Билли Секкомбе (Billy Seccombe) - американский художник. Родился и вырос в Рочестере, штат Нью-Йорк. В 1996 году поступил в Сиракузский Университет, изучал иллюстрацию под руководством Боба Дайси. В 2000 году получил степень бакалавра изобразительных искусств в иллюстрации.

Также Секкомбе изучал академическую технику живописи в колледже Художественная студенческая Лига Нью-Йорка, а затем в Нью-Йоркской академии искусств под руководством таких художников, как Нельсон Шэнкс, Шарон Спранг, Роберт Арметта. Его стиль отражает смешение традиционных методов, которым он научился у этих мастеров. Картины Билли сочетают в себе комбинацию академического реализма с декоративными элементами, текстурой и лёгкой примесью игривой театральности, художник использует яркие цвета и богатые костюмы.

Работы Секкомбе есть в нескольких галереях по всей территории Соединенных Штатов, также они были удостоены различных наград. Уильям является членом известного портретного общества Америки и клуба Салмагунди в Нью-Йорке. В настоящее время он живёт и работает в Метачене, Нью-Джерси, с женой и сыном.

 

https://www.risunoc.com/2020/05/smesheniye-traditsionnykh-metodov-billy-seccombe.html

 

 

 

 

Галерея работ Дэниела Маклиса – английского (ирландского происхождения) художника, одного из самых значимых представителей викторианского академизма, мастера портрета, жанрового и исторического полотна, иллюстратора и карикатуриста.

Художник Дэниел Маклайз или Маклис (Daniel Maclise) родился в ирландском городке Корке, в семье сапожника. Рисовать начал в раннем детстве, окончил местную Школу искусств и в 1827 году поступил в Лондонскую Школу искусств при Королевской Академии. И уже в 1829 году молодой художник был допущен к выставке в Академии.

В 1835 году Дэниел Маклис был принят в члены Королевской Академии, а в 1840 году был удостоен звания академика.

В начале своей творческой карьеры Daniel Maclise весьма успешно писал портреты, однако увлёкся жанровой и исторической живописью, написал целую серию больших полотен по мотивам литературных произведений, которые сделали имя художника популярным.

Маклис принадлежал к творческому поколению, которое прямо предшествовало появлению в Великобритании направления прерафаэлитов. Ряд работ художника можно было бы, по стилистике и тематике, отнести к творчеству прерафаэлитов, если бы это направление не появилоой живописи и писал именитых заказчиков, а ещё своих друзей. Наиболее известной работой в этом жанре стал «Портрет Чарльза Диккенса» с которым художник дружил несколько позднее.

Периодически художник возвращался к портретной живописи и писал именитых заказчиков, а ещё своих друзей. Наиболее известной работой в этом жанре стал «Портрет Чарльза Диккенса» с которым художник дружил.

 

Портрет Чарльза Диккенса

В 1866 году Daniel Maclise предложили возглавить Королевскую Академию и занять пост президента, однако художник от этого почётного предложения отказался.

Умер Дэниел Маклис в апреле 1870 года в Лондоне от пневмонии.

https://svistanet.com/hudozhniki-i-art-proekty/kartini-i-zhivo

pis/xudozhnik-daniel-maclise-1806-1870.html

Романус Маттонен (Romanoos Abasaltian Mattonen) - иранская художница, родилась в Тегеране, Иран, в 1980 году. Во время персидской революции, ее родители решили посетить Соединенные Штаты, но не вернулись, как только их туристическая виза истекла. В результате Романус осталась жить в Соединенных Штатах как нелегал, и жила так на протяжении более двадцати пяти лет.

Подобное "подвешенное" Состояние в значительной степени повлияло на то, как она расценивает свою жизнь и нашло отражение в её творчестве.

Её картины объединяют манеру одеваться, принадлежащую конкретной культурной среде, с лицами разных национальностей, в итоге, стирая грани между расами, наследием и традициями. В 2003 году она получила степень бакалавра в области изобразительного искусства в Калифорнийском художественном колледже, а в 2012 году степень магистра живописи в университете Академии искусств.

Она основала три галереи и показывает свои картины в различных городах Калифорнии, её картины есть в коллекциях современного изобразительного искусства в разных уголках мира. В настоящее время она преподаёт живопись в университете Академии искусств в Сан-Франциско.

 

 

 

"Я люблю портретную живопись, она позволяет мне, когда я рисую, чувствовать глубокую связь с жизнью. В своих картинах я стремлюсь сообщить смысл скрывающегося позади видимой части поверхности, и не важно, что это будет, портрет, фигуративная живопись, пейзажи или натюрморты. Живопись помогает мне увидеть мой эмоциональный отклик на наиболее интересные аспекты окружающего нас мира".

Несколько лет американская художница Мэри Роуз (Mary Rose) изучала портретную живопись в мастерской художника Эдварда Гордона Таллахасси, и получила степень бакалавра в художественной студии в Университете штата Флорида. В течение пяти лет Мэри представляла свои картины для показа в галерее Меридиан Томасвилль, Джорджия, её работы есть в частных и корпоративных коллекциях во Флориде и Джорджии. Сейчас, уже получив признание, она все ещё посещает семинары, где учится рисовать "от жизни" и изучает живопись старых мастеров в художественном ателье в North Miami. Также Роуз училась у художницы Даниэль Грин на её семинарах в Таллахасси и Северном Салеме, штат Нью-Йорк.

