-Метки

17 век 18 век 19 век back to ussr bella mafia coles phillips pin-up Давай закурим александр бенуа алла назимова альфонс муха анри матисс арт-деко бал барахолка бренды веер венеция вертинский вкусно и просто врубель все могут короли всемирная выставка генри хатт гимназистки румяные гоголь готишный гламур грета гарбо дамский клуб детский мир дягилев е2-е4 женские судьбы жизнь собачья зигфельд зинаида юсупова зинаиды ида рубинштейн изабель аджани искусство история камеи корсет красный крест кросавчег ксавьер саже лев бакст легенды кино лиля брик лучшие друзья девушек лытдыбр ляльки марлен дитрих маска мода модерн моника белуччи мужской клуб музыка мулен-руж оскар уайльд открытки парфюмерия перенос из дайри ру пиво поздравления прически про это пух и перья пьеро рафаэль кирхнер ренессанс ретро-журналы ретро-плакаты романовы самурайские дамы сара бернар свадьба союз рыжих страсти-мордасти тамара карсавина тройка-семерка-туз тулуз-лотрек туфли тюдоры кинематографа фиалки монмартра фижмы и банты искусства фижмы и банты кинематографа физкультура и спорт царица египта цирк зажигает огни чай по-русски чарли чаплин черно-белый гламур шали шик блеск красота шляпки эпатаж эти прекрасные дамы эх-прокачу

 -Рубрики

 -Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Arin_Levindor

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 04.01.2007
Записей:
Комментариев:
Написано: 8912





Викторианские прически - 2

Воскресенье, 23 Августа 2009 г. 20:19 + в цитатник
Рубрики:  мода

Метки:  


Процитировано 9 раз

Викторианские прически

Воскресенье, 23 Августа 2009 г. 20:18 + в цитатник
Рубрики:  мода

Метки:  


Процитировано 9 раз

Картинки с выставки

Воскресенье, 23 Августа 2009 г. 17:15 + в цитатник

Мне посчастливилось побывать, на проходящей у нас в Риге выставке «Мода Викторианской эпохи» Платья и аксессуары 1830-х-1900х годов из собрания Александра Васильева.
Хотелось бы поделиться с вами честно нафотографированным материалом. К сожалению, там запрещено снимать со вспышкой, так что не обессудьте за качество.
Сама выставка просто роскошная- не очень большая по объему, но все равно часа 3 я там бродила.
Показаны платья и аксессуары из Англии, Франции,Италии, Германии и Австро-Венгрии,а также из России и США,отражающие перемены эстетических вкусов этого периода.
Всего в экспозиции 50 манекенов с платьями от эпохи Романтизма до Модерна и более 100 аксессуаров-вееров, зонтиков, шляп,ювелирных украшений,сумок, жилетов,корсетов,лорнетов и многого другого.
Можно увидеть редкие старинные подвязки для чулок,бальные книжечки,порт-букеты,гребни,кошельки и портмоне, а среди платьев модели HAUTE COUTURE знаменитых домов моды,таких как парижский WORTH , DOUCET, PAQUIN. Я лично для себя открыла шляпки Шаривари, до этого просто не знала об их существовании, а также платья стиля Гарибальди и Кираса, не подозревала и о существовании крючка для ботинок.
Очень интересны бальные платья , тафтяные кринолины 1850-1860х годов , прогулочные и вечерние платья с тюрнюрами 1870-х и 1880-х годов.К последнему десятилетию 19 века в моде торжествует Модерн,сформировавшийся не без влияния Японизма. Мода на яркие анилиновые цвета в тканях уходит и их заменяют нежные и пастельные, прозрачные водяные оттенки. В моду входят цветочные рисунки, маки, ирисы и гортензии,это сильно заметно в произведениях декоративно-прикладного искусства 1890-1900х годов- веерах, вышивках, ювелирных украшениях.
В качестве иллюстраций и фона на выставке имеются увеличенные винтажные фотографии 1855-1900х из собрания Александра Васильева , произведения масляной и акварельной живописи, французские портреты второй половины 19 века.

