DJ KATRIN VESNA: Интервью для SAMBIT.RU

В  череде безумно быстро летящих дней и ночей всегда найдётся местечко для позитива и частички весны!

Сергей Обломов остановил мгновение, быстротечность времени и побеседовал с Весной... С одной из первых девушек диск-жокеев в нашей стране - DJ Катрин Весной!

Сергей Обломов: Когда ты жила в Новосибирске ты работала на телевидении, расскажи, пожалуйста, об этом поподробнее? Почему не продлжаешь свою теле-карьеру в Москве или это уже тебе не интересно и все силы устремлены в ди-джеинг?

Катрин Весна: Спасибо за вопрос!  ТВ  всегда было моей идеей fix, еще задолго до диджейства.  Нашла «Школу телевидения», выпросила у папы денег и постигла азы. Речь, актерское искусство. А потом пошла по кастингам. Отработала в одной воскресной программе для пионеров и пенсионеров с полгода, поддерживала беседу звездных ведущих. Потом  ушла в единственную на тот момент в Новосибе негосударственную Телекомпанию «МИР». Взяли ведущей, а потом заставили и новостные репортажи снимать. Полчаса прямого эфира вечернего выпуска городских новостей – это отличная школа. С тех пор камеру люблю, как и она меня ) В Москве случилось вести Dance-Chart на МУЗтв. Просто пригласили на кастинг, и взяли как лучшего кандидата. При смене руководства  программу закрыли, все как обычно. ТВ, безусловно, мне и сейчас интересно. Я бы хотела  делать программу о путешествиях, возможно, исследовать музыкальную культуру в разных городах и странах.

Сергей Обломов: Влияет ли пол диджея на его продвижение, иными словами кому сейчас (и было раньше) пробиться легче будучи диджеем девушке или парню? Расскажи о своих первых годах в столице, насколько тяжело было или наоборот очень легко? И о своей работе с Zeppelin и как ты туда попала?

Катрин Весна: Когда я начинала (1997), девушек –диджеев в серьез не воспринимали. Но особо упертые персоны типа меня заявили о себе и остались в Истории как Первопроходцы ) Сейчас девушкам на много проще, ибо при такой массовости профессии диджея промоутерам интереснее пригласить поиграть в клуб DJя в юбке. Или тем более с голыми сиськами. Меня недавно спрашивали, соглашусь ли я играть топлесс ? Я сказала: « ДА. Могу сделать незабываемое Шоу из этого. 1000000долларов, Please».

Что касается первого времени в Москве, есть что вспомнить. Типа поездок из Чертаново в ночь на работу в Москву и утром на 1й электричке  метро обратно. Если бы не друг, который приютил меня в своей 1шке на пару месяцев. Пока не сняла комнату. Вобщем, треша хватало. Но тем не менее, волею судьбы, что ли, или потому что я верила в непременный Успех – шаг за шагом, от игры в ресторане на Фрунзенской набережной начали приглашать в другие места. Так оказалась на 3м этаже Цеппелина, в  оранжевой кофейне, открытой только для своих. Там тусовались очень важные и влиятельные люди, которым если нравится музыка – они могли пригласить играть в свой клуб тоже. Там же мы познакомились в Юрием Марычевым, супер менеджером по привозу иностранцев, он и порекомендовал меня на главный танцпол клуба. И понеслось ! у меня даже в трудовой книжке есть запись “Частный аэроклуб Zeppelin”. После его закрытия я пока не могу найти подобного достойного места Резидентства.

Сергей Обломов: Расскажи о своём увлечении живописью? что рисуешь, чем рисуешь, как давно ты этим увлеклась, продаются ли твои работы где-нибудь или это просто хобби? вобщем поподробнее, если можно)

Катрин Весна: Рисовала я с самого детства. И когда пришло время выбирать , куда идти учиться после школы, подумала – хочу рисовать! В Новосибе был Архитектурный Институт и Педагогический. В первый нужно было сдавать алгебру, но я с ней не дружила абсолютно, и пошла в пед. Причем никогда даже в художественную школу не ходила. После подготовительных курсов набрала на вступительном экзамене  за рисунок гипсовой головы 19 баллов из 20 возможных. Это почти нереально ) Закончила институт с красным дипломом. И ушла в диджейство. Сейчас очень редко пишу натюрморты, но хочется и портреты тоже. Для этого хорошо бы мастерскую… Большую, светлую, в центре Москвы!

Сергей Обломов: Ты являешься сторонником или противником мнения, что диск-жокей обязательно должен писать музыку или достаточно только владеть техникой сведения треков в микс? И расскажи о своей работе в сфере создания музыки, например о своём сотрудничестве с проектом City Zen?

Катрин Весна: Я – сторонница , что DJ должен делать свои треки. Долго открещивалась от этого, но все равно изучаю азы и теорию. Немного практикуюсь и делаю наброски.  Но чтобы выдать качественный конкурентно способный продукт, необходима помощь профессионалов и хорошей студии. В этом мне очень помогают www.proartsound.ru  – мастера своего дела и отличные искренние люди! Уверена, наш ХИТ е за горами ! Что касается CityZen – сейчас Павел Лесневский живет и работает в Сочи, а Анатолий Шемуратов – в Ростове-на-Дону. Это не очень просто, чтоб создавать новые шедевры, типа «Луны» или  «RedCar». Но если очень захотеть, можно в космос полететь! Сейчас больше общаюсь с Павлом, он оборудовал крутую студию у себя – в следующий визит в Сочи будем творить.

Сергей Обломов: Расскажи о своём музыкальном формате? Что любишь играть сама и что приходиться играть чаще? какую музыку просто слушаешь? Слушаешь ли, кстати, радио?

Катрин Весна: Наибольшее удовольствие доставляет играть такой непопсовый клубный хаус, с примесями трайбла и прогрессива. Чтоб Душа развернулась ! Стараюсь следовать этому на 100% . Конечно, часто промоутеры просят играть «повеселее»… И у меня, конечно, есть такая папка с музыкой, но даже там треки отобраны более чем жестко.  Музыкальное фм радио не слушаю. Много миксов выкладываю тут : http://djkatrinvesna.promodj.ru/

Сергей Обломов: Поведай о своих заграничных путешествиях и гастролях? Где побывала, с кем поиграла, какие места и кого из зарубежных артистов запомнила больше всего?

Катрин Весна: В моем резюме перечислены все города и страны, где я отыграла. «KATRIN travelled over entire former USSR, but also played in Swiss (Casineum - Lucern, The Kitchen - Arosa), France (Nikki Beach , Papagayo - San Tropez), Spain (Royal&.Cool - Madrid, Le Chic - Gran Kanaria, Van Van - Valencia), USA - (Rain, Miami), Singapore (Attica Too), China (Boiling 101 – Hangzhou), Poland, Turkey.”» Могу сказать, что все танцполы – разные ! Невозможно сравнить их между собой. Если в Швейцарии очень сдержанные в эмоциях люди, то испанцы – просто огонь по сравнению с ними. Всегда смотрят на диджея, поддерживают, лезут целоваться . Так же было и Сингапуре, нереальные танцы! Китайцы – больше танцуют вокруг бара, пьют  и закусывают, наверное оттуда пошла  популярность баров и  у нас по всей стране ) Отдельно хочу отметить вечерины в Гоа! Играла там 3 года подряд в SHANTI - GoAhttp://www.facebook.com/pages/Shanti-Goa/139004477336- люди со всего мира, необыкновенно позитивно настроенные!!!

Что касается артистов – то за рубежом скорее я была хедлайнером и играла после местных резидентов. Как когда-то я в бытность клуба Zeppelin. Довелось играть с Tiesto, AndyFletcher(DepecheMode), LeeroyThornhill(ex-Prodigy), FerryCorsten, NickRiley, Futureshock, Above& Beyond, JFKetc. Lottie, Smokin Jo, Sonique, Tania Vulcano, Lisa Loud.

Больше всего из зарубежных приключений запомнилось то, как меня в Китае прямо из-за пульта забрали в полицию. Так как в паспорте не было рабочей визы. Отвезли в участок, допрашивали на ломаном английском языке. Записывали на китайском, а потом  переводили мне на таком же English. Я подписала протокол , записанный иероглифами… Тот , кто понимает , могла попасть в китайские застенки надолго….

Из позитивных эмоций – безусловно – все Муз Конференции в Майами! ВСЕ мировыйе Звезды – в шаговой доступности! Нереальные эмоции! В 2009 меня провели backstage на Арене CarlCox и SwedishHouseMafia . http://www.youtube.com/watch?v=KfwTsGFsJk4Это практически из области фантастики. Главное, именно этот опыт помогает запастись очень сильной энергетикой и делится ею потом в наших городах.

Сергей Обломов: Расскажи о конкуренции среди диджеев в Москве? Чего то добиваются самые наглые или самые талантливые? С кем из диск-жокеев или электронных музыкантов дружишь?

Катрин Весна: Сейчас не только в Москве конкуренция, не так ли ?Несмторя на то что, наша страна отстала от всего прогрессивного мира на много лет. Рынок перенасыщен новичками, непонятными зарубежными именами, селебретиз (телеведущие, актер, модели, спортсмены), «сиськами». Промоутеры не хотят придумывать интетсные вечерины, а просто  приглашают все это вместо Профессионалов. Это уже привело к чудовищному упадку культуры… Всегда боролась за то, чтоб наш народ слушал самую интересную музыку, и не уйду с этого пути!

Наглость никогда ни к чему хорошему не приводит. )Мое такое мнение.

А если у тебя есть Талант, то без материальной поддержки и правильного Продвижения артист вряд ли добъется прочного народного успеха. Есть всем известные отечественные  «диджеи», клипы которых вещает радио и ТВ, но это стоит больших денег. ) Ирония большого шоубизнеса.

Только те, кто сразу выпускает треки за рубежом и активно работает, имеет шанс к всемирной популярности. Такие ребята как MOONBEAM !

Я общаюсь с очень узким кругом диджеев и музыкантов, в том числе из нашего букинг агентства WWW.Law-booking.ru

Сергей Обломов: Расскажи о своей деятельности в радиосфере,  существуют ли какие проекты на данный момент или планируются ли на радио, если да - то когда, где?

Катрин Весна: После того, как на DFm сменилось руководство и убрало все более или менее прогрессивные программы, я ищу возможность вещать в ФМ диапазоне. Похоже на Утопию, да ) Единственная возможность – рассылать самостоятельно программы по городам. На сегодняшний день я все же выхожу в прямой эфир на интернет радио rpfm.ru.Каждый четверг с 21 до 22 по моск.вр.  Программа “GlobalKiss”, UareWellcome !

Сергей Обломов: Несколько лет назад ты была в Самаре - поведай о своих впечатлениях о нашем городе, о самарских клабберах и т.п.? 

Катрин Весна: Да, действительно, уже несколько лет назад…  Очень скучаю по вашему искреннему народу и надеюсь, он не изменился! Конечно, все взрослеют, но это ли не повод собираться хотя бы пару раз в год и отрываться под высококачественную музыку ? Хочу  на Набережную к вам погулять. И поиграть на опен-эйре на Волге !

Сергей Обломов: Ты сама пишешь музыку? Планируешь ли этим заниматься и например выпустить свой альбом собственный?

Катрин Весна: Я долго открещивалась от самостоятельного музыкального творчества. Как настоящий художник, боялась компьютера. Даже когда работали с CityZen над «Луной» и «RedCar», а  так же с другими музыкантами, больше слушала, выдавала мысли и идеи. Сейчас погрузилась в Logic и Ableton. Конечно, с помощью Профи - http://proartsound.ru/Учитывая, что активно развиваю свой голос – все предпосылки к новым шедеврам есть. Их не может не быть )

Сергей Обломов: Бытует мнение о том, что Шоу-бизнес – это вещь грязная, криминализированная  и скользкая, насколько это соответствует правде? А так как ты активно гастролируешь по стране и за рубежом и уже давно, то поведай пожалуйста об отличиях этого самого российского шоу-биза и "забугорного"?

