Станислава де Карловска
Stanisława de Karłowska

8 мая 1876 - 9 декабря 1952



Robert Polhill Bevan Stanislawa Bevan (née de Karlowska).

Английская художница польского происхождения, жена художника Роберта Бевана, члена ряда британских групп художников, в том числе, известной «Кемден Тоун группы».
Станислава была дочерью Александра де Карловски и Паулины Тухолковой. Карловски происходили из старинного рода польского дворянства (шляхты) и имели поместья недалеко от города Лович, в центральной Польше. В семье всегда поддерживали идеи патриотизма. Отец Стаси воевал с Лайошом Кошутом и Юзефом Бемом в конце 1840-х годов. После участия в польском восстании 1863 года имуществу Карловски был нанесен значительный финансовый ущерб.
Станислава начала изучать живопись в Краковской Школе искусств, после чего в 1896 году отправилась в Париж и поступила в Академии Жюльена.
Следующим летом девушка отправилась в Джерси на свадьбу своей подруги, тоже художницы Янины Фламм (Janina Flamm) с англичанином Эриком Форбс-Робертсоном. Именно на свадьбе Стася познакомилась с английским художником Робертом Беваном. Вспыхнул молниеносный роман, и к концу 1897 года она и Беван поженились. Свадьбу отмечали в Варшаве.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 14 КАРТИН.

Роберт Полхилл Беван
Robert Polhill Bevan

5 августа 1865 - 8 июля 1925



Robert Polhill Bevan Self Portrait. 1914 г. National Portrait Gallery, London.

Английский живописец, рисовальщик и литограф, один из основателей нескольких объединений художников в Британии - Кемден Таун группы, Лондонской группы и Камберленд Маркет группы.
Роберт родился на Брауншвейгской площади в Хоуве, около Брайтона, и был четвертым из шести детей банкира Ричарда Александра Бевана и Лауры Марии Полхилл. Беваны были семьей квакеров. Род Беванов произошел от королевского аптекаря Сильвануса Бевана, можно также проследить прямое происхождение от Джастина Гоурганта, который в 17 веке покинул Уэльс и поселился в Лондоне.
Для справки:
Квакеры (англ. Quakers, от глагола to quake — «трястись», «трепетать», «содрогаться») — конфессия, возникшая в среде радикальных пуритан в годы Английской революции в середине XVII века. Официальное название — Религиозное Общество Друзей (квакеров).

Первым учителем рисования Роберта был Артур Эрнест Пирс (Arthur Ernest Pearce), который позднее стал главным дизайнером королевской посуды Долтон.
В 1888 году юноша изучал живопись в Вестминстерской школе искусств у Фреда Брауна (Fred Brown), после чего уехал во Францию и поступил в Академию Жюлиана в Париже. Среди его однокурсников были Поль Серюзье, Пьер Боннар, Эдуард Вюйар и Морис Дени. Историки отмечают, что столь «неторопливое ученичество было возможно только благодаря семейной финансовой поддержке».


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 23 КАРТИНЫ.

В комментариях к предыдущему посту этой серии анонимный посетитель поместил ссылки на репродукции, которые я помещаю без комментариев.
Фотография взята на сайте Православие.ру, картина с сайта худ.галереи "ArtNow".



Фотография с выставки работ архиепископа Вологодского и Великоустюжского Максимилиана.



Картина Михаила Гайдерова Все еще ждет... 2010 г.

Виноград

Сок и вина - дар - награда
Ягод горы - воды - грады,
грива солнца - рог Деметры,
Диво лона долин - мера
чаши полной от гор ягод,
листьев длани - крыши пагод,
лозы дуги - вод орнамент
в водопадах с аркой ягод,
Рубенс, Гальс и Пиросмани,
винограда дар писали...

Норы, рвы, рога и горы
ягод солнечной руды,
в сферах - капли солнца -моря!
Виноградаря труды!
Вековой культуры радость -
грады арок винограда!
Винный сок - Калифорнийский,
Греческий, французский, крымский,
и армянский, и грузинский,
и узбекский и таджикский!

