Американский художник Эйвинд Эрл (Eyvind Earle)





 

Картины этого художника просто поражают своей необычностью. Такое ощущение, что без фотошопа тут не обошлось, однако в те времена, когда Эйвинд Эрл создавал лучшие свои работы, даже компьютеры были слабыми, а программы для создания компьютерной графики еще не были придуманы. Картины Эрла светятся внутренним волшебством и очарованием. Кажется, что Эрл изображает далекий и прекрасный мир, мир грез и фантазий. Он создал свою собственную технику, позже увлекся ставшей очень популярной техникой сериографии (или, как она еще называется, шелкографии).

Шелкографическая техника является лучшим способом печати для воспроизведения сложнейших художественных замыслов, художники прекрасно понимают удивительную гибкость этой техники. Их привлекает возможность использования красок любой консистенции - от самых плотных до прозрачных. Краски матовые и глянцевые, металлические (золотые и серебряные) и флуоресцентные с легкостью сочетаются на шелкографическом оттиске. Из всех видов печати шелкография располагает самым богатым ассортиментом красок. Бесчисленные цветовые эффекты при печати достигаются и частичным наложением красок друг на друга. Появляется возможность дублировать разнообразную текстуру, направления мазка и толщину красочного слоя.

Личное дело Анны Ахматовой

Анна Ахматова умерла 5 марта 1966 года в подмосковном санатории в Домодедово. Хоронили ее 10 числа, после отпевания в Никольском Морском соборе на кладбище в Комарово при пятитысячном стечении народа, но единственным, кому чудом удалось снять на камеру похороны великой поэтессы, был Семен Аранович, режиссер, у которого я снимался в "Торпедоносцах" и "Противостоянии". Он привел свою группу со всем необходимым оборудованием, выделенным для съемок другого, официально разрешенного, фильма.

Художник Сергей Колесников

АКТУАЛЬНАЯ ПОЭЗИЯ:  Дмитрий Быков

* * *

Страшна не сама по себе хренотень
В российских редеющих кущах,
Но то, что ложится зловонная тень
На восемь веков предыдущих,
С их русской идеей про русский Эдем,
С их вечной Вандеей, владеющей всем,
Со всеми мечтами и снами,
Которые кончились нами.

МАСТЕРА КОРОТКОГО РАССКАЗА:

Наташа Северин

Художник Сергей Колесников

Поминки

Одна пара уезжала навсегда заграницу и неожиданно с женщиной приехали попрощаться ее бывшие три мужа -- на них накатила тоска, они чувствовали, что больше ее не увидят, а любви немножко осталось, а также-- горячих воспоминаний о молодости, страсти и красоте жены ; когда они появились на пороге -- удивительно, но в одно время! -- еще не зная друг друга и думая друг на друга, что это новый муж, кардиолог, с которым она и уезжает, ан -- нет! кардиолог и встретил их в дверях, и спросил ласково, но твердо, как все врачи, что им надо? Тогда каждый представился, а кардиолог вначале ничего не понял и мучительно переспрашивал, потому что жена двух мужей утаила от него, сказав, что он -- второй мужчина в ее жизни, оказывается, был четвертым; но опытный врач, поняв сложность ситуации для этих мужчин, у которых видимо в сердце еще оставалось чувство, не стал докапываться до истины и разбивать души , он ввел их всех в квартиру, где стояли чемоданы, (жена чем- то занималась в дальней комнате и он не стал ее звать), посадил гостей за стол и начал его накрывать... и тут стало видно, что все они похожи друг на друга, как братья -- все рослые плечистые блондины с умными серыми глазами, только профессии у них разные -- один художник, другой актер, а третий вообще химик! и точно такой же был кардиолог, только в очках, у всех возникла одна и та же мысль -- зачем она их меняла?

Натюрморт: Алекс Левин

Альбрехт Дюрер. "Меланхолия", 1514 • Гравюра, Бумага

 «Меланхолия» – самая знаменитая и одновременно самая загадочная гравюра Альбрехта Дюрера. Это одно из наиболее сложных произведений в мировом искусстве. За пять веков своего существования "Меланхолия" обросла томами комментариев и толкований, но и это, как замечает современный специалист по творчеству Дюрера Марсель Брион, "не делает её более понятной, более лёгкой для интерпретации, и она действительно требует гораздо больше объяснений и комментариев, чем любая другая картина, за исключением, возможно, Джоконды".

