Она родилась в конце позапрошлого века, а точнее, 31 января 1879 года по старому стилю. А по новому стилю 12 февраля. Это было время, когда на свет появилось много людей, сыгравших уже в следующем, могучем и трагическом, двадцатом веке ключевую роль. Тут и Ленин, и Сталин, и Гитлер, и Черчилль, и ещё многие другие, кого История знала в лицо.

И каждый из них считал, что несёт в мир Евангелие от себя, несёт свет правды, который на деле оказывался зловещим отблеском мирового зла.

И только эта изящная, красивая, никогда не занимавшаяся политикой, женщина действительно приблизилась к истинному Свету настолько, насколько это возможно для жителя Земли!

Её имя было Елена Рерих. Женщина, рождённая под знаком Водолея и ставшая провозвестницей этой новой эпохи, Эпохи Водолея, когда тьма буквально заливала планету со всех сторон.

От отца-архитектора до Архитектора Вселенной

Её отец был архитектором-академиком из Санкт-Петербурга, и звали его Иван Иванович Шапошников. А мать, Екатерина Васильевна, была урождённой Голенищевой-Кутузовой, так что Елена Ивановна, ставшая потом Еленой Рерих, была правнучкой великого русского полководца.

Крандиевская-Толстая Наталья Васильевна (21 января 1888 - 17 сентября 1963) – русская поэтесса.

Известна не только своим творчеством, но и большой ролью, которую сыграла в жизни своего мужа – Алексея Николаевича Толстого, при котором исполняла обязанности личного секретаря.

Приходится бабушкой современной российской писательнице Татьяне Толстой.

Литературное детство

Родилась Наталья Крандиевская 21 января 1888 года в литературной семье, известной в культурных кругах России. Василий Афанасьевич Крандиевский занимался издательским делом, журналистикой. Вместе с графом Алексеем Николаевичем Толстым Крандиевский издавал «Бюллетени литературы и жизни». Этот публицистический альманах пользовался определённой популярностью в течение восьми лет, весьма насыщенных в истории России: 1910 – 1918. В 1918 году альманах был закрыт.

«Куда мы идем? Конечно же, никто не знает, и именно от этого перехватывает дыхание… Думаю, что быть частичкой чего-то целого – одно из самых увлекательных таинств жизни. Я люблю жизнь. И никакое отчаяние, адские муки и несчастья никогда не заставят меня забыть, что просто жить – это великое благо».

Это слова из «Автобиографии» Агаты Кристи — книги, не менее увлекательной, чем ее бесчисленные детективы; книги, поражающей мудростью, удивительным юмором и самоиронией; книги, открывающей нам «королеву детектива» с новых, неожиданных сторон.

За свою жизнь она сменила несколько имен. Эти перемены знаменовали начало новых этапов в судьбе Агаты…

Агата Мэри Кларисса Миллер

Она родилась — страшно сказать! — еще при королеве Виктории, в 1890 году. Уклад жизни в их доме в Торки был не то чтобы старомодным, но умеренно консервативным.

«Самое большое счастье, которое может выпасть в жизни, – это счастливое детство. У меня было очень счастливое детство. Милые моему сердцу дом и сад; мудрая и терпеливая Няня; мама и папа, горячо любившие друг друга, сумевшие стать счастливыми супругами и родителями»
(из «Автобиографии»).
Сама Агата росла девочкой развитой, но все же слегка… ограниченной, что ли. Не такой сообразительной, как старшая сестра Мэдж, не такой очаровательной, как брат Монти.

Фредерик Стендаль
французский писатель


История жизни

Литературная слава — это лотерея. Я вытягиваю билет с выигрышным номером. Этот номер 1935," — написал Стендаль в своем автобиографическом романе "Жизнь Анри Брюляра". Его "билет" действительно выиграл.

Труды этого французского писателя девятнадцатого столетия, который создавал свои произведения, как он сам говорил, лишь для "небольшого числа счастливцев ", действительно были по достоинству оценены лишь в двадцатом веке, а не его современниками.