Все кликабельно и большого размера



Читать далее
Рубрики:  мода
модерн

Метки:  


Процитировано 10 раз

Wladyslaw Teodor Benda - 2

Среда, 19 Августа 2009 г. 13:15 + в цитатник
Рубрики:  искусство
модерн

Метки:  


Процитировано 12 раз

Гламур от Wladyslaw Theodor Benda

Среда, 19 Августа 2009 г. 13:14 + в цитатник

Wladyslaw Teodor Benda
1873 – 1948
W. T. Benda was an artist and illustrator who left behind a legacy closely intertwined with the Kosciuszko Foundation’s own. At the end of his illustrious career Benda returned to themes almost exclusively Polish, infused with an active Slavic spirit and a romantic palette. He was, in effect, artist-in-residence for the Foundation creating its Ex-Libris, promotional graphics and, most notably, the cover designs for the Kosciuszko Foundation Ball Journals.


Wladyslaw Theodor Benda was born on January 15, 1873, in Poznan, Poland. He was the son of musician Jan Szymon Benda and a nephew of the actress Helena Modrzejewska (known as Helena Modjeska in the United States). He studied art at the Krakow College of Technology and Art in his native Poland and at the School ofFine Arts in Vienna, Austria. He came to the United States at the very end of the 19th century, to visit his Aunt Helena, who then lived in California. He stayed, and moved to New York City in 1902, where he attended the Art Students League in New York and the William Merritt Chase School. While there, Benda studied under Robert Henri and Edward Penfield. He joined the Society of Illustrators in 1907, the Architectural league in 1916, and became a naturalized American in 1911. He was also a member of the Society of Mural Painters. He remained in NYC for the rest of his life. Benda married Romola Campfield, and they had two daughters, Eleanora and Baria, who were both artists.



Читать далее
Рубрики:  искусство
модерн

Метки:  


Процитировано 18 раз

Расслабляйтесь, вы под гипнозом ! - 3

Вторник, 18 Августа 2009 г. 15:06 + в цитатник

Его судьба достойна сюжета приключенческого романа и потрясает своими кульбитами. Из сорванца-беспризорника коммуны Макаренко и «фартового» щипача-карманника Леонид Грин сумел стать знаменитым фокусником, работавшим со всеми известными артистами цирка. Он учил искусству манипуляции династию Кио и многих прославленных иллюзионистов страны. Танкист и зенитчик, трижды раненный на фронте, награжденный десятками боевых наград, а затем дважды судимый за запрещенные в СССР сеансы гипноза, он не просто выжил, но и покорил весь мир. Им восторгались Брежнев и Жуков, потрясенный Копперфилд предлагал ему за совместную работу баснословные гонорары, а он ехал осваивать целину и ликвидировать аварию на Чернобыльской АЭС. Ко Дню Победы «Главное» приоткрывает завесу жизни и творчества нашего великого земляка.
Сегодня лауреат международных и всесоюзных конкурсов 90-летний Леонид Грин всеми напрочь забыт. Выпроводив его на пенсию 30 лет назад, большинство цирковых работников вообще удивляются, что прославленный иллюзионист еще жив. А о том, что он по-прежнему ювелирно владеет искусством манипуляции, знают лишь многочисленные ученики и поклонники, увидевшие его искусство на свадьбах и вечеринках, на которых он вынужден подрабатывать. Ветеран цирка мирно живет в однокомнатной квартире на Салтовке и лишь изредка демонстрирует свои необыкновенные чудеса. Но тому, как он их делает, позавидовал бы сам Гарри Поттер. И, как обычно, о его 90-летии коллеги вспомнили, к сожалению, не на родине, а в России.



