Удивительное дело – оказывается, среди испанских живописцев тоже были женщины!
Свою иронию могу объяснить. Ни в одной энциклопедии, ни в одном каталоге я не встречал имя испанских женщин-художниц рубежа 19-20 веков. И если бы не статья американки Марси Рудо, которую я нашел в Интернете, то кроме одного автопортрета, иногда встречающегося в Сети, я ничего бы не знал об этой художнице.
Американка Руди, ставшая первым биографом Луизы Видаль даже переехала жить в Барселону, чтобы быть ближе к предмету своих поисков. Ее статья – попытка первого (!!!) большого исследования биографии художницы. Своему материалу я дал название статьи Рудо, поскольку он является отредактированным переводом. Обидно, что в интернете практически нет картин художницы (даже на испанских сайтах музеев и галерей!), поэтому изобразительный материал статьи скуден.
Итак, знакомьтесь!

Луиза Видаль Пуиг
Luisa Vidal Puig

1876-1918



Luisa Vidal Selfportrait

Испанская художница-модернистка.
Отец Луизы Франческо Видаль был краснодеревщиком, дизайнером мебели, его называли «каталонским Уильямом Моррисом». Он являлся прогрессивным человеком и покровителем модернизма, каталонской версии Ар-нуво.
Видаль регулярно сотрудничал с другим каталонским «чудаком», архитектором Антонио Гауди, у Франческо была международная клиентура, в основном в среде аристократии.
Его жена, Мерседес Пуиг происходила из семьи музыкантов и была талантливой пианисткой.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 12 КАРТИН

Аурелио Артета Бибиано и Эррасти
Aurelio Arteta Bibiano i Errasti

2 декабря 1879, Бильбао - 10 ноября 1940, Мексика



Aurelio Arteta Selfportrait 1903 г.

Испанский художник.

Детство и юность

Родился в Бильбао в семье Эусебио Артета и Петры де Эррасти и Забала. Родные мальчика были выходцами из фермеров и железнодорожных рабочих.
В 14 лет Артета начал обучение в Школе искусств и ремесел Бильбао, изучая в течение одного года рисунок у Д. Хосе Мартина. Как особо талантливый ученик он учился также у Д. Лучано Санчеса Сантаре.
В 1894 году бедность заставила его семью переехать в Вальядолид.
В 1897 Аурелио поступил в Королевскую Академию изящных искусств Сан Фернандо в Мадриде.
Не желая обременять семью, Артета успешно сочетал учебу с самыми разнообразными работами. Он работал художником, иллюстратором, карикатуристом, литографом, ретушером и даже статистом в Реальном театре.
Недостаточный доход Аурелио заставил познать его трущобы Мадрида. В этом городе жили его соученики Элиас Салаверриа, Ясинто Олаве и Хосе Лопес Мечетью.
В 1902 Фортуна наконец улыбается ему, и Артета получает грант от Совета провинции Басков в открытом соревновании с художником Анджело Ларроком на тему "Несчастный случай на производстве".
Этот грант дает ему возможность в течение пяти лет учиться в Париже.


ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 50 КАРТИН

О художнике я только что вам рассказал, теперь просто посмотрим серию "Времена года" испанского художника стиля модерн Александра де Рикье (3 мая 1856 - 13 ноября 1920), созданную в 1897 году.

Времена года

Исчезает белое. Почерневший пруд.
И листва несмелая красит в изумруд.
Пробудилось грешное от зимы и сна,
И любви скворечники вешает весна.
Пробудилось спящее, ждущее любви.
Правит настоящее, вот оно - лови.
Веришь в бесконечное -ошибешься вновь.
Есть на свете вечное, только не любовь.
Режет солнце яркое глаз моих лазурь.
Это лето жаркое не сулило бурь.
Проглядел угрозу - был от страсти пьян -
Я под слоем розовым солнечных румян.
Поцелуи жаркие стали холодней.
Вот и осень шаркает по любви моей.
Пригодился осени цвет твоих волос:
Нарядились просеки в золото берез.
Говорили: "Брось её! Ведь идешь ко дну",
Но не верил в осень я, верилось в весну.
Говорили: "Спутал ты, впереди зима".
Наступила лютая. Бросила сама.
Так люби неистово пока небо солнечно.
Будут дни тенистые, не всегда безоблачно.
Будут тучи с грозами, будут бури снежные,
И уколешь розами свои пальцы нежные.
Станут дни тягучими. Много слез накапает.
И тоска паучьими сердце тронет лапами.
А пока не хмурится тучей небо чистое
Ты люби, коль любится, ты люби неистово,

