Украинский художник Геннадий Шлыков решил семь смертных грехов поместить на одном полотне.



Геннадий Александрович Шлыков родился 3 июля 1957 года в Рязанской области. Несмотря на то, что специального художественного образования не получил, с 1990 года он является членом Союза художников СССР. Позже стал членом Национального Союза художников Украины. С 1996 года – постоянный участник Арт- Манежа (Россия). Последние двадцать лет живет и работает на Украине, в городе Никополе. Выставки Шлыкова прошли в Украине, России, Японии, Италии, США, Турции, Германии, Чехии и Финляндии. Работы художника находятся в частных коллекциях России, Украины, Израиля, Италии, Польши, США, Канады, Франции, Швейцарии, Финляндии и Японии. Некоторые работы художника были закуплены Министерствами культуры России и Украины. Картины Шлыкова есть в частных коллекциях А. Макаревича, А. Кутикова и маркиз Де-Лито (Италия).



Шлыков Геннадий Александрович (Украина, род. 1957) Семь смертных грехов. 2010 г.

Для справки (с итальянского):
superbia - надменность
ira - гнев
luxunia - сладострастие
gula - прожорливость
invidia - зависть
accidia - ленность

Серия сообщений "Тематические циклы":
Часть 1 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 1 - ФЕРДИНАНД ВАГНЕР)
Часть 2 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 2 - "ПОЭМА О КОРДОВЕ" ХУЛИО РОМЕРО ДЕ ТОРРЕСА.)
...
Часть 43 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 41 - "ПЯТЬ ЧУВСТВ" НЕМЦА ФЕРДИНАНДА ВАГНЕРА Младшего)
Часть 44 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 42 - ЛЕОНИД СТРОГАНОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)
Часть 45 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 43 - ГЕННАДИЙ ШЛЫКОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)

Новую серию «Семь смертных грехов» предваряю биографической справкой об авторе:



Леонид Строганов родился 24 ноября 1979 года в Ленинграде.
В 1999 году окончил СПбХУ им. И.К.Рериха по специальности «живопись», в 2002 году – Институт декоративно-прикладного искусства (мастерская О.Ю.Яхнина) по специальности «графика». Выставляется с 1999 года. Член Союза художников России с 2002 года. Леонид Строганов работает в различных областях изобразительного искусства: занимается живописью, много работает в станковой и книжной графике, экслибрисе. Является автором «книг художника», сделанных по заказу для коллекционеров, является создателем более 100 книжных знаков. Художником выполнены иллюстрации к литературным произведениям В.Шекспира, Ф. Петрарки, Софокла, А. Эфроса. Строганов – лауреат всероссийских и международных конкурсов, принимал участие в международных конгрессах FISAE. В 2006 году стажировался в институте Тамаринд (США). Работы художника находятся во многих частных и государственных собраниях, в том числе в библиотеке Государственного Эрмитажа.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Тематические циклы":
Часть 1 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 1 - ФЕРДИНАНД ВАГНЕР)
Часть 2 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 2 - "ПОЭМА О КОРДОВЕ" ХУЛИО РОМЕРО ДЕ ТОРРЕСА.)
...
Часть 42 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 40 - СЕРИЯ ВАСИЛИЯ МАСЮТИНА "СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ".)
Часть 43 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 41 - "ПЯТЬ ЧУВСТВ" НЕМЦА ФЕРДИНАНДА ВАГНЕРА Младшего)
Часть 44 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 42 - ЛЕОНИД СТРОГАНОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)
Часть 45 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 43 - ГЕННАДИЙ ШЛЫКОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)

