Теперь не умирают от любви —
насмешливая трезвая эпоха.
Лишь падает гемоглобин в крови,
лишь без причины человеку плохо.

Теперь не умирают от любви —
лишь сердце что-то барахлит ночами.
Но «неотложку», мама, не зови,
врачи пожмут беспомощно плечами:
"Теперь не умирают от любви...".

Юлия Друнина. Это имя известно каждому человеку, который хоть однажды прикоснулся к стихам.
10 мая ей исполнилось бы 88 лет. Но поэтесса трагически ушла из жизни, покончив с собой 20 ноября 1991 года.

Она готовилась к смерти неспешно и тщательно. Так готовятся к серьезному делу. Собрала сборник стихов,
теперь он называется посмертным. Последним положила в книгу вот это стихотворение:

ЛИЧНАЯ ЖИЗНЬ. Маяковский и Брик «Я любила заниматься любовью с Осей. Мы тогда запирали Володю на кухне. Он рвался, хотел к нам, царапался в дверь и плакал…», – Лиля Брик. Стихи Владимира Маяковского наполнены безумством любви и пронизаны отчаянной страстью. Его «Лиличку» знают, любят и декламируют по всему миру. Буйство метафор, нестандартные рифмы и искренние эмоции вызывают у читателей мелкие мурашки. Какой сильной должна быть любовь, чтобы вынудить талант пресмыкаться перед объектом обожания! Чтобы заставить советского поэта-бунтаря орудовать понятиями,несовместимыми с образом

Серия сообщений "жизнь замечательных людей":

Часть 1 - Вольф Мессинг - неизвестные предсказания.
Часть 2 - Елена Петровна Блаватская - загадка эпохи. Цитаты.
...
Часть 7 - Фильм "Залив счастья адмирала Невельского"
Часть 8 - Мой кинозал. "Адмирал Колчак"
Часть 9 - История сумасшедшей любви втроём

http://parnasse.ru/users/tatab26z

Нажать на картинку для перехода к рубрике дневника.

 Я верю в дружбу и слова

Которых чище нет на свете.

Не многих ветер целовал,

Но редко ошибался ветер.

Я ветром мечен.

 Я ломал Судьбу.

Я путь тревогой метил.

Не многих ветер целовал,

Но редко ошибался ветер.

1938

 Он родился в Киеве, жил в Москве и погиб под Новороссийском.

• Александр Пушкин

• Михаил Лермонтов

• Николай Некрасов

• Марина Цветаева

• Валерий Брюсов

• Иван Бунин

• Фёдор Тютчев

• Александр Блок

Стихи о любви.
• Анталогия русской поэзии - В Антологию вошли стихи известных русских поэтов XIX-XX веков (105 поэтов), а также стихотворения несправедливо забытых авторов, на которых воспитывалось не одно поколение любителей русской поэзии.

Блог Стихов - стихи о любви, о жизни, о природе

• Александр Блок • Булат Окуджава • Иван Бунин • Иннокентий Аннеский

• Осип Мандельштам • Сергей Есенин • Уильям Шекспир • Фёдор Тютчев

Все стихотворения поэтов:

• Эдуард Асадов

• Вероника Тушнова

• Римма Казакова

•Расул Гамзатов

• Тексты песен, стихи ( всего: 18612)
  
• Стихи ПРО - Короткие стихи про любовь и дружбу. Прикольные стишки про имена день рождения. Смешные стихи про школу.

• Рифматор поздравлений в стихах- Реформатор быстро составит поздравление в стихах по заданным Вами параметрам.

Серия сообщений "поэзия":

Часть 1 - Стихи. Оглавление.
Часть 2 - Россия. | Римма Казакова. Все стихи.
...
Часть 8 - Я не любви твоей прошу... | Анна Ахматова. Все стихи.
Часть 9 - Где найти тексты песен?
Часть 10 - Любителям поэзии. Библиотека поэзии.
Часть 11 - Застольные песни. Тексты.
Часть 12 - Семейный альбом, старая фотография. Стихи.
Часть 13 - Старость. Стихи Николай Заболоцкий «Русская поэзия» ссылка.
Часть 14 - Владимир Высоцкий. День памяти. Последний концерт (Монолог 1980)
Часть 15 - "... и я был жив, а она умирала"| Борис Слуцкий - «Русская поэзия» ссылка.

Памяти писателя.

Иван Кузьмич Кондратьев: забытое имя, забытая история, человек без биографии. Точно неизвестны ни дата его рождения (кто-то говорит, что умер в 54, кто-то – в 34), ни кто были его родители, ни как он попал в Москву, ни где и как учился. Читаешь его историю и удивляешься, как вообще он жил, а точнее – как выживал.

Известно, правда, что родился Кондратьев в бедной крестьянской семье в Виленской губернии и умер после пьяной драки, в которой был избит до полусмерти. Его похоронили на кладбище для бедных и умерших «дурной смертью» на самой окраине Москвы.

Сейчас уже нет ни того кладбища, ни могилы писателя: в сороковые годы на этом месте разбили парк им. Ф.Э.Дзержинского: парк на костях – очень по-нашему и очень символично. В немногих стихотворениях Кондратьева, что дошли до нас, всегда чувствуется та щемяще-грустная нота, которая отличает русскую поэзию вообще, а крестьянскую - особенно.

