Иллюстрирование литературных произведений довольно сложное направление в изобразительном искусстве. Не всегда видение писателя и художника совпадают в восприятии текста, что вызывает между ними разногласия. Удивительная история сотрудничества произошла между российским художником-иллюстратором Геннадием Спириным и американской поп-певицей Мадонной в 2004 году.
Звезда, написавшая цикл сказок для детей, лично подбирала художников для их оформления. Одну из них она могла доверить только Спирину. Почему только ему и какой ценой дались Мадонне его иллюстрации- далее в обзоре.
Сказочные миры российского иллюстратора Геннадия Спирина
Художник Геннадий Спирин
Детская иллюстрация в исполнении великолепного мастера акварели Геннадия Спирина уже давно признана настоящим произведением искусства. Работает художник над сказками и классических авторов, и современных, и, разумеется, пришедшими из глубины веков - народными. За длительную творческую карьеру его акварели получили огромное множество наград и премий. Его оригинальные рисунки иллюстраций хранятся в государственных, частных и корпоративных коллекциях, в том числе в Музее Искусств в Милане (Италия), в библиотеке Принстонского университета (США).
«Щелкунчик». Иллюстрации от Геннадия Спирина
Критики всегда с восхищением отзывались о творчестве российского кудесника-сказочника, использующего кисть вместо волшебной палочки. «...Работы художника напоминают Северный Ренессанс. Он включает богатые, глубокие, золотые, синие и тёмно-красные цвета, подобно Рафаэлю, во многие из своих иллюстраций. Микроскопическая точность его реализма напоминает великого фламандца Яна ван Эйка в то время как невероятное графическое мастерство близко к Альберту Дюреру…». Сам же художник еще со студенческой скамьи считал своими кумирами средневековых гениев - русского иконописца Андрея Рублёва и голландца Питера Брейгеля.
Чёрная курица, или Подземные жители
Ещё в юности, в совершенстве овладев достаточно сложными приёмами в акварельной технике, Спирин умело сочетал её с традиционной русской живописью. Его тщательно проработанные картины с множеством мельчайших деталей, напоминающие реалистичные пейзажи голландцев и картины живописцев Ренессанса, всегда необыкновенно интересны и для малышей, и для взрослых.
Сложно в нашем обзоре перечислить все литературные произведения, к которым Геннадий Спирин на протяжении творческой карьеры создал своё уникальное оформление. Но на некоторых всё же хотелось бы остановиться, а именно на тех, которые были отмечены на международных конкурсах и прославили художника.
«Принцесса Лягушка» (1994)
В 1983 году на биеннале в Братиславе за книгу «Гномы и сиротка Марыся» - Спирин получил "Gold Apple Award". В 1990 в Австрии был отмечен государственной премией за «Емелю». В 1991 художник взял первый приз "Fiera di Bologna" за «Сорочинскую ярмарку» Николая Гоголя. С 1992 был награждён четырьмя золотыми медалями от Общества Иллюстраторов в Нью-Йорке за «Ботинок и Стеклянная гора» (1992), «Маленькие лебеди» (1993), «Принцесса Лягушка» (1994) и «Сказка о Царе Салтане» (1996). В 1994 - Первый приз «Premi Internacional D'Illustracio», Барселона, Испания за «Каштанку».
«Каштанка»
«Каштанка»
Одной из последних больших и известных работ мастера и являются иллюстрации к книге Мадонны «Яков и семеро разбойников». Почему именно российскому художнику Мадонна доверила оформление своей книги?
Среди известных мегазвёзд мировой величины стало модным, помимо основного амплуа, заниматься различными видами искусства в качестве хобби. Как известно, многие знаменитости увлекаются живописью, скульптурой, а вот известной американской певице и актрисе Мадонне по душе пришлось писательство.
«Яков и семеро разбойников». Иллюстрации от Геннадия Спирина
Так, в 2003 году звезда представила на суд публике свою первую детскую книгу — «Английские розы». Произведение имело огромный успех: оно на протяжении четырёх месяцев находилось в списке бестселлеров по версии «Нью-Йорк Таймс». Вдохновившись писательским успехом, Мадонна написала одну за другой ещё несколько поучительных, забавных и интересных книжек. Всего в серии для дошкольников вышло шесть произведений, иллюстрированием которых занимались многие известные художники: Стейси Петтерсон, Лорен Лонг, Ольга и Андрей Дугины. Кроме того, одну из сказок иллюстрировал Джеффри Фулвимари — знаменитый ученик Энди Уорхола.
«Яков и семеро разбойников»
Сказка «Яков и семеро разбойников», написанная в 2004 году, была третьей по счету в цикле книжек певицы. Иллюстрации к ней были созданы Геннадием Спириным. Выбирала художника лично сама Мадонна, и вряд ли этот выбор был случайным. Ибо события, описанные в книжке, происходят в небольшом городке восточной Европы в 18 веке. И, разумеется, лучше Спирина изобразить ту эпоху сейчас никто не смог бы. Поэтому нет ничего удивительного в том, что иллюстрации Геннадия к сказке Мадонны получились такими завораживающими, удивительно теплыми и красочными, идеально раскрывающими содержание чудесной книги о доброте и сострадании.
