СЧАСТЛИВОЕ УТРО

Натюрморты Ф. Снейдерса

 

Читать далее...

Основоположник фламандского лесного пейзажа Gillis van Coninxloo (1544 – 1606).

Конинкслоо Гиллис III ван, (Эгидиюс Конингсло ) Conninxloo, Gillis (24.1.1544, Антверпен– 4.1.1607, Амстердам) - фламандский художник-пейзажист, чьи работы показывают переход от маньеризма до раннего барокко-пейзажа. Конинкслоо – знаменитая художническая династия XVI века, представители которой работали в Брюсселе, Антверпене, Мехельне, Франкентале, Эмдене, Амстердаме. Однако для всех них исходной оставалась Антверпенская школа.Его отец был Jan van Coninxloo le Jeune II , мать- Elisabeth Hasaert .Дед и отец нашего мастера, соответственно носившие первый и второй номера, не оказали влияния на начинающего художника. Его первым учителем был его дядя - Питер Коок Ван Эльст (Pieter Coecke van Aelst ), скончавшийся, когда Гиллису III было всего 15 лет. О следующем учителе, Ленарте Кроссе (Lenaert Kroes ), почти ничего не известно, тогда как последний наставник – Гиллис Мостарт ( Gillis Mostaert) практически не занимался со своим питомцем, почти сразу же заявившим о себе как о самостоятельном мастере.Считая свое обучение завершенным, Гиллис III направляется во Францию, откуда в 1570 году возвращается в Антверпен, сразу же становится членом гильдии святого Луки и вступает в брак с Марией Роброк.Он работал и жил в городе Антверпен до тех пор, пока туда не вошли испанцы.Спасаясь от католических притеснений, которым подвергались нидерландские протестанты, Конинкслоо бежал в Франкенталь, Германия, где обосновался на целых десять лет.

Пейзаж.

Далее...

Фламандский живописец Daniel Seghers (1590-1661.)«К вящей славе Божией».

Daniel Seghers , Даниэль Сегерс, Д.Зегерс (родился 3 декабря 1590 в Антверпене, умер 2 ноября 1661 там же.) - фламандский живописец барокко , ученик Яна Брейгеля старшего (Jan Brueghel the Elder ,1568-1625) ,специализирующийся на написании цветочной религиозной символики, старший брат Герарда Сегерса (у них разница в один год). Родился в Антверпене, где и провел большую часть своей жизни, в 1601 году, после того, как его отец переехал с матерью в Республику Соединенных провинций. Он появился в городе в 1611 году, как член гильдии святого Луки и ученик Яна Брейгеля Старшего.В 1611 г. в Антверпене получил звание мастера. Три года спустя вступил в орден иезуитов, продолжая работать как живописец. В 1625 г. Сегерс принял окончательный обет. Работал главным образом В Антверпене, а также в Мехелене (1614-1621), Брюсселе (1621-1625) и Риме (1625-1627). Специализировался в изображении цветочных венков, гирлянд и фестонов из цветов, обрам­лявших скульптурные резные картуши, иллюзионисти­чески написанные гризайлью, внутри которых помеща­лись композиции преимущественно религиозного содержания. Авторами последних были, как правило, дру­гие художники. Подобные картины Сегерс не продавал, а пре­подносил в дар (от своего имени или от ордена иезуитов) деятелям Католической церкви, а также правителям и са­новникам различных европейских стран в знак почитания. Значительно реже цветочные обрамления заключали порт­реты конкретных лиц или сцены из античной мифологии. Писал Сегерс также картины с изображением ваз с цветами. Многие из работ художника были зарегистрированы в со­ставленном им самим перечне, ко­торый является важным документом для идентификации как его собственных произведений, так и лиц, их заказав­ших. После смерти своего учителя, Я. Брейгеля Старшего, Сегерс стал ведущим мастером цветочного натюрморта в Ант­верпене. Современники прославили его искусство в стихах и прозе, а мастерскую художника в Антверпене посещали такие высокие гости, как кардинал-инфант Фердинанд (1635), эрцгерцог Леопольд Вильгельм (1648) и будущий английский король Карл II (1649).

Цветочный натюрморт

Далее...

Jan Roos (Anversa, 1591 – Genova, 1638) и Giacomo Legi (Liegi, 1600 – Milano, 1640).Фламандцы в Италии.