Стихи Кондратьева напоминают поэзию Сергея Есенина и Николая Рубцова. С последним у Кондратьева вообще очень много общего. И хоть родился Рубцов на тридцать лет позднее, но чудится, что его образ – это своего рода реинкарнация забытого русского поэта конца XIX века:
ЧИТАЙТЕ ДАЛЕЕ…

Он был сутул, непривлекателен и выглядел весьма нелепо из-за одежды на пару размеров больше, да к тому же обладал истерично-мнительным характером. Её считали одной из самых дорогих оперных див и называли «гордостью нации» и «шведским соловьём». Между ними не было ничего общего, кроме того, что она была единственной его любовью и именно ей он посвятил самые известные свои сказки - «Снежную королеву», «Соловья» и «Гадкого утенка».

"…Не отрекаются, любя…" – эти строки написала поэтесса Вероника Тушнова. И предрекла этими словами всю свою будущую жизнь. Она встретила любимого человека уже на закате жизни. Но разлука пришла очень скоро. Вероника Тушнова и Александр Яшин, два поэта, не удержавшие свою любовь. Cпасибо за внимание!Хорошего всем дня!

Серия сообщений "жизнь знаменитостей...":

Часть 1 - Смотрим фильм "Лиллиан Расселл"
Часть 2 - Моника Беллуччи - топ-модель и актрисса
...
Часть 38 - О, времена! О, нравы! ...
Часть 39 - В гостях у Марии Третьяковой Ольга Кабо.
Часть 40 - Сто часов счастья...Вероника Тушнова и Александр Яшин.

Серия сообщений "***БОЛЬШЕ ЧЕМ ЛЮБОВЬ***":

Часть 1 - Сто часов счастья...Вероника Тушнова и Александр Яшин.

Фильм посвящен знаменитой истории взаимоотношений Елены Сергеевны Шиловской и Михаила Афанасьевича Булгакова. Cпасибо за внимание!Будьте здоровы!

Серия сообщений "жизнь замечательных людей":

Часть 1 - Вольф Мессинг - неизвестные предсказания.
Часть 2 - Елена Петровна Блаватская - загадка эпохи. Цитаты.
...
Часть 12 - Интересные факты из жизни Наполеона...
Часть 13 - Линия жизни...Интервью с Денисом Мацуевым.
Часть 14 - Больше чем любовь! Михаил Булгаков и его последняя Маргарита.
Часть 15 - Больше чем любовь! Моцарт, как символ, Он - больше, чем имя...

Серия сообщений "***БОЛЬШЕ ЧЕМ ЛЮБОВЬ***":

Часть 1 - Сто часов счастья...Вероника Тушнова и Александр Яшин.
Часть 2 - Больше чем любовь! Михаил Булгаков и его последняя Маргарита.
Часть 3 - Больше чем любовь! Моцарт, как символ, Он - больше, чем имя...

20 июня 1932 года в глухой алтайской деревушке родился Роберт Петкевич, которого все мы знаем как поэта Роберта Рождественского. О трудном и тернистом пути писателя мы хотим рассказать Вам в нашей статье.

Детство

В небольшой деревне Косиха был только один Роберт, с большой долей вероятности можно предположить, что и в ближайших деревнях мальчиков с таким именем не было. Нехарактерное для того времени имя досталось ему по прихоти работавшего в НКВД отца, который высоко оценил деятельность революционера Роберта Эйхе. Также отец, ушедший из семьи через пять лет после рождения Роберта, вознаградил сына звучной польской фамилией Петкевич. Фамилию Рождественский будущий поэт позаимствовал у своего отчима уже в 13 лет.

Военврач, хирург медсанбата московской пролетарской дивизии В. П. Рождественская с сыном Робертом, 1943 год

Началась война. Родной отец Роберта ушёл на фронт сразу же, мама ушла чуть позже, призванная в качестве медика. Маленькому Роберту пришлось остаться с бабушкой в Омске, а после смерти бабушки в 1943 перебраться к родственникам — тёте и двоюродной сестре. Какое-то время мальчик провел в детском доме, откуда его забрала вернувшаяся с войны мать. Роберт очень сильно волновался за родителей, оказавшихся на фронте, и его переживании вылились в первое опубликованное им стихотворение «С винтовкой мой папа уходит в поход…» Напечатав стихотворение, редакция газеты «Омская правда» выплатила девятилетнему Роберту щедрый девятирублёвый гонорар, который мальчик не задумываясь отнёс в Фонд обороны. Тема войны из-за детских воспоминаний стала одной из ключевых в творчестве Рождественского.

Начало творческого пути

Помотало по всей стране (благо страна была большая) — это как раз про Рождественского. С отчимом — военным офицером — они уехали из алтайской деревушки уехали жить в Кёнигсберг, потом в Каунас, потом в Таганрог, потом в Ленинград и оказались, наконец, в Петрозаводске. Как раз в Петрозаводске из-под пера Рождественского начали выходить первые взрослые стихотворения, публиковавшиеся в городском журнале «На рубеже». Быстро определившись со своим призванием, Роберт в 1951 году со второй попытки поступил в московский Литинститут, в стенах которого познакомился с будущими гениями советской поэзии — Евгением Евтушенко, Беллой Ахмадулиной, Андреем Вознесенским. Там же он встретил и свою будущую жену — Аллу Кирееву, которую сперва вынужден был отчитывать за курение на заседании комсомола и с которой прожил в результате всю жизнь. К последнему курсу института Рождественский уже накопил порядочную стопку стихотворений собственного сочинения, которые он объединил в вышедший в 1955 году сборник «Флаги весны».

