Хайди Лендер (Heidi Lender ) создала одну из самых прекрасных од матери. В серии фотографий она сама сыграла роль женщины в черном парике и на каблуках, которая решает повседневные женские дела - готовит еду, ходит за покупками, гуляет с ребенком.
Это мерцающее изумрудное поле по-новому привлекает внимание к "движению зеленых." Анонимная группа художников, которая скрывается под псевдонимом Luzinterruptus, создает подобные инсталляции на улицах Мадрида, чтобы привлечь внимание к проблеме светового загрязнения. В то время как в Европе борются с этой проблемой, в Мадриде городской совет разрешил использовать аптекам более интенсивную световую рекламу.
Luzinterruptus демонстрируют, как люминисцентный ядовито-зеленый свет заглушает весь остальной свет и даже просачивается в квартиры. Из-за него невозможно разглядеть звезды на небе. Инсталляции назвали Сорняки-мутанты. Сейчас их можно увидеть в трех точках Мадрида.
Марк Моусон (Mark Mawson) — автор серии фотографий «Aqueous Fluoreau», сделанных в воде при помощи цветных чернил.
Британский фотограф Марк Моусон бросает в воду капли разноцветных красок и фотографирует результат этих всплесков. Получаются удивительные, поражающие своей красотой и яркостью подводные скульптуры.
Секрет своих снимков автор не раскрывает, технику и инструментарий не описывает.
Японский художник Мотои Ямамото (Motoi Yamamoto) насыпает очень запутанные и трудоемкие конструкции из обыкновенной соли.
Толчком к началу творческой карьеры Мотои Ямамото послужило трагическое событие: в 1994 году от рака головного мозга в возрасте 24 лет умерла его младшая сестра. В своих лабиринтах и конструкциях из соли Мотои Ямамото пытается выразить те мысли и чувства, для которых ему не хватает слов.
Использование соли не случайно. Во многих странах и особенно в Японии соль является обязательным элементом ритуальной культуры, и вначале Ямамото использовал ее именно в этом контексте. В настоящее время художник уверен, что соль состоит из памяти людей — именно с этим особенным ощущением он насыпает свои удивительные скульптуры. Он не чертит предварительных эскизов или схем, в просто начинает насыпать дорожки из соли, повинуясь своим чувствам и воспоминаниям в момент создания той или иной инсталляции.
Мотои Ямамото родился в Японии в 1966 году и до 1988 года работал на верфи. В 1995 году окончил Kanazawa College of Art.
Фриденсра́йх Хундертва́ссер (нем. Friedensreich Hundertwasser, настоящее имя — Фридрих Штовассер (Friedrich Stowasser); 15 декабря 1928, Вена, Австрия — 19 февраля 2000, Новая Зеландия) — австрийский архитектор и живописец, создатель оригинальных зданий в «естественном», «экологичном», «биоморфном» стиле.
1.
Свою архитектурную концепцию он изложил в нескольких манифестах и воплотил во множестве проектов. Его Идеальный Дом — это безопасная уютная нора, которую сверху покрывает трава, но нора со множеством окон-глаз. В Новой Зеландии он построил такой дом, где крыша переходит по бокам в холм. На ней растёт трава, которую иногда приходят пощипать бараны.
Хундертвассер считал, что нельзя жить в одинаковых домах-коробках: людям от этого плохо. Каждый жилец имеет право высунуться из своего окна и раскрасить или как-то иначе изменить стену вокруг него, куда рук и кисти хватит (не говоря уже о внутренности дома). Он возглавил несколько проектов по реабилитации бывших мануфактур — унылых коробок, которые он превращал в сказочные терема.
Японский городок Китакюшу, что в 4-х часах езды от Токио, известен своим садом цветов Кавати Фудзи (Kawachi Fuji Garden), одной из главных достопримечательностей которого является Тоннель Вистерия (Wisteria Tunnel).
