/strong>

 

далее...

Как известно, женщины - очень эмоциональные создания. Наверное, поэтому нам так важен уют в доме. Как бабочки перелетают с цветка на цветок, порой и нам хочется разительных перемен! Я всерьез задумалась над идеей создания интерьера, которые никогда не надоест, будет выражать мой стиль жизни, настроение и душу.

Начну с «настенной живописи». Для начала, хочу отметить что на представленных ниже фото не наклейки, а именно рисунки. Которые одно, не очень популярное европейское агентство предлагает в любых цветах и композиционных решениях (по желанию заказника).

Я для себя отметила, что очень популярна тема деревьев.




Читать далее...

Рисуем вот такую стену

смотрим как нарисовать что-то подобное

Нарциссы. Настенная роспись в холле. Декоративная штукатурка.
Читать далее...

Одна из последних работ.Художественная роспись по фактурной основе.Декоративная штукатурка.Акрил. Очень жаль, что фото не могут правильно показать реальную работу.

Читать далее...

Блог Юлии Севастьяновой http://fly-fenix-art.livejournal.com/

Роспись акрилом

В этом мастер-классе я расскажу вам о том, как можно удачно объединить свои навыки шитья и росписи в одной игрушке. Что самое приятное, для этого не обязательно обладать особыми талантами ни в том, ни в другом. Зато можно включить свою фантазию на полную катушку! Учиться росписи мы будем на примере вот этой элегантной пары, а точнее её полосато-серой представительницы:

Читать далее...

Как рисовать отдаленные деревья.
Для передачи пространства в пейзаже необходимо учитывать и линейную, и воздушную перспективу.
Объекты (в данном случае - деревья), даже сопоставимые по размеру, изображаются по- разному, в зависимости от плана, то-есть, удаленности от зрителя.
Планов может быть и три, и более, в зависимости от композиции и задумки художника.
На первом плане - цвета наиболее насыщенные. теплые , контуры четкие, контрасты глубже, чем на других планах.
В силу законов воздушной перспективы, на дальнем плане цвета смещаются в голубую часть спектра.



Читать далее...

Как очень просто нарисовать тигра!


1. Готовый рисунок карандашом.



2. Нарисуйте круг
Читать далее...

Мастихин - (итал . mestichino), стальная (или роговая) пластинка в виде лопатки или ножа. Применяют в масляной живописи для удаления красок с полотна, нанесения грунта, чистки палитры, иногда вместо кисти для нанесения краски.



Нередко художники не только наносят краску, но и рисуют мастихином.
Мастихин позволяет добиться поразительно красивых эффектов и вы получите большое удовольствие от его умелого использования.

Мастихином широко пользуется Боб Росс, известный как создатель быстрой живописи . Боб Росс знаменит тем, что создал быструю технику эффектной живописи маслом по холсту. Все картины Боба Росса написаны в течение получасового сеанса. Он не пользуется предварительным рисунком, основной его инструмент кисть № 3'' и мастихин. С его участием было сделано около 300 телепередач Joy of Painting, которые до сих пор пользуются большим успехом.






Читать далее...

(Текст сохранен авторский.Много. Интересно.)

кратко расскажу, о технике, которую использовал Боб Росс и инструктором которой я и являюсь. Эта техника называется «Мокрое на мокром» или «мокрое по мокрому»

Читать далее...

Дети растут быстрее, чем меняются наши жилищные условия.
Если взрослые, создавая и декорируя интерьер своего жилища, предполагают жить в нем достаточно долго,то у детей каждый новый учебный год -ощутимая веха взросления, перемены стиля, кумиров, приобретение новых друзей. Любимые вчера вещи, еще вполне прогодные , с точки зрения мамы, сегодня могут стать причиной конфликтов только из-за непопулярного в новых условиях цвета или формы.