Альбрехт Дюрер. "Меланхолия", 1514 • Гравюра, Бумага

По концентрации символов и многозначительности «Меланхолия» Дюрера не имеет равных, в ХХ веке её стали считать чуть ли не самым значительным ребусом, подаренным человечеству искусством. Искусствоведы и историки, культурологи и географы, математики и философы, астрономы и астрологи толковали гравюру Дюрера, опираясь на данные своих областей знания. Но справедливо и то, что еще до того, как зритель предпримет логические попытки проникнуть в смысл предметов и расшифровать тайное послание, ему «в ощущении» уже дано почувствовать терпкую горечь, вязкую тяжесть и скрытую нежность дюреровской меланхолии.

КАЛЕНДАРЬ ЛИТЕРАТУРНЫХ ПРЕСЛЕДОВАНИЙ:

Поэт Борис Корнилов.

"Нас утро встречает прохладой…"

О легендарном поэте Борисе Корнилове вспоминает его дочь Ирина Корнилова-Басова

Поэт Борис Корнилов

В 1925 году Нижегородский губком (губернский комитет) комсомола направил 18-летнего поэта Бориса Корнилова в Ленинград, где вскоре было опубликовано его первое стихотворение – «На моря!». «Дарование у Корнилова оказалось самобытное, яркое, густое. Сын сельских учителей из Нижегородской губернии сразу привлёк к себе внимание певучими, задиристыми стихами, – вспоминал Евгений Долматовский. – В учениках Корнилов не ходил и часу: ровесники сразу признали в нём мастера, старшие поэты – дарование, а молодые – учителя».

Серия сообщений "Календарь литературных преследований":
Часть 1 - ГУЛАГ: Люди и судьбы. Гибель Осипа Мандельштама
Часть 2 - Календарь литературных преследований: Самоубийство Марины Цветаевой
...
Часть 23 - Календарь литературных преследований: Николай Заболоцкий
Часть 24 - Календарь литературных преследований: Александр Гладков
Часть 25 - КАЛЕНДАРЬ ЛИТЕРАТУРНЫХ ПРЕСЛЕДОВАНИЙ: Поэт Борис Корнилов. "Нас утро встречает прохладой…"
Часть 26 - Календарь литературных преследований: Дочь дедушки Корнея. Несказочная жизнь Лидии Чуковской
Часть 27 - Календарь литературных преследований
Часть 28 - Запрещенная литература
Часть 29 - Календарь литературных преследований. Добровольный крест. Татьяна Гнедич

ПОЭЗИЯ И ЖИВОПИСЬ:

Марина Гершенович и

художник Олоф Хермелин

Художник Олоф Хермелин (Olof Hermelin)

Marina Gershenovich

НАПРАСНАЯ КОЛЫБЕЛЬНАЯ

Всё больше нежности и хмеля,
всё больше мягкости и дрёмы
в ночном блуждании метели
в округе улиц, в круге дома.
Всё ближе давняя усталость,
всё неразборчивее бледность
одной дороги, что осталась
тебе на бедность.

По ней, печаль обняв за плечи,
любовь задумчиво ступает,
найдя единственную встречу,
не засыпает.
И невозможно отогреться,
уснув в предутренней метели.
И для единственного сердца
нет колыбели.

Январь, 1986 г.

Фото дня: Цветочные качели

Вернисаж одной картины:

Винсент Ван Гог.

"Ночное кафе в Арле", 1888

«Ночное кафе в Арле» - одна из самых узнаваемых и цитируемых работ Ван Гога. В популярности она уступает, разве что, «Подсолнухам» и «Звездной ночи». Благодаря довольно необычному изображению звездного неба «Ночное кафе» перекликается с другими картинами Винсента, написанными в то же время – «Звездной ночью над Роной» и «Портретом Эжена Боша». Звезды на этих полотнах больше напоминают миниатюрные цветы, из которых год спустя вырастут огромные «подсолнечные» светила и спиральные вихри «Звездной ночи».

Подслушанный разговор

– Я ее люблю...