Щедрость золотого цвета
блеск топаза на рассвете,
гордость ты Шабли, Массандры,
Виноград - из сфер ансамбли!
Пища мозга геометров* -
изобилия рог светлый!
Многомерность и фрактальность,
Радость с отблеском печали
"Рад" и "ад" -дар виноградин,
ВозРОжДенье, арки градов!

Мерзолетта Терзальская



Koszkol Jen Autumnal Still Life of Fruit.


ЕЩЕ 12 КАРТИН

Серия сообщений "Виноград":
Часть 1 - ВИНОГРАД В ЖАНРОВОЙ ЖИВОПИСИ (Тематическая подборка)
Часть 2 - ВИНОГРАД В ЖАНРОВОЙ ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - ВИНОГРАД В МИФОЛОГИЧЕСКОЙ ЖИВОПИСИ РУБЕНСА)
...
Часть 18 - ВИНОГРАД В ЖАНРОВОЙ ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 18 - ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ)
Часть 19 - ВИНОГРАД В ЖАНРОВОЙ ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 19 - ЗРЕЕТ, ЗРЕЕТ ВИНОГРАД!)
Часть 20 - ВИНОГРАД В ЖАНРОВОЙ ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 20 - ПРОДОЛЖЕНИЕ ВИНОГРАДНОЙ ТЕМЫ)
Часть 21 - ВИНОГРАД В ЖАНРОВОЙ ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 21 - ИСТОРИЯ ВИНОГРАДАРСТВА НА ДОНУ. КОММЕНТАРИЙ СПЕЦИАЛИСТА.)
Часть 22 - ВИНОГРАД В ЖАНРОВОЙ ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 22 - СПЕЛЫЙ ВИНОГРАД. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ.)
...
Часть 36 - ВИНОГРАД В ЖАНРОВОЙ ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 36 - ВИНОГРАДНОЕ ПИРШЕСТВО. НОВЫЙ ВЕРНИСАЖ.)
Часть 37 - ВИНОГРАД В ЖАНРОВОЙ ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 37 - ДЕТИ ЛЮБЯТ ВИНОГРАД.)
Часть 38 - ВИНОГРАД В ЖАНРОВОЙ ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 38 - ВИНОГРАДНОЕ ЛЕТО!)

Edmund Charles Tarbell In the Station Waiting Room, Boston. 1915 г.


ЕЩЕ 19 КАРТИН

Серия сообщений "Вокзал":
Часть 1 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 9 - ВОКЗАЛЬНАЯ САГА)
Часть 2 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 11 - ВОКЗАЛЫ И ПОЕЗДА ТАТЬЯНЫ ЯССИЕВИЧ)
...
Часть 5 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 17 - ВОКЗАЛЫ, ПЕРРОНЫ, ПРОЩАНЬЯ И ВСТРЕЧИ.)
Часть 6 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 18 - ВОКЗАЛ, КАК СТАРТ И ФИНИШ ПУТЕШЕСТВИЯ)
Часть 7 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 19 - Ж/Д ПУТЕШЕСТВИЕ. НА ПЕРРОНЕ И В ВАГОНЕ.)
Часть 8 - ИДЕИ ВИТАЮТ В ВОЗДУХЕ (ЧАСТЬ 81 - ПРОЩАНИЕ НА ПЕРРОНЕ)
Часть 9 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 22 - ВАГОННЫЙ ЦИКЛ ЛЕОНОР ФИНИ)

Lusia Popenko Laced Gazebo.


ЕЩЕ 10 КАРТИН

Серия сообщений "Коляска":
Часть 1 - ДЕТСКАЯ КОЛЯСКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 1)
Часть 2 - ДЕТСКАЯ КОЛЯСКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2)
Часть 3 - ДЕТСКАЯ КОЛЯСКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 3 - ГАЛЕРЕЯ КЛАССИКИ)
Часть 4 - ДЕТСКАЯ КОЛЯСКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 4 - РУССКО-СОВЕТСКО-РОССИЙСКИЙ ВЕРНИСАЖ)
Часть 5 - ДЕТСКАЯ КОЛЯСКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 5 - ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ)
Часть 6 - ДЕТСКАЯ КОЛЯСКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 6 - ПРИВЕТ ОТ marjamarishka)
Часть 7 - ДЕТСКАЯ КОЛЯСКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 7 - НОВАЯ КОЛЛЕКЦИЯ КОЛЯСОК.)
...
Часть 15 - ДЕТСКАЯ КОЛЯСКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 15 - НОВЫЙ ВЕРНИСАЖ ДЕТСКИХ КОЛЯСОК)
Часть 16 - ДЕТСКАЯ КОЛЯСКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 16 - ДЕТСКИЕ КОЛЯСКИ. ПРОДОЛЖЕНИЕ.)
Часть 17 - ДЕТСКАЯ КОЛЯСКА В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 17 - ЗАРУБЕЖНЫЙ ВЕРНИСАЖ)