Вистерия, или же глициния — одно из самых прекрасных вьющихся растений, представляющее из себя крупные листопадные лианы с жестким одревесневшим стволом. Цветки глицинии, имеющие тонкий сладковатый аромат, собраны в крупные висячие кисти различного окраса: белые, голубые, фиолетовые, фиолетово-синие, лиловые, розовые или пурпурные. Высота этого растения достигает 15 метров, что позволяет создавать огромные каркасы для поддержки лиан.
В портфолио металлических дел мастера Дакно Юн есть коллекция исторических костюмов дляТВ-программы, серия игрушечных механических роботов, кинетические кольца-измерителии несколько необычных украшений, объединенных общим названием «Крылья».
При движении пальцев рук созданные ювелиром изящные металлические кольца и браслеты имитируют взмахи крыльев птиц. Контраст между прочным металлическим каркасом и хрупкими невесомыми перьями, а также причудливые движения конструкции, инициируемые человеческими руками, притягивают внимание и завораживают.
Виктор Eredel, начал заниматься фотографией три года назад. Снимает в различных жанрах, иногда совмещает с графикой. Тогда в его работах начинают жить различные животные и сказочные существа, они пускают бумажные кораблики и с интересом смотрят на наш мир.
Его фотографии выполнены в технике (Светографика / Light Graphic), что предполагает освещение модели небольшим источником света в темноте на длинной выдержке.
Дэйн Фэйгерхолм (Dain Fagerholm) создает стереографические и немного безумные рисунки милых монстров. Использует преимущественно ручки и маркеры. Дэйн живет и работает в Сиэттле.
Дом расположен в городе Хуайнань,провинции Китая Хуэй. Он состоит из прозрачной скрипки и здания-фортепиано. Внутри скрипки, есть лестница наверх в сторону дома пианино.
Это здание, построенно для любителей музыки, служит местом для проведения различных концертов и местом практики для студентов музыкантов местного колледжа в городе Хуайнань, восточный Китай. Здание также отображает различные планы города и перспективы развития, а также попытку привлечь интерес к недавно освоенному району.
Этот удивительный дом был построен в 2006 году Arquitectura ORGANICA. Молодая пара с двумя детьми из Мехико, которые после жизни в обычных домах захотели изменить свою жизнь и интегрироваться в природу. Целью данного проекта было почувствовать себя жителем улитки, моллюска, как осуществляется переход от одной камеры в другую, как у симбиотических жителей огромного ископаемого материнской обители.
Скотт Уивер сделал город более чем из 100000 зубочисток. На работу ушло 35 лет. Это "макет" Сан-Франциско, с множеством трасс , который позволяет побывать на экскурсии в разных частях города.
Поиск красивых изображений множества Мандельброта — интересное хобби для очень многих людей. Они собирают коллекции таких изображений, причём каждое из них может быть описано небольшим количеством параметров, например, просто координатами центра.
Есть большое количество программ для рисования фракталов, но, несмотря на это, многие люди пишут свои программы для большей гибкости при экспериментах.
Немецкий фотограф Мартин Климас (Martin Klimas) запечатлел музыку в красках. Мартин налил много разноцветной краски на прозрачную поверхность, которую в свою очередь положил на колонки. При проигрывании музыки капли краски взлетают в воздух, создавая узоры необычайной красоты.
Мари-Клементина Бальдассари живет в Монреале на протяжении последних 4 лет, и работает в качестве внештатного художника и иллюстратора с 2010 года. Её техника и творческий процесс были навеяны сильным впечатлением от окружающего промышленного фона.
D-image студия, основанная в городе Пескара (Италия), появился на свет в 2001 году в результате сотрудничества двух фотографов, Alessio Federico и Барбара Pichiecchio.
Алессандро Pautasso , иначе Канеда(Kaneda) , фотограф , графический дизайнер и иллюстратор в Турине, Италия . Канеда специализируется на векторной графике и в последнее время экспериментировал,создания смесь из фотографий и векторов,создавая удивительные портреты .
