Маска театральная

       Маска – с древних времен важный атрибут театрального действия. Часто является эмблематическим изображением театрального искусства в целом. Театральная маска исторически вышла из обрядовой маски. Традиционно существует как в форме накладки на лицо (театр Древней Греции, буддистский мистериальный театр, комедия дель арте и пр.), так и в форме маски-грима (японский театр Ноо и Кабуки). Изображает «чужое лицо» или представляет «безличность», «безымянность», скрывая лицо/часть лица под нейтральной повязкой.

     Театральная маска дает возможность сыграть обобщенный, не индивидуализированный образ, отобразить универсальную эмоцию. Эмблематика маски позволяет распознавать различные группы персонажей. Так, например в древнегреческом театре плачущая и смеющаяся маски – знаки трагических и комических персонажей.

     Интерес к театральной маске вновь возникает в театре 20 в. (В.Э.Мейерхольд, Н.Н.Евреинов, Е.Б.Вахтангов, Дж.Стрелер, А.Мнушкин и др.). Активное использование в спектаклях 20 в. масок старинного театра (античного театра, комедии дель арте, восточного театра и др.) и создание новых масок (в театральных опытах экспрессионистов, дадаистов, кубистов и пр.) связано прежде всего с отказом от эстетики натуралистического театра.

     С помощью масок современный театр подчеркивает выразительность подвижного тела актера (по контрасту со статичностью маски, скрывающей лицо), помогает освободиться от всевозможных запретов  и добиться сценического гротеска. Часто используется в современной театральной практике прием публичного «надевания» и «срывания» масок, делающий саму ситуацию «трансформации», «изменения», «перевоплощения» актера видимой для зрителя. Таким образом, достигается отстранение исполнителя от персонажа, подчеркивается существующая граница между «игрой» и «жизнью».

                                                                                                         В. В. Иванов

Маски античного театра

 

Рождение античного театра было связано с культом Диониса – бога вина и виноделия. Маски самого бога и его приверженцев   включились в процесс рождения трагедии. Эстетическая функция античных масок состоит в передаче человеческих эмоций, выраженных определённой мимикой.  В этой связи можно предположить, что именно таким образом формируется представление о личности и её роли.   Этимология (происхождение) этрусского фersu "маска" из греческого, откуда и латинское persona, и позднейшие названия персональности, индивидуальности, личности. 

     Условность актерской техники подчеркивалась не только масками, но и яркими костюмами, которые определяли зрелищность спектакля. Они должны были подчеркивать и увеличивать фигуры исполнителей, которым приходилось выступать на открытом воздухе перед многотысячной, широко разбросанной толпой. Так рост и утолщение тела трагического актера достигалось надеванием специальных накладок и туфель на высоких каблуках. Цвет костюма был характерной приметой роли: цари, например, носили красное, несчастные - синее с черным. Были и индивидуальные одежды: сетчатый плащ для прорицателя, алая накидка для охотников и т.д. 

      Необходимой частью греческого костюма была маска, изготовляемая из дерева или загипсованного полотна и закрывавшая всю голову наподобие шлема. Обязанная происхождением своим ритуальным истокам театра маска оставалась существеннейшей особенностью античной сцены во всю классическую её пору. Маска, подчеркивающая выражение застывшего в эмоциональной или типической гримасе,  лица обеспечивала античному театру монументальность, а актёрам выразительность.

Трагическая маска с зияющим, страдальчески раскрытым ртом, орлиным носом и огромными провалами глаз была необходимым завершением величавой и страшной фигуры трагического актера.  Маска комическая, с растянутым до ушей ртом, приплюснутым носом и голым, огромным и выпуклым лбом прекрасно дополняла общий чудовищный облик шута. Первоначально, вероятно, ограниченная немногими основными типами, техника масок дошла впоследствии до большой виртуозности.

 

Актер, игравший несколько ролей, менял маску с каждой новой ролью. В отдельных случаях маска менялась и без перемены роли, и актер, игравший Эдипа, внезапно появлялся в маске, забрызганной кровью. Достижение родственного эффекта неожиданности достигалось также пользованием маской с двойным выражением лица. Носящий ее актер, быстро поворачиваясь к зрителям, радовал внезапной трансформацией.

