СИМПОЗИУМА ПО ГОРЯЧЕЙ ЭМАЛИ г.ЖЕЛЕЗНОВОДСК 2002г.

НАГРАЖДЕНА ДИПЛОМАМИ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ И СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ РОССИИ. СИПОВИЧ ТАТЬЯНА ОБЛАДАТЕЛЬ ГРАН-ПРИ, ВЫСШЕЙ НАГРАДЫ МЕЖДУНАРОДНОГО СИМПОЗИУМА ПО ГОРЯЧЕЙ ЭМАЛИ В ВЕНГРИИ, 2008г.

РАБОТЫ ХУДОЖНИЦЫ НАХОДЯТСЯ В СТАВРОПОЛЬСКОМ МУЗЕЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ, В СЕВЕРО-КАВКАЗСКОМ МУЗЕЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ г. МАЙКОП, В ЯРОСЛАВСКОМ ОБЛАСТНОМ МУЗЕЕ ИЗОБРАЗИТЕЛЬНЫХ ИСКУССТВ, МУЗЕЕ ГОРЯЧЕЙ ЭМАЛИ г.КЕЧКЕМЕТ, ВЕНГРИЯ, А ТАК ЖЕ В ЧАСТНЫХ КОЛЛЕКЦИЯХ РОССИИ, СТРАН СНГ, АМЕРИКИ, ПОРТУГАЛИИ, ГЕРМАНИИ, ВЕНГРИИ, ИЗРАИЛЯ, ЧЕХИИ, АВСТРИИ, НОРВЕГИИ






Нежность


Любимые крокусы

акварели

Вечный лебедь (Анна Павлова,1881 - 1931)

АННА ПАВЛОВНА ПАВЛОВА – ТАНЦУЮЩИЙ БРИЛЛИАНТ ИЛИ ОЖИВШЕЕ ВДОХНОВЕНИЕ

О подлинной жизни ее известно мало. Она сама написала прекрасную книгу, но книга эта больше касалась трепетных и ярких секретов ее искусства, в котором было много импровизации, чем самой ее биографии. Ее муж и импрессарио Виктор Дандре тоже написал о ней прекрасную и выразительную книгу, где трепетал отблеск живого чувства и боль сердца, ошеломленного внезапной потерей дорогого и любимого существа. Но и эта книга – лишь малый штрих к тому загадочному, что было, сверкало, переливалось в Анне Павловой, что было самою ее сутью, ее дыханием, - Вдохновение, что жило во всей ее творческой натуре! 

Читать далее