Это нынче на его визитке написано маг-волшебник, а искусством иллюзиониста восторгаются в десятках стран, где с ошеломляющим успехом гастролировал непревзойденный кудесник. Но в начале 20-х годов о своем фантастическом будущем Леонид Грин мог только мечтать. В то время по улицам Харькова носились ватаги беспризорников, а в торговых рядах то и дело мелькали подозрительного вида личности из новых советских граждан. Свобода! Что может быть заманчивей для мальчишки, особенно, когда дома ты изгой, а отчим постоянно избивает тебя железным прутом? Когда Лене исполнилось 8 лет, он услышал, что где-то существует Крым, там тепло и есть море. Этого было достаточно, чтобы стащить буханку хлеба, пойти на вокзал и спрятаться в багажное отделение первого попавшегося вагона. С тех пор жизнь пошла круговертью, хотя поезд следовал в Симферополь. Три дня, кроме ворованной черствой буханки, он ничего не брал в рот. А когда его полуживого сняли с поезда, то ничего не оставалось, как подлечить и отправить в колонию Макаренко.

Читать далее
Рубрики:  история

Метки:  


Процитировано 1 раз

Расслабляйтесь, вы под гипнозом ! - 2

Вторник, 18 Августа 2009 г. 15:05 + в цитатник

Отрывки из книги Эмиля Кио -Фокусы и фокусники.Э. Кио. 1958

Лет двадцать тому назад в Цирках довольно часто выступали гипнотизеры, проделывавшие со зрителями удивительные вещи. Скажу по секрету, что кое-кто из "гипнотизируемых" были, так же как и у Касфикиса, набраны из числа людей, желающих заработать. С этими гражданами "гипнотизер" заранее репетировал все трюки. Но если говорить о настоящих мастерах гипноза, а не о шарлатанах, то они действительно гипнотизировали лиц из публики, проводя с ними различные опыты.
Как проводился в цирке сеанс массового гипноза? Обычно вначале врач читал краткую лекцию о гипнозе, затем выходил гипнотизер, в руках у него была небольшая палочка, на которой он просил сосредоточить внимание тех, кто желал быть загипнотизированным.
- Приготовились,- говорил гипнотизер.- Начали.
И он считал: раз, два, три, четыре, пять... И вот в разных концах циркового амфитеатра люди засыпали, к ним спешили униформисты и выводили их на арену. И уже на арене гипнотизер заставлял находящихся в состоянии гипнотического сна людей выполнять свои приказания.
Благодаря чему гипнотизеры достигали успеха? Я убежден, да и сами гипнотизеры говорили мне об этом, в первую очередь благодаря самогипнозу, тому, что зрители верили в необычайную силу гипнотизера и, веря в нее, засыпали, так сказать, сами себя уговорив. Не случайно, если человек не верит в гипноз, то его усыпить почти невозможно. Значит, гипнотизер должен заставить поверить в свою силу, а для этого требуется настоящее мастерство.
Но настоящий гипнотизер умеет загипнотизировать, даже если гипнотизируемый и не желает этого. Я не врач, не физиолог и не психолог, я не знаю механики гипноза. Но вот чему я сам был свидетелем.




В цирке особенный успех среди гипнотизеров имел Орнальдо (Николай Александрович Смирнов). С Орнальдо мне пришлось выступать в цирке в Тбилиси. После окончания выступлений мы поехали в Баку. В поезде произошел случай, который мне особенно запомнился. Я и Орнальдо пошли в вагон-ресторан. Сели за столик, заказали завтрак. Пока официантка выполняла заказ, мы обратили внимание на двух пассажиров, сидевших неподалеку. Очевидно, они видели наши выступления в Тбилиси, потому что сильно ругали нас. Один говорил, что выступления Орнальдо - это жульничество, сплошной обман. Второй поддакивал и в свою очередь говорил то же самое про Кио.
Услышав, что нас ругают, Орнальдо спросил у меня:
- Хотите, я их сейчас загипнотизирую?
Люди эти сидели к нам спиной. Я усомнился, сможет ли гипнотизер продемонстрировать силу своей воли, находясь позади объекта гипноза. И вот Орнальдо, не дотрагиваясь до этих людей, не глядя им в глаза, загипнотизировал их. Они как сидели за столиком, так и уснули. Официантка, подходившая к ним в это время с подносом, громко вскрикнула от удивления. Мы рассказали ей, в чем дело. Подошел директор вагон-ресторана. Пришлось объяснить и ему. О необыкновенном случае узнал весь поезд, и со всех вагонов стали приходить пассажиры, чтобы посмотреть на людей, погруженных в гипнотический сон. Все очень смеялись. Да и трудно было удержаться от смеха, глядя, как двое взрослых людей, откинувшись на спинки стульев и склонив головы, мирно спят за столиком перед тарелками с салатом и недоеденными бутербродами с ветчиной. Пришел и начальник поезда. Он посмотрел на загипнотизированных, испугался и строго сказал:
- Скорее разбудите этих людей, а то они еще умрут.
Орнальдо, также не прикасаясь к спящим, разбудил их. Они проснулись и тут же, к всеобщему удивлению, как ни в чем не бывало, стали продолжать свой разговор. Они ничего не помнили, что с ними произошло.