Так, не историческими только причинами, а глубочайшей эстетической необходимостью объясняется существование маски в античном театре. Отказ от маски, бывший следствием торжества совершенно нового типа театра и новой актерской техники,  явился знамением катастрофы античного мировоззрения.

Театр Диониса

Театр в Эпидавре

По материалам статьи  А. И. Пиотровского

Сказка ёлочных игрушек Нюрнберг. Ярмарка. Фото

Автор Wild Katze

В Германии существует давняя традиция изготовления стеклянных елочных игрушек. Ведь их начали делать еще в середине XIX века в городке Лауш в Тюрингии. С тех пор мастера-стеклодувы соревнуются друг с другом в сложности и забавности создаваемых ими игрушек.

Желающим приехать в Нюрнберг и приобрести оригинальные елочные игрушки порекомендую приезжать в начале работы Рождественской ярмарки, то есть в конце ноября, начале декабря, так как каждый вид игрушек привозят на ярмарку в относительно небольших количествах и даже к середине периода работы ярмарки самые интересные и забавные, и при этом относительно недорогие игрушки могут быть просто распроданы.

Одна из палаток елочных игрушек на ярмарке в Нюрнберге.

И в наши дни немецкие елочные игрушки отличаются высоким качеством и отличной фантазией. Немецкие стеклодувы не только делают игрушки по принципу "Что вижу - то и повторяю в стекле", но и черпают идеи в своей яркой фантазии.
Посмотрим результаты выдумки и искусства немецких стеклодувов, которые можно было приобрести на Рождественской ярмарке. Начнем сверху.

Читать далее...

<стронг>Легендарные башни и крепости<бр/><бр/> <х1 стыле="техт-алигн: центер;"> Легендарные башни и крепости <п стыле="техт-алигн: центер;"> <спан стыле="фонт-сизе:16px;">Печоры

<п стыле="техт-алигн: юстифы;"> <спан стыле="фонт-сизе:16px;">С недавних пор я и мои друзья стали интересоваться фотографией. Если раньше казалось, что для получения фотографии стоит только нажать на кнопочку аппарата, то со временем стало понятно, что этим надо заниматься и многое изучить. Для этого нужно вдохновение, особое видение, мастерство. Конечно, я не спорю, что кому-то дается талант умения и особый дар запечатлеть неповторимый снимок. Наверное этот дар и дался художнику-фотографу под ником <стронг><б><спан><б>Сергеы_Ник_Мелник, работами которого можно подолгу&нбсп; любоваться и просто молчать. <п стыле="техт-алигн: юстифы;"> more]

Предлагаю вашему вниманию избранные работы из фотоальбома Легенды Средневековья России  о древнейших русских городах, величие и слава которых нашли отражение в многочисленных легендах и преданиях, когда у славянских племен еще не была повсеместно распространена письменность. Великий Новгород, Псков, Смоленск, Печоры, Изборск. Среди них Великий Новгород – Властелин северо-запада – занимает особое место и всегда с достоинством соответствовал своему названию. В средние века роль сохранения и распространения культурных и духовных ценностей выполняли храмы и монастыри. Именно Новгороду, одному из немногих русских городов, не знавших ужасов монгольского ига и крестовых походов, Россия обязана сохранением и преумножением русской культуры в тяжелейшее для страны время. На заре русской истории мы обязаны Новгороду тем, что мы, такие как есть, что мы – русские. Псков на протяжении многих столетий являлся городом-крепостью, надежно защищавшей границы России. Псков, как и Новгород не знал монгольского ига и стал верным хранителем Русской духовности и культуры. Главной целью завоевателей, стремившихся покорить Россию, была Москва. И на пути у них, как кость в горле, всегда незыблемо стоял Смоленск, не раз портивший военные компании литовцам, полякам и самому Наполеону. Так произошло и с войсками Гитлера в 1941 г. С 10 июля по 10 сентября длилось Смоленское сражение, полностью сорвавшее планы фашистов до наступления зимних холодов захватить Москву и отметить новый год в Кремле...

