Пятничный вечер:

Рецензия на фильм
"Мадагаскар 3."

Автор ЗЛАТА АВИЛКИНА


Наконец-то, мы увидели полюбившийся мультфильм в формате 3D. Самые интересные спецэффекты были во время циркового представления. Мы, как в реальности, увидели взрывающиеся петарды. Было ощущение, как будто я сама участвую в акробатических трюках. На радость наших зрителей, в этой части появился русский персонаж – тигр Виталий, как всегда, со сложной судьбой. Он был баловнем публики, но получил травму, закончил выступление в цирке и стал заедать тоску борщом. Но потом все изменилось.

Главные герои: Алекс, Мелман, Глория, Мартин – продолжают искать путь домой. Ради этого они выступают в цирке, так как, понравившись публике, смогут попасть на гастроли в Нью-Йорк и вернуться домой. Но цирковая жизнь им так понравилась, что они передумали возвращаться в зоопарк.

Мультфильм подарил море позитива, каждую минуту были неожиданные, смешные ситуации. А главное – каждый сможет найти свое счастье, если очень постарается.




Вопрос на сегодня:
- Вам больше нравится, когда каждая последующая часть фильма получает свое название
или просто порядковый номер (как "Мадагаскар")?

Поделитесь своим мнением!

Пятничный вечер:

Рецензия на фильм
"Дж.Эдгар."

Автор НАИЛЯ БУТУСОВА


«Дж.Эдгар» - один из двух фильмов в линейке биографий сильных личностей, вышедших за последнее время. Первым фильмом стала «Железная леди», но в отличие от своеобразного видеопортрета Маргарэт Тэтчер, здесь мы получили полноценное кино, рассказывающее о Джоне Эдгаре Гувере. Эдгар Гувер – первый директор ФБР, прослуживший на этом посту 49 лет. После его смерти было введено новое правило о том, что директор не может занимать свой пост более, чем 10 лет. Очевидно, что единственная причина, по которой это правило не ввели при жизни Гувера, это необыкновенный страх перед его личностью.
Мы не можем знать всей правды о том, что было на самом деле, но приятно то, что ни сценарий ни режиссура практически не исказили тех немногих фактов, которые известны о миру об этом человеке.
Его личность воплотил в себе Леонардо ди Каприо, уже зарекомендовавший себя в образах 1930-х гг. Но в этот раз его персонаж намного сложнее и неоднозначнее, чем даже больной судебный пристав из «Острова проклятых». С одной стороны, перед нами патриот, который защищает народ от преступности, а с другой, человек приукрашивающий свою биографию и не доверяющий никому, кроме себя, Бога и мамы.
Роль его друга и соратника Клайда Толсона исполнил Арми Хаммер, ранее известный по небольшим ролям в сериалах. Режиссер Клинт Иствуд оказал ему большое доверие, приглашая на такую значительную роль, и Хаммер во многой мере его оправдал.
Обязательно хочется отметить потрясающую Джуди Денч. В роли матери Эдгара Гувера она очень гармонична.



«Дж.Эдгар» кино не столько про политические интриги, сколько про личность. Политика и ситуация в стране обрисованы ровно на столько, насколько нужно, чтобы понять сложность того или иного выбора или положения, в которое попал мистер Гувер. Это фильм про человека, которого уважали, которого боялись и одновременно с этим ненавидели. Про человека, который всю свою жизнь прожил с мамой и тяжело переживал ее смерть.

Это кино не снято сквозь огромные розовые очки американского патриотизма. Оно неоднозначно, и тем заставляет зрителя задуматься. Оно не открывает глаза на какие-то истины, а показывает все именно настолько спорным и многогранным, как оно все происходит в реальной жизни.