Тео Шун
Theo Schoon
Полное имя – Теодорус Иоганнес Шун
Theodorus Johannes Schoon

31 июля 1915, Кебумен, остров Ява - 14 июля 1985, Рандвик, Австралия



Rita Angus Portrait of Theo Schoon 1941-43 гг.

Новозеландский художник, фотограф и резчик.
Тео родился в Кебумене на острове Ява в голландской Ост-Индии (теперь Индонезия). Его родители Иоганнес Теодор Шун и Барбара Мария Изабелла Стигеманс были голландцами. Его отец был главой технической, а затем и исправительной школы для индонезийцев. Тео с родителями и братом жил на Яве, пока не закончил среднюю школу. Для получения высшего образования родители отправили его вместе с братом в Голландию, где Тео поступил в Роттердамскую Академию изящных искусств, во время учебы он много путешествовал по Европе.
Хотя художественная школа подготовки Тео была консервативной, он знал и о немецком объединении Баухаус, и о немецком искусстве дизайна, которые произвели революцию в искусстве ХХ века.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 9 КАРТИН И 16 ФОТОГРАФИЙ.

Готовя этот материал, я подумал вот о чем. Почему в некоторых странах энтузиасты, а то и профессионалы популяризируют творчество своих художников женского пола – создают сайты, размещают галереи и т.д., чего не скажешь о наших русских художницах.
О Башкирцевой мы знаем, только благодаря ее Дневнику, который был издан. Творчество Серебряковой или Яблонской популяризировалось еще в советскую эпоху. А вот о Маковской, Поленовой, Раевской, Веревкиной (список можно долго продолжать), в лучшем случае, можно найти краткую биографическую справку и несколько картин. Почему? Слава художников-мужчин затмила их имена? Они не интересны историкам и искусствоведам, как творческие личности? Ответа нет.
А вот о героине сегодняшнего материала известно все и подробно. Сначала я хотел сделать тезисы о ее жизни и творчестве, и поместить пост в тему «Коллекция автопортретов». Но потом решил, что подробная хронология ее жизни может быть интересна не только мне, поэтому, как усердный ученик, перевел все материалы (для подробного описания хватило нескольких статей на сайтах, посвященных художнице), и кроме автопортретов разместил другие работы художницы. Кроме того, чтобы не перегружать материал, я опустил искусствоведческие разборы ее творчества.
Итак, знакомьтесь!

Генриетта (Рита) Катерина Ангус
Henrietta (Rita) Catherine Angus

12 марта 1908, Гастингс - 25 января 1970, Веллингтон



Rita Angus Selfportrait (in green jacket). 1936-37 гг.

Новозеландская художница.
Наряду с Колином МакКахоном и Тоссом Вулластоном считается ведущей художницей Новой Зеландии в живописи двадцатого века. Ангус работала в основном маслом и акварелью, главными жанрами ее творчества являлись портреты и пейзажи.
Рита родилась в г. Гастингсе и была старшей из семи детей Уильяма МакКензи Ангуса и Этель Виолет Ангус, урожденной Крабтри. Ее мать Этель выросла в Тасмании, где брала уроки акварели в частной школе. Отец Уильям родился в Центральном Отаго. Оставшись в раннем возрасте сиротой, он вынужден был после окончания начальной школы, в возрасте 10 лет, идти работать на стройку, чтобы как-то прокормить себя. Вся жизнь отца впоследствии была связана со строительным бизнесом.
Через три недели после рождения Риты семья переехала в Пальмерстон Норт, там девочка посещала начальную школу. Еще в раннем детстве родители обратили внимание на интерес Риты к живописи, поэтому стали оплачивать ей частные уроки рисования.