Отсюда http://fotki.yandex.ru/users/fotosfera69/tags/%D0%BF%D0%B5%D1%87%D0%BE%D1%80%D1%8B/?p=0

КАМЕНЕЦ-ПОДОЛЬСКИЙ

Замок в Хотине.

Украинская крепость в местечке Хотин, под стенами которой сражались известные всем герои - доблестный рыцарь Айвенго, Робин Гуд, Тарас Бульба, Дартаньян и три мушкетера...

Смоленск.

Изборск

Новгород

Псков.

На правах рекламы

Проводить профилактический осмотр и иметь карточку здоровья, обязан каждый житель страны. А, если вы не прошли традиционное обследование, то для вас всегда возможна флюорография платно в москве. Процедура безопасная, эффективная, главное необходимая раз в год и по доступной цене. Записаться на процедуру и другое обследование можно по телефону на сайте клиники.

Подборка северных орнаментов


Обнаружила у себя на компьютере подборку орнаментов северных народностей России, которую как-то делала для сестренки (Саша изучает народности с традиционно кочевой культурой, в частности, ненцев-оленеводов). Собственно, это я пока идеи складирую, обдумываю и впитываю себя, чтобы сотворить потом для нее что-нибудь в этом стиле. Многие узоры - настоящие мандалы. Картинок много, так что рекомендую под кат заглядывать только заинтересованным лицам:) берегите траффик:)
узоры и одна "меховушка"

Предновогодний Вернисаж....

klassika


Eddy Arnold *C-h-r-i-s-t-m-a-s*

Jacobsen, David - Продажа новогодних ёлок [Selling Christmas Trees] 1853

Рождественский декор из бумаги. Немного несложных идей с мастер-классами

Приветствую вас на страницах моего дневника!

До Нового года осталось совсем немного времени. И, конечно, предлагать вам для изготовления серьезные рукодельные проекты я уже не стану. Я хочу предложить вам подборку идей рождественских декоративных бумажных мелочушек, которые смогут помочь вам разнообразить новогоднее убранство - делаются они очень просто, для их изготовления вам не нужно будет что-то специально приобретать, все необходимое наверняка у вас есть под рукой, а то и давно просится в мусорник:) Итак, встречайте - бумажно-рождественский декор, быстрый, легкий и очень симпатичный! Приятного просмотра!

Для тех же, кого интересуют вопросы заработка в сети, рекомендую почитать отличную статью "Платные опросы." "Как заработать на опросах в интернете", опубликованную на ресурсе Бизнес для Женщин - businessforwomen.ru. Великолепная статья! Из нее вы узнаете все подробности, все тонкости такого вида дополнительного заработка, познакомитесь с ресурсами, которые проводят опросы и зарекомендовали себя как надежные партнеры и получите массу полезных советов. Очень рекомендую!

Читать далее...

вырезалки к Новому году

вырезалки к Новому году

источник https://picasaweb.google.com/monholeta5

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.


18.


19.


20.


21.


22.


23.


24.


25.


26.


27.


28.


29.


30.


31.


32.


33.


34.


35.


36.


37.


38.


39.


40.


41.


42.


43.


44.


45.