Катрин Весна: Есть много мнений на счет ШоуБ.) Я попала в клубный бизнес только из-за любви к музыке, но позже поняла, что хочу знать, как добиться БОЛЬШОГО УСПЕХА, ГРАНДИОЗНОГО! Так, чтоб изо всех радиоприемников звучать, собирать Олимпийский , ездить с турами хотя бы по бывшему СССР, сниматься в кино, рекламировать Bantley и на нем ездить . Пошла даже учиться на «Продюсирование и Менеджмент в Музыкальном Шоу-Бизнесе» (www.rma.ru– рекомендую!). Было очень  много интересных встреч с  успешными продюсерами и  профи. Защитила диплом . Главное, что я поняла – как бы ты ни был талантлив, трудоспособен и харизматичен – нужны инвестиции в развитие. Проще – большой чемодан бабла.  В нашем шоу-бизнесе стать звездой можно даже без голоса и собственной музыки, оплачивая авторов , ротации на радио и ТВ, пиар агентство. За рубежом иная ситуация, как мне кажется. Если ТЫ – супер певица, то не сможешь петь под фанеру, если Moby, Faitless или SwedishHouseMafia – будь добр, регулярно делай супер музыку.

Сергей Обломов: Ждём тебя в Самаре! Твоё пожелание самарской публике, самарским диск-жокеям и самарским электронным музыкантам!

Катрин Весна: Спасибо, мои Хорошие ! Не ведитесь на всеобщую опопсовизацию. Слушайте и делайте Правильную Музыку!

DJ NATASHA BACCARDI: Интервью для SAMBIT.RU

На сей раз беседа произойдёт с яркой представительницей петербургской коммерческой клубной сцены DJ Natasha Baccardi! Как всегда, Сергей Обломов своими вопросами постарается как можно обширнее и подробнее раскрыть и осветить для Вас личность Натальи по фамилии Баккарди из славного города Санкт-Петербург.

Сергей Обломов: У обывателей бытует мнение что ди-джей это скорее хобби нежели настоящая работа, а для тебя диджеинг это профессия? Ты работаешь ещё гденибудь или это основной твой заработок? сколько ты планируешь заниматься диджеингом и чем планируешь заниматься после завершения карьеры ди-джея?

Natasha Baccardi: Такое мнение бытует, ибо они даже не знают какие у нас зарплаты :) Если я еще два-три года назад могла сомневаться, то теперь я скажу без колебаний, что это моя профессия и как любую профессию, выбранную по душе менять я ее не собираюсь, ничего иного не планирую, дышу музыкой и она приносит мне радость каждый день.

Сергей Обломов: Расскажи как ты начинала, у кого училась? помнишь своё первое выступление? И твоё мнение по вопросу: влияет ли пол диджея на его продвижение, вобщем кому пробиться легче будучи ди-джеем девушке или парню?

Natasha Baccardi: Мое обучение, мои первые выступления – это неинтересно, это было очень давно и было скорее смешно, чем интересно. Я как вино, со временем становлюсь только лучше. А по поводу пола – тут мнение спорное, и конечно, многие не считают диджеинг женским делом, но разве мы -девушки диджеи вам еще не доказали обратное?

Сергей Обломов: Ты являешься резидентом какого-то заведения? и в каких клубах ты резиденствовала и резиденствуешь? В каких глобальных мероприятиях принимала участие и кто из западных, а может и из российских музыкантов и диск-жокеев тебя больше всего впечатлил, и вообще какие имена ты можешь отметить с клубной сфере?

Natasha Baccardi: На сегодняшний день являюсь резидентом закрытого клуба “Ландыши” в Санкт-Петербурге, клуба “Инди” в Нижнем Новгороде, а вообще я – кошка гуляющая сама по себе, поэтому мне привычнее быть не привязанной ни к чему и не к кому. Я – коммерческий диджей, я выступаю в небольших клубах, не очень люблю большие площадки и в глобальных мероприятиях не участвую. На сегодняшний момент меня очень впечатляют выступления Dj MEG, он просто красавчик.

Сергей Обломов: Ты являешься сторонником или противником мнения, что диск-жокей обязательно должен писать музыку или достаточно только владеть техникой сведения треков в микс? Я знаю ты занимаешься написанием ремиксов, а чисто собственные треки ты пишешь? На каких лейблах уже успела выпуститься?

Natasha Baccardi: Необязательно даже владеть техникой сведения треков, как показывает практика и многие наши росссийские топовые, дорогие диджеи. Без имен, разумеется. Работаю пока только над ремиксами, авторские треки так сказать в проекте. Все ремиксы у нас выходят на всех ресурсах в интернете, так как являются русской коммерцией, звучат также на радио и клип крутится по тв.

Сергей Обломов: Как часто играешь за границей и отличается ли музыка которую играешь там от той которую играешь в России и в частности в регионах? Ну и заодно в этом же вопросе расскажи о своём отношении к винилу: есть ли коллекция, отжил ли винил уже свой век, качество звука и прочее??

Natasha Baccardi: Выступаю периодически в различных странах. Несколько дней назад вернулась из Арабских Эмиратов, где была уже второй раз. Заграницей музыка менее коммерческая, хотя периодические приходится играть и на русских вечеринках заграницей. Винил отжил давно, сейчас немногие андеграундные диджеи играют на виниле. Я начинала играть именно на пластинках и коллекция классического хауса 2000 годов у меня имеется на виниле.

Сергей Обломов: Ты входишь в состав какой-то промогруппы или ты независимый диск-жокей? как ты считаешь продвижение диджея идёт лучше когда он в составе какого-то промо или когда он свободен и независим?

Natasha Baccardi: Я ничего не сижу и не считаю, я просто делаю свое дело :) Я вхожу в состав Famous Djs, эту промо-группу мы продвигаем вдвоем и как мне кажется, имеем успех.

Сергей Обломов: Расскажи о конкуренции среди диджеев в Санкт-Петербурге? Ведь не секрет, что в Петербурге и в Москве огромное количество и диск-жокеев и электронных музыкантов самых разных колибров и жанров: Чего то добиваются самые наглые или самые талантливые? И пару советов от Наташи Баккарди для начинающих?

Natasha Baccardi: Сейчас каждый третий называется диджеем, но не имет понимания что же это на самом деле значит. Я не даю никаких советов. Если человеку дано быть кем-то, это у него обязательно случится.

Сергей Обломов: Расскажи о своей деятельности в радиосфере, существуют ли какие проекты на данный момент или планируются ли на радио, если да – то когда, где?

Natasha Baccardi: Радио передачи у меня нет и пока не планируется. Периодически у меня выходят гостевые миксы на различных радио и интернет станциях. Ну, а вообще, музыкальны “бомб” у нас много и дальше только больше!

Сергей Обломов: В Самаре ты уже не первый раз и вот расскажи чем тебе запомнился этот город? Какие события, охарактеризуй самарскую публику, самарских тусовщиков? какие-то яркие моменты, какие-то приколы, люди, фишки?

Natasha Baccardi: В Самару я уже приезжаю как к себе домой и все проходит очень приятно и по-домашнему.

Сергей Обломов: Немного о тебе: как дела на личном фронте? ты замужем? есть ли дети? опиши идеального мужчину для себя? когда планируешь обзавестись своей семьёй?

Natasha Baccardi: Я не замужем, замужем не была и пока в планах этого нету.

Сергей Обломов: Расскажи о своих впечатлениях о Самаре? как тебе самарские тусовщики? и немного о том как выступалось в клубе “Аура” в этот раз? ведь известно, что данный клуб переживает не лучшие времена и уже несколько раз закрывался и, ходят слухи, что скоро закроется вообще навсегда. Какую музыку ты представляла, твоё мнение по звуку-свету, оформлению клуба, персоналу и вообще по атмосфере?

Natasha Baccardi: В Ауре в этот раз было особенно “жарко”. Я выступила также в роли MC, что большая редкость. Клуб был полным, атмосфера была позитивной. В ту ночь мне будет сложно вспомнить какая музыка НЕ играла там, публика прекрасно реагировала на все музыкальные направления.

Сергей Обломов: Ходят слухи о том, что алкогольный брэнд “Baccardi” запрещает тебе использование данного псевдонима, или это неправда и никогда такого вопроса даже не поднималось?

Natasha Baccardi: Мне задают такие вопросы, только вот я почему-то не в курсе :)

Сергей Обломов: Приедешь в Самару ещё? Твоё пожелание самарской публике, самарским диск-жокеям и самарским электронным музыкантам!

Natasha Baccardi: Конечно, приеду! Желаю как можно больше сил на танцполе!

DJ СИЛУЯNОVА: Интервью для сайта SAMBIT.RU

19 февраля 2011 года, наш прекрасный город Самара посетила московская клубная оторва DJ СИЛУЯNОVА. Маша уже не первый раз выступает в Самаре, а на сей раз представила свою программу на суд посетителей пытающегося встать на ноги, клуба “Аура”, лучшие времена которого уже давно позади. Что тем не менее не помешало Силуяновой собрать свою публику и дать жару для танцпола! С эпатажной Машей Силуяновой, после развесёлого хаус-сета, пропустил стаканчик виски и, специально для портала SAMBIT.RU, мило побеседовал Сергей Обломов. Какая же она Госпожа Силуянова? Вобщем свою картину о ней составляйте и додумываете сами! Понеслааась!

1) Почему ты решила, что будешь именно диджеем, а не учителем географии допустим? Ты считаешь диджеинг профессией или для тебя это хобби? И расскажи о своей телевизионной карьере?
1) я никогда не мечтала быть диджеем. просто так сложились обстоятельства. увлеклась я одним диджиком. если честно, не очень люблю отвечать на этот вопрос.
я играю в свое удовольствие. и пользуюсь большим успехом. никогда не рвала одно место, чтобы иметь такую востребованность, которую имею сейчас. просто так выходит все само собой. я особо не стараюсь. если бы я и в самом деле рвала одно место, думаю было бы все на много круче, чем есть сейчас. просто оно мне не надо. у меня совершенно другие приоритеты в жизни.
Я работала виджеем на клубных порталах. опять же не стремилась к этому. случайно туда попала. оказалась в нужное время в нужном месте. никогда не мечтала ни о чем таком.

2) Где началась твоя карьера диск-жокея и помнишь ли ты своё первое выступление? И кстати влияет ли пол диджея на его продвижение, иными словами кому пробиться легче будучи диджеем девушке или парню?
2) да, конечно. мое первое выступление было в клубе FAMOUS на мое 21летие. всего пару лет назад.
Легче пробиться интересной личности! и не побоюсь этого слова-персоанжу со своей историей. Играть можно и оленя научить. это все не так сложно. А вот умение себя преподать и сделать так, чтобы твои выступления ждали и ждали тебя и собирать полный танцпол-не каждому дано. ну и конечно же музыка и техника сведения так же очень важна! круто, когда сочетается и интересная личность и умение играть хорошую музыку!

3) Резидентом какого или каких заведений ты являешся на данный момент? Расскажи о своей промоутерской деятельности? Где это было, когда и пару слов о своей работе с легендарным Алексеем Хаасом?
3) каждую пт сб я играю в разных городах. мне некогда резиденствовать в одном месте.
Все начиналось вообще с обычной тусовки. У меня был мотор в одном месте и ветер в голове. Кроме тусовок мне не было больше интересно ничего. Я считала, что быть тупо тусовщицей-это круто. Вот и висела по клубам. Потом мне надоело просто тусить и я захотела стать промоутером. Но началось все с клуба THE MOST. В этом клубе работал мой товарищ. Я позвонила ему и сказала, что хочу попробовать себя в качестве промоутера, на что он показал меня руководству, на тот момент это была команда Цепелина (Дима Ашман и Георгий Петрушин) Ну вот так мы и спелись. Вскоре в Мосту поменялось руководство. В тот момент мне позвонил Андреас и предложил быть промоутером у него в клубе RАЙ. Я конечно согласилась, тем более на тот момент я очень любила это место и меня там все любили. Но проработала я там не долго. Если честно, немного другого я ждала от этого места.
И однажды я решила навестить старый добрый клуб МОСТ. Просто решила зайти посмотреть что там поменялось, пока я работаю в Раю… Там то я и познакомилась с легендарным Алексеем Хаасом! Мы сразу нашли общий язык и он сказал мне в этот же вечер : ” Маша, может быть ты вернешься?” И я сделала это) Затем руководство опять поменялось, но я уже оттуда никуда не делась. Мост стал мне как дом. Именно поэтому моим первым резидентсвом, уже в качестве диджея, был именно этот клуб. Мне приятно находиться и работать там, где меня любят, ценят и ждут.

