Читать далее...

ОЧЕНЬ ЗНАКОМОЕ...

Жан Оноре Фрагонар -
французский живописец и график.
Учился в Париже у Ж.Б.С.Шардена, Ф. Буше, К.Ванлоо,
во Французской академии в Риме (1756–1761); работал в Париже.
В 1789-1794 Фрагонар был хранителем Национального музея - Лувра.
Продолжая традиции искусства рококо,
Фрагонар достиг особой проникновенности
в воссоздании лирических сцен повседневной жизни,
сферы интимных человеческих чувств, поэзии природы.
Его произведения, исполненные трепетной эмоциональности,
чувственной неги, ощущения радости бытия, отличаются
изысканной декоративностью колорита, легкостью
живописной манеры, плавными композиционными ритмами
(“Качели”, 1766; “Праздник в Сен-Клу”, 1775; “Поцелуй украдкой”).
Тонкие светотеневые эффекты характерны для офортов и многочисленных
рисунков Фрагонара - штудий натуры и пейзажей, выполненных
в технике сангины , бистра , иногда сепии.
Связь с рококо проявляется в заостренно-пикантных и вместе с тем
иронических ситуациях ("Свидание", "Погоня").
Художник стремился передать интенсивную красочность реального мира,
любил теплую золотистую гамму, игру света.
Стиль и манера Фрагонара разнообразны,
они менялись, эволюционировали от декоративного решения к классическому,
с характерным для него точным, упругим рисунком и
локальным сдержанным цветом, данным в границах формы («Задвижка!»),
то к романтическому, с типичной для него экспрессивностью мазка,
живописностью (серия портретов 1760-х гг.), тонкостью
свето-воздушных эффектов.
Он мастер мимолетного наброска с натуры.
В портретах Фрагонар стремился запечатлеть творческую импульсивность,
душевную взволнованность, страстность переживаний,
которые должны неизбежно перейти в действие,
вывести за пределы обыденности, из интимной сферы жизни.
Художник смело разрушал каноны аристократического портрета XVIII в.
В «Портрете Дидро» он запечатлел философа в мгновение
внутреннего озарения, оторвавшегося от чтения,
с устремленным вдаль вдохновенным взглядом.
Экспрессивная роль света, динамика композиционного и живописного
решения рождают впечатление изменчивости натуры.
За пределы портретного жанра несколько выходит
образ «Вдохновения» (1769, Париж, Лувр),
подчиненный одной страсти — патетическому взлету мысли, мечты.
В интимно-лирических портретах Фрагонара наметились тенденции,
ставшие характерными для романтизма XIX века.







Читать далее...

ЗНАКОМЫЕ...





Читать далее...

Листая страницы жизни...

Читать далее...

http://www.liveinternet.ru/users/olga_kuzmichova/post116676972/

Читать далее...

Читать далее...

Читать далее...

http://izum.darievna.ru/page/egipetskie-lepeshki

http://izum.darievna.ru/page/sladkaja-sochnaja-orehovaja-pahlava

Читать далее...

Читать далее...

Мило Манара родился в 1945 году в Лузоне, небольшом итальянском городке неподалеку от австрийской границы.
Не находя себе места в мире креативной деструкции, художник западает на эротический комикс и в течение нескольких лет зарабатывает на хлеб, работая вместе со сценаристом Франческо Рубино над сериалом "Иоланда" - о приключениях женщины-пирата - не гнушаясь категории "порно".
Всего увидели свет 24 выпуска, параллельно продублированных в виде мультфильма. Почти все заработанные деньги, не считая вина и вереницы женщин, художник тратит на изучение архитектуры в венецианском университете.
Коммерческий потенциал эротической составляющей отнюдь не уводит Манара в сторону от сокровищницы мировой культуры. В 1976 году появляется альбом "Обезьяний король" - комикс-адаптация знаменитого китайского романа XV века. Французское издание этого альбома принесло художнику большую известность.
В 1978-80 годах Манара создает грандиозный комикс-роман "Большое приключение", который приносит ему уже всемирную славу.
"Внешний обман - это не настоящий обман, а только видимость, которой я обманываюсь". Написал в предисловии к сборнику своих комиксов "Trompeuse Apparence" Мило Манара, полагающий, что в его работах "больше сомнений, чем известности"...
Издатели романа Пьера Луи "Афродита — Античные нравы" имя художника выделили на обложке крупнее всего — даже самого названия произведения. Эффектные, чувственные и немного эпатажные иллюстрации Манары прекрасно объясняют это решение.

