15 лет назад, 25 октября 2005 г. ушла из жизни знаменитая советская дрессировщица, народная артистка РСФСР Маргарита Назарова. Она была известна не только как укротительница тигров, но и как артистка цирка, которая стала звездой кино после главной роли в легендарном фильме «Полосатый рейс». Зрители не догадывались о том, что на съемочной площадке она оказалась благодаря тому, что однажды император Эфиопии прибыл с визитом в СССР, и Никита Хрущев решил показать ему все местные достопримечательности…

Дрессировщица Маргарита Назарова | Фото: cosmo.ru
Эфиопия стала первой африканской страной, установившей дипломатические отношения с СССР, и в 1959 г. император Хайле Селассие прибыл с официальным визитом в Советский Союз. Вместе с первым секретарем ЦК КПСС Никитой Хрущевым в рамках культурной программы он посетил цирк, где выступала дрессировщица Маргарита Назарова. После представления артистка пришла в правительственную ложу. Император восхитился красотой и смелостью советской укротительницы тигров. Хрущев сказал: «Какая героическая женщина есть у нас в Союзе! А кино про нее до сих пор не сняли!» Эту фразу кинематографисты восприняли как приказ и тут же принялись искать сценаристов и режиссеров, которые могли бы снять фильм о Назаровой.

 

 

«Бороться и искать, найти и не сдаваться» – эти слова стали девизом самого известного киногероя Бориса Токарева, Саньки Григорьева из фильма «Два капитана». Сегодня 73-летний актер может сказать, что это стало и его собственным жизненным кредо, ведь после тех испытаний, которые ему довелось пережить в последние годы, не сдаться было очень сложно. Не опустить руки ему помог тот человек, которого он уже полвека называет своим вторым капитаном.

Борис Токарев в фильме *Спасенное поколение*, 1959 | Фото: kino-teatr.ru

Кадр из фильма *Вступление*, 1962 | Фото: kino-teatr.ru

Свою первую роль Борис Токарев сыграл еще в детские годы – однажды к ним в школу пришла ассистентка режиссера, и в 12 лет мальчик получил предложение сняться в фильме «Спасенное поколение». Через год ему доверили роль в спектакле Московского театра им. А. Пушкина, а в старших классах он снялся еще в нескольких фильмах. В 15 лет Токарев получил свою первую главную роль в фильме «Вступление», а еще через 2 года сыграл главного героя в фильме «Где ты теперь, Максим?» На съемках он познакомился со своей ровесницей, начинающей актрисой Людмилой Гладунко. Она стала его первой любовью – и единственной женщиной на всю жизнь. Позже Борис признавался, что влюбился в нее еще тогда, когда впервые увидел на фотографии. Они вместе поступили во ВГИК, а после окончания вуза поженились.

Умерла прекрасная

Ирина Константиновна Скобцева.