4) Ты являешься сторонником или противником мнения, что диск-жокей обязательно Должен писать музыку или достаточно только владеть техникой сведения треков в микс? Когда уже ждать альбом с твоими авторскими треками?
4) я ваще не сторонник этих дискуссий! еще раз повторюсь, потому что мне нечего доказывать и я не рвала пятую точку, чтобы добиться успеха. Я просто делаю, что делаю. а не болтаю языком кто чего должен уметь и не уметь! я сужу по факту! а по факту- я интересная восстребовнная личность, которая умеет играть и владеет отличной техникой сведения! если мне надо будет, я сотворю шедевр! талантливый человек талантлив во всем! а скромность украшает тех, у кого нет других украшений!

5) Ты выступаешь с Самаре уже не в первый раз, расскажи как тебе в этот раз: понравилось\непонравилось? Ожидала ли ты от клуба “Аура” чего-то большего?
5) Понравилось очень. Не понравились некоторые навязчивые фотографы. Я дико не люблю, когда меня рассматривают с головы до ног в упор и фотографируют беспрерывно в течение часа без остановки! это в первую очередь уже даже неприлично!

6) Кого ты считаешь своей целевой аудиторией? Опиши как ты себе ее представляешь?
6) те, кто ходят в ночные клубы и есть моя целевая аудитория. и конечно же меня любят совсем молоденькие и маленькие мальчики и девочки ( как любого артиста в принципе)

7) Конкуренция среди диджеев в Москве высокая? Какой столичный клуб лучший по твоему мнению на данный момент? И какой клуб во время гастролей в России тебе запомнился и чем? И если играла то где играла за рубежом?
7)лично я для себя конкурентов не вижу. потому что я отличаюсь кардинально от всех других. поэтому я никому не завидую и никого не обсуждаю. не вижу смысла. не вижу соперников и соперниц тем более.

не знаю.
все клубы во всех городах хороши по своему.
играла в Германии. вообще русские диджеи играют за рубежом исключительно ради собсвенного пиара. за игру особо они там не получают. а с пиаром у меня все нормально.

8) Расскажи о своей деятельности в радиосфере,  существуют ли какие проекты на данный момент или планируются ли на радио, если да – то когда, где?
8) я вообще ничего не планирую в плане диджейства. у меня все идет как идет. есть-есть. нет-нет. не строю грандиозных планов. не хочу смешить никого) ведь кто кричит о своих грандиозных планах-того смешнее всего слушать. а я просто делаю.

9) Luxury Music что это? Расскажи об этой компании?
9) да не вопрос)
Музыкальный лейбл Luxury Music создан специально для тех людей, которые хотят видеть и слышать самую новую музыку в качественном исполнении артистов, завоевавших признание широкого круга людей, которые стремятся быть всегда в курсе последних тенденций в мире музыке и находящихся в эпицентре самых главных клубных событий
Luxury Music – это неповторимая атмосфера роскоши и стиля, которая всегда сопровождается качественным музыкальным форматом и только позитивной энергетикой!
Накопив большой творческий багаж, основатель, идейный вдохновитель и продюсер лейбла – Dj Nejtrino, известный выступлениями в лучших столичных клубах на правах резидента и выпуском множества миксов, которые неизменно пользовались успехом у самой избирательной публики, не захотел ограничиваться простым сведением дисков и созданием ремиксов на уже проверенные хиты. С помощью коллег и друзей в сфере клубной индустрии он решил объединить совместные усилия над созданием собственного лейбла – Luxury Music
В основе главной задачи лейбла лежит цель – создание и пропаганда не только красивой музыки, но и красивой жизни. В команду Luxury Music входит уже несколько десятков известных и наиболее востребованных ди-джеев, музыкантов России и ближнего зарубежья, которые знают толк в хорошей и качественной музыке, создают стиль и моду в клубной сфере и, естественно, полностью соответствуют понятию “luxury music”. Они уже не просто диск-жокеи или музыканты, они – известные светские персоны и мастера своего дела
Настоящие профессионалы и любимые всеми – DJ Smash, DJ Nejtrino, DJ Fashion, DJ Losev, DJ Nil, DJ Дан, DJ Gold Sky, DJ L`vov, DJ Four, DJ Yastreb, DJ Spark, DJ Bergamo, DJ Bak$, Dmitry Filatov, Dj Silver, Dj Aleks Milano, Dj Renat, Dj Baur, Dj Romero, Dj Borisoff, Dj Ivan Martin, украинские звезды DJ Lutique и DJ Stranger, обворожительная DJ She, а также вокалистки, которые помимо достойного вокала обладают еще и эпатажной внешностью – несравненная Mary Balak, нежная Adriana, дерзкая Yana Tess, и умопопрачительная Polina Griffith, а так же музыкант-перкуссионист-саксофонист Evan Sax – все это и есть команда Luxury Music
Главное, что отличает Luxury Music от десятков других рекорд-лейблов и букинг-агентств – это прекрасные отношения с промоутерами клубов по всей России и СНГ, неизменно хорошие рекомендации, многолетний творческий опыт профессионалов, задействованных в процессе работы, прекрасное «чувство танцпола», но – самое главное – постоянно пополняющийся состав участников и резидентов лейбла!

10) В Самаре ты уже не первый раз и вот расскажи чем тебе запомнился наш любимый город? Какие события, охарактеризуй самарскую публику, самарских тусовщиков? какие-то яркие моменты, какие-то приколы, люди, фишки?
10) я так часто гастролирую, что уже особо не слежу за тем какие тусовщики в каком городе. я больше обращаю внимание на прием организаторов и на выполнение райдера. вот это я отличаю во всех городах. а туса везде одна-веселуха во всех клубах.

11) Существует ли такое понятие как «Московские понты» и если да, то в чём это выражается и твоё отношение к этому чудесному явлению?
11) неоправданные понты у меня могут вызвать только ухмылку. и оправданные тоже. в жизни есть куда более важные вещи, чем понты. но глупых и бестолковых людей куда больше в этом мире. поэтому и мир такой.

12) Расскажи о своих взаимоотношениях с DJ NEJTRINO? Вы правда женаты или просто дружите? И пару слов о новой откровенной фотосессии в которой Антон Нейтрино тоже принял участие?
12) дружим??? я не ослышалась?
Антон-мой самый близкий и родной любимый человек! Мы очень любим и уважаем друг друга. Я счастлива, что нас связала судьба.
а фотосессия была сделана просто для нас. чтобы мы могли повесить наши портреты в доме и это украшало наш семейный очаг.

13) Твоё пожелание самарской публике, самарским диск-жокеям и самарским электронным музыкантам!
13) Всем удачи, добра и искренних улыбок.

DJ YADOVA Интервью для сайта SAMBIT.RU

5 февраля 2011 года город Самара посетила столичная гостья DJ YADOVA. Специально для портала SAMBIT.RU с московской гостьей побеседовал, попил алкоголя, поплясал и поугорал Сергей Обломов, ну а всё что из этого вышло читайте ниже)

1) Почему ты решила, что будешь именно диджеем? Что тебя привлекло в этой профессии? И считаешь ли ты диджеинг именно профессией? т.к. бытует мнение и многие люди зачастую характеризуют диджеинг в основном как «хобби» или «несерьёзное занятие».

1. Так уж сложилось, что для меня диджеинг это не хобби, а серьезная профессия, которая требует много сил, труда и времени. У меня были разные хорошие предложения, я могла бы пойти работать по своей первой специальности, я юрист, зарабатывать при этом большие деньги, но я совершенно точно знаю, что счастья мне бы это не принесло!)) Я считаю, что я очень яркий и харизматичный человек, мне постоянно нужен какой то всплеск эмоций , поэтому сидение в офисе никогда не было для меня мечтой! Диджеинг мне близок , на все сто процентов!

2) Расскажи как ты начинала, у кого училась, как прошло первое выступление публичное? И кстати влияет ли пол диджея на его продвижение, иными словами кому пробиться легче будучи диджеем девушке или парню?
2. Когда я только увлеклась электронной музыкой и покупкой винила, я считала себя скорее коллекционером, но никак не диджеем). Свое первое выступление я не помню совершенно, потому что это была просто какая то студенческая вечеринка в колледже, я тогда училась в Англиии и играла исключительно на виниле. Что же касается первого серьезного выступления в Москве, то я даже не успела испугаться, со мной поехал мой учитель , который сказал : “ты только не нервничай, потому что я нервничаю в сто раз сильнее тебя, сейчас сознание потеряю!” страх сразу куда то улетучился)
О том кому легче “М” или “Ж” )))) то об этом можно говорить бесконечно) все считаю по разному, мне кажется, что и тем, и тем тяжело.

3) Играя в различных клубах, тебе не хотелось чего-то большего в карьере, чем быть просто резидентом какого-то заведения или приглашенным диджеем? Были какие-то стремления в плане карьеры? Расскажи поподробнее о своих планах и мечтах

3. Я люблю быть приглашенным диджеем) вообще больше всего люблю гастроли) резиденство в клубе – это статус, к сожалению оно не всегда идет на пользу, начинаешь зарываться в одном формате, который диктует клуб. А я стремлюсь, как раз к постоянному развитию, для меня это самое важное!

4) Ты являешься сторонником или противником мнения, что диск-жокей обязательно должен писать музыку или достаточно только владеть техникой сведения треков в микс?

4. Это тоже, к вопросу о развитии диджея, мое мнение, что в перспективе каждый диджей должен вырасти в музыканта.

5) Кстати, во многих СМИ и во многих интервью проскальзывает такая фраза про того или иного DJ как: «..он\она играет Правильную Музыку..». Вот скажи пожалуйста своё определение этого термина «Правильная музыка»?

5. Для меня правильная музыка, это та которую играют Коля и Град.

6) Кого ты считаешь своей целевой аудиторией? Опиши как ты себе ее представляешь?

6. Моя целевая аудитория , однозначно , умеет разбираться в музыке, умеет отдыхать и красиво выглядеть))))))

7) Расскажи о конкуренции среди диджеев в Москве? Чего то добиваются самые наглые или самые талантливые? И пару советов что нужно делать чтобы влиться в столичную клубную тусовку?
7. Могу сказать только одно, наглость , это первый признак отсутствия таланта у человека, талантливый человек по определению не будет хамить, потому что он самодостаточный.
А вливаться нужно не в тусовку, а в музыку, в процесс ее создания и качественного исполнения!

8) Расскажи о своей деятельности в радиосфере, существуют ли какие проекты на данный момент или планируются ли на радио, если да – то когда, где? Планируешь ли сама заняться написанием собственных треков или например как ныне модно забабахать на кого-нибудь ремикс?)

8. Сейчас в данный момент я очень активно занимаюсь созданием музыки, делать ремиксы для меня не интересно, я прежде всего композитор. В марте будет будет первый официальный релиз на Ю fm

9) В Самаре ты уже не первый раз и вот расскажи чем тебе запомнился этот город? Какие события, охарактеризуй самарскую публику, самарских тусовщиков? какие-то яркие моменты, какие-то приколы, люди, фишки?
9. Самару я люблю, люблю потому что это город, в котором не скучно, город который постоянно развивается, мне тут легко! Гастроли в Самаре, это вообще один большой прикол)))))

10) Кстати, что, по-твоему, такое Пафос? Существует ли такое понятие как «Московский пафос» и если да, то в чём это выражается и твоё отношение к этому?