Читать далее
Рубрики:  история

Метки:  


Процитировано 1 раз

Расслабляйтесь, вы под гипнозом !

Вторник, 18 Августа 2009 г. 15:04 + в цитатник

Искусство убеждать людей много выше
всех других искусств,
так как оно позволяет делать всех своими рабами
по доброй воле, а не по принуждению.
Георгий из Леонтин


Приемы гипноза прекрасно знали и использовали шаманы всех народов мира, древние мудрецы и звездочеты античности. В Европе в мрачное средневековье умение гипнотизировать расценивалось как однозначный признак чародейства. А в XIX веке гипноз, или магнетизм, как его тогда называли, пользовался невероятной популярностью среди дворянских барышень, падких на "все таинственное". Сегодня гипнотическое состояние (транс) используют эзотерики, медики, преступники и… специалисты в области рекламы.

ГИПНОЗ (от греч. hypnos - сон). Временное состояние сознания, характеризующееся сужением его объема и резкой фокусировкой на содержании внушения, что связано с изменением функции индивидуального контроля и самосознания. Состояние гипноза наступает в результате специальных воздействий гипнотизера или целенаправленного самовнушения.
Научная гипнология берет начало с середины XIX в.., хотя практическое использование гипноза имеет многовековую историю. Термин "гипноз" впервые был применен английским хирургом Брэдом (Braid J.), книга которого, посвященная нейрогипнологии, вышла в свет в 1843 г. С конца 70-х гг. XIX века французский невропатолог Шарко (Charcot J. M.) начинает изучать гипноз на больных, страдающих истерией. Сальпетриерская школа Шарко занималась клиническим применением гипноза, а также изучением его стадий. В этом с ней соперничала Нансийская школа, главой которой был Бернгейм (Bernheim H.). Он считал, что стадии гипноза, которые наблюдал Шарко, обусловлены внушением, исходящим от гипнотизирующего, а не патологической природой самого гипноза. Известно высказывание Шарко о механизме гипноза: "уберите воображение пациента и авторитет гипнотизера и у вас ничего не получится". В России теоретические и практические аспекты применения гипноза в лечебных целях изучали В. Я. Данилевский (1852-1939), А. А. Токарский (1859-1901), В. М. Бехтерев (1857-1927), И. П. Павлов (1849-1936), их многочисленные ученики и последователи.



Различные авторы предлагают разное деление гипноза на стадии: одни выделяют 3 стадии, другие - 4, 6,9 и даже 12. В практической работе можно ориентироваться на предложенные Форелем в 1928 г. 3 стадии: сонливость, гипотаксию и сомнамбулизм (Слободяник А. П., 1977, и др.). Первая стадия - сонливость. Гипнотизируемый при некотором усилии еще может противостоять внушению, открыть глаза. Характеризуется легкой мышечной слабостью и дремотой. Вторая стадия - гипотаксия. Пациент не может открыть глаза и выполнить некоторые внушения. Отличается глубокой мышечной слабостью. В этой стадии гипноза уже можно вызвать внушенную каталепсию (восковидную гибкость мышц), которая иногда возникает и спонтанно. Третья стадия - сомнамбулизм. Характеризуется амнезией и способностью к выполнению не только гипнотических, но и постгипнотических внушений. Сомнамбулизм может возникать, минуя первые две стадии гипноза.
Гипноз является основой гипнотерапии. В настоящее время, наряду с классической моделью гипноза, широко используется эриксоновский гипноз. Основатель новой школы гипноза американский психотерапевт Эриксон (1901-1980), "духовный отец" нейролингвистического программирования...