Jan Roos .Натюрморт из фруктов и овощей с двумя обезьянами.1620

Jan Roos, Ян Рус , он же Giovanni Rosa (Aнтверпен, 1591 - Генуя, 1638) - фламандский живописец , работавший и проживший до своей смерти в Италии в Генуе. Ян Рус родом из Антверпена, он был учеником Яна де Валя и Франса Снейдерса, от которого он познал технику живописи для создания натюрмортов, что и составляло большинство его работ . Именно с Франса Снейдерса, который только что вернулся из Италии в 1610 году, и у которого Ян Рус завершил свою подготовку в 1614г. , он и стал мечтать побывать в Италии. Приехав в 1614 г. в Геную, он оставался там в течение нескольких месяцев, затем переехал в Рим, где прожил два года.В 1616г. Ян Рус вернулся в Геную, где он женился и остался навсегда, до самой своей смерти в 1638 году.Наверное, были причины не возвращаться талантливому художнику на родину, в Антверпен.То, что мы подразумеваем под Голландией и Бельгией сегодня, не существовало как таковое в 17м веке.

Далее...

=История картины П.Рубенса «Портрет инфанты Изабеллы»

П.П. Рубенс. «Портрет инфанты Изабеллы Клары Евгении». 1615 год

Изабелла Клара Евгения, дочь испанского короля Филиппа Второго родилась в 1566 году. В те времена испанская корона владела громадными территориями в Европе и Америке. Эту корону Филипп получил от отца – императора Священной Римской империи Карла Пятого.

Европейские правители воевали, пытаясь переделить всё и (по возможности) присвоить соседские земли. Кроме того, начали воевать между собой и церковники.

В 1517 году Мартин Лютер, католик, профессор теологии, смотритель 11 монастырей, церковный проповедник, выступил против индульгенций (грамот об отпущении грехов, продаваемых в соборах), которые ввел папа римский Лев Х. Мартина Лютера отлучают от церкви, он сжигает папскую буллу (послание). Это было началом Реформации. За лютеранством появились кальвинизм, анабаптизм, англиканство...

Читать далее...

Фламандские живописцы отец и сын Verbruggen.17-18 век.

Gaspar-Pieter Verbruggen (II)  Цветочная гирлянда. 

Gaspar  Pieter Verbruggen the Elder или I (1635 - 1687) -фламандский живописец, специализировавшийся на цветочных натюрмортах.Антверпен, бывший в начале XVII века центром цветочного натюрморта в Южных Нидерландах, дал ряд выдающихся мастеров этого жанра. Традиция не угасла и в конце столетия.Гаспар Педро  Вербрюгген Младший,  Gaspar Pieter (Peeter) Verbruggen the Younger  или II (1664 – 1730), родившийся в Антверпене , учился живописи у своего отца.При крещении художник получил имя Гаспар. Второе имя - Петер было добавлено во время конфирмации. Его испанизированный вариант «Педро», которым стал подписываться художник, впервые встречается в гильдийском списке 1691 года . Кисти Вербрюггена Младшего принадлежат цветочные гирлянды и картины, вазы с букетами, сложные композиции, оживленные присутствием аллегорических или мифологических женских фигур.Способности художника проявились необычайно рано. В двенадцать лет Вербрюгген уже был мастером антверпенской гильдии, в шестнадцать имел своего ученика.

Далее...

Фламандский живописец David de Coninck (1636-1699).

Натюрморт с павлином, кроликами и индюком.

Важное место в искусстве Фландрии занимал натюрморт. Художник Давид Конинк  отличался умением находить красоту в обыденном, убедительно передавать материальность вещей .Давид Конинк (нидерл. David de Coninck) (1636, Антверпен — 1699, предположительно Брюссель) — южнонидерландский (фламандский) живописец,  один из ведущих представителей позднего фламандского натюрморта и анималистического жанра, ученик Яна Фейта.  Первоначальную профессиональную подготовку получил в 1659-60  годах  в мастерской известного антверпенского живописца Питера Була ( PETER BOEL-1622-1674  ). С 1664 по 1669 г. совместно с Никазием  Бернартсом работал в Париже, делая эскизы для Королевской мануфактуры гобеленов. В 1670 г., делая продолжительные остановки в Баварии и Вене, направился в Италию, где конечной точкой поездки был Рим. Там художник стал членом организации  нидерландских и фламандских художников, работающих в Риме -"Бент" ( Bentvueghels, что означало "Перелетные птицы", в другой транскрипции -"одного поля ягоды")   с ником Rammelaar (Входившие в Бент получали характерное прозвище .David de Coninck  получил ник погремушка по-немецки, нидерландский перевод- кролик, именно кролик был "визитной карточкой" художника) .Путешествие в Италию было обрядом посвящения для молодых голландских и фламандских художников . В 1694 г. вернулся на родину и поселился в Брюсселе.