Однажды кто-то спросил Стендаля, какая у него профессия. Стендаль ответил так: "Наблюдать за поведением человеческого сердца". Предметом его наблюдений часто становилось его собственное сердце. Его поведение он страстно и точно описал в своих литературных произведениях и дневниках.

Стендаль был застенчив, частично, вероятно, и из-за своей внешности. У него была сияющая улыбка и красивые руки, но он рано потерял почти все свои волосы, из-за чего вынужден был постоянно прикрывать свою лысину, выбрав для этой цели какой-то лиловый парик.

Пьер Огюстен КАРОН де БОМАРШЕ
/Pierre Augustin CARON de BEAUMARCHAIS/
(1732 — 18.5.1799),

выдающийся французский драматург, непревзойденный полемист и острослов, прославившийся под именем де БОМАРШЕ как автор комедий «Севильский цирюльника» и «Безумный день, или Женитьба Фигаро».

Сочинительство никогда не было главным в его жизни, а талантов и выпавших на его долю приключений с лихвой хватило бы на несколько человек.

Рожденный в семье часовщика, он стремился достичь богатства и высокого положения в обществе. Создав новый часовой механизм, он в 22 года был принят в Лондонское королевское общество (т. .е. станет академиком) и получил место королевского часовщика.

Потом стал обучать музыке принцесс, торговал с Америкой рабами и поставлял оружие восставшим североамериканским колониям, выполнял секретные поручения королей, одно время считался самым богатым человеком Франции, а потом оказался в тюрьме как должник.

В тюрьму его бросали и при королевской власти, и после ее свержения. Взяв в жены двух вдов, он сам похоронил их, а на третьей был должен жениться дважды.

П.Ф.Соколов
Портрет Жуковского Василия Андреевича
(1783-1852)
начало 1820-ых г. бумага, акварель, 19.5х15.5 см,
Музей В.А.Тропинина и московских художников его времени

Поэт-романтик. Старший друг и учитель Пушкина, горячо и нежно любивший поэта.

В 1816 году Пушкин-лицеист описал в стихах свою первую встречу со знаменитым поэтом:

К.П.Брюллов.
Портрет В.А. Жуковского,
1838 г.

Кисти К.Брюллова принадлежит, вероятно, наиболее значительный портрет Жуковского.

Не мечтательный юноша Кипренского, а умудренный житейским и невзгодами стареющий человек, затаивший на дне глаз все ту же непреклонную решимость к добру, глядит на нас с этого полотна.

A. П. Чехов. Фотография С. Линдена. Ялта, август 1901 г.

Жизнь-то прошла, словно и не жил…

Русский человек любит вспоминать, но не любит жить.

…Мы, когда любим, то не перестаем задавать себе вопросы: честно это или нечестно, умно или глупо, к чему поведет эта любовь и так далее. Хорошо это или нет, я не знаю, но что это мешает, не удовлетворяет, раздражает — это я знаю.

Антон Чехов: Берём и не краснеем?

Антон Чехов, писатель. Из статьи «Наше нищенство», 1888 г.

Берут и просят у нас гораздо чаще, чем дают. Редко кто умеет и любит давать. Русский человек, например, ужасно застенчив, когда даёт или предлагает, зато просить и брать он умеет и любит, и это даже вошло у него в привычку и составляет одно из его коренных свойств.

Это свойство присуще в одинаковой степени всем слоям общества: и уличным нищим, и их благодетелям. В низших слоях веками воспитана страсть к нищенству и попрошайничеству, а в средних и высших - ко всякого рода одолжениям, любезностям, пособиям, скидкам, льготам, взяткам...

Иван Иваныч Лапкин, молодой человек приятной наружности, и Анна Семеновна Замблицкая, молодая девушка со вздернутым носиком, спустились вниз по крутому берегу и уселись на скамеечке. Скамеечка стояла у самой воды, между густыми кустами молодого ивняка. Чудное местечко! Сели вы тут, и вы скрыты от мира - видят вас одни только рыбы да пауки-плауны, молнией бегающие по воде. Молодые люди были вооружены удочками, сачками, банками с червями и прочими рыболовными принадлежностями. Усевшись, они тотчас же принялись за рыбную ловлю.