Читать далее
Рубрики:  история

Метки:  


Процитировано 5 раз

Сканы журнала The Golden Book. 20-30 годы ХХ века

Вторник, 18 Августа 2009 г. 01:11 + в цитатник

Метки:  


Процитировано 8 раз

Гламурный пин-ап от Рольфа Армстронга

Понедельник, 17 Августа 2009 г. 20:39 + в цитатник

Рольф Армстронг (1889 - 1960)
Родившись в Сиэтле в 1899 году, Армстронг рос в неспокойной обстановке, царившей в те годы на северо-западном побережье Тихого океана. В 1908 году он переезжает в Чикаго и поступает в Художественный институт, где и обучается последующие три года у художника Джона Вандерполя. После института Рольф отправляется в Нью-Йорк, где становится учеником художника Роберта Генри. Спортивный и талантливый, Рольф Армстронг занимался боксом и попутно делал наброски своих будущих рисунков в нью-йорском спортивном клубе.
В 1919 году Рольф отправился изучать искусство в Академию Джулиана в Париже. После этого Армстронг создал свою студию в Гринвич Виллидж. Здесь он приступил к работе над серией картинок в стиле pin-up «Девушки Зигфилда». В 1921 году он перебрался в Санкт-Миннеаполис, где освоил технические аспекты современной издательской деятельности. Будучи перфекционистом по жизни, он хотел, чтобы его работы имели одинаковую "свежесть и передачу цветов" как на бумаге, так и на холсте. Не удивительно, что Рольф отказался работать над фотографиями. Поиск его идеальной модели мог бы быть бесконечным.
В 1920-х-1930-х годах работы в стиле pin-up Армстронга становятся популярными. Они появляются на обложках многих изданий и афишах театров. Все великие звезды того времени заказывают ему портреты - Мэри Пикфорд, Грета Гарбо, Марлен Дитрих, Кэтрин Хепберн...
Работая в журнале «Художественное обозрение», Рольф Армстронг поднял его на небывалый уровень. К 1926 году журнал расходился тиражом более чем 2000000 экземпляров. Год спустя Армстронг начал работать в компании «Браун и Бигелоу» художником по созданию календарей в стиле pin up. В 1930 году он стал заниматься портретными работами известных кинозвезд и к 1933 году популярность Рольфа достигла такой вышины, что компания Томаса Мерфи заключила контракт с ним на создание более десятка портретов, для рекламной компании их продукции. Такой чести удостаивался в свое время только Билли ди Ворс.



Армстронгу принадлежал «особняк фантазии» в Байсайде. Особняк находился в лагуне и Рольф держал большое количество лодок для себя и своих друзей. Естественный свет был очень важен для него в работе, поэтому Рольф часто писал свои картины прямо на открытом воздухе под солнцем. Преобладали в его работах всегда мягкие пастельные тона, но время от времени он пользовался и древесным углем, и карандашами. Он жил в Голливуде три года, с 1935 по 1938, а затем вернулся обратно в Нью-Йорк.
В 1943 году Армстронг на военной конференции познакомился с графом Мореном, Зое Мозертом и Норманом Роквеллом. Когда его спросили о том, почему при создании своих работ он работает только с реальными, живыми моделями он ответил: «Когда я пишу картину, мне хочется видеть перед собой живого человека. Я смотрю на него снова и снова в процессе работы и получаю от этого тысячу новых ярких впечатлений… весь жар и непосредственную радость, которая исходит от молодого и счастливого сердца».
Армстронг был вдохновлен блеском общества. Он очень ценил все, что его окружает: красоту людей, автомобилей, мебели, тканей и, конечно, искусство. Он коллекционировал мечи и старинные копья. Рольфу Армстронгу принадлежала одна из самых больших в Америке частная коллекция древнего оружия.
Умер Рольф Армстронг 20 февраля 1960 года на острове Оаху на Гавайях, окруженный своим любимым синим океаном и тропическими ветрами.
Мастерство Армстронга было смесью блестящих методов освещения, великолепных ярких цветов и превосходного мастерства. Его работы – это ожившие идеалы американской женственности.

