Галерея. Художник Густав Климт.
 

Густав Климт | Gustav Klimt (1862 - 1918) Австрийский живописец. Учился в Художественно-промышленной школе в Вене (1875-83). Писал плоскостные, орнаментальные символические картины, портреты, пейзажи в стиле модерн, выполняя их мозаичными цветовыми пятнами (панно для «Бургтеатра» в Вене, 1888; портрет А. Блох-Бауэр, 1907, Австрийская галерея, Вена). Один из основателей (1897) и президент (до 1905) венского Сецессиона.
Читать далее

„Лучший учитель - природа; нужно предаться ей всей душой, любить ее всем сердцем, и тогда сам человек сделается чище, нравственнее... Я всем обязан природе".
Эти сокровенные слова произнес один из самых цельных и обаятельных, духовно чистых людей того времени, прекрасный русский живописец Василий Андреевич Тропинин. Он творил и первой половине XIX века.
Судьба его носит на себе следы тех невзгод, того ярма, которое именовалось крепостным правом.
Право владеть жизнью другого, может во сто крат лучшего и одаренного природой человека.

Корреджо «Даная»
 

Про загадочную улыбку Моны Лизы написаны тома книг, снято множество фильмов, проведено огромное количество исследований. Но как говорится: лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать.
 

Что только не видят в загадочной улыбке Моны Лизы: и автопортрет самого Леонардо, и зашифрованный лик Христа, и образ вечной женственности. В общем, каждый видит своё – достаточно почитать «Код да Винчи». Хотя имеются ныне живущие родственники изображённой на холсте женщины, которые очень похожи на Мону Лизу.
В чём же «загадка» шедевра?
 

Уилл Коттон (Will Cotton) - американский живописец. Работает в жанре гиперреализма. Родился в 1965 году в городе Мелроуз, штат Массачусетс, США. Художественное образование получил в Школе изящных искусств в Руане, Франция. В 1987 получил степень бакалавра изобразительных искусств после обучения в Купер Юнион в Нью-йорке. В 1988 Коттон в течение года обучался в Нью-йоркской Академии искусства. Творчество Уилла Коттона достаточно своеобразно. Используемые предметы в его работах - торты, кремы и обнаженные женщины, часто в комбинации. Пейзажи - зимние ландшафты с пышными домами, изготовленными из вафель, безе и крема.
В своей студии Коттон держит мощную профессиональную духовку и сам непосредственно готовит сладкие модели для своих картин. Картины Уилла Коттона принимают регулярное участие в групповых выставках современных художников в Соединенных Штатах и странах Европы. источник

далее +15...

Пьер ПЮЖЕ (Pierre Puget) (1620 – 1694) - французский живописец и скульптор, один из главных представителей скульптуры национального барокко.

Рельеф Александр Македонский и Диоген (ок. 1671–93, Лувр, Париж)

Андреа дель Сарто (итал. Andrea del Sarto, наст. имя Андреа д’Аньоло ди Франческо ди Лука ди Паоло дель Мильоре Ваннукки, 1486/87 — 1531) — итальянский живописец флорентийской школы. Ученик Пьеро ди Козимо.

Родился в 1486 году во Флоренции. В юности на его становление как художника оказали влияние Фра Бартоломео и Леонардо да Винчи, позднее — Микеланджело. Дружил с Рафаэлем, Тицианом, Франчабиджо. Работал во Флоренции, в 1518—1519 работал во Франции по приглашению короля Франциска I. Вернулся во Флоренцию в 1519 году.
Автор большого количества фресок и станковых картин. Картины отличаются красочной гаммой и богатством перехода светотени. Значительные работы — «Святое семейство», «Рождение Марии» (1514, фреска в атриуме церкви Сантиссима-Аннунциата), «Благовещение» (1515, Флоренция, галерея Питти), «Мадонна с гарпиями» (1517, Флоренция, галерея Уффици), моделью для которой, возможно, была его жена Лукреция дель Феде, фрески из истории Иоанна Крестителя в монастыре Сан-Сальви (1511—1526).

ЖУРАВЛЕВ Фирс Сергеевич - (1836-1901)
 

Французский академический живописец, учился в Beaux-Arts Acadamie. После чего поселился в деревне Coulevon , ведя размеренную жизнь в провинции. Его работы выставлялись в Парижском Салоне, они высоко ценились, и за столетье он стал очень известным автором.

Ян Алоизий Матейко (польск. Jan Alojzy Matejko; 24 июня 1838, Краков — 1 ноября 1893, Краков) — польский живописец, автор батальных и исторических полотен.