Владимир Бражников



Alexandre de Riquer The Spring 1897 г.
Alexandre de Riquer Decorative panels Spring at the Alomar House 1897 г.


ЕЩЕ 5 КАРТИН

Александр де Рикье и Юнглада, граф Дома Давалос
Alexandre de Riquer i Ynglada, Count of Casa Dávalos

3 мая 1856, Калаф - Пальма, 13 ноября 1920



Alexandre de Riquer i Ynglada Автопортрет 1877 г.

Испанский художник, один из наиболее талантливых и многогранных художников каталонского модерна и ар-нуво.
Он был художником и декоратором, поэтом и дизайнером, делал витражи и кованые железные конструкции.

Александр де Рикье родился в городе Калаф в районе Ла-Сегарра 3 мая 1856 года.
Его отец - Марти де Рикье, граф Дома Давалос и маркиз Бенавент, был типичным представителем консервативного дворянства страны. Мать - Элизея Юнглада, происходила из семьи интеллектуалов и людей искусства, среди ее родственников были и писатели, и художники. По политическим причинам жизнь родителей Александра была вовсе не безоблачной, хотя они и принадлежали к аристократической прослойке.
В 8 лет Александра отдали в иезуитскую школу в Манресе (1864-1867).
После поражения карлистов в войне, отец Александра, сторонник короля Дона Карлоса, был вынужден эмигрировать в Безье, Прованс.



Портреты родителей Александра де Рикье (автор неизвестен)


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 40 КАРТИН

Эдуардо Замакоис у Забала
Eduardo Zamacois y Zabala

1841 или 1842, Бильбао, Испания - 12 января 1871, Мадрид



Eduardo Zamacois y Zabala Selfportrait

Испанский академический художник.
Родился в городке Бильбао в богатой семье и получил прекрасное образование, которое включало занятия музыкой и иностранными языками. В доме Замакоис искусства в различных проявлениях были «постоянными гостями». Недаром младший брат Эдуардо – Рикардо стал театральным актером – пародистом, а младшая сестра Элиза - известной певицей оперетты. С раннего возраста сам Эдуардо проявил склонность к живописи.
Начал он свое художественное образование у испанских художников Хоакина Балака (José Balaca) и Косме Дюнабейтиа (Cosme Duñabeitia).
Вскоре его семья переехала в Мадрид.
В 1856 году Эдуардо поступил в Академию изящных искусств Сан Фернандо в мастерскую академика Федерико Мадрасо-е-Кунтца (1815 – 1894) .


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 24 КАРТИНЫ

Без сомнения, автопортреты испанских живописцев были уже в этой рубрике, но, во-первых, картины собираются не сразу, а во-вторых, я все-таки отбираю автопортреты, где художники написали себя за работой или со своими рабочими атрибутами. Поэтому я в названии и указал "Подобие каталога", поэтому вы и не увидите здесь многие имена. Кроме того, часть из представленных художников заслуживают отдельного рассказа о себе, а о части художников Интернет не порадовал никакой информацией.
Итак, вперед - в Испанию!