Читать далее
Рубрики:  модерн

Метки:  


Процитировано 77 раз
Понравилось: 1 пользователю

Гламур от Кларенса Андервуда

Понедельник, 17 Августа 2009 г. 18:36 + в цитатник

Clarence Underwood
(1871 Jamestown, NY - 1929 New York)
Underwood trained at the Art Students League and the Julian Art Academy in Paris. He was an important illustrator of magazine covers for Century, Studio, McClure's Harper's and The Saturday Evening Post, who found himself in great demand during the great postcard era. He is known for his beautiful women, often wearing colorful hats.




Известный американский коммерческий художник Кларенс Андервуд, изобразивший "школьницу с хорошим цветом лица" для знаменитой марки мыла, рассказывает, как сила мысли задала форму лица и тела его маленькой дочери. Он рассказывает: "Много лет назад я внезапно прекратил рисовать блондинку, которая занимала всю мою работу, и начал рисовать девочку. Люди спрашивали меня, кто она, но я по правде не мог им сказать. Она определённо не была ни моделью, которую я тогда использовал, ни какой-либо комбинацией нескольких моделей. Она была собой, и по крайней мере для меня она была идеальным типом. Моей маленькой дочери, Валери, тогда было шесть лет, и она очень любила эту темноволосую девочку. Она могла прийти в студию, стоять за моим стулом и смотреть, как я рисую, пока её не обнаруживали и не выводили, против чего она протестовала. Это лицо, с небольшими вариациями, я рисовал многие годы. Будучи уже пятнадцатилетней девушкой, Валери стала живой копией этого лица, нарисованного мною много лет назад. Я знаю, что причиной этого была её любовь к этим портретам и восхищение ими. Мои старые друзья, увидев мою дочь, удивлённо восклицали, видя это сходство, ведь когда я написал их, она была лишь малышкой, лицо которой походило на лицо на холсте не в большей степени, чем моё собственное. Её внешний вид изменился, чтобы соответствовать нарисованному лицу, которое она любила, и то же самое может случиться с любой девочкой. Сегодняшняя американская девушка приближается к идеалу художника гораздо больше, чем сама может об этом знать."

Читать далее
Рубрики:  искусство
модерн

Метки:  


Процитировано 7 раз

Шляпки модерна

Пятница, 14 Августа 2009 г. 16:32 + в цитатник

Женщина в шляпе чёрной, с полями, как взмах крыла
Птицы огромной печальной... Тень коснулась чела,
Синей прозрачной вуалью упала к её бровям,
Те плавно дугой взметнулись навстречу чьим-то словам...
Августа томная спелость вишней пьянящей в глазах,
Солнца нежаркого нежность в лёгком румянце лица,
Грустью припухшие губки в мягком бордо под лучом,
Бледная шея излучиной в хрупкое ткнулась плечо,
Блики по шали зелёной складками льются вниз...
Женщина в шляпе чёрной, чей ты мираж иль каприз?

Инна Машенко (с)



Читать далее
Рубрики:  мода
модерн

Метки:  


Процитировано 15 раз

Шляпки модерна

Пятница, 14 Августа 2009 г. 16:31 + в цитатник

По крышам Ветер
шутливо шлепал.
В ладонях Ветра
летела Шляпа.
Летела Шляпа,
ворон пугая,
с пером зелёным
от попугая.

Заметив в небе
объект из фетра,
смеялись люди
над шуткой Ветра.
И только дочка
сказала папе:
«Имею жалость
к несчастной шляпе».

Летела Шляпа
вперед упрямо.
Вдогонку Шляпе
летела Дама.
Летела Дама
в тоске-печали…
Но Даму в небе
не замечали.