Иллюстрации к книгам-Гулливер,Обезьяний король,Большое приключение,комиксы Иоланда и пр.-приводят в восторг!





Читать далее...

Читать далее...

Daniel Merriam Site, родился 1 февраля 1963 года в Йорке (UK) .
Интерес к живописи привёл его в художественую школу. В 1986 году художник организовал свою первую выставку и сразу же получил признание.
С 1991 года его искусство удостоено многих наград и премий. Его работы выставляются в более чем 30 странах.
Акварельно-акриловая живопись Daniel Merriam - это сказочный мир. Пример его "волшебного искусства" даёт нам прекрасный материал для суждения о том, насколько художникам "новой волны сюр" удалось совершить задуманное ими и столь широко разрекламированное дело победы над "потребительским обществом" посредством магии модернистских школ.
С 1997 года он проживает и творит в Сан-Франциско(USA).
Картины Daniel Merriam - мечты в полном цвете, которые приглашают зрителя
присоединиться к путешествию в воображение, где миры действительности и фантазии
сталкиваются во взрыве цвета, форм и символики.





Читать далее...

http://www.liveinternet.ru/users/pieretta/post113574168/






Читать далее...

Читать далее...

Гофман (Hoffmann) Эрнст Теодор Амадей (24.1.1776, Кёнигсберг, - 25.6.1822, Берлин), немецкий писатель, композитор, музыкальный критик, дирижер, художник-декоратор.

Молодая девушка убираясь под елкой находит игрушку в виде Щелкунчика для орехов. Щелкунчик оживает и рассказывает ей грустную историю о своём проклятии и коварной королеве мышиного царства. Вдруг откуда-то из угла комнаты слышится странный звук. По стене пробегают трещины и из пролома появляется мышиный царь. Он стал большим и страшным, но и сам Щелкунчик возмужал и готовится дать бой ужасу из прошлого.


История Принца-Щелкунчика и Маши — это история верности и мужества, волшебства и удачи, сказочных превращений и человеческих чувств. Капризный черствый Принц превращен в уродливую куклу, и лишь чистое любящее сердце маленькой девочки способно освободить его от злых чар. Принц и Маша становятся настоящими друзьями и вместе преодолевать злобные козни Мышильды и её племянника — Мышиного Короля.
Использованы иллюстрации-Дон Дейли,Роберто Инноченти,Геннадий Спирин...,а также кадры из мультфильмов,сцены балета,игрушки...




Читать далее...

Roman Frances родился 2 января 1950 в Alcoy, Alcante (Испания).
Его работы полны света и цвета, типичного для Средиземноморья, поразителен контраст, который он создает между центральными фигурами и фонами.
Кожа женщин и детей, в картинах, написанных им, изящно заштрихована и точно нарисована, тогда как фоны имеют тенденцию к некоторому наложению красок густым слоем.
Работы Jose Miguel Roman Frances можно найти в общественных и частных коллекциях в более чем 30 странах.

Взято с блога-ЗИНЫ МУРАТИДИ

Читать далее...

http://www.blogbaster.org/post116451469/?upd

Читать далее...

Картины интересные...
Биографии нет...

Читать далее...

http://www.ritsumei.ac.jp/~akitaoka/index-e.html