Роберт Рождественский на капустнике в Литинституте

Уже через два года Рождественский подготовил новый сборник — «Испытание», вышедший уже не в Петрозаводске, а в столице. После этого поэтические сборники стали выходить, как электрички из депо, — чуть ли не по расписанию. Причем печатался Рождественский в течение всего своего творческого пути много и легко. Со временем его поэзия уходит от громких манифестов и гражданского пафоса в сторону красивой лиричности, сам поэт все больше тяготеет к стихотворениям о любви.

Роберт Рождественский

Состоявшийся советский поэт

Со временем плодотворные старания молодого поэта были отмечены партийным руководством: Рождественский получил в 1972 году премию Ленинского комсомола, а в 1979 году был удостоен Государственной премии СССР. Поэт вообще старался помочь, чем возможно, коллегам по писательскому цеху: именно Рождественский впоследствии возглавил комиссию по литературному наследию Владимира Высоцкого при Союзе писателей, помог открыть Дом-музей Марины Цветаевой, возглавил комиссию по литературному наследию Осипа Мандельштама и позаботился о скорейшей реабилитации поэта.

Роберт Рождественский

Помимо своего поэтического творчества, Рождественский пробовал сниматься в кино, занимал место в жюри на Каннском фестивале, активно участвовал в политической жизни страны: подписал, например, известное «письмо 42-ух», адресованное Борису Ельцину, с просьбой запретить коммунистические и националистические партии. Однако в начале 1990 года поэта настигла тяжёлая болезнь — врачи диагностировали рак головного мозга. Сам поэт к этой новости отнес иронично, описав свои впечатления в коротком стихотворении: «В мозгу у меня находится опухоль размером с куриное яйцо»

Роберт Рождественский со своими дочками

Успешно проведённая во Франции операция позволила поэту прожить ещё четыре года. Тяжелобольной уединился в дачном посёлке Переделкино: там поэт написал одни из лучших своих стихотворений, которые составили проникнутый любовью к жизни сборник «Последние стихи Роберта Рождественского», опубликованный уже после смерти поэта. Умер Роберт Рождественский от инфаркта 19 августа 1994 года.

Трагическая судьба Юлии Друниной: что привело поэтессу к самоубийству

10 мая могло бы исполниться 93 года советской поэтессе Юлии Друниной, но в 1991 г. она приняла решение уйти из жизни. На ее долю выпало немало испытаний, которые она перенесла с неженской стойкостью и мужеством. Юлия Друнина прошла через войну, но не смогла выжить в мирное время и смириться с распадом СССР. 

Юлия Друнина появилась на свет 10 мая 1924 г. в Москве. Ее отец был учителем истории, а мать – библиотекарем, и любовь к литературе ей прививали с самого детства. Стихи она начала писать еще в школе, в конце 1930-х гг. Юля заняла первое место на поэтическом конкурсе, ее стихи напечатали в газете и передали по радио. 
 

21 июня 1941 г. Юлия Друнина вместе со своими одноклассниками встречала рассвет после выпускного. А наутро они узнали о том, что началась война. Как и многие ее ровесницы, 17-летняя Юлия участвовала в строительстве оборонительных сооружений, пошла на курсы медсестер, поступила в добровольную санитарную дружину при Районном обществе Красного Креста. Родители не хотели  отпускать дочь на фронт, но она вопреки их воле стала санитаркой в пехотном полку. 

На фронте Друнина встретила свою первую любовь. Она никогда не называла его имени и фамилии, в стихах этого периода он упоминается как «Комбат». Эта любовь была

А.С ПУШКИН и Наталья Гончарова. ============================= Встреча с будущей женой ни в коем случае не была для Пушкина роковой. Это был подарок судьбы. Несколько лет прекрасной любви перед смертью – мало кому из поэтов так везло. И самое удивительное, что вначале брак Пушкина с Гончаровой должен был стать браком по расчету. До тех пор, пока оба не поняли, что любят друг друга. Накануне своего тридцатилетия поэт неожиданно решил, что ему во что бы то ни стало нужно жениться. У Пушкина никогда не было настоящей семьи. Все читали о «лицейском братстве», о его няне Арине Родионовне, но кто знает хоть одно стихотворение, которое поэт посвятил бы родителям? Он никогда не был особенно близок ни с матерью, ни с отцом. но очень любил своего младшего брата Льва, о котором до конца жизни заботился. Неудивительно, что со временем Пушкин начал мечтать об идеальной семье, которую он должен создать. Мой идеал теперь – хозяйка, Мои желания – покой. Гончарова была далеко не первой кандидатурой на роль «хозяйки». Поэт как-то назвал жену своей «113-ой любовью». Если он и преувеличил число своих побед, то не сильно.