10. Спроси в Москве у кого угодно про пафос, и все в один голос скажут “Ой это так ужасно!” при этом, жить в Москве без пафоса, как без воздуха, не может никто) это касается не только Москвичей, но и приезжих. Я очень сильно люблю свой город со всеми его пафосными жителями))) мне кажется люди в Москве используют пафос , как средство психологической защиты. Мой совет не воспринимать это близко к сердцу, и относиться к этому с юмором, настоящие Москвичи именно так и поступают)))

11) Существует мнение о том, что столичный шоу-бизнес – это вещь грязная, криминализированная и скользкая, насколько это соответствует правде, так ли это на самом деле? Расскажи каких-нибудь парочку скандальных случаев например из жизни таких московских клубов как: Pacha, Fabrique, Гараж?

11. Я не люблю капаться в грязи, могу сказать так, скандалы бывают в каждом клубе, каждого города, да еще какие, и по сильнее , чем в Москве. У меня тоже было много с кем скандалов и недопонимания в работе, но плохо говорить ни о ком не хочу. Сор из избы пусть выносят другие, я этим никогда не занималась, уж точно не буду заниматься, даже ради самого охренительно-огроменного пиара!

12) Приедешь в Самару ещё? Твоё пожелание самарской публике, самарским диск-жокеям и самарским электронным музыкантам!

12. Если позовут, то приеду конечно) Самарской публике могу пожелать только сил и здоровья, тусоваться дальше в таком же ритме!)))) Самарским музыкантам огромный респект)) а диджеям совет: Слушайте папу dj Zoffa)))))))

Всех люблю)
Посылаю своим недругам луч любви и всепрощения. Пусть он спалит вас дотла))))
Dj Yadova

DJ СИЛУЯNОVА: Интервью для сайта SAMBIT.RU

http://www.sambit.ru/dj-siluyanova-intervyu-dlya-sajta-sambit-ru.html

Злой пират
Кончаешь девушке в глаз, когда она встает, чтобы пойти в ванную и умыться, бьешь ей по ноге. Она начинает прыгать на одной ноге, держаться за обкончанный глаз и злобно ругаться...

Супермен
положите девушку на живот, кончите ей на плечи и накройте простыней.
сперма засохнет и, когда девушка пойдет утром в ванну, она будет напоминать супермена в накидке.

Спайдермен
кончите себе в руку. Затем сделайте движение рукой характерное для спайдермена стреляющего паутиной в сторону девушки. В идеале сперма должна улететь ей в лицо.

Грязный Санчес
Постановка, проверенная временем. Работаете сзади, в процессе вводите палец в её анус, вынимаете и проводите этим пальцем у себя под носом, оставляя тонкий коричневый след в виде усов. После этого вас будет можно называть Грязным Санчесом.

Скачущий бычок
Классика на все времена. Вы работаете в позе сзади, и когда она начинает получать реальное удовольствие, крепко хватаете её за грудь или бёдра и называете жирной, бесполезной тварью. Скорее всего, она начнёт вырываться. Ощущения будут сходными со скачкой на бешеном телёнке.

Рэй-Бан
Положите свои яйца ей на глаза во время минета (вам для этого нужно сесть к её голове задом наперёд). Вероятна невозможность исполнения в силу анатомии, но попытаться обязательно стоит.

Авария на снегоходе
Тоже хит. Когда вы работаете сзади, а девушка опирается на все четыре конечности, резким движением подсеките ей руки, чтобы она упала лицом вперёд.

Грязный Гудини
Когда вы сзади (это важно!). Начинаете стонать, потом вытаскиваете член и капаете слюной ей на копчик. Она думает, что это уже конец и ложится на спину. А вы БАМ, как из брансбойта ей на лицо))))

Горилла
подготовка: непосредственно перед сексом настригите волос с лобковой области и спрячьте их в маленький полиэтиленовый пакетик.

Процедура
Кончите девушке на лицо, незаметно достаньте заготовленные волосы, положите их на открытую ладонь и дуньте на них девушке в лицо.
Результат должен напомнить вам примата упомянутого выше

Вырубить осла
Порем девушку сзади догги–стайл, за секунду до того, как кончить, резко вынимаем член и вставляем ей в зад, а затем резко бьём её по затылку. Ощущения непередаваемые, но для правильного исполнения необходимо вырубить девушку по–настоящему, чтобы мышцы сфинктера сжались как можно сильнее.

Жемчужное ожерелье
Широко известный приём. При разбрызгивании спермы в области шей и плеч девушки получаются чудесные капельки, похожие на драгоценные камни ожерелья.

Багровый гриб
во время минета необходимо полностью вынимать член изо рта девушки и вновь заправлять его за щеку. При взгляде со стороны появляются стойкие ассоциации с багровым грибом.

Перфоратор
Вы сзади. Ускоряйте движения, голова девушки при этом должна ритмично биться об стену. Стена создаёт препятствие и позволяет углубить проникновение. Рекомендовано страдающим низкой чувствительностью пениса.

Вуди Вудпекер
Когда девушка облизывает ваши яйца, постукиваете её членом по лбу

Секс втроем: он, она и он
Самая распространенная мужская фантазия. Есть мнение, что все это от неуверенности, зажатости мужчины, сам, мол, не справится, помощник нужен... Хотя профессиональное мнение другое: мужчина стремиться "приземлить" женщину, перевести ее из "иконы" в "блудницу". Что это значит? Он слишком трепетно относится к партнерше, видит в ней существо неземное, чистое и прекрасное. Он не может заниматься с ней "грязным" сексом, он больше склонен возносить к ней молитвы... Бороться с этим просто: напоить и соблазнить. Очень помогает.

Тоже секс втроем, но немного в другом раскладе: он, она и она
Говорят, такие фантазии присущи сильным, активным, уверенным в себе мужчинам. Они могут справиться с двумя женщинами и для них две любовницы одновременно — приятный способ удовлетворения себя, любимого. Если он так только фантазирует — это большой плюс. Ведь мог бы и не растекаться мыслью по древу, а пойти и найти себе осязаемых подружек... Не делает, значит, что-то его сдерживает. Несколько советов: такие мужчины обычно чрезвычайно ревнивы. Поддержать страсть можно примитивными способами, известными каждой женщине: звонки, букетики, загадочные улыбки... Очень неплохо было бы записаться к косметологу и в тренажерный зал. Помогает раз в сезон изменять прическу.

Подглядывание
Вот за чем (или кем), отдельная тема, но около 70% мужчин были бы не прочь подсмотреть за чем-нибудь пикантненьким. В изолированной квартире можно изобрести массу очень интересных способ доставить подобную радость любимому. Особенно распространяться ни к чему, но можно дверцы не прикрывать, защелки не защелкивать, да и вообще, если постараться...

Принуждение
Примерно 15% мужчин представляют в своих фантазиях, как они жестоко овладевают женщиной, причиняя ей боль и унижая ее. В то же время около 37% были бы не прочь почувствовать сильную руку госпожи. Нам, девочки, и карты в руки. Вернее, плеточки...

Das ist fantastisch
80% мужчин хотят сыграть в собственном порнофильме. Такой процент указывает, прежде всего, на укоренившийся в нашем обществе эксгибиционизм. Ну, и еще на то, что можно смело брать камеру и устраивать сеанс юного киномеханика.

Лесбийские темы
Все понятно: много голых девчонок, которые просто изнывают без такого бойца... А пока его нет, она и помогают друг дружке всеми доступными способами.

Оргия
О дружеской вечеринке с двумя десятками голых участников и участниц фантазирует приблизительно половина мужчин. Решаются на такое около двух процентов, да еще и в возрасте до 25 лет. Так что, чем бы дитя ни тешилось...

Секс с мужчиной
Считается, что примерно 7% мужчин тайно мечтают об однополом сексе. И все это совершенно не означает, что твой мужчина — гей. Возможно, он — бисексуален, но это тоже ничего не означает, потому что осуществить свои фантазии мужчина, скорее всего, никогда не решится. Слишком сильны гомофобные настроения в обществе.

Говорят, что однажды собрались в одном уголке земли вместе все человеческие чувства и качества. Когда СКУКА зевнула уже в третий раз, СУМАШЕСТВИЕ предложило: А давайте играть в прятки! ИНТРИГА приподняла бровь: Прятки? Что это за игра? - и СУМАШЕСТВИЕ объяснило, что один из них, например, оно, водит - закрывает глаза и считает до миллиона, в то время как остальные прячутся. Тот, кто будет найден последним, станет водить в следующий раз и так далее. ЭНТУЗИАЗМзатанцевал с ЭЙФОРИЕЙ, РАДОСТЬ так прыгала, что убедила СОМНЕНИЕ, воттолько АПАТИЯ, которую никогда ничего не интересовало, отказаласьучаствовать в игре. ПРАВДА предпочла не прятаться, потому что в концеконцов ее всегда находят, ГОРДОСТЬ сказала, что это совершенно дурацкаяигра (ее ничего кроме себя самой не волновало), ТРУСОСТИ очень нехотелось рисковать. - Раз, два, три, - начало счет СУМАШЕСТВИЕ. Первойспряталась ЛЕНЬ, она укрылась за ближайшем камнем на дороге, ВЕРАподнялась на небеса, а ЗАВИСТЬ спряталась в тени ТРИУМФА, которыйсобственными силами умудрился взобраться на верхушку самого высокогодерева. БЛАГОРОДСТВО очень долго не могло спрятаться, так каккаждое место, которое оно находило казалось идеальным для его друзей:Кристально чистое озеро - для КРАСОТЫ. Расщелина дерева? - Так это для СТРАХА. Крыло бабочки - для СЛАДОСТРАСТИЯ. Дуновение ветерка - ведь это для СВОБОДЫ! Итак, оно замаскировалось в лучике солнца. ЭГОИЗМ,напротив, нашел только для себя теплое и уютное местечко. ЛОЖЬспряталась на глубине океана (на самом деле она укрылась в радуге), аСТРАСТЬ и ЖЕЛАНИЕ затаились в жерле вулкана.ЗАБЫВЧИВОСТЬ, даже непомню, где она спряталась, но это не важно. Когда СУМАСШЕСТВИЕдосчитало до 999999, ЛЮБОВЬ все еще искала, где бы ей спрятаться, новсе уже было занято. Но вдруг она увидела дивный розовый куст и решилаукрыться среди его цветов. - Миллион, - сосчитало СУМАШЕСТВИЕ и принялось искать. Первойоно, конечно же, нашло лень. Потом услышало как ВЕРА спорит с Богом, ао СТРАСТИ и ЖЕЛАНИИ оно узнало по тому, как дрожит вулкан, затемСУМАШЕСТВИЕ увидело ЗАВИСТЬ и догадалось где прячется ТРИУМФ. ЭГОИЗМи искать было не нужно, потому что местом, где он прятался оказалсяулей пчел, которые решили выгнать непрошеного гостя. В поискахСУМАШЕСТВИЕ подошло напиться к ручью и увидело КРАСОТУ. СОМНЕНИЕсидело у забора, решая, с какой же стороны ему спрятаться. Итак все были найдены:ТАЛАНТ - в свежей и сочной траве, ПЕЧАЛЬ - в темной пещере, ЛОЖЬ - в радуге (если честно, то она пряталась на дне океана). Вот только ЛЮБОВЬ найти не могли. СУМАШЕСТВИЕискало за каждым деревом, в каждом ручейке, на вершине каждой горы и,наконец, он решило посмотреть в розовых кустах, и когда раздвигаловетки, услышало крик. Острые шипы роз поранили ЛЮБВИ глаза. СУМАШЕСТВИЕне знало что и делать, принялось извиняться, плакало, молило, просилопрощения и, в искупление своей вины, пообещало ЛЮБВИ стать ееповодырем. И вот с тех пор, когда впервые на земле играли в прятки...... ЛЮБОВЬ слепа и СУМАШЕСТВИЕ водит её за руку...