Про пять основных человеческих чувств знают все. Это осязание, зрение, слух, обоняние и вкус. Немало художников отобразили эти пять чувств в своих аллегорических сериях. Не избежал этой участи живописец Фердинанд Вагнер, входивший в династию известных немецких художников и творивший в конце XIX – первой трети ХХ века. На удивление, об этом художнике практически ничего не известно, кроме крохотной биографической справки в энциклопедиях.
Фердинанд Вагнер Младший (Ferdinand Wagner the Younger, 27 января 1847, Пассау – 27 декабря 1927, Мюнхен) – немецкий живописец. Первоначальное художественное образование получил у своего отца – Фердинанда Вагнера Старшего (об отце я писал здесь).
Позже Вагнер Младший посещал Мюнхенскую Академию художеств и, получив Римскую премию, жил в 1867-1868 годах в Италии. Художник получил признание за свою картину «Винная таверна Теномайера в Мюнхене» и впоследствии получал многочисленные заказы на декоративное оформление зданий. Так он выполнил настенные росписи потолка в Мюнхенском погребке, Немецком театре и Фестивальном зале придворной пивоварни, а также украсил замок в Драхбурге под Кенигсвинтером.



Ferdinand Wagner d. Jr. (German, 1847-1927) Fünf Sinne. Das Gehör (Пять чувств. Слух). 1906 г.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Тематические циклы":
Часть 1 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 1 - ФЕРДИНАНД ВАГНЕР)
Часть 2 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 2 - "ПОЭМА О КОРДОВЕ" ХУЛИО РОМЕРО ДЕ ТОРРЕСА.)
...
Часть 41 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЦИКЛ АНЖЕЛЫ ДЖЕРИХ К 8 МАРТА)
Часть 42 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 40 - СЕРИЯ ВАСИЛИЯ МАСЮТИНА "СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ".)
Часть 43 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 41 - "ПЯТЬ ЧУВСТВ" НЕМЦА ФЕРДИНАНДА ВАГНЕРА Младшего)
Часть 44 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 42 - ЛЕОНИД СТРОГАНОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)
Часть 45 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 43 - ГЕННАДИЙ ШЛЫКОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)

Василий Масютин - замечательный русский график, живописец, скульптор, теоретик искусства и писатель, о котором я расскажу в конце материала. Цикл рисунков «Семь смертных грехов» художник создал в 1907–1908 годах, в 1917-1918 года Масютин написал новую серию офортов с этим же названием, а в 1923 году, уже будучи в эмиграции, переиздал этот цикл. Некоторые графические работы цикла представлены в галерее в двух различных вариантах. Скорее всего, это работы разных лет, переизданные в 1923 году за границей.
В общем, смотрите, знакомьтесь с автором и комментируйте.

Гнев



Масютин Василий Николаевич (1884-1955) Гнев. Муж. Серия «Семь смертных грехов». 1923 г.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Тематические циклы":
Часть 1 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 1 - ФЕРДИНАНД ВАГНЕР)
Часть 2 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 2 - "ПОЭМА О КОРДОВЕ" ХУЛИО РОМЕРО ДЕ ТОРРЕСА.)
...
Часть 40 - ТЕМАТИЧЕСКАЯ СЕРИЯ "СЕМЬ ДНЕЙ НЕДЕЛИ" ИЛИ ГАРЕМ ЗОРИКТО ДОРЖИЕВА.
Часть 41 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЦИКЛ АНЖЕЛЫ ДЖЕРИХ К 8 МАРТА)
Часть 42 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 40 - СЕРИЯ ВАСИЛИЯ МАСЮТИНА "СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ".)
Часть 43 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 41 - "ПЯТЬ ЧУВСТВ" НЕМЦА ФЕРДИНАНДА ВАГНЕРА Младшего)
Часть 44 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 42 - ЛЕОНИД СТРОГАНОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)
Часть 45 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 43 - ГЕННАДИЙ ШЛЫКОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)

Начну с картины "Времена года", поскольку на ней немецкий художник Иоганн Хайсс изобразил аллегорические фигуры всех четырех времен года.



Johann Heiss (German, 1640-1704) Allegorie der Jahreszeiten. 1704 г.