Серия сообщений "жизнь замечательных людей":

Часть 1 - Вольф Мессинг - неизвестные предсказания.
Часть 2 - Елена Петровна Блаватская - загадка эпохи. Цитаты.
...
Часть 15 - Великая любовь последнего русского императора
Часть 16 - Мороз и солнце. Последняя дуэль Пушкина.
Часть 17 - Александр Пушкин и Наталья Гончарова

Беллу Ахмадулину называют Вольным ветром 60-х годов ХХ века. Она была той единственной королевой среди мужчин поэтов-шестидесятников, которую все они обожали и многие были в нее влюблены. Читатели и слушатели же буквально впитывали в себя ее стихи, которые она читала нараспев, затаив дыхание, с внутренним трепетом и восторгом. Как сложилась личная судьба этой легендарной поэтессы своего времени?

Она родилась в 1937 году в Москве. Ее мама — русская, с итальянскими корнями, отец — татарин. Смешение кровей привело к рождению в этой интернациональной семье поэтически одаренного ребенка. Печататься Изабелла начала уже в 17 лет, первая публикация состоялась в журнале «Октябрь».

В 18 лет ее без оговорок приняли в Литературный институт. Там же она познакомилась со своим первым мужем — поэтом Евгением Евтушенко. Жить без ссор под общей крышей влюбленные не смогли, ведь каждый из них представлял собой целый поэтический вихрь, и личная жизнь молодых оказалась в заложниках у их собственных дарований.

Белла Ахмадулина и Евгений Евтушенко

Во время гонений на Бориса Пастернака Белла повела себя порядочно и отказалась подписывать то позорное письмо «творческой интеллигенции», в котором ее слабохарактерные «товарищи» по поэтическому цеху клеймили поэта за его «антисоветские» произведения, не удосужившись их даже прочитать. За свою порядочность Изабелла поплатилась тем, что ее исключили из института.

Неурядицы в личной жизни, изгнание из вуза не отлучили Беллу от литературы. Она сумела войти в русскую литературу, что называется, «с черного хода». Ее не печатали, но она выступала на множестве литературных вечеров в Политехническом, собирая огромные аудитории слушателей. Ее имя с восторгом передавалось из уст в уста.

Сама же Белла относилась к своей популярности того времени весьма скептически. В одном из своих интервью она охарактеризовала этот период в литературной жизни страны как время Пастернака и Ахматовой, они еще были живы тогда и продолжали творить. Но само советское общество того периода стало переломным, люди ждали глотка свободы, и именно эта политическая и общественная ситуация в стране возвела молодых, восходящих поэтов (Е. Евтушенко, А. Вознесенского, Р. Рождественского, Б. Ахмадулину и др.) в ранг глашатаев свободы.

По мнению Беллы Ахмадулиной, не поэты, а любители поэзии, способные расслышать музыку стиха, — вот те спасители мира, на плечах которых он стоит.

В 1963 году Беллу накрыла новая любовная страсть к восходящей тогда легенде кино и литературы — Василию Шукшину. Он снял ее в своем фильме «Живет такой парень», а она «поработала над его имиджем»: посодействовала в покупке им нового костюма, галстука, туфель. Избавила его от кирзовых сапог, в которых он все время ходил, приехав в Москву из российской глубинки.

Затем среди влюбленностей Беллы оказался писатель Юрий Нагибин (он стал ее вторым мужем, но тоже ненадолго), потом — модный в те времена Геннадий Мамлин, а еще чуть позже — Эльдар Кулиев (от которого Белла родила дочку Лизу).

Короткие романы, неудачные замужества, казалось, никогда не закончатся в ее жизни, и Белла начала выпивать. От окончательного падения ее спасла встреча с мужчиной, который смог изменить ее жизнь к лучшему, вовремя поддержать и сделать счастливой как женщину. Имя этого человека — Борис Мессерер, театральный художник. Он принадлежал к роду знаменитой советской балерины Майи Плисецкой, его мама — актриса немого кино, а затем — и художница по костюмам в одном из столичных театров.

Сам Борис Мессерер тоже принадлежал к плеяде «шестидесятников» и как никто мог понять душевный настрой Изабеллы. Когда эти два человека познакомились, Борис не знал, что Белла — поэт. Он не читал ее стихов, ведь Белла тогда не печаталась. Обычные граждане СССР узнавали стихи Ахмадулиной лишь по фильмам Эльдара Рязанова («Ирония судьбы»).

Несмотря на все опасности своего опального положения, Белла по-прежнему продолжала заступаться за всех советских диссидентов, подписывая многочисленные письма в их защиту.

Совместный дом Беллы с Борисом Мессерером получил название в народе «Чердак на Поварской». Здесь располагалась мастерская самого Бориса, и сюда стекались все самые лучшие творческие силы Москвы. Это была такая общая неофициальная Академия искусств. Здесь родился альманах «Метрополь», в котором печатались многие запретные тогда авторы (В. Аксенов, В. Высоцкий, В. Ерофеев и др.).

Белла Ахмадулина и Борис Мессерер

В 90-е годы ХХ века художник Борис Мессерер оформлял все спектакли МХАТа им. Чехова, балеты в Большом театре. В 2002 году была проведена выставка его работ станковой графики, где был представлен свежий авторский метод изображения натюрмортов.

Белла Ахмадулина при столь знаменитом и талантливом муже продолжает свою поэтическую карьеру. А также взялась и за прозу.