В 1921 году семья вновь переехала, теперь в Нейпир, где отец работал по контракту.
С 1922 по 1926 год Рита училась в средней школе для девочек. В этой школе тоже обратили внимание на талант Риты, и педагоги посоветовали его развивать. Рита продолжала занятия искусством и проявляла живой интерес к истории и математике. Глубокое впечатление на Риту еще в школе произвели работы Вермеера и Сезанна. Позже она признавалась: «Я проводила большую часть своего времени, мечтая и рисуя в учебниках».
В 1926 году отец Риты открыл свой бизнес, который впоследствии превратился в компанию «W.M. Angus Ltd», ставшую, в итоге, одной из ведущих строительных компаний Новой Зеландии.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 43 КАРТИНЫ

Некоторые картины уже встречались в моей свадебной серии. Но решил повториться. Парад - так парад!!!

Невеста

Мне нравится быть невестой,
Мне нравится быть прелестной,
Мне нравится платье себе выбирать,
Мне нравится план действий составлять,
Мне нравится вся эта суета,
Мне нравится о свадьбе мечта,
Мне нравится все в красках представлять,
Мне нравится о жизни семейной размышлять,
Мне очень нравится жених,
Нет в мире больше таких!!!
Но я хочу скорее стать женой,
Дни ожидания - долой!
Хотя…пусть время бьется сердцу в такт,
На сцене жизни отменили антракт!!!

Автор под ником Викариус
1 мая 2005 г.



Татьяна Сипович Мамку замуж выдаем.


ЕЩЕ 30 КАРТИН

***

Всегда я встрече рад, бильярд,
Вот и стихи, как другу, подарю.
В пути прошел еще не много ярд,
Создателя - за стол с сукном благодарю!

Шары, расставленные в пирамиду,
и в "доме" ждет "биток".
Как зрителя, мы пригласим Фемиду,
начнем игру, и будет толк.

Заказ - "Девятый" в левый дальний,
"Прямой", удар, движение,
шар в лузе, выход гениальный,
для "кладки" вижу продолжение.

Не шулеров игра, тут есть азарт,
"Дуплет", "чужой", вот вам "француз",
бильярд, скажу я, лучше карт,
где главный козырь - туз.

Да, классика, что говорить,
Игра, что стоит свеч!
Кий не забудем помелить,
Бильярд, до новых встреч!

Стихотворение поместила в комментариях
моя ПЧ Резеда_Хамзовна



Charles Edouard Boutibonne The Game of Billiards.


ЕЩЕ 11 КАРТИН

Серия сообщений "Бильярд":
Часть 1 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 17 - БИЛЬЯРД. СТРАНИЧКИ ИСТОРИИ)
Часть 2 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 18 - БИЛЬЯРД. ПРОДОЛЖЕНИЕ ГАЛЕРЕИ)
Часть 3 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 25 - БИЛЬЯРД. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ)
Часть 4 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 26 - ПРОДОЛЖЕНИЕ БИЛЬЯРДНОЙ ГАЛЕРЕИ)
Часть 5 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 30 - И ВНОВЬ О КИЯХ, ШАРАХ И ЛУЗАХ)
Часть 6 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 32 - БИЛЬЯРДОВОЕ ПРОДОЛЖЕНИЕ.)

Андреа Боске
Andrée Bosquet

13 марта 1900, Турне – 27 июня 1980, Ла Лувьер



Andree Bosquet Autoportrait.

Бельгийская художница, жена художника Франса Депутера.
Андреа родилась в образованной культурной семье, и была любимицей отца. Ее отец, блестящий математик и инженер, преподавал в политехническом институте Монса, но в свободное время увлекался музыкой и изобразительным искусством.
В Монсе, где художница прожила до 1925 года, Андреа сначала поступила на курсы пастели, где училась у художницы Маргарет Путсаж (Marguerite Putsage, 1868-1946). В 16 лет она брала уроки акварели у художника Анто-Карте. А затем Андреа поступила в Академию изящных искусств в Монсе (почему-то художественные школы было принято считать Академиями!) в класс Эмиля Мотте, где проучилась с 1919 по 1922 год, но в основном художница, как вспоминала она позже, многому научилась сама, то есть практически была самоучкой. Именно в Академии Андреа встретила молодого художника Франса Депутера, за которого вышла замуж в 1923 году.
С 1922 года Боске уже выставлялась регулярно на выставках группы Доброй воли (Le Bon Vouloir) в Монсе, членом которой она была многие годы.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Франс Депутер
Frans Depooter

28 ноября 1898, Монс, Бельгия – 1987, Маффе, бельгийские Арденны



Frans Depooter Autoportrait 1937 г.