ЕЩЕ 3 КАРТИНЫ

Луи Икар
Louis Icart

1880-1950



Louis Icart

Французский художник и иллюстратор.
Луи родился в Южной Франции, в Тулузе в очень небогатой семье. Мальчик жил на улице Traversière-de-la-balance в районе, где находились дома многих выдающихся писателей и художников, в том числе А. Тулуз-Лотрека. С ранних лет Луи увлёкся рисованием. Пойдя по стопам отца, он изучал банковское дело, но позже увлекся модой, вернулся к рисованию и вскоре стал известен своими эскизами. Свою карьеру художника Икар начал в студии, выпускающей открытки откровенного содержания. Сначала Луи делал копии, но вскоре и сам стал автором. Его работы стали появляться в журналах, художник стал получать заказы на дизайн обложек для журнала «Театральный критик» (La Critique Théâtrale).
Во Франции того времени были очень популярны гравюры с изображением красивых женщин, зачинателями этой моды стали художники Поль-Сезар Хеллу (Paul-César Helleu) и Мануэль Роббе (Manuel Robbe). Икар изображал исключительно молодых и красивых женщин в роскошных интерьерах и часто в окружении собак, кошек, лошадей и птиц. Сочетание представлений о моде, любовь к женской красоте, коммерческая жилка и уверенность в успехе позволили Луи Икару стать одним из самых известных художников своего времени. Женские портреты Икара очень чувственны, часто эротичны, и всегда несут в себе некий элемент юмора, который в его произведениях столь же важен, как и скрытая или явная сексуальность его героинь.
В 1914 году Икар встретил свою вторую жену - очаровательную 18-летнюю блондинку Фанни. Фанни стала натурщицей Луи и источником его вдохновения на всю оставшуюся жизнь.
Художник участвовал в Первой мировой войне в качестве пилота, но во время войны он продолжал рисовать. Вернувшись с фронта, Икар сделал принты своих рисунков, которые стали пользоваться большим спросом. После войны, в 1917 году, Икар переезжает из Тулузы в Париж.
В 1925 году на Международной выставке декоративного искусства в Париже, где представлял свои работы, впервые был введен термин «ар-деко» (Art Deco). Символом нового модернистского стиля сразу же стали картины Икара и оставались в фаворе в течение 1920-1930 годов. Ар-деко - это декоративное искусство, чаще всего используемое в оформлении (афиши, плакаты, газеты, журналы), но иногда существующее как отдельное проявление изобразительного искусства. Работы художника были замечены и по достоинству оценены самыми видными деятелями культуры, коллегами и коллекционерами. Гравюры, картины и рисунки Икара как в стиле импрессионизма, так и эротические акварели, и графические работы были популярны не только во Франции, но и в США. Гламурность и эротичность тем и сюжетов позволяет рассматривать Икара, как одного из явных зачинателей стиля «пин-апа» (Pin Up).
Во время Второй мировой войны, после вторжения немцев в 1940 во Францию художник обратился к более серьезным сюжетам в своем творчестве. Им была создана серия работ «Бегство» (L’Exode), отображавшая ужасы оккупации. Икар, как и многие его соотечественники, был вынужден бежать из Парижа.
Луи Икар плодотворно работал до самой смерти. Художник умер в 1950 году в Париже.
В 1970-х годах возобновился интерес к творчеству Луи Икара, и его работы были извлечены из архивных хранилищ Парижской Академии искусств. В настоящее время работы Луи Икара весьма востребованы на ведущих мировых аукционах.


СМОТРЕТЬ КАРТИНЫ

Первая серия "Времена года"



Rudolf Jettmar (Austrian, 1869-1939) Jahreszeiten (Frühling) (Времена года (Весна)). 1897 г.


