JapanBlog (Gallery_Modern_Art) все записи автора

JapanBlog (Gallery_Modern_Art) все записи автора

JapanBlog (Gallery_Modern_Art) все записи автора

Ловлю_удачу (Gallery_Modern_Art) все записи автора

Как нарисовать штиль на море масляными красками

 

Хотите нарисовать штиль на море, но не знаете как?

Вы можете научиться рисовать вот такие замечательные
морские пейзажи масляными красками!

Для этого необходимо знать несколько секретов, и освоить несколько приемов, которые тщательно скрывают многие художники-маринисты.

И если вы готовы посвящать живописи хотя бы 30 минут в день,
результаты не заставят себя ждать.

Представляем вашему вниманию видео-уроки Дмитрия Розы на DVD:

"МОРСКОЙ ПЕЙЗАЖ. ШТИЛЬ"

Видео-уроки по рисованию штиля на море масляными красками  сняты в совершенно новом формате. Съемка велась с рук. Это позволило снять весь процесс целиком, включая все действия на палитре. Все детали снимались крупным планом без использования зума, что обеспечило отличное качество видео-уроков.

 

УЗНАТЬ ПОДРОБНЕЕ

 

 

Katrynka (Gallery_Modern_Art) все записи автора

Laurie Lambrecht, Roy in Red Interior, 1991

Archival pigment, print, 60 x 60 in

+12 фото

Katrynka (Gallery_Modern_Art) все записи автора

У него нет профильного образования, да и начинал Алексей свой путь вовсе не с рисования картин – а с подработки в типографии дизайнером. Но время шло, и уже в этом году состоялась его первая персональная выставка.

Очень радует тот факт, что есть люди, которые имеют свой собственный стиль и не являются клонами кого-то более известного или успешного. Алексей предпочитает графику всем остальным техникам, однако не ограничивается только ей и постоянно старается смешивать. Для масс Алексей стал более известен благодаря сотрудничеству со студией Артемия Лебедева. Основной вид деятельности Курбатова на сегодняшний день – иллюстрации. В первую очередь, это касается сотрудничеством с журналом «Сноб» и интернет-ресурсом Lenta.ru. Живет и работает Алексей в Москве.

Все картинки кликабельные

+33 фото

художник_Федотов (Gallery_Modern_Art) все записи автора Фрагмент вступительной статьи Доктора искусствоведения, члена-корреспондента Российской академии художеств к альбому художника (издатель - Галерея Валентина Рябова).

...Действительно, Сергей Федотов обладает абсолютно индивидуальной авторской манерой. Не имея специального художественного образования и скрупулезно не штудируя знаменитые образцы, он смог не столько рационально, сколько интуитивно, умозрительно освоить приемы пластических решений, которые дают нам в разные периоды ХХ века такие знаменитые мастера, как Эмиль Нольде, Хаим Сутин, Жан Дюбюффе и еще немало других. Во Франции еще в 1910-х -- 1920-х годах художников этого круга именовали "pâtissiers" и причисляли к этим «делателям красочного теста» довольно длинный перечень имен художников. Если Нольде в Германии или Сутин во Франции воплощали экспрессионистические тенденции в искусстве первой трети ХХ века, то Дюбюффе в 1950-е – 1960-е представлял живописное направление брутализм, основанное так же на превалировании красочной массы над стереоскопической четкостью очертаний. В этой связи интересно отметить, что среди произведений Сергея Федотова есть немало воображаемых портретов знаменитых художников прошлого – как отечественных, так и европейских. Некоторые из них сделано явно «по следам» известных автопортретов этих мастеров (портреты Ван Гога, Гогена, Сезанна, а также А. Зверева) или по другим почти каноническим их изображениям (Модильяни, Сутин, Вл. Яковлев, Л. Мастеркова). В результате возникает своего рода диалог с этими художниками – причем активный со стороны Федотова, который во множестве пишет и автопортреты – в самых разных цветовых гаммах, иногда в особом природном окружении («Крымский автопортрет»), а подчас помещая себя в совершенно исключительный контекст («Автопортрет в смирительной рубашке», «Автопортрет из Ада» и т.д.).

Вообще говоря, наш художник охотно – когда демонстративно, а иногда скорее внутренне – «диалогирует» со своими предшественниками отдаленного и не столь отдаленного прошлого. Это происходит, когда, например, он пишет своих многочисленных «Ню» или, напротив, – натюрморты. Среди этих последних выделются работы с выловленными рыбами или подстреленными утками (тут можно вспомнить и о полнокровности таких натюрмортов у фламандцев, к примеру, у Снайдерса, или об особенной «живости» «мертвой натуры» у раннего Михаила Ларионова) или разного рода мясными тушами, которые живо напоминают подобные яркие и пастозные вещи того же Хаима Сутина. Если говорить о диалоге с художниками прошлых времен, то нельзя не вспомнить о пейзажах Крыма, куда Сергей Федотов неоднократно ездил и писал те же живописные виды Гурзуфа, Артека, Айю-Дага, что и в свое время и в своей манере Константин Коровин. Разумеется, Федотов впрямую не похож ни на кого. И в видах русских городов Углича или Мышкина, и даже в осеннем пейзаже с хрестоматийным названием «Осень в Сокольниках» он отнюдь не воспроизводит мотивы Левитана, пейзажистов «Союза русских художников» или «левого МОСХа». У него так никогда не получается, даже если бы он этого очень хотел. Федотов всегда остается самим собой. ....
источник:http://www.ryabovexpo.ru/stihii_fedotova.html

kayros (Gallery_Modern_Art) все записи автора

Читать далее...

arttekar (Gallery_Modern_Art) все записи автора

Цикл «Крылья»

"В дыхании моря"

Крылья. Дух непонятной, иной природы, бьющийся в замкнутом пространстве наших представлений, вырывающийся наружу со свистом перьев и первозданным вздохом.

Читать далее...

Yail (Gallery_Modern_Art) все записи автора

 

Sinisa Saratlic - сайт

 

Next