Тим СОБАКИН (с)



Читать далее
Рубрики:  мода
модерн

Метки:  


Процитировано 10 раз

Модные дамы в мехах

Пятница, 14 Августа 2009 г. 01:18 + в цитатник

Louise Cromwell poses in fox furs, c. 1911. This is likely the wealthy heiress who married General Douglas MacArthur on February 14, 1922


Читать далее
Рубрики:  мода
модерн

Метки:  


Процитировано 7 раз

Винтажные фото с собаками

Пятница, 14 Августа 2009 г. 00:53 + в цитатник

Очередная подборка братьев наших меньших

April 10, 1925. Washington, D.C. "Miss Nancy Weeks with Mr. Rowe."


Читать далее
Рубрики:  модерн

Метки:  


Процитировано 2 раз

девушки-флапперы Японии

Пятница, 14 Августа 2009 г. 00:15 + в цитатник

Движение flappers 20-х годов ХХ века охватило не только Европу, оно докатилось и до стран восходящего солнца-далекой Японии.Там экстравагантных дамочек,следовавших западной моде ,называли Modern girls. Сотни японок копиовали Луизу Брукс и других кинодив, а также модниц из популярных журналов
К началу 1920-х гг. XX века в Японской Империи сформировался новый городской класс служащих, пополняемый интеллигенцией, университетской профессурой, юристами, медиками, представителями различных искусств. Новый класс постепенно отбирал влияние у купечества, завоевавшего себе право быть рупором горожан еще во времена сёгуната Токугава.
Изменения стали заметными и в социальной сфере. Молодежь стремилась выйти из-под жесткого контроля старших в семье, все активнее заявляя о желании самостоятельно определять свою судьбу. В газетах того времени замелькали новые словечки «мога» и «мобо» — японские производные от английских терминов «modern girl» и «modern boy».

Tsukuba Yukiko, Yanagi Sakuko


Французская "эра" здесь началась в Японии еще в начале ХХ века. Хотя на государственном уровне японские политики ориентировались, скорее, на ведущие военные державы эпохи - Британию и Германию, их жены и дочери, проходя азбуку западной моды, интуитивно почувствовали особый лоск парижских товаров. Гинзу (район Токио) охватила галломания, ставшая вовсе повальной после землетрясения 1923 года и восстановления района в специфическом духе: "мога" (modern girls - "соответственно, "мальчики" - modern boys) просиживали теперь часами в абсолютно "монпарнасских" кафе. Знаменитейшим из них был Plantan, где всем заправлял популярный художник-импрессионист Со Мацуяма. Будто сошедшие с его картин кокетливые беретки и длинные сережки, которые и ныне в ходу в Японии, повсюду напоминали токийским модникам двадцатых и тридцатых: "Франция - наша путеводная звезда".

Читать далее
Рубрики:  мода

Метки:  


Процитировано 6 раз

Мода Японии эпохи Мэйдзи

Пятница, 14 Августа 2009 г. 00:13 + в цитатник

Раньше я уже писала о японской моде эпохи Мэйдзи. В продолжении разговора, выкладываю еще одну подборку на эту же тематику.
В качестве текстового сопровождения немного о значении цвета в Японии.
Японцы народ очень чувствительный, они во всем видят какой-то особенный смысл. Цвета для них также символичны. Для них - это не просто радужные краски, это определенные символы.
В Японии черный цвет - это цвет радости. Не зря матери надевают на свадьбу своих детей строгие черные кимоно с вытканными на них птицами или цветами. Белый - божественный цвет, символ света, чистоты и истины. Белыми одеждами умершего посвящали в новую жизнь.
Желтый цвет - цвет золота, символ солнца и божественной власти.
Сине-голубой - цвет неба и моря, символ высоты и глубины. Это - постоянство, преданность, правосудие, совершенство и мир.
Зеленый часто символизирует непрерывность и бессмертие (например, "вечнозеленый").
Магия цвета проявилась в поверье, что красный цвет спасает от злых сил, болезней, бед и несчастий, символизирует любовь. Красный цвет символизирует кровь, огонь, гнев, войну, революцию, силу и мужество. Кроме того, красный - цвет жизни. Доисторический человек кропил объект, который хотел оживить, кровью.