ЕЩЕ 7 КАРТИН И БИОГРАФИЯ

Нильс Асплунд
Nils Asplund

7 ноября 1874, Эскильстун – 14 июня 1958, Стокгольм



Photo of Nils Asplund (1874-1958)

Шведский художник.
Нильс был сыном строителя Йохана Густава Асплунда и его жены Эмилии Августы Сваллинг. Он в 1891–1894 годах учился в Техническом училище в Стокгольме, затем в 1894–1998 годах в шведской Королевской Академии художеств, а закончил свое образование в Школе Юлиуса Кронберга, где обучался в 1898–1900 годах. В течение всех этих лет Асплунд совершал учебные поездки в Германию, Италию, Париж, Лондон, Нидерланды и Бельгию. В 1913 году художник женился на Энни Ингеборг Ларссон (1889–1980).
Среди значительных работ художника - алтари и потолочные украшения во дворце Хальвиль в Стокгольме (1897). Художник также написал ряд школьных плакатов, опубликованных издательством P.A. Norstedt & Söner в 1930-1940-х годах. Для кинотеатра Метрополитен-Палас «Лира», открытого в 1927 году, Асплунд выполнил 13 фресок в стиле Помпей.
Нильс Асплунд умер 14 июня 1958 года в Стокгольме, в возрасте 83 лет. Похоронен в фамильном склепе Асплундов на Северном кладбище Стокгольма. Картины художника представлены в Национальном музее и Музее Хальвилла в Стокгольме, в Музее искусств и Музее округа в городе Кальмар.


СМОТРЕТЬ КАРТИНЫ

Серия "Времена года"



Henri Lebasque (French, 1865-1937) The Four Seasons - Spring.



Henri Lebasque (French, 1865-1937) The Four Seasons - Summer.



Henri Lebasque (French, 1865-1937) The Four Seasons - Autumn.



Henri Lebasque (French, 1865-1937) The Four Seasons - Winter.


ЧИТАТЬ БИОГРАФИЮ ХУДОЖНИКА

Сначала смотрим картины, а потом подробно познакомимся с их автором, его биографией и портретами.

Серия "Времена года"



François Boucher (French, 1703-1770) Four Season - Spring.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Замечательная серия "Времена года" была написана французским живописцем Пьером Гобером. Ценность ее в том, что в роли моделей выступили реальные исторические персонажи - дочери Анри Жюля де Бурбона, принца де Конде, и Анны Генриетты Баварской.
Итак, слева-направо, сверху-вниз:
Мария Тереза де Бурбон (Marie Thérèse de Bourbon, 1 февраля 1666 – 22 февраля 1732), принцесса Конти, в образе Весны,
Анна Мари Виктория де Бурбон (Anne Marie Victoire de Bourbon, 11 августа 1675 – 23 октября 1700), мадемуазель де Монморанси, в зеленом наряде в образе Лета,
Луиза Бенедикта де Бурбон (Louise Bénédicte de Bourbon, 8 ноября 1676 - 23 января 1753), мадемуазель де Шароле, в образе Осени,
и Мария Анн де Бурбон (Marie Anne de Bourbon, 24 февраля 1678 - 11 апреля 1718), герцогиня Вендомская, в образе Зимы.



Pierre Gobert (French, 1662-1744) Female personifications of the four Seasons. Daughters of Henri Jules de Bourbon. 1690 г.

Эта серия из 4 картин выставлялась на аукционе Сотбис, но в интернете я нашел, увы, только эту небольшую репродукцию всех четырех картин, а отдельно - только Луизу Бенедикту в образе Осени и то, не сам оригинал, а копию картины, потому что лица у героинь не похожи...


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Пауль Леден
Pol Ledent



Pol Ledent (Belgian, born 1952) Self-Portrait.

Бельгийский художник-самоучка родился в 1952 году. Он решил заняться профессионально живописью лишь в 1989 году, проработав до этого несколько лет инженером после окончания Ливелинского католического университета. Пауль в 37 лет начал брать уроки рисования в бельгийской Академии художеств и читал много литературы о живописи.
Начинал Леден с акварели, но быстро перешел к масляной живописи. После участия во многих коллективных выставках, некоторые галереи в Бельгии предложил художнику-самоучке выставлять свои работы у них на постоянной основе. Также картины Ледена можно встретить частных собраниях коллекционеров в разных странах мира. В настоящее время художник живет и работает в Бельгии, в городе Уйе провинции Намюр.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Еще одна серия "Времен года", на этот раз из Скандинавии. Но сначала расскажу о самом художнике, представляющем целую династию шведских живописцев.