"Artist's Children", 1879,
Lviv Art Gallery, Lviv, Ukraine


Читать далее

.

Николя́ Пуссе́н (фр. Nicolas Poussin, 1594, Ле-Андели, Нормандия — 19 ноября 1665, Рим) — основатель французского классицизма, знаменитый французский исторический живописец и пейзажист.

The Inspiration of the Poet
1628
by Nicolas Poussin


Читать далее

.

Родился в Москве 25. 10. 1965. Закончил Минское художественное училище, Белорусскую театрально-художественную академию
(1975-1980). Член Белорусского союза художников, международной гильдии живописцев.
Участник международных пленэров в Литве, Украине, России, Польше, Италии. Живет и работает в Минске.

Читать далее

Джон Эверетт Миллес (1829 - 1896)
 

Художник Джон Эверетт Миллес (John Everett Millais). Годы жизни: 8 июня 1829 — 13 августа 1896.
Крупный английский живописец, один из основателей Братства прерафаэлитов.




далее +26...

Кто о чем, а я продолжаю серию постов про малоизвестные картины известных русских художников.

Я уже выкладывала посты про Брюллова, Айвазовского, а также два поста, посвященных Шишкину: живопись и графика, и пост, посвященный малоизвестным работам Левитана.

На этот раз речь пойдет о творчестве Ильи Ефимовича Репина (1844 - 1930).

Стрекоза (1884)

"Стрельцы" были задуманы еще в Академии и возникли из того впечатления, которое произвела на него Красная площадь в тот день, что он провел в Москве по пути из Красноярска в Петербург. О них он и мечтал, когда принимал заказ на живопись в храме Спасителя, чтобы заработать денег и начать свое.

"Я на памятники, как на живых людей смотрел, - говорил он, - расспрашивал их: вы видели, вы слышали, вы свидетели. Только они не словами говорят. И вот Вам в пример скажу: верю в Бориса Годунова н Самозванца только потому, что про них на Иване Великом написано. А вот у Пушкина не верю: очень у него красиво, точно сказка. А памятники все сами видели: и царей в одеждах, и царевен - живые свидетели. Стены я допрашивал, а не книги. В Лувре вон быки ассирийские. Я на них смотрел, и не быки меня поражали, а то, что у них копыта стерты - значит, люди здесь ходили. Вот что меня поражает. Я в Риме в соборе Петра в Петров день был. На колени стал над его гробницей и думал: "Вот он здесь лежит - исторические кости; весь мир об
нем думает, а он здесь - тронуть можно".
В этих словах Суриков выразил самую сущность своего подхода к исторической действительности. Он восстанавливает ее не путем изучения исторической эпохи и всех ее мелких археологических подробностей - он воспринимает ее непосредственно, как живую эманацию старых камней, по тому же самому закону, как ясновидящий, прижав к темени исследуемый предмет, получает видение событий, к нему относящихся.
Ступив впервые на землю Красной площади, насыщенную кровью древних казней, Суриков был охвачен смутой и тревогой тех воспоминаний, что он носил в памяти своей крови.
Историческая связь напрашивалась сама собою: Красноярский бунт, в котором впервые обнаруживается лицо суриковского рода, был непосредственным отголоском, последней волной стрелецких бунтов начала Петрова царствования.
Из событий, запечатленных камнями Красной площади, ему должно было померещиться это и никакое другое, тем более что вид Лобного места пробудил в нем все кровавые воспоминания детства и всю захватывающую, патетическую поэзию эшафота.
"Когда я их задумал, у меня все лица так и возникли. И цветовая раскраска вместе с композицией; я ведь живу от самого холста, из него все возникает", - говорил Суриков.
Читать далее

Процитирована глава из книги Волошина "Суриков" .

Вальтер Лэнгли (Langley; 1852 - 1922) - английский живописец. В своей теоретической работе по эстетике "Что такое искусство?" Лев Толстой назвал одну из картин Лэнгли в качестве примера "прекрасного, истинного произведения искусства":
"В английской Academy рядом две картины: одна изображает искушение св. Антония, J. С. Dalmas. Святой стоит на коленях и молится. За ним стоит голая женщина и какие-то звери. Видно, что художнику очень нравилась голая женщина, но что до Антония ему не было никакого дела, и что искушение не только не страшно ему (художнику), но, напротив, в высшей степени приятно. И потому в этой картине если и есть искусство, то очень скверное и фальшивое. В той же книге рядом небольшая картинка Langley, изображающая прохожего нищего мальчика, которого, очевидно, зазвала пожалевшая его хозяйка. Мальчик, жалостно скрючив босые ноги под лавкой, ест, хозяйка смотрит, вероятно соображая, не понадобится ли еще, а девочка лет семи, подпершись ручкой, внимательно, серьезно смотрит, не спуская глаз с голодного мальчика, очевидно в первый раз поняв, что такое бедность и что такое неравенство людей, и в первый раз задала себе вопросы: почему у нее все есть, а этот бос и голоден? Ей и жалко и радостно. И она любит и мальчика, и добро... И чувствуется, что художник любил эту девочку и то, что она любит. И эта картина, кажется, малоизвестного живописца — прекрасное, истинное произведение искусства".