Далее...

Ян Брейгель Старший

Ян Брейгель Старший (1568-1625) вошел в историю живописи под прозвищем «Бархатный» или «Цветочный». Считается, что прозвище оно из-за пристрастия художника к ношению роскошной дорогой одежды, а также из-за особенного теплого колорита и «бархатистости» живописной фактуры его картин.
Ян был вторым сыном Питера Брейгеля Старшего (получившего прозвище «Мужицкий»), братом Питера Брейгеля Младшего (получившего прозвище «Адский») и отцом Яна Брейгеля Младшего.
Его связывала тесная дружба с Рубенсом, который даже считал Яна Брейгеля своим старшим братом. Они даже вместе работали над картинами.
Брейгель Бархатный знаменит своими натюрмортами, пейзажами и полотнами на мифологические и аллегорические сюжеты.

Воздух

Читать далее

Бобовый король

По старой нидерландской традиции 6 января - день празднования национального праздника «трех волхвов» или «трех королей»

Период с 25 декабря по 5 января известен как 12 дней Рождества. Последняя, Двенадцатая ночь приходилась на ночь 6 января.

Первые христиане были евреями и не отмечали Рождество (по иудейскому вероучению рождение человека — «начало скорбей и болей», хотя, например, иудейский царь Ирод отмечал день своего рождения). Однако постепенно празднование Рождества стало популярным в народе и, можно предположить, что обряды его празднования, и даже сами даты были скопированы с римских Сатурналий.

Сатурналии, римский языческий праздник зимнего солнцестояния. Поэт I века нашей эры Гай Валерий Катулл описывал Сатурналии как "лучшее время": правила внешнего вида (dress code) были смягчены, обменивались маленькими подарками, такими как куклы, свечи и птицы в клетках.
В Сатурналиях видели перестановку социальных ролей. Богатые, как ожидалось, должны были заплатить месячную арендную плату за тех, кто не может себе этого позволить, господа и рабы поменяться одеждой. Домочадцы бросали кости, чтобы определить, кто станет временным царем Сатурналий (он же Повелитель Беспорядка, или Бобовый Король), который правил в период с 25 декабря до 6 января. Рождество впоследствии стали праздновать в тот же временной период.

Застолье с Бобовым королем – это общепринятый обычай во Фландрии 17 века, светский способ отпраздновать католическое Богоявление. Стол накрывался 6 января, вечером, когда все религиозные ритуалы уже соблюдены, и народ вернулся из церкви. Но боб, естественно, замешивался в тесто ещё накануне. 

Боб символизировал путеводную звезду, которая привела волхвов в Вифлеем, чтобы поклониться младенцу Христу. Тот, кому доставался боб, провозглашался «бобовым королем». На него надевалась бутафорская корона и он выбирал себе «королеву» и назначал «штат придворных» — от министра до шута.  Участники застолья обязаны были беспрекословно подчиняться «королю» и «королеве», а когда «король» поднимал очередной бокал вина — хором восклицать: «Король пьет!». В XVII веке  подобные пиры затягивались за полночь.

Большим успехом пользовались произведения со сценами этих застолий Якоба Йорданса.

Йорданс Якоб (1593-1678). Бобовый король (Ок. 1638 г., Эрмитаж, С.-Петербург)

далее

Якоб ван Ост Старший (1603-1671) - фламандский художник

Ост, Якоб ван, Старший (1600/03-1671) - фламандский художник, родился в Брюгге. Учился живописи у  своего брата, Франса ван Оста. Вступил в гильдию Святого Луки в 1619 году, став ее мастером два года спустя. Ван Ост побывал в Риме в 1620-х годах. Его работы, выполненные после возвращения в Брюгге в 1628 году, показывают прямое влияние Караваджо. Писал исторические картины, преимущественно большого размера. Композиция у него проста, но обдуманна, перспектива соблюдена превосходно, колорит ясен и силен. Был превосходным портретистом. Большинство работ этого художника находится в Брюгге, где протекла вся зрелая пора его деятельности. В других местах они встречаются лишь редко. Его сын и ученик Якоб ван Ост Младший (1637—1713), завершил свое образование в Риме и Париже. Поселившись в Лилле, писал исторические картины и портреты в манере, напоминающей живопись его отца.
 