Неплохим выходом может быть роспись стен - либо радикальная, с привлечением профессионала, либо частичная, своими силами.
Кстати, если привлечь ребенка к этому процессу - на любой стадии , от обсуждения и выбора композиции, до, собственно, рисования,- интерес к комнате резко возрастет.Кроме того, совместные работы сближают,и дети с удовольствием и гордостью будут демонстрировать друзьям свое и семейное творчество.


новых условиях цвета или формы.Читать далее...

отпечатки



Далее

Моей любимой снова 18))

Сегодня у моей любимой жены День Варенья. Я стараюсь, чтобы мои подарки были не практичные штучки, подчеркивающие ее способности нотовки или уборки, а то, что подчеркивает ее красоту и индивидуальность.

На ее ...тый День Рождения я захотел подарить ее портрет. Но хотелось бы и нотку сюрприза не потерять. Так что придумал преподнести ей портрет по фотографии.

Сейчас можно такой портрет заказать по интернету. Меня к себе расположил сайт художника Игоря Казарина. Можете сами убедится в его профессионализме:

 

 

Такой же великолепный портрет по фото  получил и я. И самое главное моя любимая вышла словно живая с блеском в глазах,с игривой улыбкой и с лекгостью в волосах.

Я уже преподнес моему солнышку подарок - она просто в восторге. Говорит: "Неужели я такая красивая?" Хоть я ей каждый день говорю ей об этом. Заходите на сайт art-portrets.ru к художнику Игорю Казарину и дарите своим близким такой оригинальный подарок.

А тебя, моя любимая, еще раз с Днем Рождения!!!!))

Видеоуроки sheldonsartacademy

Как рисовать дерево




Как рисовать облака




Как рисовать камни..

Серия сообщений "Рисование":

Часть 1 - Видеоуроки по рисованию
Часть 2 - Цвет в интерьере
Часть 3 - Как рисовать дерево. Видео.
Часть 4 - Технология росписи фреской по сырой штукатурке
Часть 5 - Портрет пастелью.МК.
...
Часть 47 - Как рисовать на кофейной пенке
Часть 48 - Рисуем с малышами. Отпечатки. Книга.
Часть 49 - Портрет по фотографии. Художник Игорь Казарин. Видео.

Штукатурка

Технология фрески основана на естественных свойствах извести при высыхании постепенно превращаться из жидкого в коллоидно-кристаллическое вещество. От качества извести очень сильно зависит как ход работы, так и сохранность законченного изображения, поэтому для создания штукатурки под фресковую роспись необходимо взять свежую хорошо обожженную известь самого лучшего сорта* и "загасить" ее - в емкость с большим количеством воды очень постепенно всыпается известь, при этом необходимо быть очень осторожным, поскольку известь при гашении очень сильно нагревается. После того, как известь загашена, ей нужно дать выстояться в воде или в мокром состоянии в течении как можно более длительного периода времени. Желательно как минимум год, хотя если обстоятельства не позволяют заготовить известь заблаговременно, допускается и применение извести с меньшим сроком гашения.

В качестве наполнителей для штукатурки под фресковую роспись традиционно используется несколько видов материалов, самым лучшим из них традиционно считается кирпичная крошка - мелко молотый "кирпичный бой". Ее преимущества состоят в том, что в сыром штукатурном растворе вода с растворенной в ней известью, входящая в поры кирпича при его намокании, высыхает и выходит на поверхность очень медленно, тем самым продлевая общее время просыхания штукатурки и время работы над изображением. Кроме этого постепенность высыхания обеспечивает наиболее глубокое "прорастание" образующихся кристаллов извести в толщу основания.

Кроме кирпичной крошки (а при отсутствии и вместо неё) применяется песок, причем рекомендуется использовать именно речной, поскольку у него самые разноразмерные "зерна", плотно прилегающие друг к другу. Из-за этого речной песок обладает самой высокой плотностью. Этот фактор важен, поскольку известь в штукатурном растворе технически выполняет роль минерального "клея", скрепляющего между собой частицы наполнителя. При этом чем ближе прилегание частиц друг к другу, тем выше КПД извести, и тем прочнее оказывается штукатурное покрытие в целом.