Оптические иллюзии художника Октавия Окампо (Octavio Ocampo)

ПОЭЗИЯ И ЖИВОПИСЬ:

Вероника Тушнова и Игорь Грабарь


Игорь Эммануилович Грабарь. Весенний пейзаж. Апрель

Вероника Тушнова

В Е С Н А
Туч взъерошенные перья.
Плотный воздух сыр и сер.
Снег, истыканный капелью,
по обочинам осел.

И упорный ветер с юга,
на реке дробящий льды,
входит медленно и туго
в прочерневшие сады.

Он охрипшей грудью дышит,
он проходит напролом,
по гремящей жестью крыше
тяжко хлопает крылом.

И кипит волна крутая
с каждой ночью тяжелей,
сок тягучий нагнетая
в сердцевины тополей.

Третьи сутки дует ветер,
третьи сутки стонут льды,
третьи сутки в целом свете
ни просвета, ни звезды.

Краю нет тоске несносной.
Третьи сутки в сердце мрак...
Может быть, и в жизни весны
наступают тоже так?

Игорь Эммануилович Грабарь. Весенний пейзаж

 Жалостливая песнь сиониста

Трудно сионисту жить на свете,
Быть за все приходится в ответе.
Думаете, очень нам по нраву
Спаивать Российскую державу?

С той поры, как мы ее продали,
Только Лихтенштейном торговали.
А еще ведь надо править миром,
Солнечной системой и Эфиром.

Кто же кризис вовремя устроит?
Кто вам на дороге люк откроет?
Нет бы посочувствовать уставшим,
Сотни лет без отдыха пахавшим.
 

"Решение по делу Бродского было принято в Вашингтоне"

Карл Проффер о том, как Иосиф Бродский оказался в США

Карл Проффер, Эллендея Проффер Тисли, Иосиф Бродский, 1972

В издательстве Corpus выходит книга американского слависта и издателя Карла Проффера (1938—1984), сооснователя издательства Ardis, выпускавшего в 1970—1980-е годы неподцензурную русскую литературу на русском языке и в переводах на английский. В состав книги входят и впервые публикуемые «Заметки к воспоминаниям об Иосифе Бродском» (чьим постоянным издателем на Западе Проффер был). Мемуарные заметки о Бродском, с которым Профферы — Карл и его жена Эллендея — дружили с 1969 года, были написаны смертельно больным Карлом за несколько месяцев до смерти. Мы выбрали из них заключительный фрагмент, передающий подробности оформления американской визы Бродского в Вене, куда он прибыл 4 июня 1972 года из Ленинграда. Эта публикация продолжает серию материалов COLTA.RU о «венском эпизоде» в биографии Бродского — первое литературное интервью, данное Бродским Элизабет и Хайнцу Маркштейнам, и его венский дневник, начатый в самолете.

Отражения духовности в картинах Суламифи Вульфинг (1901-1989)

Суламифь Вульфинг родилась в Германии в 1901 году, на заре нового века. Она очень рано начала рисовать - в 4 года. Её отец был теософом - и это многое объясняет. Теософия - "мудрость о Боге", религиозно-философская система, главной целью которой является (в идеале) примирение всех религий, утверждение единого универсального принципа и общей системы этики, основанной на вечных истинах, на единых вселенских законах, по которым развивается жизнь. Это вера в единство духовных сил человечества.

«Ангел-Хранитель над тобой!»

Sandra Bierman

* * *

Я помню спальню и лампадку,
Игрушки, теплую кроватку
И милый, кроткий голос твой:
«Ангел-Хранитель над тобой!»
Бывало, раздевает няня
И полушепотом бранит,
А сладкий сон, глаза туманя,
К ее плечу меня клонит.
Ты перекрестить, поцелуешь,
Напомнишь мне, что Он со мной,
И верой в счастье очаруешь,
Я помню, помню голос твой!
Я помню ночь, тепло кроватки,
Лампадку в сумраке угла
И тени от цепей лампадки.
Не ты ли ангелом была?

Иван Бунин

Масленица в русской живописи и поэзии


Борис Михайлович Кустодиев. Масленица, 1919

На Руси масленица отмечалась как радостный праздник, праздник прощания с зимой и предчувствия весны. При слове "масленица" в памяти встают картины веселых зимних дней, наполненных гамом и шумом, вкусными запахами блинов, перезвоном колокольчиков, украшавших нарядные тройки. Сияющие на солнце купола церквей, горящие, как жар, медные самовары, гуляния, балаганы и чинные чаепития под праздничным огоньком лампадки у образов.