Данквардт Паш Младший
Danckwardt Pasch den Yngre

1690, Стокгольм – около 1759, Стокгольм

Шведский придворный живописец.
Он был старшим сыном уроженца Любека Данквардта Паша Старшего (1660 - 5 июня 1727) и Джудит Ларсдоттер. Родители познакомились в 1690 году, когда Паш Старший приехал в Швецию. Кроме него в семье воспитывались братья, которые тоже стали художниками – Лоренс Паш (Lorens Pasch den äldre, 1702-1766) и Йохан Паш Старший (Johan Pasch den äldre, 12 марта 1706 – 16 января 1769). В 1717-1721 годах Данквардт был учеником, а затем и подмастерьем своего отца.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Решил познакомить вас с новой своей находкой - серией "Времена года" каталонского художника XVIII века Антони Виладомат и Манальт. Заодно публикую и биографию автора, и его автопортрет. В общем, знакомьтесь!



Antoni Viladomat i Manalt (Spanish, 1678-1755) Spring. 1730-1735 гг. Museu Nacional d'Art de Catalunya


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Наступающему празднику 8 марта и всем милым женщинам посвящаю тематическую серию картин украинской художницы Анжелы Джерих под названием "Каждый охотник желает знать, где сидит фазан". Кто, как не сами женщины знают себя лучше нас - мужчин. И это замечательно, что они относятся к себе и самокритично, и с чувством юмора, а также с большой любовью и женской солидарностью. Как относится Анжела Джерих к своим героиням.

С наступающим праздником, милые дамы!
И пусть каждый из ваших охотников обязательно узнает,
где сидит тот самый фазан - птица цвета ультрамарин!!! )))



Джерих Анжела (род. 1965) Карина Рустамовна ведёт долгие и умные разговоры. Из серии "Каждый охотник желает знать, где сидит фазан". 2015 г.


ЕЩЕ 6 КАРТИН

Серия сообщений "Тематические циклы":
Часть 1 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 1 - ФЕРДИНАНД ВАГНЕР)
Часть 2 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 2 - "ПОЭМА О КОРДОВЕ" ХУЛИО РОМЕРО ДЕ ТОРРЕСА.)
...
Часть 39 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 39 - ЯН ВАН ХЁЙСУМ. ДВЕНАДЦАТЬ МЕСЯЦЕВ В ЦВЕТОЧНЫХ НАТЮРМОРТАХ.)
Часть 40 - ТЕМАТИЧЕСКАЯ СЕРИЯ "СЕМЬ ДНЕЙ НЕДЕЛИ" ИЛИ ГАРЕМ ЗОРИКТО ДОРЖИЕВА.
Часть 41 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЦИКЛ АНЖЕЛЫ ДЖЕРИХ К 8 МАРТА)
Часть 42 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 40 - СЕРИЯ ВАСИЛИЯ МАСЮТИНА "СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ".)
Часть 43 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 41 - "ПЯТЬ ЧУВСТВ" НЕМЦА ФЕРДИНАНДА ВАГНЕРА Младшего)
Часть 44 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 42 - ЛЕОНИД СТРОГАНОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)
Часть 45 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 43 - ГЕННАДИЙ ШЛЫКОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)

Поскольку питаю слабость к тематическим циклам и сериям, то вдогонку к "Временам года" молодого бурятского художника Зорикто Доржиева публикую его же серию "Наложницы", в которой семь прекрасных восточных красавиц олицетворяют собой семь дней недели. Смотрим?