- Я рад, что мы наконец одни, - начал Лапкин, оглядываясь. - Я должен сказать вам многое, Анна Семеновна… Очень многое… Когда я увидел вас в первый раз… У вас клюет… Я понял тогда, для чего я живу, понял, где мой кумир, которому я должен посвятить свою честную, трудовую жизнь… Это, должно быть, большая клюет… Увидя вас, я полюбил впервые, полюбил страстно! Подождите дергать… пусть лучше клюнет… Скажите мне, моя дорогая, заклинаю вас, могу ли я рассчитывать - не на взаимность, нет! этого я не сто'ю, я не смею даже помыслить об этом, - могу ли я рассчитывать на … Тащите!
Анна Семеновна подняла вверх руку с удилищем, рванула и вскрикнула. В воздухе блеснула серебристо-зеленая рыбка.

А.М. Горький. Воспоминания о А.П. Чехове

Однажды он позвал меня к себе в деревню Кучук-Кой, где у него был маленький клочок земли и белый двухэтажный домик. Там, показывая мне свое «имение», он оживленно заговорил:

— Если бы у меня было много денег, я устроил бы здесь санаторий для больных сельских учителей. Знаете, я выстроил бы этакое светлое здание — очень светлое, с большими окнами и с высокими потолками.

У меня была бы прекрасная библиотека, разные музыкальные инструменты, пчельник, огород, фруктовый сад; можно бы читать лекции по агрономии, метеорологии, учителю нужно все знать, батенька, все!

Браз Осип Эммануилович.
«Портрет А.П.Чехова» 1898г.
Государственная Третьяковская галерея Москва
7 МАЛОИЗВЕСТНЫХ ФАКТОВ О ЧЕХОВЕ

29 января 1860 года родился Антон Павлович Чехов. Мы любим его пьесы и рассказы, но о самом писателе знаем не так много, ограничивая себя знаниями из школьной программы, по которым Чехов — угрюмый интеллигент в пенсне.

Общепринятое представление о Чехове как о невысоком, болезненном человеке, в корне неверно. Юрий Яковлев, рост которого 187 сантиметров, играл Чехова в театре и ему представилась возможность примерить пиджак Антона Павловича. Актер был удивлен, что пиджак ему впору. Рост Чехова был 2 аршина и 9 вершков, что соответствует 182-м сантиметрам.

(17 января по ст. ст.) В Москве в Художественном театре прошла премьера "Вишневого сада", приуроченная к дню рождения автора - Антона ЧЕХОВА.

СЦЕНА ИЗ СПЕКТАКЛЯ "ВИШНЕВЫЙ САД" В ПОСТАНОВКЕ СТАНИСЛАВСКОГО, 1904 ГОД

110 лет назад, 17(29) января 1904 года, в Художественном театре состоялась премьера «Вишнёвого сада». Это была последняя пьеса А. П. Чехова, и о том, чего она стоила автору, почему он так медленно над ней работает, — в театре никто не догадывался.

Болезнь прогрессировала столь быстро и мучительно, что позволяла писать иногда лишь по три-четыре фразы в день.

«Идут белые снеги...» - Евтушенко Е.А.

В поэзию Евгений Александрович Евтушенко приходит на волне «оттепели шестидесятников».

Яркий, самобытный талант сразу обратил на себя внимание читателей и критики.

Около сорока лет Евтушенко является голосом правды и совести России.

Стихотворение «Идут белые снеги» одно из ранних в лирике поэта, но его можно считать программным в творчестве Евгения Александровича.

Молодой еще, в сущности, парень рассуждает о вопросах вечных: жизни и смерти, творчества и бессмертия, незыблемости родной земли.

Идут белые снеги,
Как по нитке скользя...
Жить и жить бы на свете, да, наверно, нельзя.
Чем-то души, бесследно
растворяясь вдали, словно белые снеги, идут в небо с земли.