Мнения «за»:

«Хороший сценарий. Интересный рассказ исторически скучных вещей (правдоподобность судить не берусь). Запоминающаяся актёрская игра, и возможность увидеть умение произносить пафосные фразы без грамма пафоса.»
(Вадим Паньков «Испуганный, бессердечный, ужасный коротышка»)


Мнения «против»:

«Сценарий, к примеру, на удивление слабый — и дело даже не в том, что он охватывает лишь малейшие части жизни Гувера. И далеко не самые интересные. Занятно то, что Гувер был директором ФБР более полувека — а значит, пережил Великую депрессию(в фильм об этом упоминается вскользь), Вторую мировую войну, а также Корейскую и Вьетнамскую. … Личные проблемы Гувера занимают почти все действие — в то время как те немногие исторические события, что здесь присутствуют, отодвигаются на второй план.»
(Александр Гофман «Без совести»)



Вопрос на сегодня:
- Любители ли вы фильмы-биографии?
Какие любимые среди них?

Поделитесь своим мнением!

Пятничный вечер:

Рецензия на фильм
"Эпоха невинности."

Автор НАИЛЯ БУТУСОВА


Об «Эпохе невинности» я услышала в сериале «Сплетница». Мне нравится то, что в этом сериале героине Блэр Уолдорф иногда сниться, будто она является персонажем старого фильма. В ее снах я без труда узнала «Завтрак у Тиффани», «Сабрину» и «Римские каникулы», но кадры кинофильма «Эпоха невинности» оказались пробелом в моем кинообразовании, каковой я и поспешила заполнить.

Режиссер Мартин Скорсезе, в 1993 году снявший эту киноленту, известен более по своим боевикам и драмам, но в этот раз получилось кино совершенно особого жанра. «Эпоху невинности» я бы назвала краткой версией сериала «Сага о Форсайтах» - та же эпоха, те же проблемы взаимоотношений со светом и обществом. Но если «Сага о Форсайтах» включает в себя «скандалы, интриги и рассладования», которых хватает на более чем 10 часов сериала, то «Эпоха невинности» является историей только одного поколения и одного любовного треугольника.
Роли исполняют Дэниэл Дэй-Льюис, Мишель Пфайффер и Вайона Райдер. Сюжет фильма разворачивается в конце XIX века. На дворе поствикторианское общество и его традиции и причуды. В фильме сдержанность и в то же время большая чувственность этого времени и его героев выражены очень убедительно. Сцена, в которой главный герой стягивает с руки своей возлюбленной перчатку и целует ее пальцы, по своей силе и страсти гораздо больше превосходит любое пылкое объяснение в любви из современных блокбастеров. Это фильм для тех, кого завораживает и привлекает та эпоха; для тех, кто готов просто наблюдать, а не гонится за перипетиями сюжета.




Вопрос на сегодня:
- Какую эпоху вы можете назвать своей любимой?

Поделитесь своим мнением!

"Тот ещё Карлосон"

Это кино собрало немало отрицательных рецензий. Но все их объединяло одно - они были написаны взрослыми людьми. Что же скажет об этом фильме тот зритель, для которого он изначально предназначался?


Автор ЗЛАТА АВИЛКИНА, 13 лет
«Привет, Малыш, пошалим?»

Представляю вашему вниманию новую семейную комедию кинокомпании Enjoy Movies «Тот ещё Карлосон»! Казалось бы, что об этом персонаже все всё знают, но режиссёр Сарик Андреасян представил на суд зрителей новую, интересную версию приключений маленького человечка. По сюжету фильма Карлосон живёт в волшебном городке, где обитают все маленькие человечки – метрики. Их задача – делать детей счастливыми, их главное правило – никто из взрослых не должен о них знать.
Однажды, Карлосон получил задание: развлечь мальчика по имени Малыш, чьи родители были на грани развода.
Самым подходящим актёром на роль Карлосона являлся Михаил Галустян, Режиссёр специально для него подстраивал сюжет. Только благодаря Галустяну, фильм получился интересным, смешным, жизнерадостным. Положительная энергетика этого актёра чувствовалась даже через экран!