«Яков и семеро разбойников»
Однако в процессе художественного оформления книги между исполнителем и заказчиком возникли трудности и разногласия, с которыми Мадонне не приходилось ранее сталкиваться с другими иллюстраторами.
Получив предложение Мадонны, Спирин потребовал вначале перевести сказку на русский язык. Прочитав, согласился оформлять и назвал свою цену. Сумма не на шутку огорошила адвокатов поп-певицы - другие художники получили в четыре раза меньше! На что Геннадий Константинович резко отреагировал: «Ну, пусть другие и рисуют».
«Яков и семеро разбойников»
Звезде ничего не оставалось, как согласиться на условие художника и подписать контракт. Однако как только Спирин начал работать над иллюстрациями, Мадонна стала контролировать каждый рисунок мастера и давать бесконечные советы. И, так как напрямую звезда с художником не общались, к Спирину приезжал адвокат и чертил пальцем по бумаге траекторию, которую описал пальчик Мадонны, и передавал слово в слово её пожелания и предложения.
Разумеется, мастер не выдержав вмешательства в творческий процесс, взбунтовался и продиктовал Мадонне пространное письмо на русском, которое в более мягкой форме было переведено на английский. В нём художник объяснил звезде свой замысел, высмеял её советы, чётко дав понять: "ты своё дело сделала, теперь отдыхай, не мешай мне делать моё…" Адвокаты обомлели: последние 20 лет с Мадонной никто не спорит. Но надо отдать должное интуиции звезды – она смирилась. Более того, Мадонна попросила нарисовать Спирина не восемь рисунков, как было оговорено в контракте, а в два раза больше. Спирин, разумеется, согласился, но при условии, что оплата будет такой же, как и за первые восемь работ.
«Яков и семеро разбойников»
В конце концов все разногласия были решены, и художник успешно закончил оформление книги. Мадонна пришла в полный восторг от работы русского мастера и вдобавок выкупила оригиналы всех рисунков Геннадия Спирина к своему произведению. А тот, удовлетворённый её покладистостью, нарисовал в подарок Мадонне её портрет, выполнив его в сказочном стиле. Спирин изобразил певицу по фото в образе юной красавицы, скачущей на чёрном коне-иноходце на фоне средневекового города. Строптивая звезда была польщена. Сегодня этот портрет в виде постера напечатан миллионными тиражами для презентации сказки «Яков и семеро разбойников». Хотелось бы также отметить, что эта книга издаётся на 38 языках более чем в 110 странах мира.
«Яков и семеро разбойников»
После выхода иллюстрированной сказки в свет на вопрос журналистов, доволен ли мастер своей работой, Спирин отвечал, что - нет. А когда его спрашивали, как он относится к Мадонне как к певице, отвечал, что не является её поклонником, потому как любит классическую музыку.
Портрет Мадонны от Геннадия Спирина
По страницам биографии художника
Автопортрет художника
Замечательный художник-иллюстратор детских книг Геннадий Константинович Спирин (1948 г. р.) родом из Подмосковья (Орехово-Зуево). Постигать азы профессии начал в художественной школе при Академии Искусств, а позже стал студентом художественно-промышленной Академии им. Г. С. Строганова. Будущий автор чудесных сказочных иллюстраций уже во время учёбы выработал собственный уникальный стиль и создал авторский узнаваемый почерк. Изобразительным средством для своих творений молодой художник ещё в те далекие годы избрал акварель. Не расстается с ней Спирин и по нынешний день.
Иллюстрированием детских книжек художник занялся в 1979 году. Его работы сразу же полюбились юным читателям, и не только. Уникальные работы мастера заметили и быстро оценили зарубежные издатели. И так сложилось по судьбе, что в конце 80-х Геннадий Спирин с семьей перебрался в Германию, а в 1991 по приглашению двух крупных издательств Америки Philomel и Dial Press переехал работать в США.
На сегодняшний день Геннадий Спирин проживает в штате Нью-Джерси, в городе Принстон вместе со своей женой, тремя сыновьями и их семьями. Эта страна вполне пришлась художнику по душе. Однако Спирин и в Америке остался Спириным. «Тут никто ко мне не лезет»,- говорил, улыбаясь, художник. Ведь когда-то уехал из России только для того, чтобы жить, дышать и творить свободно.
Так и не выучив за много лет английского, живёт Спирин в Америке, превратившейся для него в средневековый глухой лес. Его дом в Принстоне напоминает чем-то избу отшельника, а он сам - человек глубоко верующий, упрямый и нелюдимый, с косматой бородой - стал похожим на лешего.
И по сей день художник-сказочник, невзирая на свой почтенный век, продолжает заниматься любимым делом, иллюстрируя в течение года по несколько изданий.
«Красная шапочка»
«Красная шапочка»
«Красная шапочка»
«Красная шапочка»