После встречи с Борисом ее творческая карьера тоже пошла в гору: с 1977 года она получила титул Почетного члена Академии искусств и литературы в США, в 1989 году ее творчество признали, наконец, и в родной стране — она стала Лауреатом Госпремии СССР.

Несмотря на компьютеризацию общества, Белла Ахмадулина по-прежнему пишет свои стихи обычной шариковой ручкой, а муж — подбирает эти рукописи по всей квартире (на листочках, салфетках и разных обрывках бумаги). Свой дом он с юмором называет «белой пустыней», так как наладить домашний уют ни у Беллы, ни у Бориса не хватает времени. У них очень много лет не было дома даже банального телевизора.

В этом браке у Беллы родилась еще одна дочь — Анна. Сейчас девочки уже взрослые и ведут самостоятельную жизнь. Именно этот мужчина стал счастливой любовью Беллы на долгие годы, за спиной которого она может позволить себе, наконец, быть слабой и хрупкой женщиной, со своим необычным внутренним миром.

Даниил Гранин…

Трудно, если вообще возможно, о нем писать. О человеке – совести, о истинном русском да и советском интеллигенте. Пожалуй, о «последнем из могикан» после ухода Дмитрия Лихачева. Где найти нужные слова рядовому его читателю…

И вдруг «помогли»! Встретился такой комментарий на просторах интернета, на «книжном» сайте:

«Книга идеального формата: содержание +размер.

Бумажная обложка, нормальный шрифт, легкая.

То, что нужно, чтобы взять с собой в путешествие

или положить в сумку для чтения в метро»

Вы думаете, это о чем? Это сказано про «Дом на Фонтанке» Даниила Гранина.

Человек, ЭТО произнесший/написавший, слов не искал…

Я очень люблю этот ранний гранинский рассказ, один из первых, прочитанных мною. Не просто в душу запал, я сразу ощутила себя той «Людой», «Ирой» из их компашки, чудом выжившей или оставшейся в воспоминаниях, - в образе довоенной девчонки, твердо верившей в святость идеалов и ни секунды не сомневавшейся, что по первому зову надо идти – защищать свою Родину.

Мы читали Гранина в конце 60-х, в 70-х. И мы, тогдашние, мало чем отличались от его героев, от него самого довоенного. Уже тогда стало модным спрашивать молодежь: «А вы смогли бы?» Мы обычно не отвечали, но нутром чувствовали, что были бы там, на передовой, и пусть некоторые, как сам герой рассказа, поддавшись безудержному страху… побежали "от танков, друг от друга, от самих себя", спасая свою жизнь,  но часть из нас  осталась бы, как Вадим, в окопах, в твердом искреннем убеждении, что никто кроме нас...

Нас роднила с поколением отцов общая память, ставшая непоколебимым стержнем нашего  воспитания, нашего развития, которому немало способствовала Литература с самой большой буквы. И Даниил Гранин  - один из тех, из поколения наших родителей, кто не просто сумел поведать нам о  прожитом и пережитом, он дружески протянул нам руку, сильную, мужскую, и мы поверили ему, как своему отцу.

Сейчас любят поюродствовать над фразой из нашего времени: делать жизнь с кого. Мы, конечно, тоже были далеко не ангелы - и ерничали, и сопротивлялись, но внешне, а внутри четко осознавали, что есть рамки, очерченные людьми, для которых честь, совесть, долг – не просто слова. Книги Даниила Гранина как раз о таких людях, с которых и надо делать свою жизнь… Не буду  сейчас говорить о «Зубре», «Картине», «Блокадной книге», к этим повествованиям надобно идти, до них надо дорасти.

А вот начать  юнцу с юницей и сейчас стоило бы все-таки с «Дома на Фонтанке». Чтоб не просто жива была память, она должна тормошить сознание, будоражить, заставлять действовать. Герои гранинского рассказа  отнюдь не беспамятливы, пресловутый Дом на Фонтанке маячил перед ними постоянно… Но не был маяком, указующим путь…к матери погибшего друга. А всего-то и надо было – пройти знакомым путем к тому самому серому гранитному дому. И не допустить, чтоб время, в котором посчастливилось остаться  жить, покрылось «ржавчиной» невостребованного прошлого. Вот уж чего-чего, но этой мерзкой «ржавчины времени» и на дух нет в произведениях Даниила Гранина. Его герои живут, помня все.

Читайте Даниила Гранина - и не только книги. Осталось много записей его бесед. Одно «Милосердие» многого стоит, размышления о том, «как мы дошли до этого, как из нормальной отзывчивости перешли в равнодушие, в бездушие, и тоже это стало нормальным»… Вот где кладезь ума, острого, живого, сокровищница раздумий и выводов о происходящем с нами в современном мире.

Даниил Гранин – это ориентир для нашего поколения, и наверное, от нас с вами  в немалой степени сейчас зависит, чтоб он таковым остался и  для идущих за нами. «Нравственным камертоном» для россиян. Чтобы не было таких чудовищных комментариев, одним из которых я начала свой рассказ…

Про «Дом на Фонтанке»,

про дом «честных правил»,

где «все заставляло, чтобы начистоту»… 
 

А ведь у каждого из нас был/есть такой дом…

На своей Фонтанке...