Лето 1968, Коктебель

Год 1968-й – лето – Коктебель, писательский дом творчества. Август месяц – бархатный сезон. На фоне неправдоподобной лазури сонной Киммерии - козырное столпотворение знаменитостей. Солнцем полна голова - легкий воздух, теплая волна, и по-над бухтами-барахтами густеющий синевой Кара-Даг. Красота – не надышаться.

И тут - откуда ни возьмись, громом с ясного неба тревожные чешские события – советские танки в Праге. Гвоздь сезона Евтушенко – худущий, в чем душа держится – грудь – доска стиральная, хрустальные глаза под свисающим чубом сияют боевой готовностью – он уже успел послать протест по поводу вторжения войск.

"Колыбель моей души"
Германия Марины Цветаевой


"Шварцвальда золотые дали"

История отношения Марины Цветаевой к Германии – это история любви, которая началась едва ли не с рождения поэтессы и закончилась незадолго до ее смерти. Германию, еще до того как Марина оказалась на немецкой земле, подарила ей мать Мария Александровна - немка по отцу, урожденная Мейн.

«От матери я унаследовала Музыку, Романтизм и Германию. Просто — Музыку. Всю себя", - писала Марина в 1919 году в дневнике, который мы не раз будем цитировать. Немецкий был языком ее детства. "Первые языки: немецкий и русский, к семи годам — французский. Материнское чтение вслух и музыка", - это из автобиографии 1940 года, заметьте – немецкий язык на первом месте!

Марина (справа) и Анастасия Цветаевы. 1905 г.

Счастливая встреча с Германией произошла в 1904 году: двенадцатилетняя Марина и ее младшая сестра Ася уже два года переезжали вместе с больной чахоткой матерью с курорта на курорт, проводили зимы в европейских пансионах.

В Германию Марина снова попала в 1910 году, восемнадцатилетней. Опять немецкий пансион, на сей раз на востоке страны в семье пастора. Здесь сестры прожили лето, пока отец занимался в Дрездене делами будущего московского Музея изящных искусств.

Девочки должны были освежить разговорный немецкий и овладеть с помощью фрау пасторши основами домоводства.

Дмитрий Борисович Кедрин
(22 января (4 февраля) 1907, Берестово-Богодуховский рудник — 18 сентября 1945, Московская область)
— русский советский поэт, переводчик.

Е. Евтушенко - Кедрин

Род. на Богодуховском руднике, Донбасс. Ум. в Тарасовке Московской обл. Отец был железнодорожным бухгалтером, мать - секретаршей в коммерческой школе. Кедрин учился в Днепропетровском институте связи (1922-1924).

Переехав в Москву, работал в заводской многотиражке и литконсультантом при издательстве "Молодая гвардия". Несмотря на то что сам Горький плакал при чтении кедринского стихотворения "Кукла", первая книга "Свидетели" вышла только в 1940-м. Кедрин был тайным диссидентом в сталинское время.

Знание русской истории не позволило ему идеализировать годы "великого перелома". Строки в "Алене Старице" - "Все звери спят. Все люди спят. Одни дьяки людей казнят" - были написаны не когда-нибудь, а в годы террора.

В 1938 году Кедрин написал самое свое знаменитое стихотворение "Зодчие", под влиянием которого Андрей Тарковский создал фильм "Андрей Рублев". "Страшная царская милость" - выколотые по приказу Ивана Грозного глаза творцов Василия Блаженною - перекликалась со сталинской милостью - безжалостной расправой со строителями социалистической утопии.

Не случайно Кедрин создал портрет вождя гуннов - Аттилы, жертвы своей собственной жестокости и одиночества. (Эта поэма была напечатана только после смерти Сталина.) Поэт с болью писал о трагедии русских гениев, не признанных в собственном Отечестве:

"И строил Конь. Кто виллы в Луке покрыл узорами резьбы, в Урбино чьи большие руки собора вывели столбы?"

Кедрин прославлял мужество художника быть безжалостным судьей не только своего времени, но и себя самого. "Как плохо нарисован этот бог!" - вот что восклицает кедринский Рембрандт в одноименной драме.

ШЕРШЕНЕВИЧ, Вадим Габриэлевич
(25.1(6.2).1883, Казань -- 18.5.1942, Барнаул]
-- поэт, переводчик.