Давид с головой Голиафа (1643, Эрмитаж, С.-Петербург)

далее

АБРАХАМ ЯНССЕНС (ван Нюйсен) ABRAHAM JANSSENS (van Nuyssen) (1567(76?) – 1632) - фламандский художник

АБРАХАМ ЯНССЕНС (ван Нюйсен)  ABRAHAM JANSSENS (van Nuyssen) (15 января 1567(76?) Антверпен - 25 января 1632 Антверпен) - фламандский живописец.

Абрахам Янссенс начал свое художественное образование у Jan Snellinck в Антверпене, но вскоре отправился в Италию (ок. 1597 г.) для дальнейшего обучения мастерству живописи.  В 1602 г. он вернулся в Антверпен, где занял заметное место среди художников: стал мастером в 1602 году, и в 1607 году - деканом гильдии художников. В его живописи заметно влияние ранних фламандских и итальянских маньеристов, а также Караваджо. Для его картин характерно выразительная скульптурная моделировка фигур и  сильные контрасты света и тени. Среди его учеников Жерар Зегерс и Теодор Ромбоутс. До появления Рубенса он считался, пожалуй, лучшим историческим живописцем своего времени. Но после своего возвращения в Антверпен в 1608 году, Рубенс вскоре затмил Янссенса.

Существуют легенды о его развратной жизни и ревности к Рубенсу.

К.В.Уэджвуд. "Мир Рубенса":
Коллега и современник Рубенса Абрахам Янссенс, который вернулся из Рима на родину на несколько лет раньше его, считал себя лучшим художником своего поколения в Антверпене. Оба художника тут же вступили в состязание, получив заказы на украшение интерьера городской ратуши. Янссенс написал красивую аллегорическую группу в манере Веронезе, представляя Антверпен в виде прекрасной нимфы и Шельду в образе речного божества. Рубенс написал «Поклонение волхвов» для того же зала. Это была первая из многочисленных версий «Поклонения», написанных Рубенсом во Фландрии: громадная, заполненная множеством фигур картина, освещенная факелами, заставляющими блестеть и переливаться пурпурно-золотистые одежды волхвов, стоящих перед грациозной Богоматерью, которая сидит на скромной соломенной подстилке в яслях с младенцем на руках. Впоследствии Рубенс почти полностью переписал это полотно. Но даже в своем первоначальном виде она привлекала к себе гораздо больше внимания, чем висевшая рядом, выполненная в довольно условном стиле, картина Янссенса. Вероятно, такое красноречивое противопоставление двух картин заставило Янссенса бросить презрительный вызов своему сопернику. Он предложил ему нарисовать по одной картине на заданный сюжет, представив их потом на суд бесстрастного арбитра, которому не будут известны имена авторов. Такой судья, по словам Янссенса, несомненно, отдаст предпочтение ему. Рубенс не ответил на брошенный ему вызов, считая, что тем самым повредит не столько себе, сколько своему сопернику. Для чего это состязание? - спросил он у своего коллеги-художника. Ни один, ни другой все равно не прыгнет выше головы. 
 

Scaldis and Antwerpia (аллегории реки Шельды и города Антверпена). (1609,  Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, Antwerp)

 

далее

Поурбус, Франс младший (1569 — 1622) - фламандский художник

Поурбус, Франс Младший Pourbus II, Frans (1569, Антверпен — 1622, Париж) - фламандский художник.