Помните расхожую фразу из советского времени, 

про «ум, честь и совесть нашей эпохи»?

Безоговорочно отношу эти слова к Даниилу Гранину.

Спасибо Вам, Даниил Александрович, за то, что Вы были с нами

на протяжении всей нашей жизни – с ранней юности 60-х до зрелых двухтысячных!

Спасибо за Вашу мудрость и доброту, которыми Вы щедро делились.

Наше поколение благодарно Вам за  «счастье жить»…

Намеренно не касаюсь противоречивых и всяк на свой лад толкуемых фактов гранинской биографии. Он сам о себе в 2011-м написал: «Все было не совсем так». Поверим и отдадим должное лауреату(среди многих других) Литературной Бунинской премии 2011 года «за верное служение Отечеству, выдающийся вклад в развитие русской литературы, за смелость «идти на грозу».

Вот этого у Даниила Гранина никому не отнять.

Сами названия его произведений, говорят о многом:

Все было не совсем так.

Эта странная жизнь.

Причуды моей памяти.

Жизнь не переделать.

Но должны быть

Выбор цели

Точка опоры

И тогда

Иду на грозу!

Светлая благодарная наша Память...

Несколько лет тому назад в парижских гимназиях и лицеях проводили опрос школьников: кто из французских писателей входит в пятёрку самых любимых и читаемых юными современниками?

Наряду с Жюлем Верном, Александром Дюма, Виктором Гюго, Антуаном де Сент-Экзюпери в эту пятёрку вошла графиня де Сегюр. В советской школе мы неплохо были знакомы с французской литературой, но графиня де Сегюр?

В.Егошкина. Портрет графини де Сегюр

Каково же было моё удивление, когда я, купив книгу, увидела приписку к фамилии «французской» писательницы — «née Rostopchine». Оказывается, графиня де Сегюр — урождённая Ростопчина — дочь того генерала, что сжёг Москву к приходу Наполеона! Никто из моих знакомых не знал, что любимая детская писательница, на добрых и поучительных рассказах которой воспитывалось не одно поколение французов, русская.

В гостях у MEDIAMETRICS Ева Васина - писательница, автор книги "Путешествие с Пауло Коэльо" и консультант по вопросам личностного роста О практической помощи художественной литературы людям Cпасибо за внимание! Всем хорошего дня и отличного настроения!

Серия сообщений "***MEDIAMETRICS Live":

Часть 1 - Личность в искусстве с Марией Третьяковой. Интервью с Евгением Князевым.
Часть 2 - В гостях у Марии Третьяковой Александр Васильев.
...
Часть 22 - Итоги недели от 07 апреля 2017 года.
Часть 23 - Плохие и хорошие новости. ( 21.04.2017г.)
Часть 24 - Самое оно. О практической помощи литературы людям...

Любовь к Лавкрафту и «загадочное 19»: без чего Стивен Кинг не был бы Стивеном Кингом

21 сентября исполняется 70 лет Стивену Кингу — одному из самых известных американских писателей, получившему прозвище Король Ужасов за верность мрачным жанрам. Кинг — личность далеко не тривиальная и в некотором роде даже странная. Не исключено, что именно эти странности и тёмные страницы биографии делают творчество писателя столь необычным. В материале RT — девять фактов о Стивене Кинге, без которых он не был бы Стивеном Книгом.

21 сентября исполняется 70 лет американскому писателю Стивену Кингу. Сегодня он фактически является живой легендой: по мотивам его книг, которые расходятся миллионными тиражами, снимают фильмы ведущие киностудии, а мирами, придуманными писателем, живут миллионы людей. В числе работ Кинга — легендарный цикл «Тёмная башня», романы «Кэрри», «Оно», «Зелёная миля», «Сияние» и многие другие.

За тягу к сверхъестественному и мастерское отображение самых мрачных фантазий Кинга прозвали Королём Ужасов. Откуда писатель черпает вдохновение для своих леденящих кровь историй, известно, пожалуй, лишь ему одному. Остаётся загадкой и то, благодаря чему сформировался его необычный взгляд на мир. Ясно лишь одно: какие бы факторы и эпизоды сложной биографии ни повлияли на личность писателя, с их помощью мир узнал об одном из талантливейших людей современности — не менее интересном и противоречивом, чем его собственные герои.

Две тысячи слов в день

За свою карьеру Стивен Кинг успел написать более 50 романов, около 200 рассказов и повестей, а также стать автором сценариев к ряду фильмов. Увлечение Кинга сочинительством проявилось ещё в детстве: придумывать истории он начал в возрасти семи лет. В 12 лет Стивен вместе с братом стал выпускать газету для жителей Западного Дарема — маленького городка в штате Мэн, куда переехала семья Кинг. В 13 лет в соавторстве с другом Стивен издал сборник рассказов, а через несколько лет стал редактором школьной газеты.

Несмотря явную страсть к сочинительству, Кинг, как и большинство авторов, вынужден был соблюдать дисциплину. Поэтому он пообещал себе каждый день писать не менее двух тысяч слов.

«Когда я начинаю работать над проектом, я не останавливаюсь и не замедляюсь, пока в этом действительно нет необходимости», — отмечает писатель. Он подчёркивает, что, если не пишет хотя бы один день, образы героев в его голове размываются, он теряет темп и сюжетную нить. Поэтому Кинг советует начинающим авторам больше читать и меньше смотреть телевизор.