Мне больше всего понравился эпизод, когда в гостиной няня Малыша смотрела фильм «Сумерки» и плакала, видя сцену признания в любви, а в это время, в соседней комнате, тот же фильм смотрел Карлосон и откровенно ржал (по – другому не скажешь). Ещё меня порадовал момент, когда Карлосон слушал песню группы «Каста» - «Вокруг шум». Это было очень неожиданно и прикольно.

Но в каждом фильме есть и грустные моменты. В этом фильме – это, когда Малыш рассказывал родителям о Карлосоне, но ему никто не верил, и считали вруном.
Для чего стоит посмотреть этот фильм? Чтобы на один час погрузиться в мир сказки со счастливым концом, где добро побеждает зло.




"Уолл Стрит" и "Уолл Стрит: деньги не спят."

Два фильма – две стороны одной медали.
Автор НАИЛЯ БУТУСОВА


*
Во многих книгах и статьях фильм 1987 года «Уолл Стрит» рекомендовался к просмотру всем, кто увлекается финансовыми операциями, акциями и биржевой деятельностью. И действительно, весь сюжет строиться именно на этом.
В команде режиссера Олива Стоуна оказались Майкл Дуглас и молодой Чарли Шин.
На протяжении фильма развивается история карьерного роста брокера с Уолл Стрит Бада Фокса и его финансовых взаимоотношений с акулой бизнеса Гордоном Гекко. Гекко, в исполнении Майкла Дугласа, предстает перед нами расчетливым и не гнушающимся грязных игр бизнесменом. Одновременно с этим в эпизодах фильма мы наблюдаем его играющим со своими детьми. Гекко исполняет роль заботливого отца, и он не тот традиционный злодей, которого мы привыкли видеть в прочих американских фильмах. Более того, он вполне может послужить примером делового человека, держащего в кулаке свои эмоции и чувства. Гордон Гекко служит примером и для Бада Фокса (Чарли Шин), который соглашается принимать участие в его манипуляциях и добивается в этом значительного успеха. Все это продолжается ровно до тех пор, пока личные события не заставляют Фокса задуматься, на чьей же он стороне.

«Уолл Стрит» - это череда интриг и манипуляций, последовательного понижения и повышения акций и чьих-то жизней. Этот фильм демонстрирует неприглядное закулисье и до конца так и не дает нам разобраться во всей этой неоднозначной ситуации. К концу фильма вопросы еще остаются и, главным образом, это вопросы не о том, как, а о том, что. О том, что чувствует и чувствует ли вообще Гордон Гекко. О том, что его ожидает и как долго это может продолжаться. Вопросы о том, что все это значит для его семьи.


**

Между выходом первой и второй части разница 13 лет, и я считаю большой удачей то, что я посмотрела первую часть тогда, когда на экраны уже вышла вторая. Вторая часть также принадлежит авторству Оливера Стоуна, но не копирует сухую мораль и позицию первого фильма, а напротив, раскрывает, наконец, все то, чего не было в начале истории.
Сюжет разворачивается спустя 8 лет, когда Гордон Гекко выходит из тюрьмы. На выходе его никто не ждет – ни семья, ни друзья. Мир изменился, а Гекко разорен и пытается встать на ноги.
После одной из лекций, прочитанных им для юных трейдеров, Гордона ловит юноша, который сообщает, что жениться на его дочери. Этот юноша, Джейкоб Мур (Шайа ЛаБаф), работает на Уолл Стрит и лелеет честолюбивые мечты об альтернативной энергии.

В «Уолл Стит: деньги не спят» мы увидим уже не так много котировок и индексов Доу Джонса, хотя сценарий по прежнему строиться на биржевой игре. На первом плане в этом фильме чувства и человеческие взаимоотношения – отношения Гекко и его дочери (Кэрри Малигган), Джейкоба и его матери, тратящей все свои сбережения, Джейкоба и его невесты, отношения Гекко и его еще не родившегося внука.

Вторая часть стала логическим продолжением второй, и, на мой взгляд, полную картину составляют только два фильма в целом.