Вопрос, конечно, риторический. Рисуют, без сомнения. Вспомните красочные новогодние открытки теперь уже прошлого века. Многие иллюстраторы подарили нам симпатичные образы главного новогоднего гостя и его внучки в компании со зверушками, снеговиками и пляшущими ребятишками. А вопрос я поставил в название поста, поскольку на днях с одной из читательниц дневника вел беседу о том, что зарубежные художники-иллюстраторы усиленно "пиарят" своего Санта Клауса и его братьев в разных странах, а вот нашего Дедушку Мороза можно увидеть всё реже. Первый пришедший в голову ответ прост и ясен - во-первых, наша жизнь с каждым днем становится "американизированной", начиная с иностранных слов, которые преобладают, например, в деловой речи (несведущему человеку можно запутаться среди консалтингов, таймингов, брифингов и т.д), и заканчивая усиленной рекламой того же Санты с кока-колой и распродажами товаров мировых брендов. Нет, я не брюзжу... К тому же не могу назвать российского художника-иллюстратора, типа Нормана Роквелла, Джозефа Кристиана Левердекера или Хаддона Сандблума, которые посвятили Санта Клаусу целые серии и лирических, и юмористических и рекламных иллюстраций.
Понятно, что наш дедушка больше персонаж именно новогодний, а не рождественский, как на Западе, понятно, что наш дед был рожден из язычества, а уже позже его пытались "притянуть за уши" к образу Святого Николая, являющегося основой для всех других рождественско-новогодних дедов, также ясно, что Дед Мороз как новогодний персонаж появился в России поздно, после 1917 года вообще был запрещен, вернулся уже после 1935 года (обо всем этом я писал давно здесь. Поэтому я решил "встать на защиту" нашего Деда Мороза и обратился за помощью к поисковику интернета. Замечу, что кроме иллюстраций к русской народной сказке "Морозко" и ее литературной адаптации Одоевским "Мороз Иванович", я особо ничего не нашел. Открытки исключил, поскольку их множество, а рисунок Васнецова является эскизом костюма. Вообщем, посмотрите, что удалось найти. Заранее прошу прощения, что часть рисунков неатрибутирована.

Итак, вот он какой наш Дедушка Мороз, Морозко, Мороз Иванович!



Герман Травников Зимняя сказка. 1983 г.


ЕЩЕ 17 КАРТИН

Scott Gustafson. Иллюстрации к сказкам.

Little Red Riding Hood

Hansen and Gretel

Читать далее...

Duane Bryers. Пышечка Хильда



Читать далее...

И жизнь хороша, и жить хорошо!!!Norman Rockwell.Часть 1.

Читать далее...

И жизнь хороша, и жить хорошо!!!Norman Rockwell.Часть 2.

Girl with Black Eye,1953

Читать далее...

Lisa Audit.

Ранее работы были здесь

Читать далее...

Корейский иллюстратор NooN SaRaM

Очень добрые и сказочные иллюстрации от корейского художника NooN SaRaM.

Читать далее...

Иллюстратор Janet Skiles | Новогоднее.

Сайт Автора

Смотреть дальше

Художник Михаил Маркианович Гермашев/Зимний пейзаж

Художник Михаил Маркианович Гермашев / Зимний пейзаж
.............................................................................................
Художник Михаил Маркианович Гермашев (Бубело) (1867-1930) имел широкий успех у почтенной публики . Он окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Известность принесли художнику его пейзажи уже в конце XIX века. Его картину "Снег выпал", получившую первую премию Московского общества любителей художеств в 1897 году, приобрел П.М. Третьяков
Зимний закат

Картины М.М. Гермашева, отличавшиеся высоким мастерством исполнения, привлекали своей красотой и потому пользовались большим спросом у солидных любителей пейзажной живописи
............................................................................................
>>>>>>>

Иллюстрации журнала мод 1886г. La Mode illustrèe 1886

Читать далее...

Lisa Audit.

Ранее работы были здесь

Читать далее...

Как много в мире красоты...

Как много в мире красоты...

Как много в мире красоты!
Мы всюду ей окружены;
В ней – тайна вечной простоты,
В ней – чудо вечной новизны:
Излом альпийского хребта,
У моря тихая мечта,
Журчанье горного ручья,
Ночные трели соловья,
Малыш, смеющийся во сне,
Звезды сиянье в вышине,
Горящий в озере закат
Под сенью вечно-снежных гряд,
Девичьей песни чистый тон,
Прохожим вежливый поклон,
Воспоминаний детских даль
И сердца нежная печаль,
Что не дает в ночи уснуть
И сладкой болью полнит грудь,
Стремясь истечь за облака,
Где реет звездная тоска.

© Copyright: Олег Комков, 2010

Читать далее...