Не менее важным, чем кирпич или песок является такой наполнитель, как рубленая пенька или льняное волокно, - они делают штукатурный слой менее хрупким, придавая ему дополнительную пластичность и устойчивость к небольшим деформациям.

Нанесение штукатурки

Перед нанесением штукатурки необходимо сначала подготовить стену или панель, на которую она наносится. Самым лучшим основанием для фрески является кирпичная стена. В случае работы по бетону рекомендуется попытаться сделать его поверхность неровной, - сделать неглубокие отверстия или выбоины. Для такой работы могут быть использованы ручные отбойные молотки (выпускаются в виде отдельных устройств) или перфораторы с функцией отбойного молотка.

Если же стена для фрески была предварительно оштукатурена, старую штукатурки надо постараться сбить, в тех местах, где не сбивается, - очистить от старой краски, пыли и грязи.

Нанесение штукатурного раствора рекомендуется проводить в два или даже три слоя на хорошо смоченное основание. При трёхслойном грунте первому слою дают совершенно просохнуть, затем смачивают его водой до полного насыщения и наносят два последних. Для двухслойного грунта первому слою дают основательно подвять, - окрепнуть, но не до конца высохнуть, и только после этого наносится последний слой штукатурки, заглаживаемый под живопись - "интонако". Для нанесения каждого последующего слоя поверхность штукатурки очищается шпателем от образующейся при высыхании извести известковой корки.

Интонако наносится с тами расчетом, чтобы через полчаса, самое большее час-полтора по штукатурке можно было начинать работать. Заглаживание поверхности рекомендуется проводить как минимум два раза, -в конце нанесения слоя и перед началом создания рисунка. Если уже в процессе работы на стене художник замечает в рисунке какие-либо серьезные недостатки, с технической точки зрения будет даже хорошо, если его лишний раз шпателем заровнять и прижать, нарушая образующуюся кристаллическую корку .

В процессе высыхания любая фресковая штукатурка как правило дает небольшую усадку, но она тем меньше, чем гуще был замешан раствор. Фактически количество воды должно быть минимальным, не зря у Плиния в других древних источниках известь, подходящая для штукатурного замеса в первую очередь проверяется по ее густоте - "шпатель, воткнутый в известь, должен выходить из нее сухим".

 

Написание фрески

Написание фрески должно происходить быстро, но без поспешности. Для того, чтобы свести к минимуму потери времени на переделки и размышления, мастер должен заранее очень хорошо во всех деталях представлять себе не только окончательный вид будущего изображения, но и иметь в голове ясную схему того, в каком порядке работа будет вестись.

В нашей практике мы пришли к методу, позволяющему условно разделить работу на три этапа, - создание рисунка, нанесение локальных тонов, разделка изображения тенями и светами. Такая последовательность работы позволяет максимально использовать ресурс высыхающей извести.

В начале работы, когда штукатурка еще достаточно сырая, делается рисунок. Процесс создания рисунка подразумевает творческий поиск и нахождение наилучшей выразительной "конструкции" для изображения. Технически это означает, что на этапе рисунка в первоначальный план изображения могут вноситься необходимые исправления, но к концу этого этапа должны быть четко определены гранцы пространства для каждого из локальных цветов.

После того, как создан рисунок, изображение рекомендуется "раскрыть", нанося локальные цвета по всей его поверхности, не оставляя белых пятен. Нанесение нового поверхностного слоя - слоя растворенного с водой пигментан поможет слегка нарушить начинающую образовываться поверхностную кристаллическую корку.