Вопросы на сегодня:
- Кто должен оценивать детские фильмы - дети или взрослые?
- Как вы относитесь к фильмам, где сложно проследить за сюжетными перипетиями?

Поделитесь своим мнением!

Рецензия на кинофильм
"Мамы."




Автор ЗЛАТА АВИЛКИНА
«От мамы не уйдешь»


Фильм «Мамы» - весенний калейдоскоп историй, составленный восьмью режиссёрами, посвященные самому дорогому человеку в нашей жизни – маме. Каждая история начинается смешно, сюжетная линия разворачивается и становится интересно, что будет дальше, а заканчивается все очень мило, трогательно, душевно. Основная тема всех историй – как лучше поздравить маму с 8 Марта! Каждый герой старается свою маму удивить и поступком, и подарком. Так один сын, например, подарил своей маме абонемент на прыжок с парашютом. Она, разумеется, была в шоке (в плохом смысле этого слова), но, как любящая и всё понимающая мама, не стала показывать, что ей не понравился подарок и устраивать скандал. Просто с милой улыбкой приняла подарок. А самая грустная история – это, когда сын неправильно продиктовал маме свой номер телефона (наверно, чтобы она ему без конца не названивала). В результате, эта мама стала звонить спортсмену – сироте, который потом стал помогать ей решать бытовые неувязки и проблемы с соседями. Эти трогательные истории не оставляют равнодушным ни одного зрителя, всё происходящее на экране они воспринимают близко к сердцу. Каждый год в день 8 Марта телефонные сети России передают миллионы звонков и смс – сообщений. Но что, если из – за перегрузки сеть рухнет? И что тогда делать? Кто-то будет ждать, когда сеть восстановят, и поздравит после праздника. А герои фильма напоминают нам о том, что нужно бросить все дела и поздравить маму лично! Мамочка, с праздником, я тебя люблю!

Рецензия на кинофильм
"Шерлок Холмс. Игра теней."




Автор ЗЛАТА АВИЛКИНА
«Я скучал по вам, Шерлок»

Фильм Гая Ричи и Роберта Дауни-младшего недавно прошёл в кинотеатрах страны.
Премьера оправдала все ожидания. И все что понравилось зрителям в Шерлоке Холмсе в 2009 году, то в Шерлоке Холмсе версии 2011 года этого было в разы больше: юмора, запутанного сюжета, невероятных спецэффектов.
3 года назад Гая Ричи критиковали за то, что английский джентльмен с трубкой, способный неделями не выходить из дома и играть на скрипке, разгадывая очередное дело, в его экранизации превратился в хулигана и шутника. Но, чтобы там не говорили, фильм собрал около полумиллиарда долларов в прокате. А в такой ситуации любое изменение оригинала имеет смысл, если это интересно зрителям. Тут еще следует сказать, что Шерлок, как и Гарри Поттер, тоже занял свое место в книге рекордов Гинесса. Про этого персонажа снято более двухсот фильмов и сериалов.

А теперь, стоит напомнить описание фильма. Итак.
В «Шерлоке Холмсе: игра теней» известный сыщик встретился со своим самым страшным врагом-профессором по имени Мариарти. Фильм начинается со смерти принца Австрии, которую примут за самоубийство. Только Шерлок смекнёт, что это часть зловещего плана по ликвидации глав государств, способного изменить ход истории. Дальше Холмс портит личную жизнь доктора Ватсона и снова втягивает его в свою игру. Но, а кто устоит перед обаянием великого сыщика? И вот оба они мечутся по всей Европе, пытаясь обезвредить злобного Мариарти и раскрыть его коварный замысел.
Помимо уже знакомых по первой части, персонажи, в фильме появится цыганка-гадалка, у которой свои счеты с профессором. И наконец-то показали брата Холмса, Майкрофта, в незабываемом исполнении Стивена Фрая.