Константин Юон. Вид Троице-Сергиевой Лавры, 1911

* * *

Масленица, масленица!
Зима к лету тянется,
Там Весна проказница
Примеряет платьица.

ПОЭЗИЯ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА:

Александр Блок

Художник Дмитрий Белюкин

* * *

Была и страсть, но ум холодный
Ее себе поработил,
И, проклинающий бесплодно,
В могильном мраке я бродил.

И час настал. Она далеко.
И в сновиденьях красоты
Меня не трогаешь глубоко,
Меня не посещаешь ты.

О, я стремлюсь к борьбе с собою,
К бесплодной, может быть, борьбе...
Когда-то полная тобою
Душа тоскует – о тебе!

9 декабря 1900 г.
 

Вернисаж одной картины. 

Марк Шагал. "Белое распятие"

Это одно из лучших творений Шагала. Здесь в полной мере воплотились постоянные раздумья художника о том, что же происходит в современном ему мире. Мысли невероятно трагичны. Тона Апокалипсиса стали основными в работах живописца, написанных перед самой войной. Распятие занимает среди них первое место.

Зритель видит не какую-то необычнуютрактовку известного сюжета Евангелия. Художник изображает современный образ. В его центре мы видим характерную фигуру Христа, который распят, а также сцены погромов евреев.

Вернисаж одной картины:

Константин Александрович Коровин.

Сад Маргариты. 1910.

Вернисаж одной картины.

Густав Климт. "Смерть и жизнь"

Знаменитый австрийский художник стал родоначальником модерна в Австрии. Главные темы его полотен – прекрасное женское тело. В связи с этим, основная часть его работ пропитана откровенными эротическими сюжетами.

В раннем возрасте у Густава обнаружилась тяга к живописи. В студенческие годы Густав вместе с младшим братом Эрнстом и лучшим другом Францем Мачем создали художественную команду, которая быстро стала известной и популярной. Молодые люди трудились над эскизами к масштабному мероприятию, приуроченному к серебряной свадьбе императора Франции, Иосифа и его невесты – императрицы Елизаветы. Стиль оформления торжества напоминал полотна Рубенса и направление венецианской школы.

Серия сообщений "Густав Климт":
Часть 1 - Поцелуй
Часть 2 - Необыкновенная история одной из самых дорогих картин мира
...
Часть 22 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Идиллия"
Часть 23 - Картина дня: Густав Климт. Мучительная печаль. Фрагмент фриза "Бетховен"
Часть 24 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Смерть и жизнь"

Луи Рено, спаситель и предатель Франции

24 октября 1944 года скончался основатель автомобильной компании «Renault» – Луи Рено. По одним данным, он умер в тюрьме, по другим – за несколько дней до смерти его все же отпустили домой. Как бы то ни было, во Франции вспоминают о некогда известном промышленнике и изобретателе с большой неохотой. Предательства во время Второй мировой войны ему не простили.

Renault Voiturette - первый выпущенный Рено автомобиль

Забытые имена:

Ричард Александрович Берггольц (1865-1920)


Ричард Александрович Берггольц. Пейзаж с церковью, акварель


Ричард Александрович Берггольц. Зима

ПОЭЗИЯ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА:

Георгий Иванов

Художник William Henry Margetson

* * *

Луна — как пенящийся кубок
Среди летящих облаков.
Тоска томит не зло, не грубо,
Но лёгких не разбить оков.
Я пробовал — забыть томленье,
Портьерою закрыв луну,
Но знаю, — коль возьмусь за чтенье, —
Страницы не переверну.
Всё помню: фонари на шторах...
Здесь — рот, глаза, дрожанье плеч
(И разноцветный писем ворох,
Напоминающий, — не сжечь!).
Вы где теперь — в Крыму ли, в Ницце
Вы далеки от зимних пург,
А мне... мне каждой ночью снится
Ночной, морозный Петербург.

Национальные парки США:

Долина Монументов в Аризоне

Долина Монументов — один из национальных символов Соединённых Штатов Америки. Это уникальное геологическое образование находится на северо-востоке штата Аризона и на юго-востоке штата Юта, на территории резервации индейского племени навахо.