Бельгийский художник.
Депутер родился в семье германо-фламандского происхождения. Франс начал трудиться в возрасте 13 лет, помогая отцу, который работал декоратором в Монсе. Уже в столь юном возрасте он познакомился с молодыми бельгийскими художниками Анто-Карте, Леоном Навезом и Леоном Девосом, которые сотрудничали со студией его отца. В 1928 году Депутер вместе с названными художниками стал соучредителем группы «Нервия» (the Groupe Nervia).
Франс учился в художественной школе г. Монса у Эмиля Мотте, а затем закончил Школу искусств в Брюсселе у педагогов – символиста Жана Делвилля (Jean Delville, 1867– 1953) и Константа Монтальда (Constant Montald, 1863-1944).
В 1923 году Франс женился на художнице Андреа Боске.
С 1920 по 1930 год художник находился под двойным влиянием, с одной стороны, спиритического символизма художника Анто-Карте, с другой - реалистического гуманизма Пьера Паулюса. 1931 год явился вехой, переходом от символизма к реализму, при этом переходом стилизованным, в котором картины напоминали творчество Сезанна, которым Франс восхищался.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ

Натурщица Настя

Стучат по паркету точеные шпильки.
Движение каждое грациозно...
И платье спадает, и дрогнули кисти,
Касаясь мольберта, колдует художник.

Волос непослушных пульсирует локон,
И около окон мальчишки кружатся,
Манит их магнитом в запретную зону
Точеное тело натурщицы Насти.

Просвечены сквозь обнаженною страстью,
Беспечным и жарким раздеты июнем,
С натурщицы Насти рисуется счастье,
С натурщицы Насти здесь пишется юность,

А солнечный зайчик стеснительно прячет
Косые лучи за зеленою шторой.
Но падает в лоно... А как же иначе?!,
Когда столь красивы девичьи озера?!.

Последний мазок замирает на взлете...
И кисти ненужные брошены в ноги...
И платье взлетает, и к выходу рвется...
И просит прощения Настя у Бога...

Бегут по асфальту точеные шпильки...
Худая ладошка ломает ресницы...
И плачет июнь на глазах мальчишек,
Увидев, как падают слезы-птицы…

Юрий Шерстнёв



Mortimer Wilson Jr. Posing Artist And Nude Model.


ЕЩЕ 15 КАРТИН

Большое спасибо моим ПЧ, помогающим собирать эту тематическую коллекцию!!!



Alice Barber Stephens The Women's Life Class. 1879 г.


ЕЩЕ 15 КАРТИН

Серия сообщений "Женщина за мольбертом":
Часть 1 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 96 - ЖЕНЩИНЫ РИСУЮТ)
Часть 2 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 108 - ЖЕНЩИНА У МОЛЬБЕРТА. ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ.)
...
Часть 9 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 148 - ЖЕНЩИНЫ РИСУЮТ)
Часть 10 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 152 - ДАМА ЗА МОЛЬБЕРТОМ. ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ.)
Часть 11 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 156 - ЛЕДИ ЛЮБЯТ РИСОВАТЬ.)
Часть 12 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 161 - И СНОВА ДАМА У МОЛЬБЕРТА.)
Часть 13 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 166 - ЖЕНЩИНЫ-ХУДОЖНИЦЫ. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ.)
...
Часть 47 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 431 - ДАМА У МОЛЬБЕРТА.)
Часть 48 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 432 - И СНОВА ДАМА У МОЛЬБЕРТА.)
Часть 49 - ЖИВОПИСЬ О ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 440 - ЖЕНЩИНА У МОЛЬБЕРТА. Новый вернисаж.)

Charles Spencelayh Artists Studio.