Любовь к Гарри Поттеру

В детстве Кинг нашёл на чердаке среди вещей своего отца старый сборник Говарда Лавкрафта. Находка стала для мальчика откровением, и впоследствии произведения этого писателя оказали колоссальное влияние на формирование творчества Короля Ужасов.

Кроме того, Кинг признаётся, что ему очень нравятся книги про Гарри Поттера. По его мнению, созданная Джоан Роулинг фантастическая вселенная выдержит испытание временем и навсегда останется в списке величайших произведений для детей. В то же время писатель подверг жёсткой критике автора «Сумерек» Стефани Майер: по словам Кинга, Майер «не очень хороша» в сочинительстве и лишь играет на романтических чувствах девочек-подростков. Не жалует Кинг и «Голодные игры».

Родные осины

Кинг с детства привязан

Больше чем любовь.

В середине прошлого века был опубликован
скандальный роман «Лолита».
Критики анализировали произведения и
биографию Владимира Набокова, пытаясь разгадать:
а была ли девочка?
Ответ знала Вера Евсеевна – жена писателя.
Она прожила с «крайне испорченным человеком»
Владимиром Набоковым более пятидесяти лет.
Их брак называли произведением искусства.





«Без моей жены, – говорил Набоков, – я бы не написал ни одной книги».

И такую книгу написала о ней, Вере,
Стейси Шифф – талантливый литературовед.
Хотя в первую очередь это, конечно, книга об одном из
самых красивых и долговечных романов в русской литературе.
Пятьдесят два года служила Вера Слоним своему мужу –
всем бы такое завидное постоянство.

Серия сообщений "***БОЛЬШЕ ЧЕМ ЛЮБОВЬ***":

Часть 1 - Сто часов счастья...Вероника Тушнова и Александр Яшин.
Часть 2 - Больше чем любовь! Михаил Булгаков и его последняя Маргарита.
...
Часть 5 - Великая любовь последнего русского императора
Часть 6 - Больше чем любовь. Роберт Шуман и Клара Вик.
Часть 7 - Больше чем любовь. Вера и Владимир Набоковы.

center> Больше, чем любовь. Белла Ахмадулина и Борис Мессерер 36 лет они прожили вместе - Белла Ахмадулина и Борис Мессерер. В своей книге "Промельк Беллы" Борис Мессерер пишет: "Сразу после впечатления от ее красоты и фантастической одаренности мне удалось разглядеть некую черту гибельности натуры, уязвимость и беззащитность Беллы как человека. И главным моим жизненным инстинктом стало хранить и беречь Беллу…" А здесь можно прочитать книгу "Промельк Беллы". Приятного чтения и хорошего настроения!

Серия сообщений "жизнь замечательных людей":

Часть 1 - Вольф Мессинг - неизвестные предсказания.
Часть 2 - Елена Петровна Блаватская - загадка эпохи. Цитаты.
...
Часть 22 - Негодяю не место среди честных людей...
Часть 23 - Это надо видеть... Первый в мире анимационный полнометражный фильм.
Часть 24 - Больше чем любовь. Белла Ахмадулина и Борис Мессерер

Серия сообщений "***БОЛЬШЕ ЧЕМ ЛЮБОВЬ***":

Часть 1 - Сто часов счастья...Вероника Тушнова и Александр Яшин.
Часть 2 - Больше чем любовь! Михаил Булгаков и его последняя Маргарита.
...
Часть 6 - Больше чем любовь. Роберт Шуман и Клара Вик.
Часть 7 - Больше чем любовь. Вера и Владимир Набоковы.
Часть 8 - Больше чем любовь. Белла Ахмадулина и Борис Мессерер

Серия сообщений "ВИДЕО ИЗ ИНТЕРНЕТА":

Часть 1 - Необычный способ набора петель
Часть 2 - Забавные кролики из носков. Мастер-класс
...
Часть 27 - видео
Часть 28 - В Кейптаунском порту. День города Шуя - 2012. Лариса Долина - В кейптаунском порту
Часть 29 - ЛЮДМИЛА СТЕФАНОВНА ПЕТРУШЕВСКАЯ .

А.С. Пушкин и Н.Я. Бичурин на прогулке на набережной Невы. 1994-95гг. Худ. Овчинников Николай Васильевич

«Животворящие святыни!
Земля была б без них мертва.
Без них наш тесный мир – пустыня,
Душа – алтарь без Божества.»
А.С.Пушкин

Мало иметь писателю хорошую жену, Надо иметь писателю хорошую вдову. Мне эта горькая истина Cпать не дает по ночам. «Белая гвардия» издана, Вышли «Записки врача», «Мастер и Маргарита», «Бег», «Театральный роман»... Все, что теперь знаменито, Кануло б в океан. Вы понимали, с кем жили. Русский поклон Вам земной! Каждой строкой дорожили В книжке его записной. В ящик слова запирали, И от листа до листа Эту державу собрали, Словно Иван Калита. Тысячи подвигов скромных, Подвигов Ваших святых, Писем, лежавших в приемных У секретарш занятых. Собрана Вами держава, Вся, до последней главы. Вы и посмертная слава — Две его верных вдовы... (Николай Доризо)