Когда подъезжаешь к этому удивительному уголку Америки по единственному шоссе, ведущему сюда через аризонскую пустыню, кажется, что на горизонте возникает какая-то удивительная призрачная страна, где древние замки и восточные храмы соседствуют с современными небоскребами и абстрактными скульптурами.

«Сияние»: княгиня Зинаида Юсупова в портретах и воспоминаниях

«Матушка была восхитительна. Высока, тонка, изящна, смугла и черноволоса, с блестящими, как звезды, глазами. Умна, образованна, артистична, добра. Чарам ее никто не мог противиться. Но дарованьями своими она не чванилась, а была сама простота и скромность. «Чем больше дано вам, — повторяла она мне и брату, — тем более вы должны другим. Будьте скромны. Если в чем выше других, упаси вас Бог показать им это».

Франсуа Фламенг. Портрет княгини Зинаиды Николаевны Юсуповой. 1894 г.

Такие воспоминания о княгине Зинаиде Юсуповой оставил её сын Феликс. Он боготворил мать. Но и в сердцах других людей эта необыкновенная женщина сохранилась не только как восхитительная красавица, но и как пример непревзойденного благородства — не зря при царском дворе её называли «Сияние».
 

Зимние Альпы швейцарского художника Карла Гауптмана

(Karl Hauptmann), 1880-1947





 

Карл Гауптман (Karl Hauptmann) родился во Фрайбурге, в 1880 году, в семье плотника. С раннего детства увлекался рисованием и после окончания средней школы изучал искусство живописи в Нюрнберге, а затем в Мюнхене.

Несколько лет работал внештатным художником и был призван в армию в альпийские стрелки. Именно в армии художник впервые увидел горы и просто влюбился в строгие альпийские пейзажи. После военной службы купил дом в альпийском предгории и всю оставшуюся жизнь (до 1947 года) писал пейзажи.

Вернисаж одной картины:

Николай Рерих.

"Святой Сергий Радонежский", 1932

Картина Николая Рериха «Святой Сергий Радонежский», написанная в 1932 г., изображает преподобного Сергия. Любовь к образу этого чудотворца Рерих пронес через всю свою жизнь.

Святой Сергий стоит на переднем плане, на холме цвета, напоминающего цвет необожженной глины. Его фигура высокая и статная, гармоничная во всем, лик величествен и добр, а нимб, одежда и знак триединства дают нам понять его высокое положение, подчеркивают его мощь и значимость. В руках он держит прекрасный храм – символ храма души человеческой. Чудотворец Сергий напутствует войско и молится за его благополучное возвращение.

Великие сказочники братья Гримм

Якоб и Вильгельм Гримм – знаменитые собиратели сказок, лингвисты и исследователи народной культуры. С их именем связан наиболее полный сборник немецких волшебных историй, изданный в 1812 году. Братья много сделали не только для культуры собственной страны, но и заложили основы изучения фольклора вообще.

Якоб и Вильгельм Гримм

Картина дня:

Горюшкин-Сорокопудов Иван Силыч (1873-1954). Вещие колокола

Живопись Алекса Левина: Shabbat Shalom

Мудрость: Борис Пастернак

Элиза Рашель.

Совершенная трагедия

Родившись в придорожном трактире в семье бедного еврейского торговца, она уже с 20 лет удостаивалась самых роскошных приемов у английской королевы Виктории, прусского короля Вильгельма IV и российского императора Николая I. «Совершенство трагедии», – повторяли Стендаль, Флобер, Бальзак, Тургенев и Росси, не уставая смотреть на нее в драмах Корнеля и Расина. Роскошная жизнь непревзойденной трагической актрисы Элизы Рашель оборвалась, когда ей было всего 36 лет.

В конце февраля 1821 года бедный бродячий еврей-торговец Яков Феликс решил прекратить свои скитания по деревням Германии и вернуться в родную Францию. Его жена Эстер-Хай, помогающая ему в торговле, была на последнем месяце беременности и с работой справлялась все хуже. Однако вернуться во Францию они не успели: прямо в дороге, в каком-то захудалом придорожном трактире у них родилась дочь, названная Элизой. Следующие 12 лет девочка проведет с родителями в Лионе и позже будет вспоминать, что, несмотря на ужасающую бедность, дома всегда «было весело»: отец, владеющий многими иностранными языками, будет по вечерам учить ее смешным песенкам, а параллельно декламировать отрывки из трагедий Вольтера и Корнеля.

