Аврора в древнегресеской мифологии богиня утренней зари.

Слово "аврора" происходит от латинского aura, что означает "предрассветный ветерок".

Древние греки именовали Аврору румяной зарей, розоперстой богиней Эос. Аврора была дочерью титана Гиппериона и Тейи (в другом варианте: солнца - Гелиоса и луны - Селены). От Астрея и Авроры произошли все звезды, горящие на темном ночном небосводе, и все ветры: бурный северный Борей, восточный Эвр, влажный южный Нот и западный ласковый ветер Зефир, несущий обильные дожди.

Аврора и Кефал.Пьер-Нарсис Герен, 1815

Все богини

.

Архип Иванович Куинджи. Галерея картин художника - Лунная ночь на Днепре. 1880



Русский художник Архип Иванович Куинджи
Лунная ночь на Днепре. 1880
 

Д.В. Сарабьянов отмечает существенную черту романтического искусства 1880-х годов —

«романтическое томление». Это верное наблюдение позволяет сопоставить творчество

Куинджи и его немецкого предшественника - Каспара Давида Фридриха.

В произведениях Фридриха люди томятся, завороженные созерцанием магического лика природы.

Кажется, что интерпретация мироздания у Куинджи подобна фридриховскому. Однако подобие

чисто внешнее. В Лунной ночи на Днепре нет ничего магического, как у Фридриха.

Созерцание небесных пространств у Куинджи испытывает земное притяжение.

Планетарные дистанции осмысливаются художником не отвлеченно. Земной мир

воспринимается грандиозным созданием природы, осмысление которого возносит человека

в область возвышенных представлений. Магия завороживания относится

не к мистическим силам небес, а к огромному реальному миру, перед которым человек

испытывает удивление и восторг.

Куинджи. "Лунная ночь на Днепре"

Имя Архипа Ивановича Куинджи сделалось известным сразу же, как только публика

увидела его картины "После дождя" и "Березовая роща". Но на Восьмой выставке

художников-передвижников произведения А.И. Куинджи отсутствовали,

и это было сразу же замечено зрителями. П.М. Третьяков писал И. Крамскому из Москвы,

что по этому поводу горюют даже те немногие, кто раньше не очень тепло относился к

произведениям художника.

Читать далее

Обнаженная натура.

BORA BORA!!!!остров - сказка

BORA BORA!!!!остров - сказка Хотелось бы там жить)))а вам?

Выставка в Музее современного искусства "Эрарта"
 

"Мой алтарь"

"Банковский мост"

"Февраль 1996"

Читать далее...

Джозеф Мэллорд Уильям Тёрнер (англ. Joseph Mallord William Turner, 23 апреля 1775 — 19 декабря 1851) — британский живописец, мастер романтического пейзажа, предтеча французских импрессионистов.





>>>>>>

Подводный мир завораживает и всего удивляет своей необыкновенной красотой и разнообразием. Недаром людей манит хоть раз поглядеть на морское дно. Я сама плавала с аквалангом и до сих пор испытываю сильные эмоции видя фотографии удивительного подводного мира. Тех, кто испытал подобные чувства, подводный мир манит своим величием, разнообразием, красотищей такой, что дух перехватывает!

Красивые подводные панорамы, причудливые скалы, ярко-зелёные водоросли, разных форм и цветов кораллы, причудливая растительность, таинственные, пришедшие из сказки подводные гроты, пещеры, невообразимое разнообразие морских животных...

Предлагаю посмотреть на это чудо в фотографиях.

Читать далее...

Программы, которые мне пригодились №4!

---

Читать далее...

/ акриловые скульптуры

воздушная красота
.

Лютня — старинный струнный щипковый музыкальный инструмент.

История слова “лютня”, вероятно, происходит от арабского слова “al‘ud” (”дерево”), хотя недавние исследования Экхарда Нойбауэра доказывают что ‘ud просто является арабизированным вариантом персидского слова rud, имеющего значения струны, струнного инструмента, или лютни.
Антуан Пеше Девушка с лютней.

В то же время Джанфранко Лотти считает, что в раннем исламе «дерево» было термином с пренебрежительной коннотацией, обусловленной существовавшим в нём запретом на любую инструментальную музыку.
Исполнитель на лютне называется лютнистом, а мастер-изготовитель — лютье.

>>>>>>>

.

далее...