Род. в Казани. Ум. в Барнауле. Незаслуженно забытый поэт. Странно, что никто из литературоведов не заметил поэзию Шершеневича как следование раннему Маяковскому.

Пожалуй, ни один другой поэт настолько не был интонационно и образно близок "Облаку в штанах", "Флейте-позвоночнику", как Шершеневич, хотя он явно не дотягивал до Маяковского в поэтической мощи.

Но дух ненависти к мещанству в жизни и в литературе был единым. Не случайно Шершеневич сначала примкнул к футуристам, а затем работал в РОСТА.

С начала 30-х исчез со страниц литературных журналов, как будто Маяковский, уйдя из жизни, увел его из поэзии.

Занимался переводами, работал в театре,- но стихи писал до самой смерти. Умер в эвакуации, в Барнауле.

Недавно издана его мемуарная книга "Великолепный очевидец" - увы, в варианте, изувеченном еще цензурой 30-х годов (но тогда книга все равно не вышла). Пик дарования Шершеневича - 1917-1923 годы.

Источник: Строфы века. Антология русской поэзии. Сост. Е.Евтушенко. Минск-Москва, "Полифакт", 1995.

Жернова любви


Серые зерна молотим и бьем
Тяжелой и пыльною палкой,
В печке нечищенной пламем томим,
Чтоб насытиться белою булкой.

Грязную тряпку на клочья и в чан
Рычагам на потеху,- и что же?
Выползает из брюха проворных машин
Белоснежной бумагой наружу.

Так мне нужно пройти через зубья судьбы
И в крапиве ожгучей разуться,
Чтобы вновь обеленным увидеть себя
И чтоб нежным тебе показаться.

1923

Белый Андрей
26 октября 1880 года - 8 января 1934 года

История жизни

Борис Николаевич Бугаев, больше известный как Андрей Белый, родился 26 октября 1880 года в семье профессора, известного математика Николая Васильевича Бугаева, и прожил первые свои годы в самом центре Москвы, на Арбате.

В профессорском доме часто бывали знаменитости: научные деятели, люди богемы, композиторы и писатели.

Мальчик с детства впитывал атмосферу красоты и гармонии искусства. Но особенно Борис увлекался поэзией, писал стихи, а в двадцать три года, будучи студентом физико-математического факультета Московского университета, опубликовал свой первый сборник — «Северная симфония».

Естествознание будущего поэта интересовало мало, все свободное время он уделял любимой поэзии. О талантливом молодом человеке вскоре заговорили в литературных кругах, он познакомился с известными литераторами того времени, а о своей настоящей специальности вскоре совершенно забыл.

Евгений Евтушенко

* * *

Я только внешне, только внешне
по этой пристани хожу
и желтоватые черешни
бросаю в воду и гляжу.

И вспоминаю встреч недолгость,
и расставания недобрость,
и уходящий силуэт,
и голос: «Больше силы нет...»

Брожу я местной барахолкой
и мерю чьи-то пиджаки,
и мне малиновой бархоткой
наводят блеск на башмаки.

Устроив нечто вроде пира,
два краснощеких речника
сдирают молча пробки с пива...
об угол пыльного ларька.

Потеют френчи шерстяные,
и то под небыль, то под быль
головки килек жестяные
летят, отвергнутые, в пыль.

И я сдеру об угол пробку,
но мало в этом будет проку,
и я займусь рыбацким делом —
присяду с тем вон добрым дедом
на шелушащемся бревне,
но это не поможет мне.

Сниму ботинки и, босой,
пойду высокою травою
и маленький костер устрою
за той лесистою косой.

Сижу, трескучий хворост жгу,
гляжу на отблесков свиванья,
с тобою нового свиданья
устало, обреченно жду.

И кажется — так будет вечность.
Пока дышать не разучусь,
я никогда с тобой не встречусь
и никогда не разлучусь.
1960


.

Если вы не знаете стихов Агнии Барто, значит, вы родились и выросли не в этой стране. Едва научившись говорить, каждый российский ребенок неуклюже и с запинками ведает окружающим историю о бычке, который вот-вот упадет с досточки, о зайке, брошенном хозяйкой и о Тане, уронившей в речку мячик.