adachi ginko


Всю историю Японии можно разделить на своего рода эпохи цвета. Например, XIII - XV века - страна Золота "Зипангу" (Япония). Впервые о Японии узнали от известнейшего путешественника Марко Поло. В книгах о его путешествиях говорилось, что "золото было повсюду в величайшем изобилии..." Действительно, в XII веке на северо-востоке Японии было найдено золото, и это золото очень усилило власть некоторых дворян, которые, чтобы показать свое величие, возводили красивейшие архитектурные строения, например Золотой храм Тюсонзи, который сверкает своим великолепием до сих пор. Однако то, что вся страна сверкала золотым великолепием, на деле оказалось вымыслом Марко Поло. Но именно этот вымысел побудил португальцев посетить Японию, что в последствии привело к знакомству Японии с европейской культурой.

Читать далее
Рубрики:  мода

Метки:  


Процитировано 6 раз
Понравилось: 1 пользователю

Рафаэль Кирхнер - 5

Пятница, 31 Июля 2009 г. 16:42 + в цитатник

Открытки из серии Гейша + японские пословицы и поговорки (выборочно)

Abu hachi torazu.
букв. Слепня и пчелу одновременно не поймаешь (не схватишь).
За двумя зайцами погонишься — ни одного не поймаешь.

Abura о motte yuen о otosu.
букв. Копоть (от масла) снимают маслом.
Клин клином вышибают.

Ada ni hei о kasu.
букв. Одалживать бойцов врагу.
Играть на руку врагу.

Ai shite wa sono shu о wasureru.
букв.. Если полюбишь, то и про уродливость забудешь.
Любовь зла, полюбишь и козла. Любовь слепа.

Aiken ni te о kamareru.
букв. Любимая собака за руку укусила.
Отплатить злом за добро.

Aisatsu yori ensatsu.
букв. Лучше деньги, чем приветливые слова.
Из слов шубы не сошьешь.

Aita kuchi e (ni) botamochi.
букв. В открытый роток влетел пирожок.
Как манна с небес.



Читать далее
Рубрики:  модерн

Метки:  


Процитировано 7 раз

Рафаэль Кирхнер - 4

Пятница, 31 Июля 2009 г. 16:41 + в цитатник

Есть в старых письмах прелесть прежних встреч
В тени Елагина, на улицах столичных...
Наивной страстностью намеков поэтичных
Обрывки нежных фраз нас могут вновь увлечь...
Я письма многия запомнил наизусть;
В них почерк детский твой, размашисто узорный,
Местами ласковый, по временам задорный,
На сердце будит вкрадчивую грусть...

Читаю их и в сумраке ночном
Твою я вижу милую улыбку,
Когда, склонясь за письменным столом,
Ты делаешь случайную ошибку.

Иль, не окончив двух последних слов,
Внезапно с фразы новой начинаешь. —
Понятно это мне и ты отлично знаешь:
Я тоже не люблю писать черновиков...

Есть в старых письмах прелесть прежних дней.
Все неприятное тех дней забылось,
А то, что на душе случайно сохранилось,
Все то, что думалось, все то, что говорилось
Сквозь сумрак прошлаго вдвойне для нас милей...
(Александр Ли.Старые письма )





Читать далее
Рубрики:  модерн

Метки:  


Процитировано 16 раз

Рафаэль Кирхнер -3

Пятница, 31 Июля 2009 г. 16:40 + в цитатник

Вот они, грустные, полные страсти
Или любви без границ
Письма... Она их писала без счастья...
Капали слезы с ресниц...
Так и дрожат на страницах забытых,
В этих поблекших листах
Слезы немые, - без счастья пролиты, -
Горе я видел в очах...
Вот они, грустные, полные страсти, -
Дней пережитых печать.
Чт_о_ мне былое? Отблески счастья,
Отзвук погибшей неведомой власти?
Разве я стану молчать?
(А.Блок)

Femmed soleil 1901




Читать далее
Рубрики:  модерн

Метки:  


Процитировано 11 раз

Поиск сообщений в Arin_Levindor
Страницы: 54 ... 46 45 [44] 43 42 ..
.. 1 Календарь