ЕЩЕ 30 КАРТИН

Песенка фотографа

Я – маленький фотограф
В подвальном ателье.
Кому портрет готовый –
Идите все ко мне.
Уж мы вас расположим –
И вылетит скворец,
А захотите – страус
И даже Бог-отец.



Сергей Баженов Фотограф. 2007 г.


ДАЛЕЕ ПРОДОЛЖЕНИЕ СТИХОТВОРЕНИЯ И ЕЩЕ 8 КАРТИН

Серия сообщений "Фотограф":
Часть 1 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 86 - ФОТОГРАФ № 1)
Часть 2 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 90 - ФОТОГРАФ № 2)
Часть 3 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 91 - ФОТОГРАФ № 3)
Часть 4 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 92 - ФОТОГРАФ № 4)
Часть 5 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 104 - ФОТОГРАФ № 5)
Часть 6 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (Часть 132 - ФОТОГРАФ № 6)
Часть 7 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 150 - ФОТОГРАФ № 7)
Часть 8 - ПРОФЕССИИ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 159 - ВСЕМИРНЫЙ ДЕНЬ ФОТОГРАФИИ. ФОТОГРАФ № 8.)

Буду считать этот пост небольшим презентом Анне KYKOLNIK, которая любит и собирает эту тему.

Красный зонт

Я видел тебя лишь в плохую погоду,
Как пятнышко света под красным зонтом.
Как будто бы только унынье природы,
Любила ты в городе нашем пустом.

Смотрю вдохновлённо, а ты и не знаешь,
Что музой теперь будешь мне на века.
Ты так беззаботно в ненастье гуляешь,
И лишь красный зонтик сжимает рука.

Ненастье промозглой рукой обнимает,
Вода льется с неба и хмуро кругом.
А ветер с тобой, словно друг твой, играет,
Смотрю я, любуюсь тобой, за окном.

Открой свой секрет, поведай мне тайну,
Кто манит рукой тебя, что за фантом?
Выходишь в дождь и, как будто случайно,
Идёшь ты по лужам укрывшись зонтом.

отсюда



Владимир Васильев После дождя. 1958 г.


ЕЩЕ 12 КАРТИН

Серия сообщений "Красный зонт":
Часть 1 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 7 - КРАСНЫЙ ЗОНТИК)
Часть 2 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 12 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 2)
...
Часть 13 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 28 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 13)
Часть 14 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 29 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 14)
Часть 15 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 30 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 15)
Часть 16 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 31 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 16)
Часть 17 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 32 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 17)
Часть 18 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 33 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 18)
Часть 19 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 34 - КРАСНЫЙ ЗОНТ № 19)
Часть 20 - ЖЕНЩИНА И ЗОНТИК (ЧАСТЬ 35 - КРАСНЫЙ ЗОНТ, МУЖЧИНЫ, ДЕТИ И СОБАКИ... № 20)

Леонид Ванденко Натюрморт с гитарой 1995 г.


ЕЩЕ 11 КАРТИН

Серия сообщений "Гитара":
Часть 1 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 57 - ОТ КИФАРЫ ДО ГИТАРЫ. XIII-XVI века №1)
Часть 2 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 58 - ГИТАРА И ЕВРОПА. XVII-XVIII века № 2)
...
Часть 16 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 104 - ИСПАНЕЦ И ГИТАРА - БЛИЗНЕЦЫ-БРАТЬЯ № 16)
Часть 17 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 105 - ГИТАРА В ЗАРУБЕЖНОЙ ЖИВОПИСИ № 17)
Часть 18 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 106 - И СНОВА О ГИТАРЕ. ГАЛЕРЕЯ СОВРЕМЕННОЙ ЖИВОПИСИ № 18)
Часть 19 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 116 - ИСПАНСКАЯ ГИТАРА. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ. № 19)
Часть 20 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 128 - ЖЕНЩИНА И ГИТАРА. № 1)
...
Часть 25 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 155 - ИСПАНИЯ, ГИТАРА, СТРАСТЬ)
Часть 26 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 156 - ГИТАРА. ЛЮБОВНЫЕ СЕРЕНАДЫ. № 6)
Часть 27 - МУЗЫКАЛЬНЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 158 - ЖЕНЩИНА С ГИТАРОЙ № 5)