С этими незамысловатыми четверостишиями мы сталкиваемся два раза в жизни. Первый раз, когда с восторгом слышим их из уст мам и пап, и второй раз - когда уже сами читаем их своим детям. Тоненькой, едва заметной ниточкой проходят эти строки сквозь нашу жизнь, крепко связывая поколения и оставляя в душе светлый след памяти о детстве.

...«Я люблю свою лошадку, причешу ей шерстку гладко…»,- сосредоточено декламировала моя дочка, срывая аплодисменты родных и знакомых. Я смотрела, как мое маленькое чудо читает стихи, и думала, что если бы не было Агнии Барто, ее надо было бы обязательно придумать».

Алексей Жемчужников
[10 февраля 1821 - 25 марта 1908]

Жемчужников Алексей Михайлович - лирический поэт, сатирик и юморист (1821-1908).

Окончил курс в училище правоведения; служил в Сенате, участвовал в сенаторских ревизиях Орловской и Калужской губерний и таганрогского градоначальства; позже был помощником статс-секретаря государственного совета.

В 1858 г. вышел в отставку. Преобладающий элемент в поэзии Жемчужникова - искреннее, глубоко прочувствованное и метко выраженное негодование на общественную ложь; Жемчужников представляет крайне редкий в наше время пример истинного патриота, болезненно чувствовавшего действительное зло своей родины и желавшего ей настоящего добра.

Ходячая ложь, подменивающая патриотизм грубым национальным самомнением и шовинизмом, беспощадно обличается в сатирах Жемчужникова.

Рюрик Ивнев

(настоящее имя Михаил Александрович Ковалёв; 11 февраля (23 февраля) 1891, Тифлис, Российская империя, — 19 февраля 1981, Москва, СССР)
— русский поэт, прозаик, переводчик.

Хоть он и родился в Тифлисе в семье военного юриста, чьи предки были выходцами из Голландии и обрусели при покровительстве Петра Первого, Ивнев скоропалительно примкнул к большевикам, начав печататься в 1912 году в их газете «Звезда»:

«Веселитесь! Звените бокалом вина! Пропивайте и жгите мильоны! Хорошо веселиться, и жизнь не видна, И не слышны проклятья и стоны…»

–Товарищ Евтушенко? Позвольте представиться: Рюрик Ивнев, – раздался мягкий голос в битком набитом Дубовом зале ресторана ЦДЛ, где когда-то в собственном доме танцевала Наташа Ростова, а на моих глазах нещадно прорабатывали писателей, рискнувших хотя бы половиной подошвы оскользчиво соступить со столбовой дороги соцреализма на сомнительную толстовскую тропинку.

– За вашим столом, кажется, есть свободный стул? Надеюсь, не помешаю, – без тени навязчивости, а даже несколько смущенно продолжил желтовато-седой человек с лицом актера, обычно играющего в советских театрах аристократов.

Александр ВОЛОДИН:
"Жизнь - это такое воспоминание"

Мы разговаривали, как всегда с Володиным, - об ощущении жизни. Я уезжала в командировку, и он попросил: "Вернешься - позвони". Не успела. Осталась диктофонная пленка.

- Юля, жизнь какая-то неуравновешенная. Обо мне вспоминают по датам, моим и чужим: я уже не из тех, кого знают, а из тех, кого помнят. Свои даты не люблю, чужим радуюсь. А потом телефон молчит, все как-то идет волнами.

- "Мы вниз опускались полгода,/а где же полгода, чтоб вверх?/Запросы покорно понизив, согласны на осень, на снег/...На разные беды - полжизни..."

- А где же полжизни на смех? Да-да. Ты помнишь?! Я думал, наизусть помнят только хорошие стихи, а ты помнишь мои... Где полжизни на смех? До сих пор не знаю - где, не успеть уже узнать. Смеха действительно было немного, а счастье - иногда получалось.