"Своими картинами я стараюсь привлечь внимание людей к красоте Божьего творения, которое окружает всех нас" - Виктор Мордасов

Виктор Мордасов (Victor Mordasov) - белорусский художник, учился сначала в художественном училище, затем в Академии искусств в Минске, Беларусь, прежде чем, в 1995 году, иммигрировать с семьей в США.

Он провел много лет, изучая различные среды и методы живописи и открыл для себя радость живописи, следуя технике мастеров прошлого в сочетании с импрессионистической манерой живописи. Масляные картины Виктора охватывают широкий круг тем, в том числе пейзажи, натюрморты, портреты и морские пейзажи. Его уникальные, проницательные и чувствительные картины отображают не только внешность персонажей, но также их характеры и личности.

https://www.risunoc.com/2019/12/victor-mordasov.html

Игорь Жук (Igor Zhuk) - украинский художник. Родился в Киеве, Украина, в 1971 году. В 1989 году окончил государственное училище искусств в Киеве, в 1995 году окончил национальную Академию изобразительного искусства и архитектуры Украины со степенью бакалавра в области реставрации. В 1998 году окончил национальную Академию изобразительного искусства и архитектуры Украины со степенью магистра живописи, Киев.

Игорь сохраняет старую, академическую традицию живописи, с секретами которой познакомился в академии художеств в Киеве, и продолжил её своём творчестве, добавив от себя живописное колдовство импрессионизма, тем не менее, у зрителя не возникает сомнений, что персонажи на полотнах художника родом из 21-го века. Математическая точность перспективы, пропорции и игры света и тени наталкивается на сжатую чувственность мгновения и свободную импрессионистскую форму. Мечта и действительность связываются между собой силой исключительного живописного таланта Игоря, верного магии искусства.

https://www.risunoc.com/2020/05/igor-zhuk.html

Молодая американская художница Тара Джуно (Tara Juneau) родилась 1981 году, живет и работает в небольшом городке Шаунган Лэйк. Изучала изобразительное искусство с помощью и под непосредственном руководством всемирно известного художника и автора Энтони Райдера в Санта-Фе, Нью-Мексико, а также с американским художником Джереми Липкингом в Калифорнии.

Свою работу Тара рассматривает в качестве примера постоянно развивающихся отношений между собой и миром природы, а также между собой и Богом. Она предпочитает работать на природе и, когда это возможно, с помощью масляной краски, как основного средства выражения своих чувств.

"Искусство это главная моя страсть в жизни. Через картины я пытаюсь выразить силу, свет и красоту своей души. Я всегда стремлюсь узнать больше - не только о том, как рисовать, но и о том, что рисовать. Существует красота и естественный порядок во всем, что нас окружает и я надеюсь, что в своих работах, смогу раскрыть эту истину другим".

https://www.risunoc.com/2020/09/tara-juneau.html

Рокко Норманно (Rocco Normanno) - итальянский художник-реалист, родился в 1974 году, в городке Туризано, Отранто, Италия. После школы пошел учиться на юриста, но прервал учебу и переехал во Флоренцию, где продолжил учебу на законника, однако позже перевелся в Академию художеств, и, по мнению людей, знающих художника, сделал хорошее дело, потому что хороших художников гораздо меньше, чем хороших юристов.

В настоящее время от живет и работает попеременно в двух городах: в Массе и Коззиле, но предпочтение отдает все же Массе.

https://www.risunoc.com/2020/09/italyanskiy-khudozhnik-realist-rocco-normanno.html

Холли Бедрозиэн (Holly Bedrosian) - талантливая американская художница, родилась в небольшом городке в штате Массачусетс в 1975 году. Как художник Холли самоучка, в настоящее время живет и работает в городе Салем, Нью-Хэмпшир.

Ее увлечение рисованием лиц началось в юном возрасте, первыми моделями для ее портретов стали члены семьи и друзья. Хотя она продолжала рисовать на всем протяжении учебы в колледже, все же избрала путь далекий от изобразительного искусства. В учебе она сосредоточилась на науке, завершив в 1997 году колледж Святого Креста со степенью бакалавра в области физики.

Следующие десять лет она работала в качестве инженера, но интерес к изобразительному искусству присутствовал всегда. В марте 2007 года, она оставила работу и стала художником по найму. Сделав решающий шаг, чтобы последовать за мечтой, Холли никогда не жалела об этом и никогда не оглядывалась назад. Острый глаз позволяет Бедрозиэн подмечать все тонкости в лицах людей. Она сосредотачивается на реалистической портретной живописи и фигуративном изобразительном искусстве и полагает, что индивидуальность и характер персонажа имеет первостепенное значение.

https://www.risunoc.com/2020/09/realisticheskaya-p...zhivopis-kholli-bedrosian.html