Картина дня: Густав Климт.

Мучительная печаль.

Фрагмент фриза "Бетховен"

Серия сообщений "Густав Климт":
Часть 1 - Поцелуй
Часть 2 - Необыкновенная история одной из самых дорогих картин мира
...
Часть 21 - Картина дня: Густав Климт. Пейзаж с березами, 1901
Часть 22 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Идиллия"
Часть 23 - Картина дня: Густав Климт. Мучительная печаль. Фрагмент фриза "Бетховен"
Часть 24 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Смерть и жизнь"

Вернисаж одной картины:

Винсент Ван Гог. Церковь в Овере, 1890

В городке Овер-сюр-Уаз под присмотром доктора Гаше Винсент прожил чуть больше двух месяцев. С момента приезда сюда и до того самого дня, когда Ван Гог выстрелил себе в грудь на пшеничном поле, он писал, словно одержимый. За время жизни в Овере художник создал около 70 полотен (это значит, что он писал как минимум по одной картине в день) и огромное количество рисунков. Картина «Церковь в Овере» - единственное произведение, изображающее монументальное здание церкви, но его силуэт угадывается на некоторых других картинах с пейзажами Овера. Она была написана, вероятнее всего, вскоре после приезда Винсента в город, поскольку уже в письме от 5 июня художник рассказывает своей сестре Вильгельмине о готовой работе:

Последняя любовь Бен-Гуриона

История романтических отношений легендарного израильского политика и студентки Регины Клапгольц

…Он писал ей почти отовсюду, куда его забрасывали дела — из Варшавы, Парижа, Афин, Берлина, о чем свидетельствуют пожелтевшие листы почтовой бумаги со штемпелями различных европейских гостиниц. Порой он улучал для таких писем полчаса-час на работе, в перерывах между бесчисленными совещаниями, заседаниями, рабочими встречами — просто беря для этого официальные бланки возглавляемого им Объединения профсоюзов. Иногда он вдруг срывался с места только для того, чтобы дать телеграмму из двух слов — «Люблю. Тоскую». Их разделяли в те дни сотни километров и двадцать лет разницы в возрасте, и для всех окружающих уже тогда он был Стариком — жестким, не терпящим возражений диктатором, чья железная воля в итоге привела к возрождению еврейского государства на еврейской земле. Но в этих письмах он предстает совсем другим — нежным, подчас до предела выжатым работой и… немного несчастным.

Картина дня:

Сидней  Стар. "Городской атлас", 1889

Вернисаж одной картины.

Густав Климт. "Идиллия"

Картины Климта глубоко символичны – их трудно прочитать с одного взгляда, в них нужно вдумываться, прикидывать, выдвигать гипотезы и отвергать их. А самое захватывающее в них то, что единой разгадки, которая подойдет всякому, для них нет. Каждый волен толковать их так, как вздумается ему, в зависимости от своего мировоззрения и взгляда на жизнь. Ведь у всех разные приоритеты и разный способ восприятия действительности.

Так «Идиллия» вряд ли может показаться кому-то истинно идиллической. В центре картины мать, ласкающая детей – сценка милая, целомудренная, приятная взгляду. В ней торжествует жизнь, извечное возрождение и непрерывность, счастье, покой и радость материнства.

Серия сообщений "Густав Климт":
Часть 1 - Поцелуй
Часть 2 - Необыкновенная история одной из самых дорогих картин мира
...
Часть 20 - Фото дня: Картины Густава Климта и их герои
Часть 21 - Картина дня: Густав Климт. Пейзаж с березами, 1901
Часть 22 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Идиллия"
Часть 23 - Картина дня: Густав Климт. Мучительная печаль. Фрагмент фриза "Бетховен"
Часть 24 - Вернисаж одной картины. Густав Климт. "Смерть и жизнь"

Вернисаж одной картины. 

Марк Шагал. "Песнь песней"

Марк Шагал – художник, живущий вне правил. Даже Лувр не устоял против его работ и вопреки заведенным традициям организовал выставку художника при жизни. Поистине, Шагал – уникальный живописец, который писал картины, занимался оформлением спектаклей и писал стихи на идиш. Он прожил долгую насыщенную жизнь, работая в стиле, приближенном к авангарду. Его картины узнаваемы, ибо манеру автора повторить невозможно.