Автопортрет (Музей искусств, Флоренция) 

Принадлежал к династии живописцев, родоначальником которой был его дед Питер Поурбус (1523/24-1584), известный в свое время портретист, гравер и картограф. Отец Поурбуса Младшего — Франс Поурбус Старший (1545/46-1581) — создатель портретов и алтар­ных композиций. Поурбус начал учиться живописи, вероятно, в мастерской своего деда в Брюгге. Кто был его наставни­ком после смерти последнего — неизвестно. В 1591 был принят в гильдию св. Луки в Антверпене. С 1594 работал в Брюсселе, где спустя несколько лет стал придворным художником испанских наместников Фландрии. В 1600  г. по приглашению Винченцо Гонзага I переехал в Мантую и до 1609 г. работал в качестве главного портретиста герцогского двора одновременно с П. П. Рубенсом. Выполнял заказы и других высоких персон, в частности императора Рудоль­фа II. Посетил Инсбрук, Неаполь, Турин, Париж и Рим. В 1609 переехал в Париж, став придворным мастером ко­ролевы Марии Медичи, а с 1616 — ее сына Людовика XIII. В столице Франции оставался до конца жизни. Следуя се­мейной традиции, Поурбус работал в основном как портретист. Строгий, несколько прозаичный реализм его ранних произведений (до поездки в Италию) продолжает линию пор­третного творчества деда и отца. В итальянский период Поурбус испытал влияние А. Мора, усвоив его стиль парадного придворного портрета, ставший к тому времени интерна­циональным. Статичность изображенных в рост фигур, заданность ритуально-торжественных поз, роскошь бога­то орнаментированных костюмов сочетаются в его рабо­тах с точной передачей внешности моделей, а суховатая графичность в изображении антуража — с более мягкой живописной трактовкой лиц. В Париже наряду с создани­ем парадных портретов членов королевской семьи и их приближенных Поурбус оформил Малую галерею Лувра изобра­жениями на сюжеты из Ветхого Завета и «Метаморфоз» Овидия (погибли во время пожара 1661), написал ряд произведений на религиозные сюжеты, а также большой групповой портрет членов парижского магистрата для зала парижской Ратуши (сохранились два фрагмента, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж).
 

Произведения: «Портрет Петруса Рикардуса» (1591, Брюгге, Музей Грунинге); «Портрет Маргариты Савойской, герцогини Мантуанской» (ок. 1608, Санкт-Петербург, Государственный Эрмитаж); «Портрет Генриха IV» (1610, Париж, Лувр); «Мария Медичи, королева Франции», «Портрет Французского короля Людовика XIII в десятилетнем возрасте» (оба — 1611, Флорен­ция, Галерея Питти); «Портрет Елизаветы Французской, супруги Филиппа II Испанского» (1615), «Портрет Филиппа Эмануэля де Круа и его сестры Марии» (оба — Валансьен, Музей изящных искусств); «Благовещение» (1619, Нанси, Музей изящных ис­кусств); «Портрет Марии Медичи в коронационном платье», «Тайная вечеря» (1618), «Стигматизация св. Франциска» (1620, все — Париж, Лувр).
 

Камчатова А.В. "Художники Западной Европы.Нидерланды.Фландрия.Голландия". Биографический словарь

далее

Художник Давид Тенирс Младший (David Teniers)


Давид Тенирс Младший (нидерл. David Teniers, крещён 15 декабря 1610, Антверпен — 25 апреля 1690, Брюссель) — один из наиболее значимых художников и граверов фламандский школы, наряду со своими соотечественниками Рубенсу и ван Дейку. Писал картины на религиозные темы, жанровые сцены, сцены деревенской жизни, интерьеры, портреты, пейзажи.Считается,что он учился у Рубенса и Брауэра, но подтверждающих этот факт письменных свидетельств не сохранилось. Принято также считать, что его ранние годы были непростыми, что было связано с финансовыми трудностями его отца, однако именно эти обстоятельства позволили ему довольно рано добиться успеха.
ДАЛЕЕ>

Рубенс, «Обнаружение принца Эрихтония»

 

Картина Питера Пауля Рубенса «Обнаружение принца Эрихтония» написана в 1616 году. Ее сюжет взят из «Метаморфоз» Овидия:
Когда-то был Эрихтоний – дитя, не имевшее матери вовсе, –
Девой Палладою в кош из актейской заперт лозины.
Спрятав, девушкам трем, от двойного Кекропа рожденным,
Строгий приказ отдала ее не подсматривать тайны.
Легкою скрыта листвой, смотрела с густого я вяза,
Что они делали. Две без обмана хранили корзину –
Герса с Пандросой. Сестер нерешительных кличет Аглавра,
Третья, – рукою узлы разрешает, и видят: в корзине
То ли ребенок лежит, то ль некий дракон распростерся.

Читать далее