...Рвётся душа к невесомости странствий,
В сказочный край, что до боли богат
Духом истории…. В гордом убранстве
Горных пейзажей, бездонный закат
Манит меня с каждым днём всё сильнее…
Ночью, под звоны гитар, иногда,
Слившись с сияньем луны, Пиренеи,
Видят об очень далеких годах
Сны хоть и редкие, но дорогие,
Сны о могущественных королях
И о победах…. Ведь жизнь – ностальгия,
Прошлое – вечно! Всё помнит Земля…

Михаил Гео "Пиренеи"

Francisco Domingo Marques
Франсиско Доминго у Маркес

12 марта 1842 Валенсия - 22 июля 1920 Мадрид

Испанский живописец валенсианской школы. Окончил Академию Сан-Карлоса в Валенсии, учился в Риме, несколько лет жил в Париже. В 1918 в Барселоне организовал группу «Agrupación Courbet», выступающую против художественных методов преподавания. Рисовал, в основном, картины с жанровыми сценами 17-18 веков в стиле Эрнеста Мейсонье, с которым его часто сравнивали.



Автопортрет 1884 г. Музей Прадо, Мадрид


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. ЕЩЕ 16 КАРТИН

Серия сообщений "Автопортрет за работой":
Часть 1 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 58 - ХУДОЖНИК ЗА РАБОТОЙ В АВТОПОРТРЕТАХ)
Часть 2 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 60 - ХУДОЖНИК ЗА РАБОТОЙ. АВТОПОРТРЕТЫ И ПОРТРЕТЫ КОЛЛЕГ)
...
Часть 5 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 82 - АВТОПОРТРЕТЫ ХУДОЖНИЦ ЗА РАБОТОЙ (продолжение))
Часть 6 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 85 - "ЗВЕЗДНЫЕ" АВТОПОРТРЕТЫ И ПОРТРЕТЫ ХУДОЖНИКОВ)
Часть 7 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 86 - АВТОПОРТРЕТЫ ИСПАНСКИХ ХУДОЖНИКОВ. ПОДОБИЕ КАТАЛОГА.)
Часть 8 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 94 - И ВНОВЬ О ЖЕНЩИНАХ-ХУДОЖНИЦАХ. АВТОПОРТРЕТЫ)
Часть 9 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 97 - АВТОПОРТРЕТЫ И БИОГРАФИИ. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ)
Часть 10 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 98- АВТОПОРТРЕТЫ - ХУДОЖНИК ЗА РАБОТОЙ. ПРОДОЛЖЕНИЕ)
Часть 11 - АВТОПОРТРЕТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 48 - ТВОРЕЦ С МОДЕЛЬЮ В СТИЛЕ НЮ)

Непривычно видеть на картинах этих "мастодонтов" живописи женщину в таком виде, как они ее изобразили, но тем не менее, полотна вошли в "сокровищницу" мировой живописи. Разделяют картины более 180 лет.

Бернардо Строцци
Bernardo Strozzi

ок.1581, Генуя - 2 августа 1644, Венеция



Портрет Бернардо Строцци

Итальянский художник, один из лидеров живописи барокко.
Учился у живописцев Ч.Корте и маньериста П.Сорри. В 1598, в семнадцать лет, по настоянию отца вступил в монашеский орден капуцинов, вступив в местную обитель Сан Барнаба. В 1610 году, после смерти отца получил разрешение покинуть монастырь, сохранив духовный сан, стал работать в миру для поддержки семьи, чтобы ухаживать за больной матерью.
Между 1614 и 1621 г. числился корабельным инженером Генуэзской республики. В 1630 (когда умерла его мать), не желая возвращаться в монастырь, бежал из ордена капуцинов, переехал в Венецию, где и прожил до конца дней. В Венеции получил прозвище «генуэзский священник» (il prete Genovese).
Работая как живописец, Строцци привлёк симпатии многих венецианских художников, отчасти ему подражавших. В Генуе Бернардо познакомился с Симоном Вуэ и Орацио Джентилески, последователями Караваджо, что не преминуло сказаться на его манере, как и знакомство с произведениями Рубенса, ван Дейка, работавшими в Генуе и оставившими там много своих картин.
Живописец высочайшего класса, Строцци — в то же время умный и глубокий режиссёр всегда остро оригинальных образных решений. Строцци любит полуфигурные композиции с персонажами, данными в натуральную величину. Это помогает ему сосредоточиться с особенным вниманием на передаче лица, его выражения, подчеркнуть выразительность жеста, выявить пластическую объёмность, весомость фигур. Он писал портреты ("Дож Францеско Эриццо", нач. 1640-х), бытовые сценки (чаще всего "концерты" в духе Караваджо "Музыканты", кон. 1620-х), картины на аллегорические ("Аллегория Весны и Осени", 1630-40) и религиозные сюжеты ("Милосердие св. Лаврентия", 1630-е). Однако в независимости от тематики все его произведения являются жанровыми сценами.
Умер Строцци в Венеции 2 августа 1644.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Если попросить обывателя назвать испанских художников, то в ответ услышишь от силы пять имен – Эль Греко, Веласкеса, Гойю, Пикассо и Дали. На самом деле художники Испании многочисленны, самобытны, талантливы, просто нам о них никто не рассказывает. Поэтому с радостью представляю новое для себя и для вас имя. Хотя его картины часто используются в Дневниках, да и я помещал в тематические подборки полотна этого художника.