Восхищает еще и то, что Ричи превратил фильм в современный экшен-боевик, только с декорациями и костюмами 19 века. Фильм действительно потрясающий. От картинки, света и атмосферы, до занятных приспособлений Холмса.
В итоге получился качественный и красивый блокбастер. Фильм не обременен сложным сюжетом, с хорошими актерами, из разряда «Не нужно думать, нужно смотреть».
А сам Холмс стал еще меньше похож на своего литературного прототипа. Много взрывов, много экшенов, пафоса, самоиронии.
Холмс часто шутит над своим другом Ватсоном, но делает это без плохих намерений, по – доброму смеясь над его привычками.
Чтобы следить за подозреваемыми и не выдать себя, Холмс придумывает маскировки, которые иногда получаются нелепыми. Например: однажды, он переоделся в женщину, копируя женские манеры, что выглядело неестественно и очень смешно.

Раньше я не сильно увлекалась историями о Шерлоке Холмсе, но после просмотра фильма «Игра теней» мне захотелось прочитать книги Артура Конан – Дойля и узнать побольше об этом герое. Многие критики утверждают, что персонаж фильма не так интересен, как персонаж книги. И поэтому мне захотелось сравнить, что лучше: Шерлок Холмс в фильме или в книге. Советую посмотреть фильм, начиная с первой части, чтобы составить полную картину происходящего.

New years' eve.
(В российском прокате «Старый Новый год»)

В кинотеатрах с 12 января 2012 года.




Памятуя о фильме 2010 года «День св.Валентина», я только обрадовалась, услышав о новом праздничном творении Гэрри Маршалла. Немного озадачило название «Старый Новый год», но как выяснилось, это название не является оригинальным и является плодом фантазии отечественных прокатчиков.
«Канун Нового года», как в действительности называется это кино, полностью раскрывает свой заголовок. Действие фильма разворачивается 31 декабря и показывает нам, как переживают этот сложный день самые разнообразные люди. Среди них: медсестра, известный певец, одинокая мама, несколько подростков, курьер, умирающий старик и многие другие. Для исполнения этих ролей Гэрри Маршалл собрал под своим крылом целый букет талантливых и любимых зрителем актеров, некоторые из которых также участвовали в «Дне св.Валентина». Все они равноценны, что дает шанс каждому из нас лично выделить для себя полюбившегося персонажа.
Связкой сюжета служит шоу на Таймс Сквер, а именно поднятие огромного светящегося шара и праздник, который разворачивается в новогоднюю ночь на этой площади. Среди всех лиц, задействованных в этой истории, есть действительно яркие драматические герои, а есть яркие и смешные. Очень удачным я считаю перевоплощение Тиля Швайгера, немца с суровым лицом, запомнившемся нам еще с роли злодея в «Короле Артуре», в заботливого мужа в умопомрачительной шляпе-федоре надетой задом наперед. Роберт де Ниро, исполнивший роль умирающего больного рака, вызвал искреннее сострадание, а его медсестра (Холли Берри) и ее судьба ни что иное, как слезы. Неожиданная пара Мишель Пфайффер и Зак Эфрон порадовали нас захватывающим однодневным путешествием по Списку желаний. Сара Джессика Паркер сыграла мать одиночку, а ее дочерью по фильму стала совсем взрослая Эбигейл Бреслин из «Острова Ним».


Персонажей действительно много, и каждый по-своему запомнился или запал в душу. В фильме нашлось место и интриге, и только в самом конце мы узнаем, к кому на встречу спешит успешный бизнесмен Сэм (Джош Дюамель).

Долгая завязка фильма и знакомство с каждый из героев приводит нас к трогательной и душещипательной песне в исполнении Джона Бон Джови, во время которой каждый персонаж раскрывается еще больше и невозможно не сопереживать каждому из них. А вскоре наступает и развязка. Несколько маленьких хэппи-эндов в жизни каждого из них суммируются в один большой чувствительный финал, а напоследок десерт: зажигательный танец под песню Pink «Raise Your Glass» и подборка неудачных кадров со съемочной площадки.