Мудрость: Никогда не сдавайся!!!

Истории любви:

Иван и Прасковья Анненковы (урожденная Полина Гебль)

История четы Анненковых - одна из трогательных и трагических страниц прошлого России. Француженка Полина Гебль стала одной из жен декабристов, последовавших за своими мужьями в ссылку. 30 тяжелых лет в Сибири - такую цену иностранка заплатила за то, чтобы быть рядом с человеком, которого по-настоящему любила. На память о годах мучений у нее остался браслет, отлитый из кандалов мужа…

Истории любви:

Мэрилин Монро и Джо Ди Маджио.

Когда любовь длиннее жизни

Мэрилин Монро и Джо Ди Маджио.

Имя Мэрилин Монро знают во всём мире. И даже через полвека после смерти звезды поклонники несут цветы на её могилу. Но только один человек приходил к ней на могилу каждую неделю на протяжении 20 лет, чтобы оставить огромный букет роз. Это был знаменитый бейсболист Джо Ди Маджио. Он пережил свою непутёвую звёздную супругу на много лет, но его чувства остались такими же, как при первой встрече.

ПОЭЗИЯ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА: Игорь Северянин

ПОЭЗА СТРАННОСТЕЙ ЖИЗНИ

Встречаются, чтоб разлучаться...
Влюбляются, чтобы разлюбить...
Мне хочется расхохотаться,
И разрыдаться - и не жить!

Клянутся, чтоб нарушить клятвы...
Мечтают, чтоб клянуть мечты...
О, скорбь тому, кому понятны
Все наслаждения тщетны!..

В деревне хочется столицы...
В столице хочется глуши...
И всюду человечьи лица
Без человеческой души...

Как часто красота уродна
И есть в уродстве красота...
Как часто низость благородна
И злы невинные уста.

Так как же не расхохотаться,
Не разрыдаться, как же жить,
Когда возможно расставаться,
Когда возможно разлюбить?!

Февраль 1916 г.

Мудрость: Подходящий возраст

Скульптура:

«Мадонна Брюгге» — единственная из работ Микеланджело, которая покинула Италию ещё при его жизни, отправившись в церковь Нотр Дам в Брюгге – городок, по названию которого она и получила имя. Выполнена она из камня, высота её составляет 128 сантиметров, и скульптор, работая над ней, руководствовался явно не церковными канонами.

Обычно, в изображениях Марии и Младенца, Мария прижимает его к себе, словно желая спрятать от мира и будущей судьбы – хотя бы на время. Здесь же она держит ребенка расслабленно, просто посадив между своими коленями и придерживая одной рукой, сама при этом смотрит немного в сторону, заинтересовавшись чем-то ещё.

Фото дня: Влюбленные

ПОЭЗИЯ: Александр Пушкин

* * *

Я пережил свои желанья,
Я разлюбил свои мечты;
Остались мне одни страданья,
Плоды сердечной пустоты.
Под бурями судьбы жестокой
Увял цветущий мой венец —
Живу печальный, одинокой,
И жду: придёт ли мой конец?
Так, поздним хладом поражённый,
Как бури слышен зимний свист,
Один — на ветке обнаженной
Трепещет запоздалый лист!..

1821

Вернисаж одной картины.

Марк Шагал. "Вечер у окна"

Все картины Марка Шагала символичны. Он погружает зрителя в некий ирреальный мир с чертами обычного мира вещей. Все его полотна сообщают, что времени в жизни мало, а тратить его впустую глупо, нужно наслаждаться чувствами и положительными эмоциями. Полотна Шагала красочны, полны тайных знаков.

«Вечер у окна» — картина, на которой изображена пара влюбленных. Они стоят у окна в темной комнате на фоне открытого окна. Окно и видимая из него улица занимают передний фон, потеснив любовников вправо. В раскрытое окно далеко видна городская улица и ярко-синее небо. На небе виден месяц, а впереди него шагает синий петух. Небесный петух символизирует неминуемый приход утра, неизбежное расставание любовников. Шагал не просто так использует образ петуха в картине. Петух во многих культурах является символом утра и пробуждения.