«И (даже) в Аркадии я (есть)». Такой перевод этой латинской фразы дает «Словарь сюжетов и символов в искусстве» Джеймса Холла.
«И я тоже жил в Аркадии». Такое толкование дает словарь «Русская мысль и речь. Свое и чужое» М. И. Михельсона.
Сразу внесем ясность: правильным должен быть признан первый вариант перевода.
Это латинское выражение не встречается ни у одного античного автора. Его появление зафиксировано в Италии в XVII столетии: если быть точным, то впервые оно появилось на картине итальянского художника, которая так и называется - «Et in Arcadia Ego» Гверчино (не Бартоломео Скидоне, как указывают словари цитат, в том числе и Словарь латинских крылатых слов под ред. Я. М. Боровского), датируемой ок. 1621 – 1623. Есть основания полагать, что автором этого изречения был Джулио Роспильози (папа Климент IX). Вскоре эта фаза стала крылатой в Италии.



Гверчино. «Et in Arcadia Ego». 1621 – 1623. Рим. Галерея Корсини
Читать далее

Читать далее...

Кацусика Хокусай (1760 - 1849) - один из самых знаменитых мастеров японской гравюры. Его произведения стали национальными символами страны. Таким символом стала прежде всего священная для японцев гора Фудзи, которую он с неутомимой изобретательностью показывал в разное время дня, с разных точек зрения, в разных, порой неожиданных ракурсах.

Хокусай родился в семье ремесленника, начал свою деятельность рассыльным в книжной лавке. Именно там он познакомился с искусством книжной иллюстрации, которая очаровала и привлекла его. Он поступил учиться к резчику гравюр Накаяма Тэцусон, а затем – к известному художнику-графику Кацукава Сюнсё Там, в мастерской Сюнсё, он выполнил и свои первые произведения. Это были пейзажи, изображения актеров и борцов. В них молодой мастер еще находится под влиянием господствовавшей тогда в театральной гравюре школы Кацукава. Но молодой художник продолжает искать собственные средства выражения, знакомится с голландскими гравюрами, изучает европейскую живопись. Первые самостоятельные гравюры Хокусая – это поздравительные карточки (суримоно). Одна из них вошла в классический перечень работ Хокусая. Это «Луна, хурма и кузнечик». В этой небольшой по размеру гравюре поэзия и изобразительное искусство слились воедино, создав образ прекрасной лунной ночи.

С юности Хокусай увлекается книжной графикой, иллюстрирует свыше 500 томов различных книг. Трудно охарактеризовать их все, но наиболее замечательной является, несомненно, «Манга» – своеобразная энциклопедия художественного творчества. В нескольких томах, разных по тематике, Хокусай дает иллюстрации, посвященные событиям прошлого и современной жизни. Тут изображения людей и животных, архитектура, атрибуты быта.

Но полностью раскрылся талант Хокусая в пейзаже. Главные его пейзажные серии – «36 видов Фудзи», «Мосты», «Поэты Китая и Японии», «100 видов Фудзи», которую он подписал «Старик, одержимый рисунком». Высоким вдохновением, исследовательским интересом проникнуты эти и многие другие серии.

Имя этого великого мастера стало синонимом высокого искусства пейзажной гравюры.

1. Бухта Эдзири в провинции Сунсю

Далее

На дне океана найден гигантский японский подводный город.

.

 

далее...

19 марта жители Земли станут свидетелями так называемого «суперлуния». Луна приблизится к нашей планете на самое близкое расстояние, начиная с 1992 года — 356,5 тыс. км. Некоторые ученые уже заявили, что событие, которого астрофизики и фотографы ждали 19 лет, грозит природными катаклизмами.

 

ДАЛЕЕ=>>

Bacchiacca Francesco Ubertini (1494 - 1557) was a Italian painter of the Renaissance whose work is characteristic of the Florentine Mannerist style.

Bacchiacca was born in Borgo San Lorenzo, near Florence. He was also known as Bachiacca or Bacchiacca, Francesco d'Ubertino Verdi or Francesco Ubertini. He initially was a craftsman in an atelier of possibly Pietro Perugino. In 1523, he participated with Franciabigio and Jacopo Pontormo in the decoration of the camera of Giovanni Benintendi. He mainly worked in small cabinet pieces, or designs for tapestries. Sogliani's Deposition, a theme commonly addressed by many Florentine artists, is addressed in a cartoonish form.




1. Maria Magdalena

<><><><>