Какой кавказский народ отчасти состоит из негров?

В Абхазии есть несколько деревень с негритянским населением. Негры поселились в этих местах приблизительно в 17 веке, а как именно это произошло, до сих пор неясно. Сами они говорят по абхазски и считают себя настоящими абхазами.

Итересное интервью Димы Мишенина и Мистера Малого:
http://www.peremeny.ru/colums/view/878/
и не менее интересное интервью Мишенина и Шнура:
http://www.peremeny.ru/column/view/710/

Bootleg, Mashup, Remix, Remake...

Это не то, чтобы статья, это разъяснение важных вещей, призыв называть вещи своими именами, а никак не по другому. Речь пойдёт о Bootleg, Mashup, Remix, Remake. Что же это такое! И с чем это едят…. Бутлег (англ. Bootleg /ˈbu:tleg/, в русском произношении ударение может падать на любой слог) — аудиозапись и/или видеозапись, составленная и распространяемая без санкции правообладателей. Бутлег следует отличать от пиратских копий — несанкционированных копий легально выпущенной продукции. Часто бутлеги являются нелегальными изданиями, однако некоторые музыкальные коллективы разрешают, например, некоммерческое распространение своих концертных записей или любительских ремиксов. Это привело к тому, что коллекционеры легально обмениваются копиями таких бутлегов по почте (сперва на аудиокассетах, затем на CDR) и через Интернет. Другими словами, если вы нашли акапеллу Юры Шатунова и сделали, что то с ней, наложили бит или, что то подобное, не спросив об этом этого мудака, то это будет Bootleg. По закону вы не имеете право брать деньги за распространение этого материала и вообще обладаете сомнительными правами на это произведение. Мэшап (иначе «мэш-ап», от англ. mash-up — «смешивать») — неоригинальное музыкальное произведение, состоящее, как правило, из двух (реже нескольких) исходных произведений, записанное чаще всего на студии путем наложения вокальной партии одного исходного произведения (акапелла) на музыку другого. От себя хочется добавить является самым простейшим и на мой взгляд самым не творческим способом самовыражения. Напоминаю, что в музыке есть гармония в которую попасть не так просто, если у вас нет слуха…И поэтому если, вы не слышите, когда звучит мимо не делайте мэшапов, ибо многие dj могут его играть, и что тогда о нас народ подумает ??? Реми́кс (англ. Re-mix) — версия музыкального произведения, создаваемая путём «перемешивания» нескольких частей исходной композиции, наложения на нее различных звуков, спецэффектов, изменения темпа, тональности и т. п. Техника ремикширования развивалась параллельно с усовершенствованием звукозаписывающей аппаратуры. В дальнейшем появилось целое направление, занятое получением новой аудио-продукции путём переработки на современном оборудовании музыкального материала, записанного в оригинальных студиях звукозаписи устаревшим способом. Это приводило к разработке новых сторон звучания и улучшению качества уже известных популярных произведений за счёт использования последних достижений в технике обработки звука, новых эффектов и компенсации потерь качества при применении устаревших носителей и методов. Позднее более широкое переосмысление этой задачи привело к выделению ремикширования как отдельного творческого направления. Целью его является расширение, изменение, иногда противопоставление творческого замысла ремикса музыкального произведения первоначальному замыслу. Ремиксы делают сами авторы (владельцы авторских прав или владельцы исходного музыкального материала) или специалисты (по заказу авторов или держателей прав). Также ремиксы производятся композиторами и диджеями, либо просто любители музыки (так как с развитием компьютеров ремикс стало возможным сделать в домашних условиях). Главное отличие ремикса от бутлега, это то, что ремикс официальное произведение! Реме́йк, или римейк (англ. remake, букв. переделка) — в современных кинематографе и музыке — более новая версия или интерпретация ранее изданного произведения (фильма, песни, любой музыкальной композиции или драматургической работы). В русском языке термин «ремейк» часто используется в связи с музыкальными произведениями, тогда как в английском — практически исключительно по отношению к фильмам, мюзиклам, спектаклям. Р. хорошо олицетворяет выражение: «Новое — это хорошо забытое старое!»

www.sambit.narod.ru

История мирового DJ'инга в датах

1906. В рождественский вечер канадский инженер Reginald A Fessenden транслировал не кодированные радио сигналы – музыку и слова – на небольшое количество кораблей, находящихся в Атлантике. Fessenden обеспечил команды необходимыми приемниками и настоятельно рекомендовал послушать кое-что необычное. Он пел, читал библию и играл на скрипке. В тот же вечер он фактически стал первым ди-джеем в мире, потому что проиграл музыкальный трек в эфире.


1913. В Нью-Йорке женщина по имени Sybil True провела радио-шоу "The Little Ham Programme", для которого она подобрала в местном музыкальном магазине пластинки с записями "молодежной" музыки. На следующий день выяснилось, что ее программа оказала колоссальное влияние на продажи в том магазине. Молодые люди приходили в магазин и хотели приобрести музыку, которую они услышали в радио-шоу.

1927. Christopher Stone стал первым диск-жокеем в Великобритании. Именно он впервые проигрывал записи с пластинок на BBC.

1933. После отмены сухого закона в США открываются тысячи баров. Почти в каждом из них стоит музыкальный автомат с пластинками.

1937. Американский авангардный композитор John Cage экспериментирует с музыкой, которую он создает с помощью граммофонов.

1940. Американский комментатор Walter Winchell впервые применил термин "диск-жокей" (комбинация слов "диск" применительно к пластинкам и "жокей" применительно к оператору машины воспроизводящей пластинки).

Во время оккупации Парижа Нацисты запретили джаз. У музыкантов не было никакой возможности собираться вместе, поэтому поклонники этого стиля встречались в подвалах баров и слушали любимые записи. Так появились первые андерграундные во (всех смыслах этого слова) вечеринки.

1943. Jimmy Savile провел первую в мире танцевальную джазовую вечеринку в Великобритании, на которой не выступали живые музыканты. Все записи проигрывались с пластинок.

1944. После освобождения Парижа Eddie Barclay открывает первый бар в котором вся музыка играет только в записи.

1947. "Whiskey-A-Go-Go" ночной клуб в Париже, благодаря которому появилось слово "дискотека" или "диско". Название происходит от французского слова discothèque, обозначающего клуб в котором люди танцуют под композиции, записанные на дисках. Новые дискотеки открываются в Европе и США.

Jimmy Savile попросил знакомого слесаря сварить два отдельных проигрывателя вместе. Он стал первым ди-джеем проигрывающим одну пластинку за другой без пауз.

1955. Bob Casey представил первую сдвоенную систему проигрывателей с возможностью переключения между деками.

1958. Компания Philips проигрывает музыкальные записи через стереосистему, состоящую из 450ти динамиков на Всемирной ярмарке в Брюсселе.

1961. Jimmy Savile был нанят компанией Mecca для выступлений в танцевальных залах по всей Великобритании.

1964. Alex Rosner работал инженером в оборонной промышленности, а в качестве хобби он любил экспериментировать со стереофоническими аудиосистемами. Н а всемирной ярмарке 1964 года он сконструировал первую в мире стереосистему для дискотек. До того момента все клубные звуковые системы были моно.

1966. В Нью-Йоркском клубе "Arthur", ди-джей по имени Terry Noel впервые сводит треки.

1968. Компания Thorens представила на рынке проигрыватель TD125, ставший на многие годы любимым аппаратом среди ди-джеев.

1969. Francis Grasso прародитель современных ди-джеев. Он стал подгонять темп и сводить треки бит в бит, подбирая композиции, максимально заставляющие людей танцевать. В то время как другие ди-джеи воспринимали проигрывание пластинок как имитацию выступления живых коллективов, Francis осознал, что отдельные композиции имеют меньшее значение, чем общая музыкальная линия ночи. Grasso также усовершенствовал технику работы с пластинкам. Для того чтобы винил вращался не зависимо от диска, он использовал фетровые слипматы вместо резиновых. Это позволяло удерживать пластинку, не останавливая движения привода и мгновенно выводить запись в необходимом ди-джею месте.

1970. Если бы у диско был ангел, его звали бы David Mancuso, а если бы была колыбель, то это его клуб "The Loft". Именно это заведение стало прообразом современных ночных танцевальных клубов. До этого люди ходили в клубы показать свой статус и богатство, здесь же они веселись, общались и слушали музыку.

1971. Alex Rosner и Rudy Bozak создают первый общедоступный клубный микшер - Bozak.

Nicky Siano открывает "Gallery", коммерческую копию "The Loft". Этот клуб стал первым местом работы Frankie Knuckles.

1973. На вечеринке в Бронксе Clive Campbell известный как DJ Kool Herc поставил эксперимент. Вместо проигрывания полных версий треков он представил целую серию музыкальных фрагментов, состоящую из 30 секундных кусочков драм партий следовавших одна за другой. В тот день родился новый стиль – брейкбит.

1975. Tom Moulton отправился на завод, чтобы выпустить на виниле свой ремикс. К сожалению, там закончились все 7ми дюймовые матрицы, пришлось использовать 12ти дюймовую. В результате запись на диске получилась более громкой, а пластинка стала более удобной для использования ди-джеями.

Рождение хип-хопа. Grandmaster Flash развил основную идею Kool Herc-а, превратив ее в форму живой музыки. Он стал проигрывать дорожки, соединяя их в одну композицию, научился с космической скоростью переключаться между двумя проигрывателями и воспроизводить один и тот же фрагмент на двух пластинках.

1976. Grand Wizard Theodore впервые представил аудитории скретч. Сей прекрасный эффект он открыл у себя в спальне. Когда его мама начала стучать в дверь и кричать чтобы он сделал тише свою музыку, Theodore начал останавливать пластинку рукой и услышал этот волшебный "вжигги-вжиг".

1977. Британская компания Citronic запускает в продажу SMP10, первый микшерный пульт с кроссфейдером.

1980. Рождение легендарного проигрывателя Technics SL1200. Его мощный привод и удобный питч-контроль позволили ди-джеям усовершенствовать технику сведения пластинок. Проигрыватель настолько идеален, что практически не изменялся за 26 лет своего существования.

1983. Grand Mixer D.ST получил премию Grammy за скретчинг записанный на композиции Herbie Hancock's "Rockit".

1984. Jeff Mills под псевдонимом "The Wizard" доводит до экстаза слушателей радиостанций Детройта.

1985. Начинается эра Хаус музыки. Теперь ди-джей неотъемлимая часть клубной культуры.

Развитие современных технологий в сфере звука полностью раздробило целостность восприятия музыкальных форм и стилей, соединив их в некую музыкально - звуковую мозаику. Однако если обратить взгляд на историю музыки, можно выделить этапы ее становления, напрямую связанные с религиозными, философскими представлениями человечества.
Более того, тысячи лет музыка была проявлением религиозной жизни общества и каждый народ, опираясь на свое религиозно - философское мировоззрение, создавал определенные звуковые формы и музыкальные стили. Такая связь музыки и народного духа неразрывна.