Магда Сайег (Magda Sayeg) родилась в Остине в 1976 году. Создала новое направление в искусстве - вязяаный стрит-арт, или же yarnbombing (взрыв пряжи). Магда "одевает" машины, автобусы, деревья, здания и скульптуры. Художница считает, что искусство должно быть общедоступным и что его нельзя прятать за дверями галерей.
Йоко родилась в 1971 году в Иокогаме Японии и изучала дизайн и искусство Tama Art University в Токио.
Она работала в течение 10 лет внештатным дизайнером для рекламы, книг и журналов, а также видео игр. Начала показывать свое искусство в США в 2008 году.
Она жила в Иокогаме, Япония в течение нескольких лет. Сейчас преподает искусство в Токио, несколько дней в неделю.
Мэн Тсун иллюстратор и графический дизайнер из Гонконга. Занимается разработкой дизайна парков, обложек для компакт-дисков, сотрудничает с MTV и создает иллюстрации для фильмов. Эта выставка его новых работ, весьма необычных и очень интересных. Суть их в том, что основное изображение распечатывается на прозрачном пластике, а второе изображение, которое по смыслу дополняет первое размещается под первым. Так создается глубина, объем и необычный сюжет.
27 летняя Сиенна Моррис использует числа только от 1 до 12 – те, что видим на циферблате.Пережив стресс от мысли – сколько ей осталось жить, она вдруг стала рисовать цифрами, чтобы донести до других свой выстраданный месседж: «Люди, не теряйте время попусту! (Это не значит «взвалите на себя ещё больше работы», нет!) Это значит – Живите здесь и сейчас! Наслаждайтесь этой секундой и этим днём, других может не быть»
Фотохудожница Sandy Skoglund активно творит с 1970-х годов, часто выставляясь и постоянно выдумывая что-нибудь новенькое.
Сюрреалистичное творчество Сэнди сочетает в себе инсталяцию и фотографию. Как правило, она строит декорации, раскрашивает объекты (что порой занимает месяцы), приглашает актеров, а затем фотографирует воплощенный в реальности плод собственной фантазии. Сэнди поведена на животных — они десятками, порой сотнями наполняют ее фотокартины.
Сэнди родилась в Куинси, штат Массачусетс в 1946 году, изучала искусство и и историю искусств в Колледже Смита. Переехав в Нью-Йорк в 1972 году она начала работать в качестве художника-концептуалиста.
Сэнди в настоящее время преподает искусство фотографии и инсталляции в Rutgers University в Нью-Джерси.
Роберт Брэдфорд (Robert Bradford) из Великобритании пока освоил только собак да роботов, ну и ещё кое-что по мелочи. Но и это уже пользуется спросом. Знатоки искусств говорят, что Роберт Ббрэдфорд не умеет соблюдать пропорции и вообще с художественной точки зрения его работы – не блеск, но они цепляют, тем не менее, они – запоминаются. Размером они в человеческий рост и даже больше, некоторые из скульптур стоят около 13 000 евро.
Американский скульптор, художник, аниматор и дизайнер известен во всем мире своими работами. Его скульптуры есть в коллекциях многих знаменитостей из Голливуда, его приглашают в музе для создания эксклюзивных скульптур. Эта коллекция создана из металла и полимерной глины.
Австралийский скульптор - художник James Corbett (Джеймс Корбетт) создает скульптуры стоимостью несколько десятков тысяч долларов из выброшенных на помойку автомобильных запчастей. Материалом Джеймсу служат старые шестеренки, радиаторы, свечи зажигания и даже система выхлопа. Неделями он пропадает на свалках, а затем еще несколько недель чистит и полирует найденные запчасти до блеска.
Художник Riusuke Fukahori специализируется на жанре 3D. В самых разнообразных емкостях мастер создает псведоаквариумы, заполненные рыбками. Оптическая иллюзия воспроизводится за счет послойного нанесения рисунка вперемешку с заливкой акриловой смолой. Подобная техника привносит глубину, придавая жителям аквариумов невероятную реалистичность.