Когда вся поверхность будущей фрески будет раскрыта, необходимо в первую очередь заниматься теневой моделировкой, сначала на лике и открытых частях тела, потом на одеждах и других деталях. Высветления с использованием вместо белил мелкотертой извести имеет смысл делать уже после всего этого, поскольку известь, растворенная в штукатурке легко входит в соединение с "белильной известью", обеспечивая надежное закрепление содержащих известь красок даже на почти высохшей поверхности.

В некоторых случаях, если есть опасность пересыхания стены, в состав красок для окончательных описей и теней в некоторых случаях вводится разбавленный с водой желток. Он не компенсирует высыхание штукатурки, но в соединении с известью образует своеобразное прочно клеящее вещество, прочно удерживающее краски на живописной поверхности.

В процессе работы фрескисту приходится учитывать большое количество особенностей этой техники. В первую очередь важно помнить, что желтая охра, глауконит и все содержащие известь колера после высыхания штукатурки довольно сильно высветлятся. К сожалению, предугадать окончательный тон бывает очень трудно, поскольку каждый раз штукатурка ведет себя по-разному. Это зависит в первую очередь от характера носителя, на который наложена штукатурка. Если стена, даже хорошо промоченная, продолжает быстро впитывать в себя воду, фреска будет сохнуть быстрее. Если же штукатурка нанесена на не-впитывающее воду основание, такое как бетон или какая-либо панель с сеткой, если используется трехслойный грунт, процесс высыхания будет проходить намного медленнее.

Стоит отметить, что при работе в технке фрески чрезвычайно важно ни в коем случае не допускать ни малейшего нарушения целостности штукатурной поверхности кистью. Такое происходит, когда рисующий пытается прямо на поверхности штукатурки смешать накладываемый цвет с еще не подсохшим наложенным ранее. В этом случае к краскам начинает примешиваться входящая в штукатурный раствор известь и при высыхании место такого смешивания будет выделяться на поверхности живописи излишней белесостью.

Вдохновение?

Работа в технике фрески по-сырому, еще называемая техникой "чистой фрески" или buon-fresco (итал. - хорошая, добрая фреска) стоит в ряду прочих технологий росписи несколько особняком, и в наше время довольно мало находится желающих использовать эту технику для монументальных росписей. Расспросы показывают, что многих отпугивают непривычно жёсткие условия работы, а также трудность точного прогноза изменений тех или иных цветов при высыхании.

Соглашаюсь, действительно эти трудности являются значительными и труднопреодолимыми, но кроме них во фреске есть чего нет более ни в одной технике. Есть техники монументальные, - например мозаика или роспсь силикатными красками, но такого ощущения легкости самого процесса письма нет более ни в одной. Когда сделан рисунок и стена приобрела необходимую для работы меру сухости, краски начинают как бы сами сходить с кисти при прикосновении к поверхности. Быстрота в такой работе отнюдь не помеха, отнюдь, - если правильно рассчитан объём работы на один заход**, если композиция предварительно изучена, чувство ограниченности во времени как бы подхлёстывает тебя, и говорит, - давай, ты всё знаешь и сможешь, - вперёд! И тут уж только два шанса у тебя, - либо ты победишь, либо тебя. А всё потому что стена на тебя давит своей массой, своей инертностью и масштабом. Ты ощущаешь себя малым и беззащитным... если только ты сам не веришь в то, что ты сможешь это совершить. Вот тут-то как раз и приходит к тебе вдохновение, если ты веришь, и даже если ошибки какие-то или неточности, - важнее в такой работе - общий подъём, так сами собой достигаются в ней целостность и единство.

Если же ты заранее сдался, испугался объёма, масштаба и тяжести, если ты пришел к мысли, что нужно лишь "тюкать" потихонечку, до тех пор, пока не будет готово, пока не нарисуются все детали и не будут поставлены все жемчуга, - грустной будет тогда твоя фреска. То есть фактически она будет находиться на своём месте, но со стеной её не свяжут твоё вдохновение и твоя энергия, скорее всего такая фреска будет грустной, и что самое страшное, - занудной и скучной. А уж если фреска скучна, так лучше уж было бы оставить вместо нее белую стену, - та хотя бы не занудствует о немощах своего автора, но горделиво возвышается и свидетельствует своим масштабом.

