>

Шведский художник Sir William Russell Flint рисовал свои эротические акварели в начале 20 века. Сегодня его картины кажутся лёгкой, невинной и очень красивой эротикой. Интересно, как на это смотрели сто лет назад?

Тициано Вечеллио - итальянский живописец эпохи Высокого и Позднего Возрождения. Учился в Венеции у Джованни Беллини, в мастерской которого сблизился с Джорджоне; работал в Венеции, а также в Падуе, Ферраре, Мантуе, Урбино, Риме и Аугсбурге. Тесно связанный с художественными кругами Венеции (Джорджоне, архитектор Якопо Сансовино, писатель Пьетро Аретино), выдающийся мастер венецианской школы живописи, Тициан воплотил в своем творчестве гуманистические идеалы Возрождения.

Венера Урбинская, 1538

Смотреть далее

Женщины глазами Брюллова .
 

Итальянский полдень

К серьезным занятиям живописью Клавдий Петрович Степанов приступил в тридцатилетнем возрасте. До этого времени он закончил курс обучения в Лицее цесаревича Николая в Москве и историко-филологический факультет Санкт-Петербургского университета (1877). В 1876— 1877 годах в течение одиннадцати месяцев вольноприходящим учеником посещал Академию художеств и успел получить в ней серебряную медаль за рисунок. В 1877—1878 годах лейб-гвардейцем Преображенского полка К. Степанов участвует в русско-турецкой войне. Лишь в 1880 году, после двух лет службы чиновником особых поручений при министерстве финансов, он уезжает в Италию, где обосновывается во Флоренции и где возобновляет свой путь в живопись. С 1885 года картины состоявшегося художника начинают регулярно появляться на академических выставках в Санкт-Петербурге. В 1888 году возросшее мастерство К.П. Степанова было по достоинству оценено Советом Академии художеств — ему присудили звание классного художника первой степени. К этому времени работы живописца становятся хорошо известными любителям, охотно раскупаются коллекционерами, среди которых — П.М. Третьяков, А.Н. Русанов, великий князь Константин Константинович. К.П. Степанов своими самобытностью и мастерством утвердился в числе ведущих отечественных художников конца XIX века.

Источник
Источник
Письмо

Wladyslaw Czachorski

(Lublin 1850 - Munich 1911 )

 

 



Стиль ретро-футуро, в котором Артур Брагинский создает многие пейзажные и портретные работы, несет, по мнению автора, информацию о тонких энергиях. Здесь чувствуется глубокое погружение художника в теософию и попытка ее постижения. Чтобы наблюдать динамическую проекцию, зафиксированную в пространстве полотна, необходимо иметь большой потенциал знаний и открытое сознание, позволяющее развивать интенсивность ощущений. На сегодняшний день, Артур Брагинский приоритетным направлением выбирает для себя жанр динамического ню. Основной задачей художника, при изображении ню, является показать в проекции времени и пространства неповторимую красоту женского тела. Как сказал один из американских меценатов и поклонник творчества Артура: «Необходимо иметь настоящий талант, чтобы изобразить динамическое ню, где само тело может оказаться душой!» Поэтому, по мнению Артура Брагинского, живопись будущего, прежде всего, будет рассматриваться с позиции стилистического равновесия и духовной гармонии.
Нежность Изида Очищение Ветер Лилия Ребро Адама Греция Начало вселенной Ангел Рождение Сознания Жемчужина Земные привязанности... и другие работы художника

Балерина

Ребро адама

Художник Хулио Фернандес де Мойзес Вилласанте