В истории музыки можно выделить 4 этапа - магический, мистический, этический и эстетический. Можно говорить о том, что эти этапы представляют собой некие первоэлементы, из которых образуется любой музыкальный стиль или система. Каждый из первоэлементов обладает своим собственным принципом воздействия на слушателя.
1. Магический - основывается на способностях ритма и звука приводить человека в состояние транса или экстаза путем изменения биоритмов организма. Музыка, основывающаяся на этом наиболее архаичном принципе воздействия, дожила до наших дней в практиках современного шаманизма.
2. Мистический - использует различные музыкальные компоненты - соотношение тонов, пропорций интервалов и т. д. - в качестве мистического орудия постижения мира, сонаправляет к общему единству в мистериях, а также дает форму более тонкого экстаза. С таким восприятием музыки мы можем встретиться у жрецов Вавилона и Древнего Египта.
3. Этический - характеризуется использованием музыки как некоей «гимнастики души», призванной развивать в человеке нравственное, этическое начало, воспитывать в нем истинного гражданина. С таким пониманием музыки мы сталкиваемся у древнегреческих философов, а также у Конфуция, считавших, что состояние общества определяется состоянием музыки, практикуемой в обществе.
4. Эстетический - возносит в сферу чувств и ассоциаций, катализируя впечатления. Главная задача такой музыки - доставление эстетического наслаждения любыми средствами. Она появляется в обществе, в котором забывается великое религиозное и мистическое предназначение музыки и начинает доминировать взгляд на музыку лишь как на искусство, задача которого - приносить эстетическое наслаждение.
Современная музыкальная культура тяготеет к магической музыке, вызывая на поверхность бытия тени инфернального мира. Несмотря на свои современно звучащие названия - рэйв, техно, транс - указывающие на неразрывную связь с миром современной культуры и технического прогресса, подобная музыка появилась еще на заре человеческой истории, сопровождая рождение цивилизации.
Обычно под рэйвом понимается набор определенных стереотипов - клубы, особая музыка, особый имидж, внешний вид, образ провождения времени. Само слово попало в русский язык, как и многие неологизмы, из английского слэнга. Оно означает бред, горячку, шторм, сильное помешательство и приравнивается по смыслу к «точке потери сознания». Поэтому не случайно большую роль в рэйве играют наркотики, особенно психотропные, т. к. все строится на изменении ведения мира.
Здесь можно даже провести аналогии с восточным мистицизмом, в котором такое состояние приравнивается к просветлению, «Сатори» или «Саматхи». Это новое видение зачастую не просто вызывает интерес, но и начинает нравиться, - как нечто, выходящее за рамки обыденности.
Знаменем мирового рэйв - движения является техно - музыка. Направлений «техно» - бесчисленное множество: «эйсид - джаз», «транс», «джангл», «драм - энд - бейс», «хард - кор»… Условно их можно разделить на две большие группы - танцевальная музыка и музыка психоделическая. Последняя использует эффекты, вызываемые психотропными веществами, как «откровения». Можно даже сказать, что музыкальные направления «техно» дифференцируются по типам наркотических средств.
Корни музыки «техно» необходимо искать в идеологических истоках музыки «индастриал», которые лежат в традициях радикальной литературы и художественных перфомансов начала XX века («перфоманс» (от «perfomance» - «театральное представление» и «перфомация» - перекодировка) - искажение логики вещей с целью изменить восприятие зрителя, слушателя, читателя). Конечно же можно говорить и о том, что все направления «индастриал» имели предшественниками движения футуризма, дадаизма и сюрреализма, философию и приемы в своем творчестве (такие как бессловесная шумовая поэзия, эффект перфоманса, использование шума как музыкального элемента, атональность, диссонанс и т. д.). К примеру, в «Техническом манифесте футуристической музыки» (1911 г.) композитора - футуриста Балилла Прателла читаем: «[Музыка] должна передавать дух масс, огромных промышленных комплексов, поездов, океанских лайнеров, военных флотов, автомобилей и аэропланов. Все это должно присоединять к великой центральной теме поэмы область машин и победную сферу электричества».
«Индустриальные» музыканты считают своим предшественником также композитора Александра Скрябина, пытавшегося в 20 - х годах создать собственный музыкальный строй и экспериментировавшего с взаимодействием звука и света.
Утрата подлинного христианского опыта в Европе требовала все новых и новых откровений, вызывавших появление новых мировоззренческих теорий в искусстве, которое отныне взяло на себя удовлетворение религиозных потребностей. Искусство и, особенно, музыка, обладающая огромным потенциалом прямого воздействия на подсознание явилась ключом к попаданию в необычные, интересные, «запредельные» эмоциональные и психологические состояния, ставшие эрзацем утерянного некогда первым человеком райского блаженства, а впоследствии - полноты жизни со Христом и во Христе.
Основой композиций музыки «рэйв» являются «сэмплы» - бесконечно повторяющие короткие словесные и музыкальные фразы, создающие ритмико - мелодический, а также смысловой массив, напоминающий собой чтение мантр, а также «брейг - бит» - «разрушенный ритм», частота которого достигает порой 160 - ти ударов в минуту и который разрушающим образом воздействует на биоритмы человеческого организма. Вкупе с искусственно создаваемым звуковым диссонансом все это способно приводить человека в экстатическое состояние, а соединение звукового и светового ритмов (с помощью стробоскопа) усиливает его. (На многих видеокассетах с такой музыкой имеется маркировка: «В этих кассетах содержатся стробоскопические эффекты, которые могут вызвать приступы эпилепсии»). Главными «распорядителями», шаманами и жрецами рэйвов являются Dj - и (ди - джеи или диск - жокеи), которые благодаря подбору музыки, сэмплов, количества ударов в минуту и навыку собирать все это воедино, управляют психическим состоянием толпы”. Такое воздействие рэйвов составляет сущность нового религиозного опыта современного человека.
Поведение представителей рэйв - движения окрашено постоянной дурашливостью, шутками, ерничаньем, глумлением над приверженностью к идеалам, над любым проявлением серьезного. Это своеобразное юродство, но в противоположность юродству ради Христа, призванное скрыть не духовное богатство человеческой души, а ее пустоту и ничтожество.
Рэйв обладает признаками настоящей религиозной системы, противостоящей христианству. Подтверждением этому служит даже само слово «сэмпл», которое переводится с английского языка как «образец». Известно, что в Православной Церкви образцом жизни в целом и богослужения в частности является Устав или Типик. Типик и означает «образец» (от «типикос» - «следующий образцу»). В противоположность церковному уставу или образцу рэйв имеет свой образец жизни, ибо сэмпл - это не просто короткая музыкальная или словесная фраза, сэмпл - это образец, пример, принцип отношения к жизни - глумливого, а подчас и циничного. В качестве «сэмпла» может быть использовано все: от кусков речи известного политического деятеля и уличных или индустриальных шумов до отрывков произведений классики, народных частушек и популярных советских песен. За таким игровым, ироничным отношением к духовным и культурным ценностям, а также разрушением любого стиля и эстетики стоит «неверие в взаправдашность, реализм святости, красоты и морали». Как религиозная система рэйв имеет даже свой «месяцеслов» или праздничный календарь: к примеру, в рэйв - клубах обязательно справляются такие сатанинские праздники, как Вальпургиева ночь или Хеловин.
Как - то один из бывших рэйверов заметил, что музыка рэйв генерируется в измененном состоянии ума, и если бы она создавалась в трезвом состоянии, то имела бы другой дух и была бы явлением искусственным. Но существует и обратная связь между автором - «композитором - Dj - ем» и слушающим, поскольку человек, не желающий впадать в экстаз и получать наркотический допинг, не сможет долго находиться на рэйв - мероприятиях. Рэйв - пати являются лучшим местом продажи наркотиков, о чем свидетельствуют частые проверки и обыски сотрудников милиции.
Поэтому внимательно следите, что слушают ваши дети, потому что рэйв - это уже половина пройденного пути к наркотикам. Рэйв - это также и определенная подготовка психики и сознания к тому, чтобы попасть в какую - нибудь конкретную секту, стать приверженцем того или иного языческого и даже прямо сатанинского культа. Тоталитарная секта и рэйв — явления родственные по своей сути, ибо “на эффекте «нового видения» или «иных условий и религий (составляющих современное религиозное движение под общим названием „Нью Эйдж“) с их магическими практиками». Ярким фрагментом «Нью Эйдж» является и рэйв.
Рэйвер - это безумный, а рэйв - икона - символ современного обезумевшего мира, потерявшего Бога. И противостоять этому безумию можно только духовными средствами и на духовном уровне. Потому что подобно тому как наркоману для полного исцеления от своей страшной болезни необходима не только медицинская помощь, но также и особые, духовно благоприятные условия: отрыв от привычной среды и круга общения, частое участие в Таинствах церковных, посильной физический труд и т. д. - так, и меломану - рэйверу, для того чтобы очистить свой духовно - психический организм от музыкальных токсинов современной музыки, замешанной на оккультизме, язычестве и потакании страстям, необходимо радикальное изменение звуковой среды, заключающееся в приобщении к богослужению, которое является одним из действеннейших средств исцеления и возрождения души и тела, ведь по словам Евангелия, «сей род изгоняется только постом и молитвой». Как во времена Христа, так и сейчас, эти слова не потеряли своей актуальности.

SamBit.ru

Мария Кожевникова – девушка приятная во всех отношениях и знакомая многим по ролям в рейтинговых сериалах (Аллочка в «Универе», Анна Прохорова в «Кремлевских курсантах» и др.), наконец-то исполнила заветную мечту мужской половины телеаудитории и разделась.
24-летняя красавица украсила обложку сентябрьского номера легендарного мужского журнала Playboy и впервые в своей жизни приняла участие в откровенной фотосессии. Съемка проходила в одном из московских автосалонов. Обнаженная Мария предстала перед фотографом в образе роковой соблазнительницы, сидящей за рулем дорогого лимузина, и выглядела крайне эффектно.
 

Подробности тут:

http://kino.km.ru/magazin/view.asp?id=BC2E38FE8C874E16858EDCC59C953006

http://www.playboy.com.ru/content/article.php?id=644

К 2010 году объем рынка mp3-файлов в США станет больше, чем объем рынка CD. Об этом пишет Ars Technica. В мире в целом цифровая музыка победит компакт-диски к 2016 году.

В Южной Корее музыкальные файлы уже стали основным музыкальным носителем: на их долю сейчас приходится 56% местного рынка. Перспективы mp3 в других регионах оценивает Международная федерация звукозаписывающей индустрии (International Federation of the Phonographic Industry, IFPI).

Продажи файлов с музыкой в США и в остальном мире растут в стабильном темпе начиная с 2004 года. В конце 2008-го на долю mp3 приходилось 36% американского рынка и 20% — мирового. При этом в Европе цифровые продажи музыки составляют только 11% рынка.

IFPI прогнозирует, что в 2010 году продажи музыкальных файлов в США должны пройти отметку в 52% рынка, а к 2014-му — достичь 78,4%. Общие мировые продажи цифровой музыки составят 52,4% рынка через семь лет.

Отметим, что в последнее время общие доходы музыкальной индустрии сокращаются, хотя по-прежнему остаются достаточно внушительными. В 2008 году объем индустрии составил $18,4 млрд — на 7% меньше, чем в предыдущем году, причем падение связано прежде всего со снижением популярности компакт-дисков. Кроме того, 95% музыки, получаемой из интернета, скачивается нелегально.

Источники информации: Ars Technica

Антиконопляная истерия, со временем охватившая весь мир, началась в США в 1937 году с подачи двух мистеров твистеров: Херста и Дюпона. И уж поверьте, они призывали жечь дурман-траву каленым железом не потому, что трава - дурман!

Медиамагнат Уильям Херст издавал газету "Нью-Йорк Джорнэл". Бумагу закупал у Дюпона, владельца корпорации "Дюпон Кэмиклз". Так они и жили душа в душу, и миллионы не успевали подсчитывать... Но тут их "малина" чуть конопляными сорняками не заросла! Бумага из конопли ни по качеству не уступала, ни по цене не превосходила дюпоновскую древесную, и ее производство представляло серьезную конкуренцию. Вот Херст и развернул на страницах "Джорнэл" черную пиар-кампанию: формально — против марихуаны, но по факту — против конопляных конкурентов "Дюпон Кэмиклз". Более того, Херст и Дюпон вышли на главу наркополиции Гарри Анслингера и с его помощью провели в Конгрессе США Закон "О налоге на марихуану". Этот закон запрещал даже медицинское применение марихуаны, а коноплепромышленников он вынуждал платить такие непомерные налоги, что они закрыли свои отныне невыгодные предприятия. На что Херст с Дюпоном и рассчитывали!
В 1970 году Верховный суд США признал "Налог на марихуану" неконституционным, и конопляная промышленность в стране начала возрождаться.
(Что интересно: во время Второй мировой в США коноплеводство пропагандировалось, фермеры, согласившиеся выращивать коноплю, не призывались на фронт, и даже по самым глухим вилиджам колесила кинопередвижка — крутила фильм-агитку "Конопля для победы". Ну и что, что растение вне закона? Пенька-то нужна! А когда очень нужно — то можно, даже если нельзя! В 1945-м фильмокопии уничтожили.)