Одна из статей о художнике называется «Лео Кокле: преодоление судьбы», и это очень точное обобщение его жизни. Искусствоведы часто сравнивают латышского художника с Тулуз-Лотреком, и не только потому, что оба были инвалидами. "Наш Тулуз–Лотрек" звали его коллеги, а друзья попросту — Мазайс. Горбун Лео Кокле был душой, если не центром, рижской богемы, большим другом молодого Раймонда Паулса и многих творческих латышей. Эдакий маленький черный жук в берете, как говорили о нем. Но в отличие от саркастичного Тулуз-Лотрека, боровшегося со своими недугами с помощью абсента и наркотиков, Кокле воспринимал жизнь, как подарок. Увы, жизнь подарила ему так мало лет!
И еще печально то, что о художнике вспомнили и активно заговорили вновь только в этом, 2010 году, и то, в связи с премьерой музыкального спектакля Раймонда Паулса совместно с драматургом и поэтессой Лианой Лангой «Лео. Последняя богема». Спектакль поставлен Эдмундом Фрейбергсом и посвящен другу молодости Паулса и выдающемуся латышскому художнику Лео Кокле.

Лео Теодорович Кокле
Leo Teodors Kokle

3 марта 1924, Алюкснес – 7 декабря 1964, Рига



Leo Kokle

Латышский художник.
Лео Кокле родился в Колбергской волости недалеко от города Алуксне. В раннем детстве здоровье мальчика поразил костный туберкулез — приговор врачей был однозначен: полноценной жизнью не жить. У Лео были повреждены функции левой стороны организма. Моя коллега-латышка рассказала, что причиной травмы спины стало падение с лестницы, но няня утаила это от родителей, и когда мать вынуждена была обратиться в больницу - лечить было уже поздно. В течение семи лет, не отходя от постели, с Лео оставалась мать. Надо отметить, что в семье кроме Лео было четверо детей. Трое из них умерли в младенчестве. Этим объясняется такое материнское самопожертвование. Испытавшая неоднократно боль потерь, мать Лео боялась новой трагедии, поэтому всю себя посвятила сыну-инвалиду, у которого вырос горб. Благодаря Марте Кокле, Лео увлекся рисованием и рос настоящим мыслителем. Мать делала все, чтобы сын не думал постоянно о своих физических недостатках, она часто приглашала друзей Лео и устраивала праздники с застольями, придумывая разные поводы для праздников.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 14 КАРТИН.

В дополнение к художественному Календарю Jostr

Корнелис ван Янссенс Кеулен
Cornelis Janssens van Ceulen
Известен также как
Корнелиус Джонсон Старший
Cornelius Johnson the Elder

крещен 14 октября 1593, Лондон – 5 августа 1661, Утрехт



Unknown Artist Portrait of Cornelius Johnson.

Английский художник - портретист немецкого происхождения.
Его семья была родом из Кельна, родители Корнелиса поселились в Антверпене, но в 1568 году вынуждены были бежать в Лондон, чтобы избежать религиозных преследований герцога Альба.
Художник родился в Лондоне в 1593 году в фламандский или немецкой семье иммигрантов.
О его обучении и работе в Англии не существует записей вплоть до 1619 года (дата его ранних известных портретов). Вполне вероятно, что Корнелиус учился в Голландии, скорее всего, в студии Яна Антониса ван Равестейна (Jan Anthonisz van Ravestyn) или Михаэля Янса ванн Миревельта (Michiel Jansz van Mierevelt). Искусствоведы пришли к такому выводу, сравнив портрет студии Миревельта «Портрет Елизаветы, королевы Богемии» (1623, Национальная портретная галерея, Лондон) с ранними работами Янссенса Кеулена.
В Англии Янссенс сотрудничал с голландцем Даниэлем Мейтенсом (Daniel Mytens), с которым, как считается, учился у Миревельта. После 1619 года творчество Янссенса Кеулена легко прослеживается, поскольку художник имел привычку всегда подписывать свои работы. Правда, подписывал он свои картины английским именем Корнелиус Джонсон. С 1619 до конца 1630-х годов он на полотне делал характерную надпись элегантным курсивом, где указывал дату работы и возраст натурщика.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