Фамилию Хименес носили четверо испанских художников. Двое из них были братьями, остальные двое не являлись родственниками и были просто однофамильцами.

Первый - Висенте Хименес – ученик Р. Менгса, директор Академии художеств в Мехико, рисовал по большей части картины религиозного содержания, украсил своими фресками много церквей и монастырей. Он умер в Мехико около 1820 г.

Второй - Фернандо Хименес-Фернандез – родился в 1841 г., учился в училище при Академии Сан-Фернандо и был анималистом (специализировался на изображении животных).

Третий – Хосе Хименес е Аранда, старший брат героя этого поста. Родился он в 1837 году. Был учеником С.Агуадо и Е.Кано. Хосе был виртуозом рисунка, изумлявшего коллег. Хоакин Соролла говорил о нем, что он был лучшим рисовальщиком среди современных испанских художников.
В 1881 Хосе переезжает в Париж. Благодаря дружбе с Х. Сороллой, добивается признания среди французских коллег. С 1897 Хосе преподавал в Школе искусств в Севилье. Известен иллюстрациями для книги «Дон Кихот». Умер Хосе в 1903 году.

И, наконец, четвертый -

Луис Хименес е Аранда
Luis Jimenez Aranda

21 июня 1845 Севилья - 6 мая 1928

Испанский художник-импрессионист, живописец исторического жанра и бытовых сцен.

Родился Луис в 1845 году в Севилье. Луис был младшим братом художника Хосе Хименеса е Аранда, который увлекался жанром исторической живописи, что в значительной степени повлияло и на молодого Луиса.
Учился Хименес-младший в Академии изящных искусств Севильи у Мануэля Кабраля и Эдуардо Кано де ла Пенья.
Впервые Луиспредстал перед публикой на мадридской национальной выставке 1864 года с картиной: "Христофор Колумб предлагает Фердинанду и Изабелле Католическим отправить его в путешествие для открытия Нового Света".

После завершения учебы в Севилье, он переехал в Мадрид, где в течение непродолжительного периода жил и изучал испанских мастеров в музее Прадо.
Написав еще несколько картин, имевших успех на мадридских выставках, Хименес решает ехать продолжать учебу в Италию.



Луис Хименез е Оранда Возвращение с рынка
Луис Хименез е Оранда Площадь дель Торос
Луис Хименез е Оранда В Лувре 1881 г.


СМОТРЕТЬ И ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 21 КАРТИНА

Лауреано (Лауреа Мануэль Инносенси) Баррау
Laureano Barrau

1863 Барселона -1957 Ибица

Испанский художник – импрессионист.



Лауреано Баррау Женская фигура с Балеарских островов
Лауреанно Баррау Женщина с ребенком

Родился Лауреано в Каталонии в многочисленной буржуазной семье. Отец его был инженером, который устанавливал коммерческое сотрудничество с Англией.

Баррау начал изучение живописи в своем родном городе Барселоне у живописца А.Габа, а затем продолжил учебу в Мадриде, где изучал в музеях старых испанских мастеров.
В возрасте 20 лет он отправился в Париж и поступил в Академию изящных искусств, где учился в мастерской Жана-Леона Жерома.



Лауреано Баррау Барка


ЧИТАТЬ И СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ ЕЩЕ 20 КАРТИН