Я писала статью к её юбилею – теперь это уже некролог…

ПРОЩАЙТЕ, КОРОЛЕВА

Я мало кого знаю, кто с таким достоинством и внутренней свободой, с таким чувством юмора умел нести свой почтенный возраст, оставаясь при этом живой, веселой и удивительно молодой в душе.
И счастливой.
Счастливой, несмотря на то, что выпало на ее женскую долю, как мало на чью.
Совсем юной – и ослепительно красивой – барышней она вышла замуж за молодого перспективного журналиста.
Брак распался: перспективный журналист нашел весьма перспективную новую жену.
Скобцева об этом говорила без печали, со свойственной ей легкой иронией. Но это же говорила женщина, уже встретившая любовь всей своей жизни. Что бы про это рассказала та юная актриса – мы не знаем.
А встретив ту самую любовь всей жизни, актера (тогда еще только актера) Сергея Бондарчука, с которым вместе снималась в фильме «Отелло», она полной мерой хлебнула советского морального кодекса: возлюбленный был женат, и супруга вместе с коммунистической партией так просто «здоровую советскую семью» разрушить не позволили. Кровушки попили всласть…
Она и про это шутила: «сначала задушил – потом женился».
Но между тем, как Отелло задушил Дездемону, и тем, как Бондарчук женился на Скобцевой, прошло больше трех лет.
И ради того, чтоб всю жизнь быть великому своему мужу не только любящей женой, но и другом, и помощницей, она пожертвовала многим. В том числе – отчасти – и собственной актерской судьбой, сложившейся далеко не так радужно, как могла бы.
Но тщеславие ей от природы было чуждо.
А свойственно всегда было спокойное тихое здравомыслие и редкостное чувство такта.
И к тому, что за ее спиной всегда шептались, что, дескать, «роли получает по блату», она относилась со спокойным юмором: знать бы всем, что это был за «блат»!
С годами ее изысканная красота только расцветала.
И мало кто догадывался, что ей в профессии ее красота только вредила.
Ей постоянно предлагали роли «голубых героинь», светских львиц в костюмных фильмах. Ну, понятно: Дездемона, Элен Безухова и прочие герцогини-баронессы. Красивые наряды и прически героинь, – невидимые миру слезы актрисы…
А она была превосходной характерной, даже комедийной, актрисой (кто не верит – пересмотрите фильмы "Серёжа", "Я шагаю по Москве", "Зигзаг удачи ", "Совсем пропащий", "Мой папа — идеалист", сделанные не самыми последними режиссерами!).
Но из красавиц, обычно, упорно куют героинь – вот и из нее ковали...
Ее мама-Марьяна из «Сережи» Георгия Данелии и Игоря Таланкина – обыкновенная мама, в меру своего понимания воспитывающая пятилетнего сына. И то, как она это делает, как сердится на шалости, как старается быть строгой, – из зрительного зала и по сей день смотрится временами очень смешно, а временами и раздражает. Так же, как раздражает ее мужа, Коростелева (Сергей Бондарчук), несогласного с ее методами воспитания…
У того же Данелии в «Я шагаю по Москве» Скобцева сама придумала себе эпизод, – совсем крохотный, ставший одним из актерских бриллиантов картины (битком набитой маленькими актерскими шедеврами). Ее женщину в телефонной будке и сегодня – спустя более полувека – невозможно вспоминать без улыбки. Как и вдову Дуглас из фильма «Совсем пропащий».
Эльдар Рязанов, один из ведущих комедиографов страны, предлагает ей главную (и самую смешную) женскую роль в своем «Зигзаге удачи», и какое же это наслаждение – смотреть, как первая красавица фотоателье Лидия Сергеевна мечется между мужем (Готлиб Ронинсон) и новоявленным богачом Орешкиным (Евгений Леонов), ни в чем не уступая двум прославленным комикам!
А восхитительная миссис Ларк в «Мэри Поппинс, до свидания» Леонида Квинихидзе – единственный персонаж фильма, кто вровень самой роскошной леди Мэри!
Ее фильмография насчитывает под сотню ролей, и далеко не все фильмы, в которых она снималась, были шедеврами, но когда сегодня пересматриваешь ее лучшие работы – иной раз не просто крохотные, а микроскопические, такие, как военврач в эпопее «Они сражались за Родину», когда видишь одни глаза над хирургической маской, или вереницу ее блистательных матерей главных героев – в «Оводе» Николая Мащенко, в «Моем папе – идеалисте» и в «Единожды солгав» Владимира Бортко, Варвары Степановны Ставрогиной в «Бесах» Игоря Таланкина, или первой жены художника в «Наследницах» Эльера Ишмухамедова, – начинаешь понимать, какой актерский диапазон «остался за кадром» в ее лучшие годы, когда всю себя она отдавала Бондарчуку и своим студентам во ВГИКе…
Судьба ей, гранд-даме отечественного кино, наносила удары – один страшнее другого. И остракизм, которому подвергся любимый муж на V съезде Союза Кинематографистов в 1986 году; и трагическая судьба последней картины Бондарчука «Тихий Дон»; и ранняя смерть обожаемого мужа, а затем и безвременная смерть любимой дочери Алены…
То, с каким мужеством и силой духа эта изящная женщина встречала эти удары, вызывает восхищение на грани сердечной боли…
И никогда – за всю ее долгую жизнь – никто от нее не слышал ни слова жалобы на судьбу.
…Мы с мужем время от времени бывали у нее в гостях – в квартире на углу Тверской и Брюсова.
Ходили по любовно сохраненному кабинету Сергея Федоровича Бондарчука, рассматривая фотографии и картины, смеялись фокусу, который она проделывала с крохотной своей собачкой – надевала на нее кукольную жилетку из тоненькой норки – и собачка падала на коленки, как подкошенная (это у них специально трюк был такой разучен для гостей).
Я училась у Ирины Константиновны красиво и вкусно готовить маленькую картошку в мундире, а потом мы ели с этой картошкой присланного ей (прямиком с Дона) донского рыбца – вкусноты нереальной.
Она силком мне втюхивала один из своих многочисленных флаконов Шанели (флаконы эти подарочные у нее скапливались в промышленных масштабах – и она раздаривала эти флаконы подружкам).
Мы разговаривали с ней о грустном и о веселом, и совершенно забывали, с какой прекрасной и царственной женщиной мы говорим. С какой ослепительной и невероятной. Потому что только истинная королева умеет не давить вас своим королевским величием…
Сегодня королева умерла.
Успела отметить столетний юбилей Сергея Федоровича – и покинула нас.
Еще одной ослепительной звездой стало меньше на нашем тусклом небосклоне…
Ирина Константиновна, любимая, прекрасная!
Вас тут будет очень не хватать!
Царствие Небесное, светлая память.