Резюмируя вышесказанное, «Канун Нового года» - идеальный предновогодний фильм. Но раз уж он вышел у нас в прокат после праздников, давайте продлим себе радостное настроение. Это фильм не о Новом годе, а доброте, любви и прощении; а этому должно быть место в любое время года!




Трейлер фильма.

Миссия невыполнима: протокол фантом.

На экране вышла очередная серия о приключениях американского шпиона Итана Ханта (Том Круз). Для меня этот фильм прочно ассоциируется со средней школой, когда я отчаянно переживала, коснется ли одна из конечностей агента Ханта стеклянного пола, чуткого к любому перепаду давления (помните фильм 1996 года?), или все обойдется. С тех пор, Том Круз и его персонаж пережили большое количество приключений и, казалось, что выдумать что-то еще для приземленного реалистичного ума не представляется возможным.
На этот раз к доводам в пользу ожидания фильма примешались масштабные сцены падения Кремля. Вообще, меня всегда умиляло, с каким воодушевлением американцы взрывали свои достопримечательности в отечественных фильмах. И вот в официальном трейлере «Миссии-4» мы увидели, что взорвали Спасскую башню! Неужели посмели? Возможно ли такое откровенное покушение на русских, злодеев-завсегдатаев различных голливудских блокбастеров.


- Мы едем в Кремль.
- В Кремль?.. Мне послышалось, ты сказал «Кремль»… Ладно, в едем в Кремль.


Итак, они посмели. И это еще не все. В четвертой части Итана Хант предстает перед нами в костюме российского офицера с седыми усами и в головном уборе, надвинутом на самые брови. Он активно продвигается по зданию Сената в сопровождении своего помощника (Саймон Пегг) и виртуозно обманывает каждого встречного русского. Разумеется, Кремль взрывает не Итан Хант, но охота за ним начинается и ее возглавляет никто иной, как наш русский актер Владимир Машков.



Сюжет переносится в Объединенные Арабские Эмираты, и мы можем насладиться видами самого высоко здания в мире – Бурж Халифа. На одном из верхних этажей разыгрываются смертельно-опасные сцены и хитроумные импровизации.
Затем перед нами предстает Индия и умопомрачительное транспортное средство, доступное любому смертному агенту, BMW Vision. Пока происходило спасение мира от ядерной войны, был уничтожен не один BMW, но того требовали трюки и спецэффекты. А поставлены они были превосходно. Нет смысла описывать подвиги агента Ханта, их надо видеть – прыжки из окна, зависание над вентилятором или, хотя бы, сканирование глазной сетчатки на ходу поезда – все достойно вашего внимания!

Помимо прочего, я хотела бы выделить игру Саймона Пегга, агента-новичка в команде Ханта. Он отлично сдобрил фильм своим юмором и оптимистичной жизненной позицией. Талантливые диалоги и шутки сыграли значительную роль в фильме и наполнили его особенным шармом.
Весь микс из подвигов и трюков сопровождался достойным саундтреком и, конечно, ставшей классической, музыкой Адама Клейтона.

Мораль рецензии очевидна - фильм заслуживает вашего просмотра.


P.S. Моим пунктиком в фильмах являются титры. Я всегда их полностью просматриваю, будь они в начале или в конце. Титры в кино «Миссия невыполнима: протокол фантом» не подкачали! Небольшой самостоятельный фильм, увлекающий своей динамикой и зажигательностью (в прямом смысле этого слова).


Текст НАИЛЯ БУТУСОВА



Слева направо: BMW Vision, Саймон Пегг, Том Круз, Пола Пэттон и Джереми Реннер
перед Большим театром в Москве.

Заплати другому.

Гуляя по просторам интернета, я наткнулась на статью, повестующую об общественных движениях, которые называются "Pay it forward". Суть этих движений - так называемая пирамида добра: ты делаешь любым трем людям доброе дело, в ответ на это каждый из них должен сделать три добрых дела другим, и дальше по цепочке. Статью я прочитала с большим интересом, узнав о том, что такие движения есть и в Америке, и в Европе, и даже у нас.