Филипп Давыдов

источник
http://www.sacredmurals.com

Мастер-класс по рисованию портрета- иллюстрации.Автор показывает пошаговое создания вымышленного образа.
Комментариев нет, все подробно показано.

http://reneblom.com/ny/other.html



Готовый портрет

Читать далее...

Для занятий с детьми я всегда ищу простые, доходчивые и интересные способы изложения.
Дети и подростки , начиная заниматься рисованием, должны иметь мотивацию, и видеть результат каждого урока.
Мало кого вдохновляют шары и кувшины, поэтому, наряду с классической схемой обучения, я даю параллельно рисование героев мультфильмов( для младших) и Манги (для старших)

После удачных рисунков Манги ученики охотно возвращаются к классическим натюрмортам и перспективе, уже сознательно понимая необходимость этого.
Я благодарна авторам уроков рисования Манги за их замечательно профессиональную работу.

Я пропускаю уроки рисования глаз, носа, рта и головы , как наиболее простые, к ним вернемся позже, а сейчас - рисуем руки.

"Тело > Руки

(Polykarbon, www.pokykarbon.com, перевод - Снитко Данил)
Первое, что важно понять, это как сконструирована рука и где ее ось. Как только вы с этим разберетесь, вы поймете и пропорции рук, и так рисовать их под различными углами зрения. Давайте начнем с руки с раскинутыми пальцами. Переодически рассматривайте свою собственную руку.
Шаг 1 - Овал




Нарисуйте овал, похожий на тот, что вы видите слева.
Поставьте точку в нижней части центра. Это точка, от которой мы будем плясать, рисуя пальцы

Шаг 2 - линии



Нарисуйте 5 линий, идущих от точки опоры.
Самая длинная будет средним пальцем...он должен быть чуть меньше двойной высоты овала
Читать далее...

Это цитата сообщения золотой_лист

В данном уроке я покажу Вам как рисовать мифологического Пегаса

Далее мы наносим приблизительное расположение конечностей, в том числе и крыльев (подробнее о них по-позже)

Читать далее...

Серия сообщений "Рисование":

Часть 1 - Видеоуроки по рисованию
Часть 2 - Цвет в интерьере
...
Часть 6 - Как нарисовать руки. Манга.
Часть 7 - Уорки рисования
Часть 8 - Как рисовать глаза. Видео.
Часть 9 - Как сделать выразительные глаза.Видео.
Часть 10 - Роспись стен. Урок профессионала.МК.
...
Часть 47 - Как рисовать на кофейной пенке
Часть 48 - Рисуем с малышами. Отпечатки. Книга.
Часть 49 - Портрет по фотографии. Художник Игорь Казарин. Видео.

Приемы рисования глаз перенесены визажистами с бумаги и холста на живое лицо.
Вот примеры создания ярких выразительных черт на бесцветном, неприметном "природном материале".
(Хочу заметить, что этой модели пришлось постараться, чтобы выглядеть незаметной перед началом работы, но таково условие - для пущего эффекта)




Макияж "под очки"




Особенно впечатляет превращение в "девочку-Барби"

Серия сообщений "Рисование":

Часть 1 - Видеоуроки по рисованию
Часть 2 - Цвет в интерьере
...
Часть 7 - Уорки рисования
Часть 8 - Как рисовать глаза. Видео.
Часть 9 - Как сделать выразительные глаза.Видео.
Часть 10 - Роспись стен. Урок профессионала.МК.
Часть 11 - Эти сияюшие глаза от Svtlana Baluh!
...
Часть 47 - Как рисовать на кофейной пенке
Часть 48 - Рисуем с малышами. Отпечатки. Книга.
Часть 49 - Портрет по фотографии. Художник Игорь Казарин. Видео.