Якопо Пальма Старший, Пальма иль Веккьо (итал. Palma il Vecchio), собственно Якопо Негретти (итал. Jacopo Negretti; 1480, Серина Альта близ Бергамо — 30 июля 1528, Венеция) — живописец итальянского Возрождения венецианской школы. Прозвание «Пальма» (итал. рalma) означает «ладонь». Испытал влияние Джованни Беллини и Джорджоне. Работал в «джорджониевском стиле» пасторального «пейзажа с фигурами». Его внучатый племянник Якопо Пальма Младший также был венецианским живописцем. Имя Якопо Пальмы впервые упоминается в венецианских документах в 1510 году, но, вероятно, он уже работал в этом городе и ранее в течение некоторого времени. Возможно, был учеником Андреа Превитали, который также приехал из Бергамо и учился у Джованни Беллини. Ранние работы Пальмы Старшего демонстрируют влияние Беллини, но поздние постепенно приближались к стилю, созданному Джорджоне и Тицианом. Пальма иль Веккьо провёл большую часть своей жизни в Венеции. Преждевременно скончался в возрасте сорока восьми лет.

Фердинанд Георг Вальдмюллер (нем. Ferdinand Georg Waldmüller; 15 января 1793, Вена — 23 августа 1865, Хинтербрюль, Нижняя Австрия) — один из наиболее известных австрийских художников первой половины XIX века. Известен как своими пейзажами, так и работами в портретной и жанровой живописи. Наиболее известен как художник эпохи бидермейера, писавший идиллические сценки в Вене домартовского периода. Творческое наследие Вальдмюллера включает в себя около 1200 картин. С 1807 по 1813 год Вальдмюллер периодически посещал занятия в венской академии художеств и учился у Губерта Маурера и Иоганна Батиста Лампи. Вальдмюллер зарабатывал на жизнь портретами-миниатюрами, а в 1811 г. получил должность учителя рисования в доме графа Гюлая в Загребе. В 1818 году Вальдмюллер брал уроки живописи маслом у Йозефа Ланге, дополнительно занимался пейзажем под началом Иоганна Непомука Шёдльбергера. Портреты оставались главным жанром в творчестве художника. Оказавшись в сложной финансовой ситуации в 1854 г., Вальдмюллер был вынужден выставить свои работы в салоне мод своей жены. На закрытом католическом кладбище Мацляйнсдорф, где похоронен Фердинанд Вальдмюллер, в 1923 г. был разбит парк, получивший его имя.

Рут Сандерсон (Ruth Sanderson, род. 1951) – современная американская художница и иллюстратор. Родилась в маленьком городке Монсон, штат Массачусетс. Проведя год в гуманитарном колледже, она перешла в Школу искусств Пайера в Коннектикуте, где посещала курсы рисования и живописи. После окончания учебы Рут Сандерсон начала карьеру иллюстратора, создавая рисунки для учебников и обложек, в том числе для сериалов "Черный жеребец" и "Нэнси Дрю". Художница проиллюстрировала более восьмидесяти детских книг, которые завоевали огромную популярность. Её каждая картина - это отдельный фантастический мир, который можно разглядывать почти бесконечно. Работы Рут Сандерсон неоднократно были отмечены призами. Живет со своей семьей в Easthampton, Massachusetts.

Эдуард Рихтер (Edouard Frederic Wilhelm Richter; 18 июня 1844, Париж – 4 марта 1913, Париж) – французский художник-ориенталист. Родился в Париже в 1844 году. Он начал учебу в Гаагской академии изобразительного искусства, позже учился в Школе изящных искусств в Париже. Впервые выставился на Парижском салоне в 1866 году. Умер в 1913 году в Париже.
Ухаживание за фавориткой.

Fritz Zuber-Buhler - представитель академического стиля в живописи, 1822 г (Швейцария) - 1896 г (Париж). Fritz Zuber-Buhler родился в 1822 г в Le Locle, Швейцария. В 16 лет переехал в Париж для изучения живописи в художественном училище Пико. В 19 лет покинул Париж и отправился путешествовать по Италии, одновременно изучая произведения старых мастеров. В 1843-44 гг Фриц был студентом Берлинской академии. Вернувшись в Париж, художник занялся своей карьерой - начал выставлять свои работы в различных художественных салонах и галереях. Работы художника примечательны своими романтичными сюжетами, детализированными композициями и элегантным стилем живописи. Картины художника хранятся в музеях Швейцарии и Франции.

