Мастер Орест Курлюков

Сегодня получила 5 номер журнала "Этносфера", где опубликована моя статья о традициях чаепития в разных странах. Увидела чудесную картинку: чайник и блюдце. Решила вдогонку поместить информацию, которая должна заинтересовать любителей декоративно-прикладного искусства и вообще красивой посуды, изящных вещиц и пр.В декоративно-прикладном искусстве XIX века широкое распространение получают новые формы посуды. Популярным напитком у русских людей становится чай. Появляется большое количество серебряных самоваров, чайников, чайниц, ситечек для чая, полоскательниц, сахарниц, щипчиков для сахара. Серебряные изделия органично сочетались с классическими интерьерами благодаря стройности своего силуэта, правильности геометрических форм, лаконизму узора. Стояны многих кубков, ваз, подсвечников изготавливали в виде ангелов, женских фигур, одетых в античные одежды. Часто рисунки для произведений декоративно-прикладного искусства выполняли известные архитекторы.

Предметы посуды, изготовленные в мастерской О. Курлюкова, которая была широко известна в Москве с начала 1880-х по 1918 г.Одна из самых знаменитых русских фабрик серебряных изделий, существовала с 1884 по 1916 г. Изготавливались высокохудожественные изделия из серебра, хрусталь в серебре. Фирма сотрудничала с мастерской Ф.Рюкерта и фирмой К. Фаберже.В 1895 изделия фирмы были награждены медалью Министерства Финансов "За усердие и искусство".На фабрике в 1901 г. работало 40 рабочих, в 1914 г. - 63 рабочих. В 1907 году годовой оборот составил 100 тысяч рублей.Владелец, Курлюков Орест Федорович, купец 2-й гильдии, с 1897 выборный московского купеческого сословия, в 1892-1898-х годах - депутат по надзору за производством изделий из золота и серебра, член Московского коммерческого суда.

Дело Курлюкова продолжил его сын Николай Курлюков.Находясь в определенной зависимости от церковных заказов, мастер в изготовлении ювелирных изделий следовал устоявшимся традициям форм и декора культовых предметов.Начиная с конца 30-х гг. XIX века исторические стили в декоративно-прикладном искусстве стали воспроизводить стили минувших эпох. В золотом и серебряном деле это выражалось, в первую очередь, в возврате к формам и орнаментам рококо, а также к поиску русского стиля, путем подражания изделиям древнерусских мастеров. Это способствовало развитию особенного интереса к таким, любимым в те времена техникам, как эмаль, чернь и скань.

Орест Курлюков