А что же на Руси посконной? Нет, не в том смысле посконная, что дремучая или "немытая Россия". Как раз в другом. Посконь — это, кто не знает, мужское растение конопли (в отличие от женского — матерки). И посконь та составляла честь и славу Российской Империи!
Ну, то, что крестьяне коноплею и кормились, и одевались, да еще и невестам в косы волокна вплетали, — это, может, и не показатель. Крестьяне и окна коровьими мочевыми пузырями "стеклили". Но ведь сам Петр I радел о конопле и возвел ее в ранг таких же стратегических товаров, как сегодня нефть или газ!
Коноплю выращивали повсеместно, но пуще всего — на Орловщине (недаром цветок конопли до сих пор красуется на геральдическом знаке города Дмитровск-Орловского, а в самом Орле подумывают о создании музея этого растения).
Орловская прядильня выпускала 300 000 пудов пеньки в год — груженые доверху фуры выезжали из города в пять параллельных рядов. Кроме Орла пенькопрядильни и канатные мануфактуры существовали в Нижнем Новгороде, Архангельске, Москве, Костроме, Смоленске — в десятках городов. Большая часть продукции поставлялась за границу: в Англию, Голландию и прочие морские державы — такелаж их флота на 90% состоял из русского пеньковолокна. Петр I ввел государственную монополию на экспорт пеньки и самолично проверял качество, в 1706 году он издал указ о казни (!) купцов, примешивающих в пеньку гниль и мусор. Еще при жизни Петра Россия стала ведущим мировым экспортером пеньки, а в середине XVIII века экспорт составлял 37 000 т в год.
 
Но на смену посконному холсту пришли хлопковые и синтетические ткани. На смену парусникам — пароходы. Спрос на пенькоизделия упал, равно как и экономическое значение конопли, хотя она по-прежнему оставалась немаловажным агропромышленным растением, а СССР, пришедший на смену царской России, по-прежнему занимал первое место в мире по количеству конопляных посевов и производству пеньковолокна. По данным 1976 года в СССР насчитывалось 136 000 га конопли (всего в мире — 421 000 га). Издавался журнал "Лен и конопля". Существовал Всесоюзный НИИ конопли (в украинском Глухове).
Сегодня в России коноплеводством занимаются лишь единичные предприятия. Соответствующая сельхозтехника производится в ограниченных количествах в городе Бежецк под Тверью. Едва ли не единственная селекционно-семеноводческая фирма существует в Чувашии...  
 
* Впервые коноплю начали использовать в Китае за 6000 лет до н.э.
* В Токио есть ресторан "Аса" ("Конопля"), в его меню — более 70 блюд из конопли.
* 17-миллиметровый гарпунный линь (трос) из пеньки выдерживал вес до 2800 кг и использовался при охоте на китов.
* Будда, прежде чем достичь просветления, постился шесть лет, съедая по одному конопляному зернышку в день.
* Иоганн Гутенберг отпечатал свою Библию на бумаге из конопли.
* Музеи конопли есть в Голландии, ФРГ, Франции, Японии. В России самая крупная конопляная экспозиция — в Музее-заповеднике народного зодчества в Кижах.
* Ткань из конопли — единственная из натуральных не портится при контакте с соленой морской водой.
* Первые в истории джинсы сшил в 1853 году Леви Страусс (Levi's) — из конопляного полотна.
* Коноплю сеют в междурядьях плодовых садов и вокруг огородов, т.к. жуки-вредители не переносят ее запаха.
* "Армани" выпускает одежду из конопляного полотна.
* В Москве есть магазин, торгующий продукцией из конопли.
* В КНДР принят "Революционный план выращивания конопли". Ким Чен Ир призывает засевать все незанятые клочки земли.
* В 1930-е годы в США экстракт конопли входил в состав 40% лекарств.
* Отец Франсуа Рабле был коноплеводом.
* 1 га конопли дает столько же целлюлозы, сколько 4 га леса.
* Вплоть до начала ХХ века уличные фонари в Москве заправлялись конопляным маслом

"Волосатые" мужчины - самые страстные?

Во все времена, начиная с глубокой древности, люди пытались найти внешние признаки, по которым можно было бы определить темперамент человека. Например, древние греки считали самыми сексуальными мужчин, обладающих вытянутой формой головы и большим носом. Такой вывод был сделан по признаку подобия: эти части тела сравнивались с мужским достоинством.

Их преемники - древние римляне - признаком сексуальной силы называли удлиненный подбородок. Именно греки и римляне одними из первых заметили связь между растительностью на теле человека и его темпераментом: самыми страстными любовниками считались мужчины с жесткими курчавыми густорастущими волосами. Вообще волосатость почиталась древними народами, она являлась признаком мужественности и силы. Некоторые греческие города-полисы наотрез отказывали военачальникам, претендующим на правление, если у тех на голове была редкая растительность или, того хуже, плешь. Древние римляне тоже не любили лысых и даже пытались провести в Сенат так называемый закон "О лысых", запрещающий мужчинам до 30 лет, обладавшим этим плачевным недостатком, выдвигать свою кандидатуру на пост сенатора. Закон принят не был, но нелюбовь к рано полысевшим осталась: до наших дней дошли глиняные и свинцовые таблички, где такие мужчины высмеивались: их называли глупцами и даже импотентами.

Сменялись века и тысячелетия, наука и культура шагнули далеко вперед, но и сегодня люди в абсолютном большинстве цивилизованных стран испытывают недоверие к лысым, считая рано появившуюся плешь признаком каких-то болезней, патологических отклонений. Древние народы Китая создали целый раздел медицины, основанный на изучении волос человека. По их ломкости они пытались определить здоровье каждого внутреннего органа, в том числе установить зависимость между прочностью волоса и потенцией. В конце концов такая медицина доказала свою несостоятельность.


Во всем виноват гормон

-Удивительно, но миф о связи между волосатостью и сексуальностью полностью подтвердился наукой в XX веке, - говорит врач-психотерапевт Александр Полеев. - Однако речь идет о волосах, растущих на груди и ногах, а не на голове. Мужчины с сильно волосатой грудью и ногами по праву могут считать себя наделенными ярким темпераментом. Ученые установили, что рост и особенно жесткость волос сильно влияет концентрация в крови сексуального гормона - тестостерона. Следовательно, чем волосы гуще и жестче, тем человек темпераментнее. У женщин показателем бурного темперамента является повышенная жесткость волос на ногах.

Однако не стоит думать, что человек, потенциально наделенный сильным темпераментом, обязательно окажется необыкновенным любовником или любовницей. Если с детства по каким-либо причинам (например, религиозным) тормозить сексуальное влечение, то даже самое обильное количество волос не заставит проявлять в постели чудеса любви. Строгое воспитание также может стать причиной пониженной сексуальности при хорошем природном темпераменте. Люди часто смешивают понятия "темперамент" и "сексуальность", выдавая одно за другое. На самом деле темперамент - это всего лишь один из признаков сексуальности. В основном он зависит от уровня тестостерона и общего здоровья человека. Сексуальность, помимо темперамента, складывается из нескольких факторов, важнейшим из которых является отношение человека к половой жизни. Близость должна стать источником наслаждения, радости, ее нужно воспринимать как некую ценность, возникающую в результате отношений между людьми. Сексуальность также зависит от того, насколько человек общителен: от умения знакомиться, завязывать отношения, перевести их в нужный момент в любовное русло и т.д.

Доверяй, но проверяй!

Миф, что "волосатые" мужчины самые темпераментные, настолько прочно укоренен в сознании, что многие женщины, неудовлетворенные своей сексуальной жизнью, стремятся найти себе именно такого любовника, причем делают это совершенно сознательно. В качестве примера приведу историю моей клиентки Маши, молодой обаятельной женщины, проблема которой заключалась в том, что она долго не испытывала полного удовлетворения от сексуальной жизни. "В старших классах школы начала встречаться с парнем, - рассказала она. - Мы были с ним вместе довольно долго - около трех лет, но, несмотря на то, что у него уже был сексуальный опыт, меня в постели он оставлял практически равнодушной. Тогда я была уверена, что все дело во мне, что моя чувственность еще недостаточно развита. В институте у меня появился новый приятель, но, хотя мне с ним было хорошо, полного удовлетворения от секса все-таки не испытывала. Подруги, которым я жаловалась на свою проблему, советовали в будущем выбирать парней с волосатой грудью и ногами: они, мол, самые страстные. В принципе мне всегда нравились брюнеты, и я решила, что следующий мой парень обязательно будет этаким мачо с густой растительностью на груди. Каково же было мое разочарование, когда мой любимый (кстати, вполне соответствующий этим критериям), насытив свой темперамент, повернулся на бок и заснул, вовсе не заботясь о том, получила я удовлетворение или нет! В течение двух последующих лет у меня была еще пара неудачных опытов со "страстными волосатыми мужчинами". Отчаявшись, обратилась за консультацией к врачу-сексологу. Его советы мне очень помогли. Сейчас я совершенно счастлива: у меня прекрасный любящий и любимый мною мужчина, секс с которым доставляет мне огромное наслаждение. Однако его грудь вовсе не волосата!"

ПЯТЬ ГРЕХОВ, КОТОРЫЕ УБИВАЮТ ВАШ СЕКС

Признайтесь честно, за вами водятся подобные грешки в сексе? Каждый из них является потенциальной угрозой вашей интимной жизни, но не стоит паниковать - все их можно предотвратить. Если вы хотите стать для него лучшей любовницей, не говоря уже о том, чтобы самой получить максимальное удовольствие, уделите должное внимание нашим рекомендациям.

Грех 1: Брезгливость
У большинства людей самые сильные оргазмы при помощи орального секса. Вместе с тем, очевидно, что отказывать партнеру в оральном сексе - непростительная ошибка. Женщина, которая на метр отпрыгивает в сторону, если капля спермы посмеет приземлиться не там, где 'надо', автоматически возглавит мужской 'Список женщин, с которыми я никогда больше не буду спать'. Как может завести мужчину приближающаяся к нему женщина со сморщенным носом и закривленной физиономией?

Преодолейте это
Если вы беспокоитесь о запахе - о его или о своем собственном - набрасывайтесь на него сразу после душа. Вы избежите проблем с тошнотой, если будете использовать позу, когда вы контролируете процесс (например, когда мужчина стоит перед вами, а вы сидите на кровати). Что касается глотания спермы, большинство мужчин не будут возражать, если вы не будете этого делать, до тех пор, пока вы им не предоставите выбор. Если это ваш случай, попробуйте отодвинуться немного и продолжать стимуляцию рукой, так, чтобы сперма попала на ваше или на его тело. Да, кто-то запачкается, но секс всегда с этим связан. И чем скорее вы примете тот факт, что, занимаясь сексом, вы потеете и пачкаетесь, а простыни мнутся и тоже пачкаются, тем лучше для вас.

Грех 2: Страх перед экспериментами
Ваш партнер хочет, чтобы вы оделись, как официантка? Съесть кусочек пирога из его пупка? Поиграть в доктора? Не поддавайтесь своей обычной реакции - страху, и, вместо того, чтобы спросить: 'С какой ты планеты?', подумайте, как можно воплотить его фантазии. У всех у нас разные ритмы, чувства и желания, так почему бы не сделать ему приятно? Только потому, что 'обыкновенный! человек не выглядит так, будто он хочет этого? Кому какое дело?! До тех пор, пока никто не травмируется, физически или эмоционально, и это не становится навязчивой потребностью (затем переходящей в фетиш), будьте активны и деятельны.