Мне стало безумно интересно узнать, ЧТО же это за фильм, который повлиял на стольких людей! И я нашла этот фильм, и, Как только появилось свободное время, ушла в его просмотр.

Фильм нелегкий, фильм глубокий, фильм грустный.




"Заплати другому" - так называется фильм, поставленный по одноименной книге. В оригинале он звучит как "Pay it forward".
Начинается он с того, что некий назойливый журналист во время разборок полиции и преступника лишается своей машины. Разборки перемещаются в другой район, а он остается один поздним вечером, раздосадованный и злой. Внезапно появляется некто, и этот некто отдает свою машину пострадавшему, попросив взамен всего лишь визитку. Журналист, конечно, ошеломлен и начинает выяснять причины такой внезапной вспышки щедрости. Он начинает копать и постепенно узнает больше и больше об этой идее.

Четырьмя месяцами ранее в одной школе новый учитель по обществознанию задает ученикам задание: придумать идею о том, как изменить мир и воплотить её в действие. Задание он дал просто чтобы растормошить и заставить думать современных детей. И один мальчик, главный герой, разрабатывает теорию приумножения добра, благодаря которой, начав всего лишь с одного человека, можно прийти к переменам в жизни многих и многих людей.

Это два первых момента фильма, дальше рассказывать не буду и не рекомендую читать заранее сюжет. Я прочитала, и заранее знала, чем все закончится, хотя смотреть от этого было не менее волнительно.
Фильм произвел на меня сильное впечатление. Настолько сильное, что уже прошел день, и в два часа ночи я сижу и пишу о нем.
Фильм 2000-го года. Одноименная книга вышла годом ранее.

Текст ВЕРОНИКА АКУЛИЧ

Умница Уилл Хантинг.

Как будто бы бессмысленное дело - писать рецензию на всеми признанный фильм, заслуживший большое количество положительных отзывов. Все и так знают, что он хорош.
Часто бывает и такое, что такие фильмы у всех на устах, но их мало, кто смотрел.
"Смотреть или не смотреть?"
- спросил бы Гамлет, живи он в наше время.
Сегодня таким фильмом стало
кино 1997 года "Умница Уилл Хантинг".


Аннотация к фильму рассказывает нам о запутавшемся в себе гениальном юноше Уилле Хантинге (Мэтт Деймон), которому помогает психолог Шон Магуайер (Робин Уильямс). Кроме того, в фильме фигурирует лучший друг в исполнении Бена Аффлека. Довольно широко распространен тот факт, что Мэтт Деймон и Бен Аффлек друзья и коллеги и нередко сотрудничают между собой. Как выясняется, сценарий этого кино полностью написан двумя друзьями. Их труд заслуживает высокой оценки, т.к. сюжет интригует с самого начала, но все-таки нельзя к этому фильму применить фразу "ни убавить - ни прибавить". Некоторые сцены кажутся бессмысленными, а некоторые хотелось бы развить в более полное и глубокое действо.

Тем не менее, фильм действительно стоящий. Это не захватывающий боевик с перестрелками, а драма, настолько реальная и близкая к жизни, что этим она пугает. Все главные персонажи фильма - мужчины. Каждый из них по-своему силен - он или преуспел в своей области или просто крепок физически. При этом все они очень хрупкие внутри. Мы наблюдаем за тем, как герои пытаются справиться со своими проблемами и с своим внутренним я, которое так не хочет выбираться из своей раковины.
В фильме есть несколько по-настоящему сильных сцен, которые являются таковыми благодаря прекрасной игре актерского состава и талантливо поставленным диалогам, которые хочется разобрать на цитаты.
Мэтт Деймон и Робин Уильямс составили очень талантливый дуэт и в рамках фильма превратились в настоящих друзей.

Текст НАИЛЯ БУТУСОВА