Зорикто Бальжинимаевич Доржиев (Бурятия, род. 1976) Понедельник. Из серии "Наложницы хана". 2006 г.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Тематические циклы":
Часть 1 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 1 - ФЕРДИНАНД ВАГНЕР)
Часть 2 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 2 - "ПОЭМА О КОРДОВЕ" ХУЛИО РОМЕРО ДЕ ТОРРЕСА.)
...
Часть 38 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 38 - ДВЕНАДЦАТЬ МЕСЯЦЕВ ГАНСА ТОМА.)
Часть 39 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 39 - ЯН ВАН ХЁЙСУМ. ДВЕНАДЦАТЬ МЕСЯЦЕВ В ЦВЕТОЧНЫХ НАТЮРМОРТАХ.)
Часть 40 - ТЕМАТИЧЕСКАЯ СЕРИЯ "СЕМЬ ДНЕЙ НЕДЕЛИ" ИЛИ ГАРЕМ ЗОРИКТО ДОРЖИЕВА.
Часть 41 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЦИКЛ АНЖЕЛЫ ДЖЕРИХ К 8 МАРТА)
Часть 42 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 40 - СЕРИЯ ВАСИЛИЯ МАСЮТИНА "СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ".)
Часть 43 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 41 - "ПЯТЬ ЧУВСТВ" НЕМЦА ФЕРДИНАНДА ВАГНЕРА Младшего)
Часть 44 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 42 - ЛЕОНИД СТРОГАНОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)
Часть 45 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 43 - ГЕННАДИЙ ШЛЫКОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)

Зорикто Бальжинимаевич Доржиев

родился в 1976 году



Российский художник, родом из Бурятии.
Зорикто родился в городе Улан-Удэ, в семье заслуженного художника России (2005) и народного художника Республики Бурятия Бальжинима Доржиева и художницы Риммы Доржиевой. Решив идти по стопам родителей, юноша окончил Бурятское училище культуры и искусств, затем с отличием Красноярский художественный институт, оконченный, после чего стажировался в мастерских Российской Академии художеств. В своем творчестве художник воплощает тему кочевой жизни, любовь к бескрайним степным просторам, народным сказкам и национальным легендам. Его картины насыщены характерными чертами культуры Восточной и Центральной Азии, лаконичностью формы и сдержанной пластикой. Взгляд художника на древний уклад жизни и обычаи своего народа слегка ироничен, сюжеты картин он скорее придумывает, соотнося их с существующими былинами. Доржиев принимает активное участие в российских и международных выставках, персональные выставки художника прошли в Улан-Удэ (2004, 2010, 2011), Иркутске (2007, 2010, 2011), Томске (2008), Санкт-Петербурге (2009), Москве (2006, 2007, 2009, 2011, 2012, 2014), Люксембурге, Брюсселе, Страсбурге (2008), Нью-Йорке (2008, 2013), Лондоне (2011) и Монако (2011). В январе 2015 года выставка Доржиева под названием «Воображаемая реальность» прошла в Третьяковской галерее. Часто выставки художника сопровождает показ авторских костюмов, бурятская этническая музыка и горловое пение, что создает особую атмосферу восприятия. Доржиев работает в графике, масле, книжной иллюстрации, станковой живописи, скульптуре и в качестве художника в кино. Художника называют послом и символом бурятских традиций. Работы Доржиева хранятся в частных собраниях в России, США, Германии и Австралии.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Появился повод пополнить свою рубрику ЖЗЛ рассказом о жизни и творчестве немецкого художника Георга Люрига. А поводом для рассказа стала серия его графических работ на тему "Времена года". Увы, в интернете картин художника представлено не так много, даже на аукционных сайтах фигурирует несколько десятков картин и рисунков художника. Почему? Надеюсь, ответ вы найдете в моем материале. Поскольку рассказ о художнике получился не маленький, я изменю своей традиции и сначала расскажу о жизни Люрига, поместив картины, которые нашел в интернете, а уж потом представлю вам отдельно серию "Времена года".

Георг Люриг
Georg Lührig

26 января 1868, Гёттинген - 21 марта 1957, Лихтенштейн



Georg Lührig (German, 1868–1957) Selbstporträt. 1915 г.