Ничто так быстро не убивает сексуальную жизнь, как партнерша, которая отказывается выходить за рамки зоны своего сексуального комфорта. Если вы отказываетесь каждый раз, когда он предлагает что-то новое, вы посылаете четкий сигнал: Твое удовольствие и потребности не важны для меня. Осудите его, когда он предложит что-то 'плохое' или 'гадкое', и можно гарантировать, что он никогда больше не предложит ничего интересного.

Преодолейте это
Возьмите себе на заметку этот лозунг: 'Если я не считаю безнравственным то, что предлагает сделать мой партнер, а просто не могу себе такого представить, я это попробую'. Если же вы, скорее, пророете тоннель, чем попробуете это, попробуйте перехватить дух того, что он предлагает - игры по ролям, непристойные выражения, и т.д. - но с некоторыми изменениями. Или просто предложите другой эксперимент, таким образом, (а) он не будет чувствовать себя обиженным, (б) вы расширите свои сексуальные горизонты.

Грех 3: Незнание своего собственного тела
Большинство женщин достигают своего первого оргазма в одиночестве, потому что, в отличие от мужчин, наш оргазм не так уж легко получить. В то время как он борется с собой, чтобы не было эрекции в поезде, или отчаянно считает от 500 до 1 в классе, дабы избежать конфуза, девочки тихо делают абсолютно противоположные вещи.

Мы запираемся в темной комнате, пытаясь обнаружить 'кнопки', на которые нужно нажимать, понять, как это делать, до того, как наша соседка по комнате вломится внутрь. Ужасно? Да. Но, в конце концов, оно того стоит: 95% женщин, которые мастурбируют, могут достичь оргазма таким образом. Кстати, если вы женщина, которая никогда не мастурбировала, очень велика вероятность того, что у вас никогда не было оргазма.

Преодолейте это
Если вы не достигаете того оргазма, которого бы хотели достичь, попытайтесь понять причину. Экспериментируйте с различными способами мастурбации, прикосновениями, до тех пор, пока не найдете наиболее приятные и подходящие для вас и вашего партнера. Будьте внимательны во время секса. Помните о том, что вам нравится, а что - не очень. Подумайте о своих бывших любовниках, фантазируйте о новых до тех пор, пока вы не будете уверены, что у вас в голове есть четкая карта ваших индивидуальных предпочтений в сексе. Кроме того, отбросьте эти глупые ожидания, что вы не должны работать над своей сексуальной жизнью. Все мы хотим надеяться на то, что хороший секс 'появится сам по себе', магическим образом. Но реальность такова, что, будучи 6 лет в отношениях с мужчиной, вы можете чувствовать такой же сексуальный голод, как и спустя 6 месяцев после знакомства. Почему мы принимаем тот факт, что наши лица и тела со временем стареют, и нам нужно работать, чтобы поддерживать их в хорошей форме, и при этом считаем, что наша сексуальная и личная жизнь не требует никаких усилий ни с той, ни с другой стороны?
Поймите, что вы должны над этим работать, и у вас будут лучшие и долговременные результаты.

Грех 4: Отсутствие инициативы
Если вы все время ждете инициативы от партнера, вы многое теряете. Ваша энергия и инициатива может быть очень возбуждающей. Инициатива в сексе, если это необычно для вас, может разбудить даже глубоко спящее желание. Застав своего партнера 'врасплох', вы получите удовольствие оттого, что ему очень приятно.

Преодолейте это
Делайте первый шаг так часто, как это возможно - продолжайте заниматься сексом, даже если вам не так уж сильно и хочется. Человеческие создания - существа привычки: наши тела любят определенный режим, поскольку это упрощает жизнь в сложном мире. Каждый день съедайте вафлю после завтрака, и через три-четыре дня вы будете покупать и есть вафлю автоматически. Ваше тело будет ждать эту сладкую и вредную штучку (а ваши бедра будут все шире и шире, но это к делу не относится). Установив определенный цикл и регулярно получая оргазмы, ваше тело привыкнет желать свою норму. Стоит подтолкнуть себя - если нет причины получше, тогда считайте, что необходимо укрепить свое либидо.

Грех 5: Вас легко смутить
Мы все это проходили. Одну минуту вы охаете и безудержно стонете, а затем вдруг начинаете: скажем так, издавать менее эротичные звуки? А кто, включая свет, не обнаруживал, что менструация началась раньше, и что кровать выглядит, как поле боя?

Преодолейте это
Смущающих, но забавных сексуальных историй огромное количество - и это не просто так. Мы имеем дело с чем-то, что заставляет нас быть ближе и откровеннее друг с другом, а это означает, что вероятность того, что вы отдалитесь друг от друга, становится все меньше. Запах изо рта, запах тела, части вашего тела, которые начинают 'говорить на своем языке' - есть столько потенциальных 'катастроф', которых вам так бы хотелось избежать, находясь вместе в одной комнате, чтобы всегда выглядеть привлекательно: Забудьте об этом прямо сейчас.

Вот и закончилась душа… (Обломов С.)

Мне не для кого стало жить
Я так хотел тебя любить
Но ты не стала той единственной
И всё покрылось тьмой таинственной…
В душе разорвала ты золотую нить
Я так хотел тебя любить…
Когда мечтам предела нет
И время вовсе неподвластно
На триста лет я постарел,
И поседел… ведь ненапрасно?
Когда рассудят годы нас,
Когда поймём, что всё свершилось
Забудешь имя ты моё
Поняв, что ничего не получилось…
Когда-ж состарят тебя годы
И станут волосы седы
Одна, на лавке, в непогоду
Вдруг обо мне заплачешь ты.
Захочешь всё вернуть в начало,
Захочешь счастья и тепла
И вспомнишь ты тогда мальчишку,
Которого ты прогнала…
 
(c) Обломов С.

1906. В рождественский вечер канадский инженер Reginald A Fessenden транслировал не кодированные радио сигналы – музыку и слова – на небольшое количество кораблей, находящихся в Атлантике. Fessenden обеспечил команды необходимыми приемниками и настоятельно рекомендовал послушать кое-что необычное. Он пел, читал библию и играл на скрипке. В тот же вечер он фактически стал первым ди-джеем в мире, потому что проиграл музыкальный трек в эфире.

1913. В Нью-Йорке женщина по имени Sybil True провела радио-шоу "The Little Ham Programme", для которого она подобрала в местном музыкальном магазине пластинки с записями "молодежной" музыки. На следующий день выяснилось, что ее программа оказала колоссальное влияние на продажи в том магазине. Молодые люди приходили в магазин и хотели приобрести музыку, которую они услышали в радио-шоу. 

1927. Christopher Stone стал первым диск-жокеем в Великобритании. Именно он впервые проигрывал записи с пластинок на BBC. 

1933. После отмены сухого закона в США открываются тысячи баров. Почти в каждом из них стоит музыкальный автомат с пластинками. 

1937. Американский авангардный композитор John Cage экспериментирует с музыкой, которую он создает с помощью граммофонов. 

1940. Американский комментатор Walter Winchell впервые применил термин "диск-жокей" (комбинация слов "диск" применительно к пластинкам и "жокей" применительно к оператору машины воспроизводящей пластинки). 

Во время оккупации Парижа Нацисты запретили джаз. У музыкантов не было никакой возможности собираться вместе, поэтому поклонники этого стиля встречались в подвалах баров и слушали любимые записи. Так появились первые андерграундные во (всех смыслах этого слова) вечеринки. 

1943. Jimmy Savile провел первую в мире танцевальную джазовую вечеринку в Великобритании, на которой не выступали живые музыканты. Все записи проигрывались с пластинок. 

1944. После освобождения Парижа Eddie Barclay открывает первый бар в котором вся музыка играет только в записи. 

1947. "Whiskey-A-Go-Go" ночной клуб в Париже, благодаря которому появилось слово "дискотека" или "диско". Название происходит от французского слова discothèque, обозначающего клуб в котором люди танцуют под композиции, записанные на дисках. Новые дискотеки открываются в Европе и США. 

Jimmy Savile попросил знакомого слесаря сварить два отдельных проигрывателя вместе. Он стал первым ди-джеем проигрывающим одну пластинку за другой без пауз. 

1955. Bob Casey представил первую сдвоенную систему проигрывателей с возможностью переключения между деками. 

1958. Компания Philips проигрывает музыкальные записи через стереосистему, состоящую из 450ти динамиков на Всемирной ярмарке в Брюсселе. 

1961. Jimmy Savile был нанят компанией Mecca для выступлений в танцевальных залах по всей Великобритании. 

1964. Alex Rosner работал инженером в оборонной промышленности, а в качестве хобби он любил экспериментировать со стереофоническими аудиосистемами. Н а всемирной ярмарке 1964 года он сконструировал первую в мире стереосистему для дискотек. До того момента все клубные звуковые системы были моно. 

1966. В Нью-Йоркском клубе "Arthur", ди-джей по имени Terry Noel впервые сводит треки. 

1968. Компания Thorens представила на рынке проигрыватель TD125, ставший на многие годы любимым аппаратом среди ди-джеев. 

1969. Francis Grasso прародитель современных ди-джеев. Он стал подгонять темп и сводить треки бит в бит, подбирая композиции, максимально заставляющие людей танцевать. В то время как другие ди-джеи воспринимали проигрывание пластинок как имитацию выступления живых коллективов, Francis осознал, что отдельные композиции имеют меньшее значение, чем общая музыкальная линия ночи. Grasso также усовершенствовал технику работы с пластинкам. Для того чтобы винил вращался не зависимо от диска, он использовал фетровые слипматы вместо резиновых. Это позволяло удерживать пластинку, не останавливая движения привода и мгновенно выводить запись в необходимом ди-джею месте. 

1970. Если бы у диско был ангел, его звали бы David Mancuso, а если бы была колыбель, то это его клуб "The Loft". Именно это заведение стало прообразом современных ночных танцевальных клубов. До этого люди ходили в клубы показать свой статус и богатство, здесь же они веселись, общались и слушали музыку. 

1971. Alex Rosner и Rudy Bozak создают первый общедоступный клубный микшер - Bozak. 

Nicky Siano открывает "Gallery", коммерческую копию "The Loft". Этот клуб стал первым местом работы Frankie Knuckles. 

1973. На вечеринке в Бронксе Clive Campbell известный как DJ Kool Herc поставил эксперимент. Вместо проигрывания полных версий треков он представил целую серию музыкальных фрагментов, состоящую из 30 секундных кусочков драм партий следовавших одна за другой. В тот день родился новый стиль – брейкбит. 

1975. Tom Moulton отправился на завод, чтобы выпустить на виниле свой ремикс. К сожалению, там закончились все 7ми дюймовые матрицы, пришлось использовать 12ти дюймовую. В результате запись на диске получилась более громкой, а пластинка стала более удобной для использования ди-джеями. 

Рождение хип-хопа. Grandmaster Flash развил основную идею Kool Herc-а, превратив ее в форму живой музыки. Он стал проигрывать дорожки, соединяя их в одну композицию, научился с космической скоростью переключаться между двумя проигрывателями и воспроизводить один и тот же фрагмент на двух пластинках. 

1976. Grand Wizard Theodore впервые представил аудитории скретч. Сей прекрасный эффект он открыл у себя в спальне. Когда его мама начала стучать в дверь и кричать чтобы он сделал тише свою музыку, Theodore начал останавливать пластинку рукой и услышал этот волшебный "вжигги-вжиг". 

1977. Британская компания Citronic запускает в продажу SMP10, первый микшерный пульт с кроссфейдером. 

1980. Рождение легендарного проигрывателя Technics SL1200. Его мощный привод и удобный питч-контроль позволили ди-джеям усовершенствовать технику сведения пластинок. Проигрыватель настолько идеален, что практически не изменялся за 26 лет своего существования. 

1983. Grand Mixer D.ST получил премию Grammy за скретчинг записанный на композиции Herbie Hancock's "Rockit". 

1984. Jeff Mills под псевдонимом "The Wizard" доводит до экстаза слушателей радиостанций Детройта. 

1985. Начинается эра Хаус музыки. Теперь ди-джей неотъемлимая часть клубной культуры.