Ирина Павлова, Художественный руководитель Российских программ в ММКФ

Эта актриса появилась на экранах в 1980-х гг. и сразу же была названа одной из самых очаровательных и многообещающих молодых актрис, но вместе с тем одной из самых загадочных и закрытых. Ее самой яркой ролью этого периода стала Принцесса из фильма «Сказки старого волшебника». Но вскоре она пропала с экранов больше чем на 10 лет, и вернулась в кино только в новом столетии. Чем была вызвана эта пауза, и почему Анна Исайкина не любит отвечать на вопросы о Сергее Жигунове – далее в обзоре.

Анна Исайкина в фильме *Хозяйка детского дома*, 1983 | Фото: kino-teatr.ru
Анна Исайкина – коренная москвичка. Любовь к театру и кино ей передалась от бабушки с дедушкой: Екатерина Гущина была актрисой, заслуженной артисткой Узбекской ССР, Яков Кракопольский – режиссером, заслуженным работником культуры РСФСР. Они оказали на внучку большое влияние, так как из-за занятости родителей сами занимались ее воспитанием.

Анна Исайкина в фильме *Хозяйка детского дома*, 1983 | Фото: kino-teatr.ru
Анна училась в спецшколе с углубленным изучением французского языка и готовилась к поступлению на филологический факультет МГУ, но увлечение театром все же перевесило. Позже она рассказывала: «Я хорошо училась во французской спецшколе и готовилась с преподавателями для поступления в МГУ на филфак. Но воспитывали меня бабушка с дедушкой – мама всегда много работала. Бабушка у меня была актрисой, очень красивой и известной, а дедушка – режиссером. И, видимо, сама атмосфера детства повлияла на то, что, окончив школу, я как-то легко и просто поступила сразу в несколько театральных вузов. Сложнее всего было поступить в Щукинское училище, но мне туда хотелось. Я слышала, что учеба там – это четыре года праздника и счастья, бурлеска, чуда, фантастики. Так и оказалось. К тому же мне уже на первом курсе разрешали сниматься в кино. Но палка оказалась о двух концах. Я так интенсивно снималась, что на третьем курсе обнаружила себя в числе отстающих, и принялась срочно наверстывать упущенное».

17 августа могло бы исполниться 85 лет знаменитому актеру, режиссеру и педагогу, народному артисту СССР Олегу Табакову, но 2 года назад он ушел из жизни. В его фильмографии – около 100 ролей, многие из которых стали настоящими шедеврами. Одной из многих ярких и запоминающихся работ Олега Табакова стала роль мисс Эндрю в фильме «Мэри Поппинс, до свидания». Почему на женскую роль режиссер решил пригласить мужчину, из-за чего утвержденную на главную роль Анастасию Вертинскую в итоге заменила Наталья Андрейченко и на какие жертвы ей пришлось пойти ради этой роли – далее в обзоре.

Режиссер Леонид Квинихидзе | Фото: kommersant.ru
В 1983 г. на «Мосфильме» решили снять семейное кино по мотивам произведений английской писательницы Памелы Трэверс. Автором сценария стал Владимир Валуцкий, а режиссером – Леонид Квинихидзе. Изначально фильм не задумывался как музыкальный, но Квинихидзе, который до этого уже снял «Соломенную шляпку», «Небесных ласточек» и «31 июня», решил сделать новый фильм в том же жанре, хотя сценарий этого не предполагал. В итоге вместо детского фильма получилась музыкальная сказка для взрослых, которую полюбили и дети.

Наталья Андрейченко в роли Мэри Поппинс | Фото: frontstand.ru
Режиссер обратился за помощью к своему другу, композитору Максиму Дунаевскому, и тот написал такие песни, которые во многом обеспечили успех фильму. Позже многие говорили, что музыка стала главным действующим лицом этого фильма. Дунаевский, который на тот момент уже не раз писал музыку для кино, называл «Мэри Поппинс…» фильмом, в котором ему удалось наиболее полно раскрыться как композитору. Режиссеру он не признавался только в одном – музыку к фильму Дунаевский писал специально под свою жену, актрису Наталью Андрейченко. Ему очень хотелось, чтобы она сыграла главную роль. Правда, у режиссера на этот счет было другое мнение.

Актриса Анастасия Вертинская, упустившая роль Мэри Поппинс | Фото: kinokopilka.pro
В роли волшебной няни Мэри Поппинс Леонид Квинихидзе видел исключительно Анастасию Вертинскую. Актрису утвердили на главную роль, она приступила к репетициям, но в процессе работы вдруг возникли непредвиденные сложности. Вертинской категорически не нравилась ни сама героиня, казавшаяся ей странной дамочкой, ни песни, которые ей нужно было исполнять. Она по-другому себе представляла и музыку к фильму, и Мэри Поппинс. Когда Дунаевский поставил ей кассету с уже записанными песнями, Вертинская заявила: «Я представляла Мэри Поппинс совершенно другой. Своенравной, более приземленной. Ваши песни совсем не совпадают с тем, что я собиралась играть». В итоге режиссер решил снять ее с роли.