Немецкий живописец и гравер.
Родился будущий художник, полное имя которого - Генрих Фридрих Георг, в семье фотографа и литографа, который был одним из первых фотохудожников города Гёттингена. После окончания средней школы Георг отслужил в армии год волонтёром, и в 17 лет, в октябре 1885 года, поступил в Академию изящных искусств в Мюнхене, где учился до 1890 года. Его одаренность в живописи проявилась рано, поэтому ни о чем, кроме художественной карьеры, юноша не помышлял.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 25 КАРТИН И ФОТОГРАФИЙ

Читатели моего дневника знают, что я не являюсь поклонником натюрмортного жанра, хотя натюрморты присутствуют у меня во многих тематических подборках. Но мимо этой цветочной серии я пройти не мог, поскольку, во-первых, серия этих картин - интересное решение темы "Двенадцать месяцев", а, во-вторых, есть повод рассказать вам о знаменитом голландском художнике, которого еще при жизни называли "Цветочным Рафаэлем".
Вот с автора этих картин и начну.

Ян ван Хёйсум
Jan van Huysum

15 апреля 1682, Амстердам - 8 февраля 1749, Амстердам



Arnold Boonen (Dutch, 1669-1729) Jan van Huysum. Ashmolean Museum, University of Oxford

Нидерландский художник, специализировавшийся на цветочных натюрмортах.
Ян родился в семье художника. Его отец - Юстус ван Хёйсум Старший (Justus van Huysum the Elder, 8 июля 1659 - 23 апреля 1716), как и три брата Яна - Юстус-младший, Якоб и Михаэль, тоже были художниками, известными мастерами натюрморта Золотого века голландской живописи.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Тематические циклы":
Часть 1 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 1 - ФЕРДИНАНД ВАГНЕР)
Часть 2 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (Часть 2 - "ПОЭМА О КОРДОВЕ" ХУЛИО РОМЕРО ДЕ ТОРРЕСА.)
...
Часть 37 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 37 - ПЯТЬ ЧУВСТВ ДАТЧАНИНА ЭБЕРХАРДА КЕЙЛЯ. )
Часть 38 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 38 - ДВЕНАДЦАТЬ МЕСЯЦЕВ ГАНСА ТОМА.)
Часть 39 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 39 - ЯН ВАН ХЁЙСУМ. ДВЕНАДЦАТЬ МЕСЯЦЕВ В ЦВЕТОЧНЫХ НАТЮРМОРТАХ.)
Часть 40 - ТЕМАТИЧЕСКАЯ СЕРИЯ "СЕМЬ ДНЕЙ НЕДЕЛИ" ИЛИ ГАРЕМ ЗОРИКТО ДОРЖИЕВА.
Часть 41 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЦИКЛ АНЖЕЛЫ ДЖЕРИХ К 8 МАРТА)
...
Часть 43 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 41 - "ПЯТЬ ЧУВСТВ" НЕМЦА ФЕРДИНАНДА ВАГНЕРА Младшего)
Часть 44 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 42 - ЛЕОНИД СТРОГАНОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)
Часть 45 - ТЕМАТИЧЕСКИЕ СЕРИИ ХУДОЖНИКОВ (ЧАСТЬ 43 - ГЕННАДИЙ ШЛЫКОВ. СЕМЬ СМЕРТНЫХ ГРЕХОВ.)

Продолжаю серию «Времена года» яркими, колоритными работами украинского художника Андрея Хомика. Попав на его сайт, поразился многообразию и яркости его картин, посвященных народным традициям, праздникам, украинской истории и быту. Большую часть своего творчества художник называет «фолк-арт», и на его картинах вы встретите истинно народные типажи, знакомые всем по повестям Гоголя, бытовые ситуации, перенесенные на бумагу из народных песен, традиционные народные праздники, окрашенные в национальный колорит. И всё это ярко, с чувством юмора, трогательно и даже наивно! Увы, о самом художнике и на самом сайте, и в Сети очень мало сказано. Поэтому представляю вам его «Времена года», а ниже расскажу об авторе всё, что удалось узнать.



Хомик Андрей (Украина, род. 1962) Весна.
Хомик Андрей (Украина, род. 1962) Лето.



Хомик Андрей (Украина, род. 1962) Осень.
Хомик Андрей (Украина, род. 1962) Зима.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