К сожалению, я не нашла именно ту картину, которая так понравилась Толстому, но вот очень похожая:

Сирота (1889)

Художник Джон Эверетт Милле (John Everett Millais). Годы жизни: 8 июня 1829 — 13 августа 1896.
Крупный английский живописец, один из основателей Братства прерафаэлитов.




далее...

А я потихоньку продолжаю начатый рассказ о малоизвестных работах известных русских художников.
Уже были посты про Брюллова, Айвазовского, а также два поста, посвященных Шишкину: живопись и графика.

Ну а сегодня - пост про замечательного художника-пейзажиста Исаака Ильича Левитана, прожившего недолгую (1860 - 1900), но яркую и плодотворную жизнь.

Васильки (1894)

Эваристо Валле (Evaristo Valle, 1873 - 1951) - испанский художник.

По-моему, очень интересный и своеобразный живописец.

William Clarke Wontner



William Clarke Wontner, 1857 - 1930, английский живописец, преимущественно портретист, близкий к академическому классицизму и романтизму.


Изысканная красавица

Луи Жанмо (Louis Janmot, 1814 - 1892) - французский живописец и поэт. Переходная фигура между романтизмом и символизмом. Предтеча прерафаэлитов. Его работы восхищали Пьера Пюви де Шаванна, Одилона Редона, Мориса Дени.

Очень, очень интересные фантазии были у этого художника.

Le Mauvais Sentier

Зинаида Серебрякова (девичья фамилия Лансере) родилась 10 декабря 1884 года в родовом имении "Нескучное", Курской губернии, под Харьковом.
Ее отец был известным скульптором, мать происходила из семьи Бенуа и в молодости была художником-графиком. Детство и юность художницы прошли в Петербурге в доме деда Н.Л. Бенуа и в имении "Нескучном".
Все члены семьи были заняты творческой деятельностью, с увлечением рисовала и Зинаида.
В 1900 году Зинаида закончила женскую гимназию и поступила в художественную школу, основанную княгиней М.К. Тенишевой.

Мы много и часто говорим о живописцах. Но есть такие художники, которые вроде бы и не занимаются живописью как таковой, живописью в чистом виде, и в то же время постоянно рисуют. На основе их картин потом снимают фильмы, делают компьютерные игры, оформляют театральные сцены... Вот я и подумала: если для нас представляют ценность, скажем, эскизы театральных декораций и костюмов, выполненные профессиональными живописцами, то почему не обратиться к творчеству современных художников, работающих в видеоиндустрии?..

Крэг Мулен (Craig Mullins; b. 1964) - американский художник, делающий эскизы, рисунки и картины для фильмов и компьютерных игр. Родился в Калифорнии. Сейчас с семьей живет на Гавайях. Список фильмов, в создании которых он участвовал, впечатляет: "Форрест Гамп", "Аполлон 13", "Интерьвю с вампиром", "Матрица: Революция", "Армагеддон" и др. Игры, выполненные по его эскизам: Bioshock 2, Marathon, Halo: Combat Evolved, Halo 2, Age of Empires, Age of Empires III, Need for Speed, Return to Castle Wolfenstein, Europa Universalis III, Fallout 3, Mass Effect 2.

Художник Никола Ланкре (Lancret) родился 22 января 1690 года в Париже, умер 14 сентября 1743 года там же. Французский живописец, представитель искусства стиля рококо. Испытал сильное влияние Антуана Ватто. В 1719 принят в члены Королевской академии живописи и скульптуры как "мастер галантных сюжетов". Ланкре писал в духе эпохи рококо “галантные сцены” (“Галантная беседа”, собрание Уоллес, Лондон), пейзажи, жанровые и театральные композиции (“Кухарка”, собрание Уоллес; “Концерт в парке”, ГМИИ, Москва), портреты (“Танцовщица Камарго”, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург), отличающиеся изысканным, несколько блеклым колоритом, декоративной, мягкой живописной манерой.


Summer

+29 картин далее...