Серия сообщений "жизнь замечательных людей":

Часть 1 - Вольф Мессинг - неизвестные предсказания.
Часть 2 - Елена Петровна Блаватская - загадка эпохи. Цитаты.
...
Часть 30 - Подвиг русского офицера Романа Филипова. Вечная память герою!
Часть 31 - И смотрим, и читаем, и слушаем...
Часть 32 - Вдова (посвящается Елене Сергеевне Булгаковой)

Серия сообщений "***БОЛЬШЕ ЧЕМ ЛЮБОВЬ***":

Часть 1 - Сто часов счастья...Вероника Тушнова и Александр Яшин.
Часть 2 - Больше чем любовь! Михаил Булгаков и его последняя Маргарита.
...
Часть 8 - Больше чем любовь. Белла Ахмадулина и Борис Мессерер
Часть 9 - Вместе жить менее страшно. Сергей Вавилов и Ольга Багриновская.
Часть 10 - Вдова (посвящается Елене Сергеевне Булгаковой)

"Золотая голова на плахе" - это два последних и самых напряженных года жизни Есенина – стихи и женщины: Айседора Дункан и Галина Бениславская, НКВД и 13 заведенных на поэта уголовных дел... Режиссер говорит, в фильме много правды… и почти столько же художественного вымысла. Семен Рябиков, режиссер: "У нас Есенин такой – все стороны жизни. Как поэт – гениальный, как человек – добрый, легко ранимый. И в итоге мы зрителю оставляем, убит или повесился".

Серия сообщений "фильмы (наши)":

Часть 1 - Вия Артмане в фильме "Театр" по роману Сомерсета Моэма
Часть 2 - Мой кинозал. "Бабье лето"
...
Часть 42 - Семейное счастье. Какое оно?
Часть 43 - Любовь сильнее смерти....
Часть 44 - И смотрим, и читаем, и слушаем...

Серия сообщений "жизнь замечательных людей":

Часть 1 - Вольф Мессинг - неизвестные предсказания.
Часть 2 - Елена Петровна Блаватская - загадка эпохи. Цитаты.
...
Часть 29 - Вместе жить менее страшно. Сергей Вавилов и Ольга Багриновская.
Часть 30 - Подвиг русского офицера Романа Филипова. Вечная память герою!
Часть 31 - И смотрим, и читаем, и слушаем...
Часть 32 - Вдова (посвящается Елене Сергеевне Булгаковой)

Михаил Юрьевич Лермонтов (1814—1841), русский поэт, прозаик и драматург, на протяжении всей своей короткой жизни увлекался рисованием и живописью. Любовь к изобразительному искусству обнаружилась у него с самого раннего возраста: «...он был счастливо одарён способностями к искусствам; уже тогда рисовал акварелью довольно порядочно и лепил из крашеного воску целые картины...» — писал Аким Павлович Шан-Гирей, вспоминая о его детских годах.

Атопортрет

Его первым учителем рисования был художник Александр Степанович Солоницкий, готовивший Лермонтова к поступлению в Пансион. Позднее Лермонтов брал уроки живописи у Петра Ефимовича Заболотского, автора двух портретов Лермонтова написанных маслом в 1837 и 1840 годах. В юношеских работах Лермонтова заметно влияние Рембрандта, особенно в акварельных портретах, где применена рембрандтовская система светотеневых контрастов.
Александра Михайловна Верещагина в письме к Лермонтову в Петербург в 1835 г. писала: «…Что касается вашего рисования, говорят, что вы делаете удивительные успехи, и я этому охотно верю; умоляю, Мишель, не забрасывайте этот дар, картина, которую вы прислали Алексею Лопухину, очаровательна».

Работы Лермонтова-художника по тематике и жанровым признакам подразделяются на следующие группы: 1) военная тема; 2) пейзажи; 3) портреты; 4) карикатуры; 5) жанровые сцены; 6) наброски и рисунки без определённого сюжета (головы, всадники, военные и лошади, и т. д.); 7) иллюстрации, включая несколько автоиллюстраций, например, фронтиспис к поэме «Кавказский пленник», выполненный гуашью, зарисовки к поэме «Вадим», рисунок на автографе стихотворения «На севере диком...».

Поворотным пунктом биографии Лермонтова стал 1837 год — гибель Пушкина. За знаменитым стихотворением «Смерть поэта» последовала ссылка на Кавказ. На Кавказе наиболее полно раскрылся творческий потенциал Лермонтова — и поэта, и художника. Наиболее интересны пейзажи, выполненные маслом, — «Вид Пятигорска», «Кавказский вид с саклей» «Военно-Грузинская дорога близ Мцхеты», «Вид горы Кре­стовой», «Вид Тифлиса», «Окрестности селения Карагач» («Кавказский вид с верблюдами») и другие. Лучшие его работы связаны с Кавказом и трактованы в духе романтической живописи, созданные во время и после первой ссылки.

Сохранилась серия картин Лермонтова, выполненных маслом, множество акварелей, рисунков пером, сепией, карандашом. Однако многие рисунки и живописные полотна Лермонтова считаются утерянными.

Сергей Есенин и Айседора Дункан. История любви.