Картины австрийского художника Франца Кристофа Яннека – живописца, который писал жанровые и мифологические сценки, религиозные полотна, портреты и пейзажи в стиле барокко. Художник Франц Кристоф Яннек (Franz Christopher Janneck) родился в октябре 1703 года в Граце, в семье средней руки художника Мартина Яннека. После окончания средней школы Франц начал брать уроки живописи у местного художника Матиаса Вангуса. В 1726 году Franz Christopher Janneck перебрался в Вену и добился места ученика при придворном художника Якобе ван Шуппене, который совмещал пост придворного живописца с постом директора Венской Академии художеств. Известно, что некоторое время Яннек жил во Франкфурте, где брал уроки живописи у венгерского живописца Йозефа Ориента. В 1736 году Франц Кристоф Яннек женился на дочери художника Франца Кантона – Анне Марии Кантон. В 1740 году семейство Яннеков вернулось в Вену. Художник продолжал писать, преподавал в Академии жанровую живопись, некоторое время занимал пост ректора Академии – пост оставил в 1764 году после смерти жены. Скончался художник в январе 1761 года.
Блудный сын прощается со своим отцом.

Художник Франс Снайдерс (Franz Snyders) родился в 1579 году в Антверпене, в семье состоятельного бюргера. В молодые годы изучал основы живописи у Хендрика ван балена и Питера Брейгеля Младшего. В первые годы основной темой творчества Франса Снейдерса были натюрморты, но с годами художник увлёкся охотничьими сценами и анималистическими сюжетами. Около года художник (1608 – 1809) жил и работал в Италии, а потом вернулся в Антверпен и больше не покидал родного города. В 1619 году Franz Snyders был избран членом антверпенского Братства романистов, а через девять лет стал деканом братства. В последние годы своей жизни писал монументальные полотна, которые пользовались просто огромным спросом среди заказчиков. В эти годы Снейдерс даже был главным художником герцога Альберта (губернатора Нидерландов). Скончался художник в августе 1657 года. Похоронен в Антверпене.


Рыбная лавка (Уплата налога).

Откройте для себя увлекательный мир Daya Micro Art, в котором карандаши перестают быть простым инструментом и сами становятся великолепными шедеврами! Талантливый художник Дайя, уроженец Шри-Ланки, тщательно вырезает графитовые кончики деревянных карандашей, превращая их в удивительные скульптуры, каждая из которых меньше кончика человеческого пальца, но наполнена сложными деталями, требующими пристального взгляда. Примечательно, что художник создаёт свои творения без помощи специализированных инструментов. Вооружившись лишь канцелярским ножом, микроскопом и увеличительным стеклом, он терпеливо откалывает графит, чтобы придать жизнь своим объектам. От самолётов и мотоциклов до людей, предметов и даже архитектурных чудес — его творения охватывают удивительный спектр тем.

Художник Игорь Вячеславович Бузин родился в 1958 году в городе Смоленске. Рисовать начал в детстве, окончил Орловское художественное училище и Московский государственный художественный институт имени В.И. Сурикова. С 1988 году художник начал участвовать в выставках. В 1991 году Игорь Бузин вступил в Союз Художников России. Работы художника находятся в частных коллекциях, галереях и музеях более тридцати стран мира.

Бен Блатт живет и работает в Бруклине, Нью-Йорк. Он получил степень бакалавра изобразительных искусств в 2001 году в школе дизайна Род-Айленда. С тех пор его акварели участвуют во многих известных выставках США. В марте 2011 года прошла первая персональная выставка автора в Half Gallery.

Родился в 1964 году в г.Йошкар-Ола Республики Марий-Эл. Окончил Казанский Авиационный Институт в 1987 году. Живописью занимается с 1980 года. Участник выставок, мероприятий: 1991-1997 − галереи и выставочные залы г.Казани 1998, 1999, 2000 − Международный Художественный Салон, ЦДХ, Международный салон АРТМанеж, г.Москва; Галерея «Елена» 2002 г. − Выставка в ПАО «Газпром», выпущен каталог − организатор «Галерея Валентина Рябова» 2002 г. − работа над четырьмя полотнами для Посольства РФ в Южной Корее (г. Сеул). Руководитель проекта − «Галерея Валентина Рябова» 2005 г. − публикации в альбоме «150 работ современных российских художников», том 1. Издатель − «Галерея Валентина Рябова». Куратор - Российский Фонд Культуры 2005, 2006 г. − Международный артсалон в Шанхае, Китай 2007 г. − Участие в прессконференции, посвященной выходу в свет второго тома альбома «150 работ современных российских художников», Москва, отель «Балчуг Кемпински». Организатор - «Галерея Валентина Рябова» 2008 г. - публикации в альбоме «150 работ современных российских художников», том 3.