Счастье может быть только иногда, иначе оно - благополучие, а это скучно. Я никогда не писал ничего "социального", просто рассказывал о людях, которые дарят друг другу счастье. "Фабричная девчонка", "Пять вечеров" - об этом, да, в общем, и "Осенний марафон" - тоже. Неброское, негромкое, но единственно настоящее счастье.

Хотя в ученье зрим мы многих благ причину,
Но дерзкий ум находит в нем пучину

И свой погибельный конец... - написал Иван Андреевич Крылов в басне "Водолазы".

Интересно, что сия басня, написанная в 1813 году в Приютино по заказу А. Н. Оленина, предназначалась для торжественного чтения на открытии императорской Публичной библиотеки.

Лень-матушка овладела Крыловым не сразу. Ведь он вышел из самых низов.

Иван Андреевич родился 2 февраля 1769 году в Москве в семье армейского офицера, который выслужился из солдат до капитана, а затем скоропостижно умер, оставив вдову с двумя малолетними детьми. Отсюда и его скитания вместе с семьей по городам, весям и материальные лишения.

Но первые произведения Крылова – результат крючкотворческой деятельности поначалу в Тверском магистрате, а затем уже в Санкт-Петербурге на поприще чиновника Казенной палаты.

Они так и не стали мужем и женой. Их роман принёс обоим больше страданий, чем счастья. Но даже сейчас, спустя почти двести лет, люди вспоминают историю их любви.

Жорж Санд и Фредерик Шопен. Работа Э. Делакруа. 1838 год.
© / Commons.wikimedia.org

Никто не мог даже предположить, что Жорж Санд и Фредерик Шопен могут влюбиться друг в друга. Слишком уж разными они были — хрупкий болезненный юноша с манерами рыцаря и решительная женщина в мужском костюме, с неизменной сигарой в зубах. Тем не менее их роман продолжался десять лет и сподвиг обоих на создание выдающихся произведений — он писал музыку, она — книги.

Ни страны, ни погоста
не хочу выбирать.
На Васильевский остров
я приду умирать...

…Писал один из самых ярких поэтов второй половины XX века.

18 февраля 1964 в Ленинграде начался суд над поэтом Иосифом Бродским.

Есть повод вспомнить его изломанную, словно птичье крыло, строку, классический размер, уводящий русский стих в дебри 18 века, его странную, противоречивую, фигуру, гортанный речитатив, которому до сих пор подражают.

Вокруг Бродского до сих пор бушуют споры, одни его не признают, ставя ему в вину все, в том числе пресловутый пятый пункт. Другие обожествляют. Тем он и интересен.

Миф первый. Суд над Бродским

Анна Ахматова, когда узнала, что над одним из "ахматовских сирот" сгустились тучи, сказала знаменитую фразу:
- Какую биографию делают нашему рыжему!

Теперь немного о сути дела.

История одной книги:
«Мастер и Маргарита»



Репродукция эскиза к мультфильму «Мастер и Маргарита» художника Сергея Алимова. 1979 год. © / А. Свердлов

«Рукописи не горят», сказал один из героев «Мастера и Маргариты». Писатель знал об этом не понаслышке: как-то сгоряча Михаил Булгаков и сам бросил свое «детище» в печь. А потом начал восстанавливать его заново — по памяти.

25 февраля 1707 — 6 февраля 1793
307 лет назад           221 год назад

Значение Гольдони на его родине определяется тем, что он положил начало итальянской буржуазной драме, искусно сочетав элементы итальянской народной комедии, с одной стороны, и французской комедии характеров, ее изощренной техники – с другой.

Характеры Гольдони – «итальянского Мольера» – более многообразны, менее схематичны, чем французского. Еще Вольтер называл его «сыном и живописцем натуры» и отмечал естественность его письма.

Карло Гольдони родился 25 февраля 1707 года в Венеции, в интеллигентной семье. Родители хотели видеть его юристом и заставляли изучать право, но мальчик с ранних лет полюбил театр.

В четырнадцатилетнем возрасте Карло убежал из Римини, где обучался философии, и одно время разъезжал с труппой бродячих актеров. В конце концов он с грехом пополам получил степень доктора и вышел в адвокаты.